油画星空教学计划

油画星空教学计划集合十篇。

作为一名教师，很有必要精心设计一份教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。教案要怎么写呢？以下是小编为大家整理的中班美术《星空》教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

油画星空教学计划 篇1

一、教学目标：

在课堂中，运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，以绘画和雕塑的形式，探索不同的创作方法；了解设计类别、功能，利用媒材特性，进行创意和设计；多角度欣赏和认识自然美和美术作品材质、形式和内容等特征，获得初步审美经验和鉴赏能力；美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作。

二、教学内容：

1、在美术活动中，学习色彩的搭配，提高色彩表现力；学习中国传统绘画形式和方法进行练习；运用计算机、数码相机等进行造型活动。

2、为自己喜爱的书籍、影集、纪念册等设计封面；广告宣传设计；讨论校园或附近社区环境美化方案，并进行设计练习。

3、欣赏现代广告艺术作品，感受和分析作品的创意和方法；通过欣赏经典作品，了解中外美术发展的概况；参观美术馆、博物馆、访问艺术工作室或艺术作坊。

4、调查了解美术与人类生存环境的'关系，设计未来发展规划图或制作模型；制作出有创意的立体造型或活动模型，装饰自己的家庭，美化校园环境

三、教材分析：

本册教材共13课，六个单元。其中，欣赏课《秦始皇陵兵马俑》；第一单元，继承和发扬中国传统艺术；第二单元，了解环境雕塑及设计；第三单元，了解黑白装饰画；第四单元，学习色彩搭配；第五单元，学习电脑制作艺术；第六单元，学习和了解古典艺术及书签、纪念册的设计。

四、学生分析：

毕业班的学生，已经具备了很好的理解能力和空间想象力。他们对周围事物的新鲜感特强，易于接受。因此，在教学过程中应多联系学生生活实际，在欣赏《秦始皇兵马俑群》中，应加强学生的爱国主义教育，让他们了解古代中国人的聪明和智慧、艺术创造力，以及秦朝雄壮威武的气势。环境问题是全球性的问题，应加强学生的环境教育，注意环境卫生，多美化我们的环境。学生对于色彩搭配已经学习过，不作重点。书籍、书签、纪念册的设计制作，让学生动脑、动手，培养他们的美感，提高审美能力。

五、教学进度安排：

第一周，欣赏课《兵马俑群》

第二周，1、《继承和发扬中国美术的艺术传统》

第三周，2、《环境雕塑》

第四周，3、《设计制作环境雕塑》

第五周，4、《黑白装饰画的美感》

第六周，5、《传统艺术的色彩搭配》

第七周，6、《建筑艺术的色彩搭配》

第八周，7、《未来在召唤》

第九周，“五一假”

第十周，8、《关注身边的广告设计》

第十一周，9、《我们身边的美术遗存》

第十二周，10、《探究书籍的奥秘》

第十三周，11、《书籍装帧艺术》

第十四周，12、《藏书票与书签》

第十五周，13、《毕业纪念册设计》

油画星空教学计划 篇2

课题：星空的联想

课时：2课时

课堂类型：造型表现

教学目标：

1、通过学生课前查询资料了解宇宙特点，相互交流启发想象，通过欣赏一些科幻片，开拓学生思路。

2、指导学生用刮蜡的绘制技法和表现形式。创作出富有个性特点和形式感的星空图。

教学重难点：运用各种相关知识丰富学生想象力与创造力。

教具学具：绘画工具

教学过程：

一、组织教学：检查学生用具准备情况

二、讲授新课：

1、引导阶段

让学生分成甲与乙两组，相互交流自己对星空的理解与想象，比一比甲乙两方谁了解的知识多？谁的想象力丰富？让学生根据自己对星空的理解与想象，交流表现它的`设想。

让学生欣赏科幻片作品，进一步了解星空的特点，揭示它的秘密。

2、发展阶段

（1）通过教师演示，指导学生设计一张背景纸，鼓励学生选用自己喜欢的颜色，进行创作。

（2）通过大胆的想象与构思，用点，线，面表现形式创作一幅较有新意的画面。

三、学生作画，教师辅导：

1、在作业过程中，鼓励学生打破常规的构思，描述自己在星空在的形象与动态，肯定学生的自由的作品设计，和创意的表现。

2、展出学生作品，让学生根据自己想象与构思进行交流

四、收拾和整理：要求学生整理桌面，地面，保持教室环境整洁。

五、课后拓展：积极指导学生探索宇宙的奥秘，拓展学生的知识面，并运用科技知识更好的培养学生发现美，表现美的能力。

油画星空教学计划 篇3

一、教材分析：

修订后的教材每课增加了两个页面,教学内容更加丰富。新增了“思考练习”栏目，作为教学活动中解决关键问题的环节。“资料库”“学习大空间”简化为“相关链接”，作为学习拓展材料或建议。

本学年为初中学习阶段的起始，学习过程应尽量避免概念的牵引和解读，注重联系学生生活经验，激活情趣，淡化学科，降低难度，以符合学生审美心理的普遍需求和个性需求为原则。教学中应注重知识的可通融性，依据不同的知识类型设置学习情境，建构学习程序。

“造型、表现”是四个学习领域的基础，在七年级的设置中相对集中。在“造型、表现”的学习过程中无疑也会设计“欣赏、评述”和“设计、应用”等领域。“综合、探索”在各个单元都有体现，不局限于某种形式，使学习做到既源于生活中得到的审美经验，又在实际运用中得到综合应用和提升；既保证了学科内多样知识内容的综合运用，又建立起综合实践的通道。

七年级上册学习内容：“造型、表现”：第1～3课。

第1课《画画你我他》（包含“欣赏、评述”）：观察和表现人物头部的形状特征和五官表情特征。

第2课《卡通故事》：尝试表现卡通形象的神情动态，绘制生动有趣的卡通故事画面。

第3课《画家笔下的色彩》（包含“欣赏、评述”)：体验色彩的情感和分析画面的色彩关系。

“设计、应用”：第4课。

第4课《标志设计》：设计标志，应用于生活。“欣赏、评述”：第5～6课。

第5课《喜庆吉祥的民间美术》（包含“造型、表现”和“设计、应用”）：了解民间美术的图形及其寓意，学习制作剪纸与中国结的基本技法。

第6课《书法的点画之美》：探究中国书法的笔墨形态之美。“综合、探索”：第7课。

第7课《让图表说话》（包含“设计、应用”）：图表的基本分类与功能，图表的设计和运用。

■中国美术作品展览（一）七年级下册学习内容：“造型、表现”：第1～3课。

第1课《画家乡的风景》（包含“欣赏、评述”）：观察和表现景物的形状特征和色彩层次特征。

第2课《黑白世界》：熟悉木刻版画制作流程，初步接触木刻版画制作。第3课《画家笔下的质感》：了解绘画质感的形成原因，理解绘画中表达质感的方法。

“设计、应用”：第4～5课。

第4课《扮靓生活的花卉纹样》：了解图案的变形手法和图案纹样的构成方法，在图案纹样的组织与形式图案的设计中，让学生了解生活中处处有美，美的装点会让生活锦上添花。

第5课《千姿百态的水》：用合适的线条来表现不同的形态水“欣赏、评述”

第6课《灯饰设计与制作》了解民间美术的图形及其寓意，学习制作剪纸与中国结的基本技法。

第7课《书法的结构之美》探究中国书法的笔墨形态之美。

二、教学目标：

有意图的运用课程所学的造型元素和形式原理，尝试素描、色彩、卡通等方式的造型表现，探索不同的'表现方法，发展具有个性的表现能力，表达自己的思想与情感。

通过学习标志的知识方法原理，表达自己的设计意图。评述他人的设计和工艺作品，形成初步的设计意识。

欣赏民间美术作品和束缚作品以及每课选用的美术作品，了解不同时代和不同文化的美术，以及重要的美术家。通过描述、分析、比较与讨论等方式，对美术作品和美术现象进行简短评述，表达自己的感受和见解。结合其他学科的知识、技能，学习图表设计，了解美术与其他学科之间的联系，以及美术与学习、生活的关系。

赏析中国书法的形式美感，通过学习体验，了解构成不同书体的点画特点、笔墨运用及书法艺术表现、书法作品欣赏所必须具备的基础知识，丰富内心感受和生活情趣。

通过学习，初步认识美术不同门类及表现形式，了解美术与人类生存环境、传统文化、多元文化之间的关系，培养尊重人类文化遗产的意识。

教学的重点难点：

（一）重点：

1，描绘人物造型特征，并用于肖像、卡通故事的表现。2，感受色彩，认识色彩，运用色彩表达情感。3，标志的设计方法与运用，图表的设计方法与运用。4，了解民间美术的图形与寓意，赏析书法的表现形态。

（二）难点：

1，绘画表现人物头像造型性格特征。2，运用色彩表达情感。3，设计的个性表现。4，运用所学知识，赏析、评述美术书法作品。

三、教学情况分析：

本年度是学生进入初中学习的第一年，这一阶段年龄的学生活泼好动，参与性很强。观察、记忆、想象、认知能力迅速发展，思维的独立性和批判性显著增强，不满足于简单的说教和现成的结论。知识面和社会接触面的扩大使他们的好奇心、求知欲、表现欲加强，对探求事物的认识倾向表现出极大的兴趣。

基于年龄特点，在知识学习方面应注意到选择适合学生生活经验的传达方式，深入浅出，回避生硬、冷僻的知识术语。初中学生思维发展的特点是具体形象思维向抽象逻辑思维过渡，生动直观的形象在这一时期仍旧非常重要。

活动方式与教学组织基于这些特点，教学中便于展开互动交流。同时也要注意加深同学之间的友谊，培养关爱他人、尊重他人的品质的引导。

逐步改变评价方式，以适应刚从小学进入初中的学生。尊重学生的理解方式，鼓励大胆表述独立的见解。

油画星空教学计划 篇4

活动背景：

新《纲要》提出幼儿美术的价值在于它能激发情趣，激活兴趣，培养幼儿的创新意识，赋予幼儿满足感和成就感。

而在进行名画欣赏时，我发现幼儿对米罗的画特别感兴趣，他的画中往往没用什么写实的手法来明确具体的物像，只用了一些线条、大小不同的点、和扭曲重组的形状来绘画，这些都类似于儿童涂鸦期的偶得形状，充分显露了大师儿童的心理。而我选择米罗的这幅作品《星空》就是以简单的色彩，通过点线来构图，抽象的表现了夜晚星空的神秘，充分调动了孩子们想象的空间和表现的欲望，作品非常适合中大班幼儿的思维特点和认知的特点，于是我设计了这节美术欣赏活动《星空》。

活动目标：

1、初步欣赏、探讨美术大师米罗的作品《星空》，感受作品的意境美。

2、尝试利用点、线进行创造性的表现星空，体验合作的乐趣。

3、体验想象创造各种图像的快乐。

4、能大胆选用自己喜爱的颜色作画。

活动准备：

大的画纸两条(粘贴在长条KT板上)、油画棒；PPT课件、轻音乐

活动过程：

一、放一段轻音乐，想象夜晚的天空景象。

引导语：你从天空中都看到了什么呢?

二、幼儿从“点、颜色、线”三个方面欣赏大师的作品

引导语：有一位西班牙的`大画家，他叫米罗，他也在美丽的夜晚出来欣赏天空的景色，那米罗都看到了什么呢?我们一起来欣赏一下吧!(PPT课件)

1、引导幼儿从“点”出发，大师的作品。

2、引导幼儿从“颜色”出发，感受大师的作品。

3、引导幼儿从“线”出发，感受大师的作品。

4、通过为作品起名字，提升幼儿的整体欣赏能力。

引导语：你能给作品起个名字吗?

师总结：你们说得真好，画家米罗给这幅作品起了一个好听的名字叫星空，(轻音乐)在一个美丽的夜晚，星星们在快乐的跳着舞，月亮在旁边静静的欣赏着这一切，有一个人高高的举起双手，看着满天的星星，好像在和星星们说着悄悄话呢!

三、合作完成作品，创作星空。

引导语：刚才我们欣赏了大师米罗的星空，那我们再来看一看，米罗在画这幅画时，用了很多的什么呢(点和线)?在他的画里出现的最多的又是哪些颜色呢(黑色和红色)?

四、作品展示、交流分享。

引导语：我们的星空画好了，感觉怎么样?你都看到了什么呢?

五、结束活动。

课后反思：

整个活动，我先从幼儿想象天空，后欣赏大师作品，再进行想象创作这三个环节设计的，在活动中，幼儿通过与教师提供的作品直接主动对话，使他们潜在的艺术潜能被充分的调动起来，这充分说明，孩子是完全可以理解一些简单的美学知识和规律的，这幅画自由、轻快、无拘无束，通过欣赏之后再进行绘画创作来深化幼儿对作品的感受，这时的孩子们充满了自信，从而大胆的绘画，体验了成功的快乐。

过去的评价作品往往是以“谁画的像范画?”“谁画的好?”这些标准来衡量画的好坏，它不仅限制了幼儿的想象力，而且也违背了新《纲要》的精神。而我这次的评价就本着尊重幼儿的想象和对作品的理解为出发点，如“我们的星空画好了，感觉怎么样?你都看到了什么呢?”这是一个开放性的问题，它可以使孩子的思维更宽广、话题更拓展、思想更个性，显然，之后我听到了各种不同的答案。

美术欣赏中，同样一幅画给不同的幼儿欣赏会有不同的情况产生，今后的美术欣赏活动中，我会不断总结、反思，不断提高自己的艺术欣赏能力。

油画星空教学计划 篇5

新的学期开始了，依据学校提升学生艺术素养的实施方案，我们在现有的课程改革的基础上美术学科的课程改革还将更加深入地进行。现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是9年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程。在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用，它能够陶冶学生的情操，提高学生的审美能力，对于促进学生的德、智、体、美等各方面发展，全面贯彻实施素质教育有重要作用。

二、 主要任务、要求：

联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。

三、 学生情况分析：

经过上一年多的美术教学工作，学生能积极参与美术活动，对美术产生一定的兴趣。每个人的基础也有高低，所以针对他们先要深入了解，根据各班学生的基础、特点，分层因材施教。 虽然学生已有一定的美术基础，但是学生的实际操作能力即美术技能及想象能力尚有差距。部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。所以，这学期在此基础上重点还是培养学生的技能和创造力———夯实基础，同时提高学生的'综合创作能力———追求发展。

四、教材情况分析：

本册教材共有五个单元，通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨，培养学生的美术基本能力，促进学生的全面发展。教学内容主要涉及三大领域：设计应用领域、欣赏评述领域、综合探索领域，三类型中仍以设计应用领域为主要教学内容，约占总教学量的三分之二。

五、 教学重点难点：

重点：

1、 通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。培养学生对美术的素养和兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。

2、培养学生的审美能力，了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。

难点：

1、主要放在学生自己创造美，学会运用美。

2、构图知识不足，透视造型能力差以及颜色搭配不协调，一向是学生最难克服的问题。在教学中应该反复强调，争取使每个学生都能在这方面有很大的提高。

五、 教学措施：

1、采用灵活多样的方法，并结合具体实际运用，采用竞赛、多媒体等，形象、直观、大容量，扎扎实实上好美术课。

2、挖掘丰富的课程资源，利用多媒体教学，将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。

3、不断吸纳先进的美术教学理论和方法，深入挖掘文本，借助资料分析教材，驾驭教材，对文章把握有自己独到见解，给学生理智的挑战，认知上的冲实，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活。

4 、欣赏课部分，主要采用讲授的方式进行教学，注重帮助学生掌握一定的欣赏方法，引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。

5、技能技法课部分，本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。为了达到这一目的，将采用启发式教学，让学生在实践中学会观察，学会制作，充分发挥学生的自主性。

本学期课程教学进度具体安排如下：

第一单元 美术作品的意蕴（欣赏评述） 2课时

第二单元 纹样与生活 （设计应用） 3课时

第三单元 为生活增添情趣 （设计应用） 6课时 第四单元 美好宜人的居住环境 （综合探究） 4课时 第五单元 移步换景 别有洞天 （欣赏评述） 2课时

油画星空教学计划 篇6

一、指导思想

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标

本学期我的教学工作将以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的`，大胆的去完成学习任务。

三、具体工作

①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念

在这学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

②课堂教学活动

加强了课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。

四、教材的特殊处理

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3、根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4、按照要求学生作好材料的准备工作，要求做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

五、教学要注意的问题

1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、注意卫生，自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识。

油画星空教学计划 篇7

课型：欣赏。评述

媒体使用：微机、幻灯、PPT

教学目标：

知识储备点：

通过欣赏作品，使学生了解不同画种的作品特点。

能力培养点：

提高学生欣赏作品、评述作品的能力。

情感激发点：

珍惜人类宝贵的艺术文化遗产。

教学重点：对于美术分类的了解。

教学难点：各个不同类别作品的特点。

教学关键：同题材作品，不同类创作的区别。

教学流程：

一、课前准备：（1分钟）

``1、教师准备教具：图片、影像资料、开启电教设备

2、学生准备学具：教材、自己查找的不同种类的美术作品资料。

二、引课：（2分钟）

（一）提问什么是美术？

是一种靠视觉来观赏“造型艺术”。它是通过对物质材料的运用，遵循色彩、明暗、造型等规律塑造视觉艺术形象的一种手段。

包括绘画、雕塑、建筑和工艺美术四大类。

（二）欣赏作品、辨析类别：

水粉静物、剪纸、建筑、素描、工艺美术、中国画、水彩人物、木刻版画、水彩风景画、中国写意花鸟画、雕塑

在作品的欣赏中，自然引入课题——

在美术世界中遨游

三、新课：（35分钟）

（一）PPT展示作品图例，了解绘画的种类。

1、中国画：泛指一切区别于西方的中国传统绘画艺术。表现手法分为工笔、写意、没骨、白描等。写意又可分为大写意、小写意、泼墨，还有兼工带写等。 画科有花鸟画、山水画和人物画。

2、油画：用核桃油或亚麻仁油等植物油，调和油质颜料所作的画。油画起源于欧洲，发展至今，已经成为世界性的画种。

3、水彩画：以水为媒介，调和透明性颜料作画的画种。由于水彩颜料有透明、快干、混色等特性，往往能创造出意想不到的“偶然效果”，水彩画也就成为了最具吸引力的艺术表达形式之一。

4、水粉画：使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明与半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。

5、版画：运用刀和笔等工具在不同材质的版面上进行刻画和艺术加工，可复印出多幅原作的艺术统称为“版画”。分为凸版画，如木版画；凹版画，如铜版画；平版画，如石版画；漏版画，如丝网版画等。

6、素描：是单一色彩表达物象明暗的绘画方法。

（二）PPT展示作品图例，了解雕塑的种类。

雕塑：具有三度空间的（长度、高度、深度）的`造型艺术。根据功能的不同，可分为纪念性雕塑和装饰性雕塑；根据放置环境的不同，可分为室外雕塑、室内雕塑和架上雕塑等；根据表现手法不同，可分为圆雕和浮雕。

浮雕：雕塑的一种，指在实体的表面上雕塑出具有背景的形象，使之成为介于平面绘画和立体雕塑之间的一种艺术形式。根据浮雕的深浅和厚度的不同，可分为高浮雕和浅浮雕。

圆雕：雕塑的一种，指不附着在任何背景上，适于多角度观赏的完全立体的雕塑。

（三）PPT展示作品图例，了解建筑。

建筑：通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立体形式、装饰色彩等多方面的处理所形成的一种综合艺术。建筑艺术具有反映社会生活、反映社会精神面貌和经济基础的功能。

（四）PPT展示作品图例，了解工艺美术。

工艺美术：通过设计的理念和工艺手段进行实用性和审美性创造的艺术形式，是美术应用领域的分支。主要分为民间手工艺、染织设计、环境艺术设计、工业产品造型设计、装璜设计等形式。

四、布置作业：（1分钟）

查找资料：毕加索及《格尔尼卡》

五、小结：（略）

油画星空教学计划 篇8

教学目标：

知识与能力：引导学生通过观察、记忆、欣赏，了解宇宙星空的特点，通过视频、图片的欣赏和交流，启发想象，激发学生的想象力和创造力。

过程与方法：指导学生运用刮蜡画或砂纸画的表现形式，创作富有个性特点和形式美感的星空世界。

情感态度与价值观：大胆想象，激发学生爱国精神和探索星空宇宙的热情。

教学重点：

启发学生联想与想象，创作充满个性、想象力的星空世界。

教学难点：

运用明快的色彩、富于变化的形象表现星空。

教学策略：

在科技飞速发展的今天，人们对宇宙的探索取得了巨大的突破，而学生天生对宇宙的有着强烈的好奇心和探知欲，本课应从学生的'兴趣出发，在了解浅显的宇宙知识的基础上拓宽思路，以非凡的想象力把想象的情景描绘出来。通过引导学生观看大量有代表性的星空资料并讨论对星空的幻想，指导学生用刮蜡画或砂纸画等形式画出所想象的事物，从而达到提高美术想象力和造型表现能力的目的。本课应把启发联想作为教学重点，可采用情境创设法、启发引导法、直观演示法和欣赏、讨论等教学方法相结合进行分层教学，让学生在探究活动中学习知识技能，体验美术想象创作的乐趣。本课可以采用“想象激趣──尝试表现──欣赏探究──联想创造”的教学策略，从学生的兴趣入手用互动小游戏导入课题，欣赏由点和线组成的星座图案；接着由对星空的欣赏引导学生初步尝试表现，认识刮画工具材料，了解其使用方法；设计太阳系探索的情境，由作品的欣赏入手引导学生对星空的探究，欣赏的艺术作品由古代到现代，由具体到抽象，欣赏并了解不同时代、不同地域文化的背景下人们对星空的想象与认识，层层启发学生进行神秘而有趣的联想并在对艺术家作品的欣赏中，探究抽象造型元素的表现，拓宽思路、启发学生思维，鼓励学生想象创造星空中本来没有的事物，使学生的作品充满丰富想象和无限的创造力；最后引导学生运用点、线、面等刮画技法，运用独特的媒材表现创作出他们对星空独特想象与感悟，呈现出丰富多彩的美术作品。

油画星空教学计划 篇9

一、指导思想

以《美术新课程标准》为指针，践行美术新课标基本理念，实施美术新课程改革，探索适合我校艺特色的新美术课程教学。

二、教学目标

1、在课堂中，运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，以绘画和雕塑的形式，探索不同的创作方法；了解设计类别、功能，利用媒材特性，进行创意和设计；2、多角度欣赏和认识自然美和美术作品材质、形式和内容等特征，获得初步审美经验和鉴赏能力；美术与传统文化及环境的'关系，用美术的手段进行记录、规划与制作。

三．教材分析

教材重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展需要，体现人文关怀，关注学生健康成长，在课目设计中，注意到将观察力、想象力的发展结合到具体的学习活动中。

四．学生分析

七年级的学生，想象力较丰富，同时开始倾向于写实。具备一定的理解能力和造型能力。他们对周围事物的新鲜感特强，易于接受。因此，在教学过程中应多联系学生生活实际。提高学生美术兴趣，丰富学生想象力。通过综合.探索领域的学习，让学生动脑、动手，培养他们的美感，提高审美能力。

五．教学进度安排

第一周——第二周，欣赏课《过去的日子》

第三周——第四周，《桥》

第五周——第六周，《绿洲》

第七周——第八周，《中国结》

第九周——第十周，《远古的呼唤》

第十一周——第十二周，《星空》

第十三周——第十四周，《运动》

第十五周——第十六周，〈〈我们的奥运〉〉

第十七周《黑板报》

第十八周《剪纸工艺》

第十九周《校园漫画》

第二十周美术期末测试。

六、教学中需要改进的方面

1、注重学生审美能力的培养，重视激发学生的创新精神。

2、确立学生主体地位，美术学习应从单纯的技能、技巧层面提高到美术文化学习层面。

3、教学中尽可能用多媒体教学。

油画星空教学计划 篇10

为使本校的教学工作顺利进行，更好地完成教育教学任务，通过对阶段的深入研究和分析，结合美术新课程标准，提高教育教学质量。教学工作计划安排如下：

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、学生现状分析：

作为刚刚步入新学习环境的新生，虽然他们经过一学期的学习和学校生活，当时他们对新的学习环境还不是很适应。由于是初一学生，因此他们学习美术的积极性很高，积极参与活动的主动性较好，但是学生年龄小、知识少，因此学生的视野狭窄，对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识结构。

三、本学期的任务目标：

1、通过常规月查督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。

2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。

3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的`开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

四、方法和措施：

1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。

2、按时进行常规月查，并不定时地进行抽查，杜绝不备课而上课的现象，使美术教学能正常开展。

3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。

4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。

5、结合本校实际情况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。

6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动，培养和发展学生特长。

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