钢琴学习计划

钢琴学习计划精品十一篇。

时间过得真快，总在不经意间流逝，我们又将续写新的诗篇，展开新的旅程，此时此刻需要为接下来的工作做一个详细的计划了。好的计划是什么样的呢？以下是小编帮大家整理的钢琴课教学计划，欢迎阅读与收藏。

钢琴学习计划 篇1

第一课时教学计划如下：

一、课时：45分钟

二、课型：一对一

三、教学目标：

1、培养小朋友对钢琴的初步兴趣

先和启蒙班的小朋友接触下，了解他们的心理状态，找找感觉，想想应该怎样的语气、措辞和他们说话，考虑下他们那么小的年龄，可以听懂什么、学会什么。最重要的不是让他现在就学会什么,而是不要让他对钢琴产生厌恶。

2、让小朋友认识键盘

钢琴的键盘是由黑色键和白色键钢琴的键盘有88个键其中黑键36个白键52个。

3、了解弹钢琴的基本手型

手心里像握个鸡蛋，指关节要饱满，不要折指。

四、教学过程

1、认识键盘特点，白键、黑键是怎样组合分布的，哪个是中央C的Do

2、找出键盘上所以的中央C的do

3、坐姿（或站姿）

4、手型示范

第二课时教学计划如下：

先复习和巩固上节课的内容再开始新的课程以第一节上的'中央C的do为主音开始手指练习手指独立的功夫，主要在掌关节上。最重要的要领是：五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。

要注意：

（1）手腕平稳、平静，指型稳定，注意力集中在掌关节的活动上。

（2）手指抬起时，要觉得只用了掌关节的机能，手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。

（3）抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。

（4）抬起的高度，慢练时可稍高，但要在不勉强的前提下。

（5）弹下（触下琴键）的动作，也要感觉只用了掌关节，也要果断。开始阶段不要追求音量大，也不要有勉强感。

（6）触下琴键（发出声音）的同时，掌关节也停止用力。这时，除了第一关节负责把手指保留在键上外，整只手进入近乎休息的状态。

钢琴学习计划 篇2

一、教学目标

【知识与技能】能够演唱歌曲，演唱时注意语言的亲切感和字正腔圆的发声技巧。

【过程与方法】在参与讲授、体验、鉴赏的过程中初步感知歌剧《伤逝》的剧情和歌曲的风格特点，能够提高音乐的审美能力。

【情感态度与价值观】通过本文的学习，学生能够树立正确的爱情观和进取精神。

二、教学重难点

【重点】了解歌剧《伤逝》，参与演唱音乐主题。

【难点】能够了解歌剧的风格特点。

三、教学用具

钢琴、多媒体

四、教学过程

（一）新课导入

爱情与婚姻的关系为话题，引入新课。

师：什么是爱情？每个人心目中都有对爱情的憧憬，爱情之后是什么呢？婚姻是爱情的坟墓？这是我国著名的作家鲁迅唯一的一部爱情小说《伤逝》，后来人民音乐家施光南将其写成了一部歌剧，那么两位艺术家又是怎么诠释爱情的呢？今天我们就一同走进子君与涓生的爱情故事。

（二）初步感知

1.简单介绍施光南

施光南是我国人民音乐家之一，创作很多优秀的作品，其中《打起手鼓唱起歌》《祝酒歌》《月光下的凤尾竹》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》一直被人传唱，1981年，为纪念鲁迅先生诞辰一百周年，施光南创作了大型歌剧《伤逝》，他以满腔热情和崭新的手法，成功地用音乐塑造了鲁迅先生于二十年代笔下所刻化的一代追寻与彷徨的青年形象。

2.简单了解歌剧《伤逝》学生搜集之前查找的资料

歌剧《伤逝》是根据鲁迅同名小说改编，是一部形式新颖，音乐感人的室内歌剧。1981年首演于北京。剧情发生在1919年“五四”运动后不久的旧中国。通过一对有共同理想的男女青年（涓生和子君）从恋爱、结婚到最终分离的情节描写，揭露封建礼教的残酷。鲁迅先生的原作，热情的赞扬了男女主人公争取自由的精神，对他们的遭遇寄予了深切的同情，但同时也指出他们思想上的局限和软弱，向人们揭示：个人的爱情和幸福不能超然于社会之外孤立存在

（三）探究学习

1.了解剧情

师：同学们在课下已经搜集了有关歌剧《伤逝》的资料，谁能和大家分享一下故事的剧情是怎么样的？歌剧中有几个场景？

2.欣赏歌曲《紫藤花》，感受演唱形式和风格特点我们从剧情中了解到子君与涓生的爱情故事是悲剧性的结局，但是有一首歌曲却表达了

他们对美好爱情的向往，我们爱听的时候注意其中的演唱形式是什么？（抒情二重唱）音调风格有什么特点？（吸取了我国早期的艺术歌曲的一些特点）

3.学唱歌曲主题

（1）老师弹唱歌曲，学生感知歌曲的音乐情绪和人物细腻的情感。（2）老师弹奏钢琴，学生自学主题音乐（3）解决歌曲中的难点（注意咬字吐字、声音的位置、装饰音）（4）老师弹奏钢琴，学生演唱主题音乐

4.欣赏《紫藤花》二重唱部分，感受二重唱部分的'和谐统一

（四）扩展延伸

1.简单介绍歌剧的篇目

师：哪位同学们能简单的说一说除了《紫藤花》，歌剧都有哪些优秀的歌曲？（《一抹夕阳》《风萧瑟》《金色的秋光》《不幸的人生》等）

2.欣赏《一抹夕阳》

师：同学们歌曲中的音乐主题和紫藤花的音乐主题是一样的还是不一样的？（一样）3.了解歌剧的演唱形式（咏叹调、宣叙调、重唱、合唱）

（五）小结作业

今天我们了解了歌剧深入的分析歌剧《伤逝》，学习了歌曲中的装饰音、演唱的技能、细腻的情感的学习，更加完美地歌唱了《紫藤花》的片段，同学们的演绎很精彩。我想同学们也为子君与涓生之间的爱情感到惋惜，如果故事的主人公是你，你该怎么选择？（树立正确的爱情观，为了心爱的人努力奋斗……），同学们之间的探讨真有见地，相信同学们都能做出正确的选择，同学们如果对其他歌曲片段感兴趣的话，下课后多听一下《风萧瑟》《金色的秋光》《不幸的人生》等，我们下节课见。

五、板书设计

紫藤花

歌剧简介音乐知识：倚音

二重唱：声音的统一

钢琴学习计划 篇3

教学目标：

1、激发孩子对音乐的学习兴趣，在练习之中学会属于自己的思考问题，解决问题的独特方式。

2、教学中贯彻理论联系实际，循序渐进、因材施教的原则。

3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感。

教学对象：

五周岁以上儿童

教学内容：

1、启蒙阶段

汤普森简易钢琴教程1—2册

2、初级阶段

基本练习：24个大小调音阶(同向3个八度);

练习曲：拜尔

乐曲：高师钢琴基础教程1册;中国音协钢琴考级作品集;

3、中级阶段

基本练习：24个大小调音阶;哈农练指法;

练习曲：车尔尼599

乐曲：巴赫钢琴初级曲集;中国音协钢琴考级作品集;高师钢琴基础教程1—2册;

教学要求：

一、启蒙阶段

1、认识基本音级，能摆出正确的手型，会边弹边数拍子。

2、能双手演奏小乐曲，能弹出双音，达到双手的平衡演奏，手腕要保持放松状态。

3、左右手的`七个基本音级全部学完，要求完全熟悉它们的位置，清楚各个节拍的强弱关系。

4、熟练弹奏左右手，能掌握乐曲中多变的节奏型，能完整弹奏乐曲。

二、初级阶段

1、掌握正确的弹奏方法，培养读谱能力。

2、做到手指自如，手指初步独立，并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。

3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段，培养良好的音乐表现能力。

三、中级阶段

1、进一步加强手指的独立性，训练手指灵活、流畅地跑动，学习歌唱性连奏，手腕、手臂配合适当协调。

2、加强对声部及音色的控制能力，较好地掌握音乐风格与形象。

3、提高视奏能力，浏览中外优秀作品。

4、进一步掌握钢琴必要的表现手段，包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用，手指不同的触键法，以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。

教学方式：

1、一对一教学和小组课相结合的教学方式，针对每个学生的不同特点进行因材施教。

2、理论联系实际，在活动中学知识，在活动中学技能。尽可能的给学生提供充足的展示平台，锻炼学生的胆量，提高学生的专业能力，增强学生的自信心。

钢琴学习计划 篇4

经过一学期的学习，参加钢琴兴趣班的同学，在本学期内完成了学期初制定的学习目标，即：

1、熟练地掌握五线谱中七个基本音级的识谱。

2、分辨几种常用音符的时值。

3、能正确演奏所学乐曲。

4、具备一定的乐音听辨能力。

在新的学期里，钢琴兴趣班的课程将会在以下几点进行深化落实与改进：

一、授课模式与内容：

学生们在第一学期均为初学，刚开始接触钢琴，我们上课着重于对钢琴以及五线谱的认识与熟悉，上课以讲为主以练为辅，同时配合一些基础的视唱练耳内容。在慢慢熟悉了钢琴和五线谱以后，我们将重点逐步转移到演奏方面，注重演奏技巧的提高。同时加入更多进阶的视唱练耳内容，全面培养学生的乐感。

二、示范演奏：

在第一学期里，我们做到了每一首新学习的曲目都进行多次示范演奏，包括学生的示范和教师的示范。这些示范演奏很好的调动了学生学琴的积极性与趣味性，也起到了很好的引导作用，告诉学生哪些是正确的演奏方式。在第二学期里，要让学生进行更多的示范演奏，让每个人都有充分的机会展示自己，同时也检验学生对知识的掌握情况。我们要通过对一些关键性要领的示范，把学生可能犯的错误消灭在萌芽状态，提高授课质量。

三、共同作业与齐奏：

通常低年级的学生掌握知识比较慢，高年级的学生比较快，我们让高年级的学生带动低年级的.学生，让他们共同作业，起到了传帮带的作用。高年级的学生在教别人的同时，也在巩固着自己的记忆。下学期会增加齐奏的时间，在齐奏中锻炼整齐划一的节奏感和良好的整体音乐感，并且互相激发学习兴趣。除了齐奏，还会采用分组演奏和接力演奏等竞争性强的内容，强化集体课的效果。

钢琴学习计划 篇5

一、授课时间：20xx年6月21日

二、授课学生：董钧丹 杨玉茹

三、课时准备：一课时

四、授课内容：有表情的弹奏《听妈妈讲那过去的事情》

五、授课目的任务和要求：

1、正确理解、把握《听妈妈讲那过去的事情》的创作背景、风格特点及弹奏中的触键方法。

2、正确表现《听妈妈讲那过去的事情》中细腻、真挚的情感。

3、教学过程中教会学生用耳朵判断所弹的声音是否达到如歌的地步，是否创造了想要创造的意境，培养学生对声音的控制技术、敏锐的听觉能力。

六、授课重点和难点：

1、切分、附点节奏的准确弹奏。

2、作品中旋律声部及伴奏声部力度的控制。

七、授课过程：

1、学生五级钢琴考级曲目展示（让教师、家长了解学生学琴程度，引出本节课的教学内容）

2、课堂讨论学生弹奏的优缺点（家长、听课教师、学生互相谈论），引出本节课的教学内容是

有表情的弹奏《听妈妈讲那过去的事情》。

3、教师范奏乐曲，让学生体会力度在乐曲中的重要作用。

4、节奏训练

（1）学生找出乐曲中出现的典型节奏。

（2）运用对比法让学生体会到节奏重音在节奏中的'作用，听课家长、教师与学生配合进行附点、切分节奏训练。（家长用脚打出四分音符，学生用手拍出带重音的附点、切分节奏）

（3）重音在各种节奏中的引申（听课家长、教师与学生配合打出所学的十种节奏，尤其要打出节奏中的重音）

（4）附点、切分节奏在乐曲中力度的弹奏（学生试弹乐曲中第二、第三部分左手旋律，教师指导）

5、运用讲授法、示范法、对比法让学生准确感知乐曲中力度的处理原则

（1）看乐曲背景，掌握乐曲总体情绪

《听妈妈讲那过去的事情》是抒情性的少年叙事歌曲，全曲感情细腻真挚，表现了妈妈（劳动人民）在旧社会历经苦难才盼来新社会的内容。

（2）看乐曲中的力度标记（师生共同复习学过的力度记号，学生琴上示范弱、中强、强的力度，教师强调强弱的触键）

（3）无力度标记时乐句的力度处理

按照节奏重音和主旋律的音的走势做出强弱变化（教师以乐曲中的一句进行示范，引导学生课堂先用手拍出力度变化，再在琴上弹出一句的微小力度变化，培养学生对声音的控制技术和敏锐的听觉能力。）

（4）典型节奏重音在乐曲中要明显（附点、切分节奏）

（5）双手弹奏中主旋律声音突出些，伴奏声部弱化些，伴奏声部的力度随主旋律力度变化，主旋律强，旋律声部也强，反之亦然。（学生课堂双手弹奏乐曲第二、三部分）

6、课内练习巩固

学生各练习《听妈妈讲那过去的事情》一部分双手配合

7、课堂测试

两学生合奏《听妈妈讲那过去的事情》（听课家长、教师感受乐曲力度变化，测试学生本节课学习效果）

8、课堂小结

本节课我们主要以《听妈妈讲那过去的事情》为例，讲授了一首作品如何弹出来才会打动人，希望大家在课后要把今天学到的知识运用到每一首乐曲中。

9、布置作业

有表情的背奏《练习曲》《听妈妈讲那过去的事情》《圣诞老人》

钢琴学习计划 篇6

教学目标：

1、激发孩子对音乐的学习兴趣，在练习之中学会属于自己的思考问题，解决问题的独特方式。

2、教学中贯彻理论联系实际，循序渐进、因材施教的原则。

3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感。

教学对象：四周岁以上均可报名

教学内容：

1、启蒙阶段

汤普森简易钢琴教程1—2册

2、初级阶段

基本练习

24个大小调音阶（同向3个八度）

练习曲

拜尔599车尔尼

乐曲高师钢琴基础教程1册

中国音协钢琴考级作品集

3、中级阶段

基本练习24个大小调音阶哈农练指法练习曲

车尔尼599车尔尼849前半部分

乐曲

巴赫钢琴初级曲集中国音协钢琴考级作品集高师钢琴基础教程1—2册

4、中高级阶段

基本练习

24个大小调音阶哈农练指法

练习曲

车尔尼849后半部分车尔尼299前半部分乐曲

巴赫钢琴初级曲集中国音协钢琴考级作品集高等师范院校钢琴基础教程后两册

5、高级阶段

基本练习24个大小调音阶哈农练指法练习曲车尔尼299后半部分车尔尼740乐曲

巴赫小前奏曲与赋格中国音协钢琴考级作品集

教学要求：

一、启蒙阶段

1、认识基本音级，能摆出正确的手型，会边弹边数拍子。

2、能双手演奏小乐曲，能弹出双音，达到双手的平衡演奏，手腕要保持放松状态。

3、左右手的七个基本音级全部学完，要求完全熟悉它们的位置，清楚各个节拍的强弱关系。

4、熟练弹奏左右手，能掌握乐曲中多变的节奏型，能完整弹奏乐曲。

二、初级阶段

1、掌握正确的弹奏方法，培养读谱能力。

2、做到手指自如，手指初步独立，并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。

3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段，培养良好的音乐表现能力。

三、中高级阶段

1、进一步加强手指的独立性，训练手指灵活、流畅地跑动，学习歌唱性连奏，手腕、手臂配合适当协调。

2、加强对声部及音色的控制能力，较好地掌握音乐风格与形象。

四、高级阶段

1、巩固提高以往所学过的技巧，熟悉24个大小调音阶和琶音。

2、提高视奏能力，浏览中外优秀作品。

3、进一步掌握钢琴必要的.表现手段，包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用，手指不同的触键法，以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。

教学方式：

1、一对一教学和小组课相结合的教学方式，针对每个学生的不同特点进行因材施教。

2、理论联系实际，在活动中学知识，在活动中学技能。少年宫每年有两次大型演出，一次是暑假，一次是寒假。给学生提供充足的展示平台，锻炼学生的胆量，提高学生的专业能力，增强学生的自信心

钢琴学习计划 篇7

一、教学的目的任务

钢琴课是训练学生用科学的弹奏方法进行钢教琴弹奏的一门学科。通过钢琴课的教学使学生获得键盘基础理论知识，对钢琴弹奏的基本技能方法有较清楚的理解和认识。

其任务是通过钢琴课教学使学生掌握必要的正确的钢琴弹奏方法和具有一般的弹奏技能技巧，能正确的分析和处理一般的钢琴作品；初步了解和掌握不同作曲家不同类型的钢琴作品及风格，提高艺术修养和音乐表达能力，以适应高中音乐特长学生教学工作及适应高考要求向高等音乐院校输送合个人才。

二、教学安排

1.钢琴教学必须旨在培养学生成为“德、智、体”全面发展的文艺事业的接班人。

2.教师要努力钻研，不断提高水平，“教书、育人”要全面关心学生的思想、文化及健康的成长。

3.在教学中，重视基础理论、知识、技能技巧的传授和训练。

4.在弹奏技术训练中，教师要遵循循序渐进的原则，根据学生的具体情况，依据“因材施教”的原则，对学生区别情况，精心施教，加强学生演奏及音乐表达能力的训练。

5.教学中发挥教师的主导作用，采用启发式教学。

三、学习年限与课时安排

本课程学习两年，即四个学期，共72周，每周每生上课一学时，学生每周练习十至十二学时。（练琴时间安排：高一高二利用中午练琴；高三每天早晚各一小时练琴。）

四、教学方式

钢琴课是一门技术很强的学科，由于个人各自具备的条件不一，和每个人在钢琴弹奏技巧发展上有着差异，因此，本科程教学方式以个别授课为主，必要时可组织讲座或集体课。个别授课必须和学生独自练习相结合，两者不可偏废，以达到预期的教学目的。教师可利用现代化教学手段，进行多元化教学。

五、教学要求与教学内容

本大纲把四个学期（两年）的学习内容和要求分成八个级别。学生入学后，教师根据学生个人技术水平定程度级。经两年的学习必须达到第四级以上的程度，鼓励部分学生跳级学习。学生每学期升一个级别，在学期考试时如达不到级别要求则作不及格处理。

一级

教学要求：

1学会掌握正确的弹奏姿式及弹奏方法，正确的视谱方法。

2达到手臂自如，手指初步独立，掌握非连音、跳音、连音的弹奏方法，初步学会分句，具备一定的表现力。

教学内容及进程：

１、基本练习：一升一降内大调和小调的音阶、琶音、和弦（四个八度）

２、练习曲：拜厄钢琴教程100课以内

３、乐曲：自选与练习曲同步的乐曲。

二级

教学要求：

1、进一步掌握正确的弹奏方法，臂、腕、手指配合协调训练。手指较独立，灵活的弹奏训练手指的伸张及连奏中手指重量的转移。

2、准确掌握音乐的节奏、分句，学会分辨不同的力度和音色，对乐曲有一定的理解。

教学内容及进程：

1、基本练习：三升三降内大小调音阶、琶音、和弦（四个八度）

2练习曲：拜厄结束，车尔尼钢琴练习曲OP599的大部分（约80课前）

３、乐曲：《布格缪勒钢琴进阶25首》（选用）、风笛舞曲、勇敢的骑士（舒曼）等。

三级

教学要求：

1、进一步加强手指的独立训练和较灵活的跑动

2、学习和掌握装饰音、颤音及节奏较复杂的技术，学习歌唱性的连奏句，学用踏板，进一步加强音色和力度的训练。

教学内容及进程：

1、基本练习：四升四降内大小调音阶、琶音、和弦（四个八度）

2、练习曲：OP599结束，OP849的大部分或其他补充性练习曲教材

3、小奏鸣曲：库劳OP55 NO1克莱门蒂OP36 NO1 NO2 NO3杜舍克OP20NO1

4、乐曲：共产儿童团歌、北风吹、献给爱丽丝、G大调小步舞曲等

5、巴赫二部创意曲集（选弹）

四级

教学要求：

１、进一步掌握各种弹奏技术，加强速度训练

2、加强对声部、音色、音量、力度的控制能力，能较完整的表现音乐形象并进一步正确使用踏板。

教学内容及进程：

１、基本练习：熟悉24个大小调音阶、琶音、和弦（速度=100）

２、练习曲：车尔尼OP849结束OP299 NO1~NO10

3、小奏鸣曲：克莱门蒂OP36 NO4 NO5 NO6库劳OP20 NO2 NO3贝多芬OP49 NO1 NO2么扎特奏鸣曲（选弹）

4、乐曲：欢乐的.牧童、威尼斯船歌等

5、巴赫二部创意曲集（选弹）

五级

教学要求：

1、加强手指的独立性，训练手指灵活、流畅的弹奏。

2、掌握复调弹奏的能力，注意声部的独立和配合。

教学内容及进程：

1、基本练习：熟练弹奏24个大小调音阶、琶音、和弦（速度=92）

2、练习曲：车尔尼钢琴练习曲集OP299 NO11~NO25

3、乐曲：牧童短笛、水草舞、喷泉、《四季》（柴科夫斯基）（选弹）、蝴蝶等

4、奏鸣曲：海顿奏鸣曲D大调、E小调、G大调莫扎特奏鸣曲K283 K280 K282等

5、巴赫二部创意曲（选弹）

六级

教学要求：

1、进一步加强技巧训练，训练手指灵活，快速的跑动

2、着重掌握古典作曲家的奏鸣曲风格，能较准确的表现不同乐曲的音乐形象

教学内容及进程：

1、基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦=100

2、练习曲：车尔尼OP299 NO28~35

3、乐曲：解放区的天、采茶扑蝶、陕北民歌变奏曲、南海小哨兵、土耳其进行曲（莫扎特）、军队进行曲（舒柏特）等

4、奏鸣曲：莫扎特奏鸣曲（选弹）海顿奏鸣曲（选弹）

5、巴赫二部、三部创意曲（选弹）

七级

教学要求：

1、提高各种演奏技巧，尽可能加快手指跑动的速度，学会并掌握不同音色的技能

2、学会掌握较复杂的音型和节奏型，提高独立理解和处理音乐作品的能力。

教学内容：

1.基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦=112

2.练习曲：车尔尼OP299结束OP740NO1~12

3.乐曲：阿拉伯风格（德彪西）绣金匾、兰花花等贝多芬奏鸣曲OP2肖邦圆舞曲

4.巴赫三部创意曲（选弹）

八级

教学要求：

1、各种技术要求达到较高水平，能演奏较深教复杂的乐曲。

2.、独立分析作品能力，提高音乐素养。

教学内容及进程：

1、基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦=120

2、练习曲：车尔尼OP740（选弹）及其他练习曲集

3、乐曲：月光（德彪西）莫扎特奏鸣曲集贝多芬奏鸣曲集（选弹）

六、考试考核评分

1.每学期期中考查按及格、不及格计算成绩

2.每学期期末考试按百分制计算

3.学生入学后，通过学生技术水平测定由教师提出该生所属级别，学生每学期应升一个级别，在期末考试时如达不到级别要求则作不及格处理

4.每学期期末考试的内容必须为所属级别或相当于所属级别的内容

5.必考内容：

1）。基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦（根据定级程度抽签考核）

2）。练习曲一首：所定级别的练习曲

3）。乐曲一首：奏鸣曲、中小型乐曲、中外乐曲均可

6.考试评分细则由全体音乐教师统一制定

以上教学计划要根据学生的实际情况及时修订。

钢琴学习计划 篇8

一、指导思想

为适应面向21世纪教育改革发展的需要，紧紧围绕培养21世纪合格幼师人才的目标，立足当前，着眼未来，大力推进教学改革，坚持以就业为导向，德育为先，在做中教，做中学，大力推进行动导向任务引领的教学模式改革，激发学生的音乐兴趣，提高“钢琴配弹”的专业技能，提升专业素养，造就合格的幼儿教师。

二、教材分析

本教材《键盘和声与即兴伴奏》根据学前教育专业发展趋势的有关精神，体现了科学性与实用性相结合的原则，突出以学生为主体，着力培养学生的自我学习能力，大胆渗透新方法，采用集体课及分级管理小组合作的教学模式，激发学生的学习兴趣。培养创新意识和能力，推动教学改革。全书共分六个项目。结合《幼儿歌曲弹唱教程》教材，选用当今幼儿园流行的幼儿歌曲为配弹练习曲目，大力提高学生边弹边唱的职业能力。

三、学情分析

学生来自各个的地方，基本上都是零基础，通过一年半的琴法学习，掌握了一些钢琴、电子琴的演奏技巧，接触了不同风格的钢琴作品。不足之处是：演奏水平有差距，少数同学的手指基本功比较差，需要不断地加强基本功练习，还有识琴谱能力较弱，都要长期进行练习，才会得到全面提高。乐理和声知识欠缺，需要从零开始学习歌曲配弹知识，边弹边唱的能力非常欠缺。

四、教学目标

1．充分发挥音乐的美育作用，提高学生的音乐素养，陶冶高尚情操，培养学生正确的审美观。

2．培养学生热爱音乐、享受音乐的能力，提高学生的音乐水平。

3．教育学生爱惜钢琴等设施设备，培养学生安全卫生意识。

4．提高学生钢琴演奏水平，能运用钢琴、电子琴等键盘为儿童歌曲配弹，大力提高边弹边唱的能力，提高儿童歌曲即兴伴奏的水平，发展学生的专业能力。

5．培养学生吃苦耐劳，勤奋好学的良好品质。

6．培养学生善于沟通、与人协作的专业素养。

7．教育学生热爱祖国，热爱祖国的音乐艺术，热爱并献身幼教事业。

五、教学重点与难点

教学重点：

1。和弦基础与初步伴奏的知识及应用

2。常见歌曲伴奏音型的处理与弹奏

3。钢琴、电子琴的演奏技巧

4。幼儿歌曲的即兴弹唱

教学难点：

1。歌曲配弹的和声知识掌握

2。各种不同伴奏音型的双手配合

3。幼儿歌曲的边弹边唱

六、具体措施及教学方法

具体措施：

1。运用多元化的教学手段，提高课堂教学质量。

2。寓教于乐，激发学生的学习兴趣。

3。丰富课堂形式，运用实训教室和多媒体教学

4。运用生动形象的比喻，创设活跃的.课堂气氛

5。分层教学，做到面向全体，因材施教。

6。用归纳比较法，帮助学生发现规律，总结规律，掌握科学学习方法。

教学方法：

1。运用任务驱动法、演示法、归纳比较法、讲解法、分析法等教学方法。

2。运用现代化设备，打击乐器为课堂增添色彩。

3。面向全体学生，用循序渐进的方法，多培养学生的听力，演奏能力。

4．开展小组合作学习，提高学生弹、唱、演的能力，提高职业能力。

七、考核方式

考核方法：理论+实操

平时成绩30+期末成绩70=考核成绩

改进回课检测交作业的方式，探寻多种形式的综合运用，如：个人展现，小组展现，开演奏会等等

八、教学进度安排

本学期总课时、周课时

周次教学内容课时

第一周大调中正三和弦的连接与应用（一）3

第二周大调中正三和弦的连接与应用（二）3

第三周和弦外音3

第四周大调中二级和弦的连接与应用3

第五周大调中六级和弦的连接与应用3

第六周小调和弦的连接与应用3

第七周乐段、乐句、终止式3

第八周幼儿园歌曲伴奏常用和弦与音型3

第九周属七和弦及终止四六和弦的应用3

第十周进行曲风格歌曲伴奏3

第十一周抒情性歌曲伴奏3

第十二周舞蹈性歌曲伴奏3

第十三周歌曲分析及民族调式和声应用3

第十四周弹、唱、演实训3

第十五周弹、唱、演实训3

第十六周弹、唱、演实训3

第十七周弹、唱、演实训3

第十八周期末检测3

第十九周

第二十周

合计54

钢琴学习计划 篇9

学生们在第一学期均为初学，刚开始接触钢琴，我们上课着重于对钢琴以及五线谱的认识与熟悉，接下来是小编为您整理的艺考生钢琴教学计划，希望对您有所帮助。艺考生钢琴教学计划1

一、教学内容

简单乐理知识、汤普森简易钢琴教程1册、拜尔

二、教学目标：

1。培养学生对钢琴的初步兴趣，了解他们的心理状态；让他们先以认识钢琴，从而不对钢琴产生厌恶感；

2。让学生认识钢琴的键盘；（总共键盘有88个键，其中黑键36个，白键52个。）

3。了解弹钢琴的基本手型；（手心里像握个鸡蛋，指关节要饱满，不要折指。）

4。会边弹边数拍子，弹奏简单的单音曲子；

5。能双手演奏小乐曲，能弹出双音，达到双手的平衡演奏，手腕保持放松的状态。

三、教学方式

1。一对一教学和小组课相结合的教学方式，针对每个学生的不同特点进行因材施教。

2。理论联系实际，在活动中学知识，在活动中学技能。学校定期会有不同的观摩或是各类比赛，给学生提供充足的展示平台，锻炼学生的胆量，提高学生的专业能力，增强学生的自信心，提升学生的'音乐技能及音乐素养

艺考生钢琴教学计划2

经过一学期的学习，参加钢琴兴趣班的同学，在本学期内完成了学期初制定的学习目标，即：

1、熟练地掌握五线谱中七个基本音级的识谱。

2、分辨几种常用音符的时值。

3、能正确演奏所学乐曲。

4、具备一定的乐音听辨能力。

在新的学期里，钢琴兴趣班的课程将会在以下几点进行深化落实与改进：

一、授课模式与内容：

学生们在第一学期均为初学，刚开始接触钢琴，我们上课着重于对钢琴以及五线谱的认识与熟悉，上课以讲为主以练为辅，同时配合一些基础的视唱练耳内容。在慢慢熟悉了钢琴和五线谱以后，我们将重点逐步转移到演奏方面，注重演奏技巧的提高。同时加入更多进阶的视唱练耳内容，全面培养学生的乐感。

二、示范演奏：

在第一学期里，我们做到了每一首新学习的曲目都进行多次示范演奏，包括学生的示范和教师的示范。这些示范演奏很好的调动了学生学琴的

积极性与趣味性，也起到了很好的引导作用，告诉学生哪些是正确的演奏方式。在第二学期里，要让学生进行更多的示范演奏，让每个人都有充分的机会展示自己，同时也检验学生对知识的掌握情况。我们要通过对一些关键性要领的示范，把学生可能犯的错误消灭在萌芽状态，提高授课质量。

三、共同作业与齐奏：

通常低年级的学生掌握知识比较慢，高年级的学生比较快，我们让高年级的学生带动低年级的学生，让他们共同作业，起到了传帮带的作用。高年级的学生在教别人的同时，也在巩固着自己的记忆。下学期会增加齐奏的时间，在齐奏中锻炼整齐划一的节奏感和良好的整体音乐感，并且互相激发学习兴趣。除了齐奏，还会采用分组演奏和接力演奏等竞争性强的内容，强化集体课的效果。

钢琴学习计划 篇10

一、学情分析

本学期的钢琴教学主要是面对两个年级段的学生，一个是低年级一个是高年级。低年级学生主要是一二年级。这个年级段的学生比较好动，坐不住，对新事物新知识的接受能力强而且充满好奇心，但是不是有很好的耐心。在半个学期或一个学期的学习下二年级的学生能够很好的掌握学习的乐趣，一年级的学生在经过半个学期的学习也有了比较大的进步。高年级的学生由于学习的时间的长短对与钢琴的练习程度也是不尽相同。对于三四年级的学生能够很好的学习并掌握学习钢琴的基本技巧，但是缺乏很好的耐性。五六年级的学生能够有着相对而言的自控能力，在学习和接受能力方面都是最好的。

二、教材分析

对于低年级学习的教材主要是汤普森第一册和第二册，这两册教材主要的钢琴的基本练习，有音符的练习和节奏的练习。这也是学习钢琴的基本，必须要牢牢的打好基础。对于高年级的学生教材主要是拜厄上下册两本教材。这两本教材主要是对钢琴基本知识的'在巩固。并学习新的钢琴和乐理知识。通过这两本教材的学习能够增加手指的灵活度。

三、教学目标

1、认识钢琴的基本知识，正确的坐姿和正确的弹奏手势

2、认识钢琴的惹事钢琴音符的唱名do、re、ml、fa、so、la、si以及音名c、d、e、f、g、a、b

3、要有弹奏钢琴的音乐感，增加音乐详细能力

4、严格乐曲弹奏的速度，增强节奏感

5、简单的学习乐理知识，乐理知识入门

6、正确的弹奏练习曲

四、教学重点

1、能够正确的流畅的弹奏乐曲

2、培养学生对弹奏钢琴的兴趣

3、对于练习去的把握

五、教学措施

对于低年级和高年级的学生因材施教，在钢琴课上要积极的引导学生，增加学生的学习乐趣，防止课堂的枯燥无味。

六、课程进度

本着学生的学习现实情况和学习进度的不同，适当的安排学生的弹奏曲目，基本上一个星期不能少于两首练习曲，个别情况除外。

钢琴学习计划 篇11

一、授课时间：

20xx年10月

二、上课学员：

高级班

三、课时准备：

一课时

四、授课内容：

柴科夫斯基作品《四季》之《六月—船歌》中歌唱性旋律的把握、弹奏

五、教学目的任务和要求：

1、正确理解、把握柴科夫斯基《四季》的创作背景、风格特点及弹奏中的触键方法。正确表现《六月—船歌》中温馨、甜美、情谊深长的主旋律。

2、教学过程中教会学生用耳朵听，判断所弹得声音是否达到如歌的地步，是否创造了想要创造的意境。培养学生对声音的控制技术、敏锐的听觉能力，加强音乐素养的训练。

六、教学重点和难点：

1、教学重点：作品第一部分和第三部分中声音的控制及三个力度层次的处理。

2、教学难点：富于歌唱性和表现力的旋律线条的把握，（第二部分中速度的练习载客后要进一步的加强，注意弹奏中出现的歌唱性的保持音，时刻注意多声部的旋律歌唱）

七、教学分析、作品背景和教学方法：

作品《四季》中没有很深的、华丽的技巧，但是在“柴科夫斯基国际钢琴比赛”中四十多年来一直把《四季》作为规定的比赛曲目。《四季》是展示对柴科夫斯基钢琴音乐的理解，感受掌握歌唱性风格作品弹奏能力的代表作。

教师要善于启发学生，让学生理解、把握作品的音乐语言、和风格。教学中注意让学生理解以下特点：

（1）柴科夫斯基耐人寻味的音乐、永恒的旋律，其根本原因在于它所具有的爱国热忱，他在给梅克夫人的信中写道“尽管我如此的欣赏意大利，无论她给我多么良好的印象我依然将永远重视与俄罗斯，你知道吗？我亲爱的朋友……我热爱俄罗斯人、俄罗斯的语言、俄罗斯的智慧、俄罗斯的脸型之美、俄罗斯的习俗……”我们在他的作品中确确实实随处可以感受到他这种真挚的爱。如果说托尔斯泰的文学作品是俄罗斯农民生活的一面镜子，那么柴科夫斯基的音乐就是则是俄罗斯人民心灵的一面镜子。

（2）要让学生了解作品的产生背景。《四季》创作与作者成熟时期，柴科夫斯基当时已经写作了三首交响乐、一部舞剧《天鹅湖》、一部钢琴协奏曲和其他作品，正计划创作f小调《第四交响乐》和歌剧《叶浦根尼.奥涅金》。正值柴科夫斯基36岁（1876），创作欲望和热情都很高。在繁忙的创作期间，恰逢《小说家》杂志编辑德纳特邀请他写一组以12月为题材的钢琴套曲，并提供俄罗斯著名诗人的短诗作为题诗。柴科夫斯基很有兴致接受这一邀请，乐曲完成顺利！

（3）通过对每一段乐曲的分析、讲解加深理解并教会学生掌握演奏方法和处理手段。

八、教学过程和主要教学环节：

1、上课铃响，师生问好！

2、钢琴准备练习（5分钟左右）

弹奏《哈农钢琴练指法》的第1条、第38条练习，要求学生弹出富有歌唱性的音色，第38条音阶准备练习中，弹出歌唱新的上行、下行的音阶。

3、导入新课：《六月—船歌》已经基本练习过了，由学生向老师总结一下关于已经掌握的《六月—船歌》的相关知识内容。

4、教师补充学生的总结，并注意指导学生对作品整体形态的把握。阐述作品的创作背景和相关的内容。

5、让学生弹奏一遍《六月—船歌》，并和学生一起描述作品刻画的画面：夏日的夜晚乘小舟荡漾在微波上，沉浸在幸福中，敬请享受大自然的恩赐，

（1）.弹奏的触键要领：演奏时要首先做到将旋律从心底悠然自得的歌唱出来，努力通过指尖控制键盘，手指尽量贴键，力量要从一个指尖转移到另一个指尖，用这样的方法把旋律线条从“指尖”流出来，同时要学会聆听，善于分辨弹出的声音是否达到如歌的地步，是否表达出要创造的意境。

（2）作品的弹奏：学生在演奏作品的第一部分，教师开始逐段地进行分析，要让作品第一部分弹出三种力度层次

（一）高声部的旋律即要明亮又柔和，他是最主要的声部必须十分的歌唱，

（二）每小节中低音要保持歌唱性低音线条，

（三）中声部中除了用节奏和优美的和声伴奏外，还时时出现短小的伴唱旋律与高声部相呼应，要适当的加以强调，造成亲切、温暖之感。

（3）弹奏中指导学生主义作品中调式色彩的对比。

（4）.在《六月—船歌》第一部分中b之后再出现a时，要注意左手从f渐弱下来，但右手则在不知不觉中从p的力度中流淌出来，两手衔接要十分自如才能使a部分再现的更为亲切。

6、第二部分的弹奏：音乐转入大调，变得淳朴明快，似乎是人们无忧无虑的欢笑和相互戏水的场景，从中还能听到人们的喧闹声和相互戏水的场景。

（1）.音乐要逐渐的热烈起来，pocopiumosso（稍稍加快）要从慢开始，一步一步的动起来，平行的三度、八度尽量要用连奏，要注意36小节处开始的和右手呼应的左手的小旋律。

（2）.Allegrogiocose（愉快的快板）高潮部分音乐开始变得开朗、兴奋，要注意踏板的运用，必须每一拍换一次踏板，避免声音变得乱。

（3）.结束部分d最后的琶音可以逐渐得变宽，要保持高音的旋律线条，琶音要清楚，声音要明亮，要一直把亮的声音坚持到最后一个***，并用踏板把声音加以延续，向深呼吸一样停顿半拍，然后用非连音弹出有感触地联结句。

7、第三部分要注意弹出左手部分呼应句的.旋律，加强作品语句的对比美，左手的中声部要比第一部分a段时更为强调，要使左手的执法尽量合理，演奏的要流畅。要把人们从荡舟中所感受的大自然的美机获得的乐趣在相互对话中得到进一步抒发。

8、尾声：

（1）演奏时要善于区分不同的音色，右手用大指持续的尽量歌唱性的走出一个舒展的璇，声音要深一些；

（2）.用小指演奏的***高音则形成一个闪闪发光的另一旋律，好像随着人声的歌唱而歌唱；

（3）.为了把右手大指持续演奏的旋律尽可能弹得连贯和歌唱，除用大指尽可能贴键外，还必须巧妙地使用踏板，根据旋律地进行每一拍换一次踏板。

（4）.要在演奏中令人感到三个声部完美的协和，仿佛是天、地、人的完美的和谐。人们在逐渐的远去的同时，还恋恋不舍回头顾盼。

（5）.最后结束***的时值可用踏板保持的长一些，是泛音罩着这美好的天空。

9、学生再次演奏，并在此基础上布置作业：

（1）.多歌唱旋律，充分体会旋律的歌唱性。

（2）.按上课要求分乐句的练习作品中出现的旋律、小旋律，充分把握作品的歌唱性。

（3）.完成整个作品，把握作品的流畅性。

10、宣布下课：师生告别！

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