初中音乐教学计划

初中音乐教学计划通用。

写好教学计划，才可以有步骤地开展教学工作，新的一学期马上就要到了，为了让自己上课有头绪，教师们需要预先写一份教学计划。怎么样才能把学科教学计划写好呢？下面由栏目小编给大家来分享初中音乐教学计划，感谢您的阅读！

初中音乐教学计划【篇1】

学情分析：

学生在经过初一一年的学习，对初中音乐教学已经有了一定的了解，因此，本学期要继续加强他们对音乐知识的了解，扩大他们的音乐视野，学生正处于变声期，要注意保护嗓子。

教学目标：

1、知道有关音画的知识，懂得音乐能够表现自然界的美景；知道“歌唱的咬字、吐字”和“合唱的和谐与均衡”方面的知识，并注意在歌唱练习中加以运用。

2、能够积极参与音乐实践活动，喜欢西南地区的民族音乐，并乐于了解其音乐文化。

3 、感受电声乐队与体验电子音响合成器的效果的音响效果，学习有关电声乐队和电子音乐方面的知识。

4、能够用积极的态度参与感受、体验歌剧音乐，对歌剧、舞剧音乐感兴趣，乐于学习了解与歌剧有关的音乐文化。

5、能够用不同的情绪来演唱不同的歌曲。

6、能够背唱3—5首歌曲。

7、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。

教学主要过程与方法：

引导学生完整地聆听作品,使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验，并展开想象；从音乐基本要素入手根据学生的身心特点, 通过模仿来发展音乐表现能力和创造能力；充分利用音乐集体表演形式和实践过程,培养学生良好的合作意识和协调能力；在教学中与其他艺术表现形式有效地渗透融合,通过以音乐为主线的综合艺术实践,使学生更直观地理解音乐的意义及价值。

本学期教学任务与课时分配：

16册共六个单元，音乐课时每周一节。

第一单元《绿色家园 两课时；

第二单元《西南情韵》两课时；

第三单元《瑰丽的电声》三课时；

第四单元《歌剧世界》三课时；

第五单元 《化蝶》 两课时；

第六单元《婆娑舞姿》三课时；

期末验收考试。

初中音乐教学计划【篇2】

本学期我是担任七—八年级的音乐教育教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期我制定教学计划如下：

一、教学目的

1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义、社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。特别是针对农村孩子对音乐知识点的欠缺。需加以注重。

2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使音乐在学生身上得到健康发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱和五线谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。

5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。

6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。

二、任务目标

（一）唱歌部分：

1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲。

2、遵循每节课前先教15分钟乐理知识，再教唱歌曲。

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1—2遍词，然后教师用电子琴为学生谈唱歌曲和简谱，让学生跟着自学，直到学生会为止。

4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。并交唱直到会为此。

5、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

（二）发声训练部分：

在气息的控制下，逐步扩展高音；运用不同的力度、速度、音色表现；唱保持音时，声音要饱满；学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。

（三）欣赏部分：

结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义），以进一步加强情感体验的能力。

三、具体措施

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生对音乐的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。这就是本学期音乐教学的教学计划。

初中音乐教学计划【篇3】

一、教学目的

1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为接班人和建设者。特别是针对农村孩子对音乐知识点的欠缺，需加以注重。

2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使音乐在学生身上得到健康发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱和五线谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。

5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。

6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。

二、任务目标

1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲

2、遵循每节课前先教15分钟乐理知识，再教唱歌曲

3、教唱歌曲遵循先听录音，再由教师教谱，让学生跟着自学，直到学生会为止。

4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查。

三、具体措施

1、认真备课，做好前备，为上课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生对音乐的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合，响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界，教师从中总结经验。

初中音乐教学计划【篇4】

一、学情分析：

学生在经过初一一年的学习，对初中音乐教学已经有了一定的了解，因此，本学期要继续加强他们对音乐知识的了解，扩大他们的音乐视野，学生正处于变声期，要注意保护嗓子。

二、教学目标：

1、知道有关音画的知识，懂得音乐能够表现自然界的美景；知道“歌唱的咬字、吐字”和“合唱的和谐与均衡”方面的知识，并注意在歌唱练习中加以运用。

2、能够积极参与音乐实践活动，喜欢西南地区的民族音乐，并乐于了解其音乐文化。

3、感受电声乐队与体验电子音响合成器的效果的音响效果，学习有关电声乐队和电子音乐方面的知识。

4、能够用积极的态度参与感受、体验歌剧音乐，对歌剧、舞剧音乐感兴趣，乐于学习了解与歌剧有关的音乐文化。

5、能够用不同的情绪来演唱不同的歌曲。

6、能够背唱3—5首歌曲。

7、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。

三、教学主要过程与方法：

引导学生完整地聆听作品，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验，并展开想象；从音乐基本要素入手根据学生的身心特点，通过模仿来发展音乐表现能力和创造能力；充分利用音乐集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和协调能力；在教学中与其他艺术表现形式有效地渗透融合，通过以音乐为主线的'综合艺术实践，使学生更直观地理解音乐的意义及价值。

四、本学期教学任务与课时分配：

16册共六个单元，音乐课时每周一节。

第一单元《绿色家园两课时；

第二单元《西南情韵》两课时；

第三单元《瑰丽的电声》三课时；

第四单元《歌剧世界》三课时；

第五单元《化蝶》两课时；

第六单元《婆娑舞姿》三课时；

期末验收考试。

初中音乐教学计划【篇5】

一、教材分析：

本册教材内容有：

分为六个单元，每个单元包括感受音乐，表现音乐，创造音乐以及学习和音乐文化的广阔天地等内容，这些内容均有机的联系。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、律动，创编等。

要求如下：唱歌：学习用正确的口形唱歌，咬字吐字清晰，学习正确的呼吸及连音演唱方法，能够很好的表现歌曲的情感。

欣赏：欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲。了解人声的分类和演唱形式，常见的乐器和演奏形式，了解中外杰出音乐家。感受音乐的不同情绪。

器乐：认识各种打击乐器，并学会正确的演奏方法。渐渐培养儿童的音乐创造力和协作能力。

律动：要求学生配合音乐，跟老师示范，在技能训练上，注意培养学生的音乐感知力。

二、学生情况分析

小学低年级学生爱唱、爱跳、爱动，对音乐有着一定的兴趣。但由于每班人数多、年龄小、组织纪律性较差，学生的音乐素质存在个别差异，对学生应用欣赏的眼光看待，让他们在鼓励和赞扬声中不断增强学习音乐的兴趣。

三、教学内容和基本要求

1、演唱

（1）知道演唱的正确姿势。能够对指挥动作及前奏作出反应。

（2）参与各种演唱活动。

（3）能够用自然的声音，按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。

（4）能采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。

（5）能够背唱4~~6首歌曲。

2、演奏

（1）学习常见的打击乐器。

（2）能够用打击乐器或其他音源合奏或为歌曲伴奏。

3、综合性艺术表演

（1）能够参与综合性艺术表演活动。

（2）能够配合歌曲、音乐用身体做动作。

（3）能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。

4、识读乐谱

（1）认识简单的节奏符号。

（2）能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。

（3）能够用唱名模唱简单乐谱。

5、创作实践

（1）能够运用线条、色块、图形，记录声音或音乐。

三、教学目标：

1、培养学生对音乐的兴趣、爱好和对祖国音乐艺术的感情，引导学生积极参与音乐实践活动。

2、通过音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美情趣，促进个性的和谐发展。使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。

3、学习我国优秀的民族民间音乐，接触外国优秀音乐作品，扩大文化视野。掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能。

4、突出音乐学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育中。启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度。

四、重点、难点

教学重点：

以审美体验为核心，提高学生的审美能力，发展创造思维。教学难点：审美情操的培养，实践能力的培养，培养学生的创造精神和合作精神的能力。

难点：

充分利用各种教学手段和教学素材，在音乐活动中激发学生对音乐的热爱，培养学生勇敢自信的表演。开发学生的想象力，多渠道的创造自制打击乐器。

五、教学措施

1、把每个学生的发展摆在第一位，突出学生的主体地位，让他们多唱、多听、多动、多想、多说，在音乐实践中获得学习音乐的愉悦和能力。

2、要积极创设生动活泼的教学情境，营造音乐学习的良好氛围，让他们在感受、鉴赏、表现、创造音乐中，陶冶情操、净化心灵。

3、要善于发现学生的长处，用欣赏的眼光看待泻，让他们在鼓励和赞扬声中享受成功，不断增强学习音乐的兴趣。

4、因地制宜地设计、组织音乐教学，发挥音乐教师各自特长，积极探索，勇于开拓，努力实践音乐课程标准的新理念。

六、教学进度安排

课题课时数

第一单元到郊外去4课时

第二单元进行曲3课时

第三单元劳动最光荣4课时

第四单元音乐中的动物5课时

第五单元五十六朵花4课时

第六单元童谣4课时

初中音乐教学计划【篇6】

本学期按照学校的安排，我担任初中三个年级的音乐课，这对于我新手来说，是一项新的任务，也是一项新的挑战，有必须的难度。但我相信凭着自我的努力，在这学期的音乐课当中，我必须会有很多的收获和提高。为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期我制定教学计划如下：

一、教学目的

1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义、社会教育和活泼乐观情绪、团体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，异常是针对农村孩子对音乐知识点的欠缺。需加以注重。

2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使音乐在学生身上得到健康发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱和五线谱的本事。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。

5、初步培养学生分析歌谱的本事和综合、归纳的本事。

6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的本事。

二、任务目标

(一)、唱歌部分

1、教唱书本上及书本以外的一些学校歌曲。

2、遵循每节课前先教15分钟乐理知识，再教唱歌曲。

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1—2遍词，然后教师用电子琴为学生谈唱歌曲和简谱，让学生跟着自学，直到学生会为止。

4、每学一支歌曲，下一节课应当进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。并交唱直到会为此。

5、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

(二)、发声训练部分：

在气息的控制下，逐步扩展高音；运用不一样的力度、速度、音色表现；唱坚持音时，声音要饱满；学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。

(三)、欣赏部分：

结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义)，以进一步加强情感体验的本事。

三、教学分析：

学生的整体情景预计不均衡，情景参差不齐。所以，对不一样学生应用不一样教法，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。

高年级的学生能够遵守纪律，理解理论知识也比初一年级要快，并且声音音域明亮，感情处理能够参考教师的提议，对歌曲的处理更加细腻和丰富，本学期的乐理知识容量较大，难度加深，学习巩固c调、f调的基础上演唱乐谱。主要以练习和巩固知识为主，发挥学生主动学习的潜力，教师带领学生找到问题、学生自我找到答案，体味解决问题时的喜悦。本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。教材中的律动和舞蹈较多，应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词，发展学生身体的协调本事和自编本事。为今后学习打下坚实基础。此外，在音乐课的设置上，分为歌曲、乐理、视唱、综合练习、欣赏学习几大部分，各部分之间既有联系，又有区别，分局每课的具体情景进行穿插教学，避免学生因为学习某一资料而觉得枯燥和乏味。

四、具体措施：

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不一样的学生要注意采用不一样的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生对音乐的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的进取性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取必须的形式，培养学生的团结协作本事及创新本事。

5、进取和其他学科沟通，进取研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。这就是本学期音乐教学的教学计划。

初中音乐教学计划【篇7】

时间过的真快，转瞬间一个学期紧张的工作又进入尾声，本学期我扔担任着七、八年级的音乐教学工作。回顾一学期的教学工作，有成绩也有不足，有欣慰也有遗憾。现总结下：

首先，在我们这样一个“欲求最好，先求最严”的学校，家长对学校的反馈意见是学校生存的关键，所以我趁着家长在办公室和班主任的聊天中记录了很多现在学生身上的问题。大部分家长都会有在老师面前说说自己家孩子的特点，希望老师多多注意自己的孩子，而这其中，总会有句：“俺家孩子比较闷”。这个“闷”字反应出了许多问题，现在学生内向，害羞，不敢大胆表现自己的现象普遍存在。作为一个专职的音乐教师，我反思了这个问题。音乐课的真正目的及意义在何处？为了教会学生唱熟do re mi？为了教学生唱几首歌？还是为了让学生知道世界各地的音乐史？这些都是音乐课应该学到的，也是作为一名专职音乐教师应该让学生学会的，但是我觉得音乐课的根本意义并不在此，学生在音乐课学到知识之余应该去大胆表现自己，去锻炼自己的心理素质，在各种艺术活动中找到自信，把自己的学生培养成一个敢于表现，充满阳光的少年。这一点我在课堂上做的也不是太好，有时刻意让学生去表现自己，而有的同学站在前面已经涨红了脸，我的心中也会泛起一丝别样的感觉，是我刁难他了？是否应该体会到学生的面子？但是我想这一关过不去的话，可能这个学生一辈子都会是一个因为内向而默默无闻的人。

其次，音乐在学校中被称之为“副科”，或者是“小科”。自我感觉，如果有人称之为“副科”那么我们的辅助作用是否做到了。如果有人称之为“小科”那么我们应该反思下我们在整个教学环节中的作用发挥出来了没有，换言之，如果我们把音乐课上的让全体同学上完后都盼望着下节课早点到来，在学校的活动中能有音乐的半壁江山，那么我想：小科不小！说到音乐课的辅助作用我是这样理解的，现在在课堂上存在这样一部分同学，老师提出的问题，他会，但他不敢举手回答，怕别人会说他怎样怎样。这些同学严重缺少自信心，在主课上，老师不会培养你的性格问题，也不会你不举手而还是天天找你回答问题。那么这样的性格问题，我想在我们的音乐课上是可以改变的，培养他们能说会唱的能力，课堂上给他们一个不拘束，很融合的课堂氛围了，让他们能在不知不觉中改变自己。

从我个人的工作中来看，七年级的同学因为刚到新的学校，充满着对学校、对课堂、对老师的新鲜感，但也存在着一个羞涩感。在一个学期的教学工作中，我试着慢慢的让他们熟悉自己，熟悉课堂，现已大有好转。八年级的同学跟了我已经一年半的时间了，在这期间充满着快乐，也丰富了他们的校园生活，但也存在着问题，少数同学因为和我太熟悉的原因，课堂上有些滑头，忘记了课堂应该有的严肃性。这一点在以后的教学中我会时刻注意，把握尺度，赏罚分明！

改变部分学生的性格是一个长期的问题，在上好音乐课的同时去注意的问题，而并非靠一两节课就可以做到的。在以后的教学工作中，我会把这项任务作为一个长期目标，一个大方向。由于我带的是七、八两个年级的16个班级，教学任务比较重，不能顾及到每一个学生，但我会努力去做，从做了教师这一职业开始，我自己就有一个目标，我希望我的学生以后不管走到哪，做什么，都不会忘掉以前初中时的音乐老师！为了尽可能的实现这个目标，我必须在与学生两年的相处时间里做到尽心、尽职！让音乐课成为他们发挥自我，展示自我，辉煌自我的一个台阶。

本学期的工作中自己发现了很多不足，在以后的工作中我会再接再厉，扬长避短，争取对得起学生们喊的一声“音乐老师好”！对得起每一位把孩子送来汇文双语“炼化”的家长！

初中音乐教学计划【篇8】

一、工作思路

本学期将认真贯彻学校工作计划，继续将课改作为中心工作，全面深入学习新课程理论，从整体上领会音乐课程标准的内涵。实践中及时消除因片面理解课程标准，盲目追风所走进的教学误区，教学中突出音乐的本体，实实在在地还音乐教育的本来面目。加强对教师、教材的培训研究，具体做到对教材的深入挖掘，最大限度地发挥教师、教材在音乐教学中的作用。扎扎实实开展课堂教学研究，研究活动基于问题，解决问题，贴近教师与教学实际。

二、主要工作

1、进一步学习课程标准，准确把握课程的大方向，明确音乐学科在各个阶段需要达到的目标以及整体目标与各个模块之间的关系。

2、加强对教材持续研究：了解教材的编写意图，通览教材中的作品，组织教师对教材各单元进行分析研究，并进行校本研修。

3、加强课堂教学研究：针对各年级学生具体身心特点，研究教材深入的“度”，作品抓取的“点”，科学地、合理地、艺术化地设计教学方法、参与方式。

4、抓好集体备课，于周三上午进行研讨；组织微型团队及时就教学工作中出现的问题进行讨论并解决。

5、艺术团各组制订好计划，认真活动，提高效率，为争创艺术特色学校作好准备。

三、活动安排

九月份：

1、组织教师制订教学工作计划和艺术团活动计划。

2、作好参加常州市动漫艺术周文娱展演、艺术节比赛及星韵学校奠基仪式准备工作。

3、做好艺术团活动的准备工作，并于第二周开展活动。

十月份：

1、筹备音乐学科教师开展课堂教学观摩活动暨音乐教学专题研究活动。

2、组织校本研修活动。

十一月份：

1、开展学科教研活动，安排一至二堂公开课。

2、进行常规调研。

十二月份：

1、参加音乐课题组研究课展示活动。

2、筹备新年元旦晚会。

元月份

1、音乐选修模块教学交流研讨会。

2、元旦汇演出并进行阶段性经验交流。

3、组织课堂教学总结活动。

初中音乐教学计划【篇9】

一、本册教材内容

包括歌曲、读谱知识、综合训练、欣赏、选用教材及乡土教材。

二、综合训练

以多声部发声练习与创编旋律练习为主，提高学生的合唱能力

与创作能力。欣赏曲目达到几十首，着重训练学生的分析音乐作品的能力，并能用自己喜爱的形式表现出来。器乐训练以竖笛吹奏练习为主，能够准确表现音乐作品中的力度、速度、情绪等的变化。

　三、教学目标

1、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。

2、培养音乐感受与鉴赏的能力。

3、培养表现音乐的能力。

4、培养艺术想象和创造力。

5、培养乐观的态度和友爱精神。

四、教学重点

通过多种形式的发声练习曲及二声部练习曲来提高演唱技巧和

合唱水平，使学生更好的表现歌曲;感受乐曲的速度、力度、强弱的变化，分辨并表现感受到的音乐情绪，同时受到思想教育。

　五、教学难点

通过节奏、表演，力度、速度、吹奏等训练，培养学生多方面

的音乐表现力。

　六、学生情况分析

本年级的学生，经过了五年的学习，有了一定的音乐感受力，能较为准确的分析音乐作品，并能用电子琴或自己喜欢的形式表现出来。但在电子琴演奏方面，少部分学生还有待于进一步提高。

初中音乐教学计划【篇10】

本学期担任七八年级的音乐教育工作，围栏在教学中有明确的方向和目标，需要制定一系列教育计划。

目标突出音乐学科的特点。将爱国主义与民族特色渗透进音乐教育中去，是的学生在学习音乐的过程提高思想。喜爱上我国音乐。介绍外国音乐时。赏析外国优秀的作品。外国顶尖的西洋乐、合唱以及交响乐。学习外国一些先进的知识理念。

首先需要紧跟课本内容进行学习。补充课本上锁没有的知识，初中学生对于一些基本的乐理知识只知道一些朦胧的大概。对于乐理一知半解，需要系统的学习一些，先通过游戏，音乐赏析增加学生的学习兴趣。有兴趣的学习会使得教学工作事半功倍。

系统学习认识五线谱与简谱，只有认识乐谱才可以对于演唱歌曲有个大概的了解。而不是无目的的模仿。

学习节奏，节奏是音乐的骨干。节奏决定了音乐的速度，也决定了音乐整体的思想构成。只有正确节奏感才可以带来完美的配合演唱与演奏

通过作品赏析交接我国少数民族的音乐特色。

结合音乐作品赏析了解旋律的初步知识。以进一步加强对于音乐情感的体验能力。使得学生体会音乐所要表达的感情，整体的情感框架。

演唱训练，在气息的控制上逐步扩展音高，运用不同的力度，速度，音色表现。场保持音时，对于声音的控制，注意音量的均衡，音色的协调。

课上应该注意课堂形式的设计的多样性，充满知识性，趣味性，探索性。并使得学生最大限度的学到知识，掌握技能，并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力以及创新能力。

开展各种各样的活动，检验教学效果并达到锻炼学生的目的，培养他们的音乐想象力，从而培养学生的形成正确的音乐体验。

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初中音乐教师教学计划

马上就要新学期开学了，新学期的教学计划需要做好，好的教学计划，在新学期可以更好完成教学任务。那么一篇优秀的教学计划是怎么样的？小编特地为大家精心收集和整理了“初中音乐教师教学计划”，供大家参考，希望能帮助到有需要的朋友。

初中音乐教师教学计划

一、教学目标

通过音乐教学，培养学生的音乐素养和审美能力，启发其音乐潜能，提高其音乐表达能力和综合艺术修养，使学生在音乐领域得到全面发展。

二、教学内容

1. 音乐理论知识：包括音乐基础知识、音乐元素、音乐符号及乐谱等的学习。

2. 音乐技能训练：培养学生的音乐听辨能力、演唱技巧、乐器演奏技能。

3. 音乐史与作曲家研究：了解音乐的历史发展和作曲家的生平与作品。

4. 音乐鉴赏与欣赏：培养学生对不同类型音乐的理解和欣赏能力，开拓音乐视野。

5. 音乐创作与表演：鼓励学生进行音乐创作和表演，发挥个人创造力和表达能力。

三、教学方法

1. 多种教学方法的综合运用：上课采用讲授、示范、讨论、演示等多种方式，灵活运用不同教学方法。

2. 鼓励学生参与和互动：引导学生积极参与教学活动，开展小组合作学习，增强学生的学习兴趣和主动性。

3. 多媒体与互联网资源的利用：运用多媒体教学辅助工具和互联网资源进行教学，丰富教学内容，提高教学效果。

四、教学步骤与计划

1. 学期初：开展音乐基础知识的学习，包括音名、音符、节拍等知识的讲解和练习。

2. 第二阶段：引导学生了解不同类型的音乐，进行音乐鉴赏和欣赏活动，同时学习一些古代和现代音乐作品的背景知识。

3. 第三阶段：进行音乐技能训练，包括声乐、合唱和乐器演奏等方面的训练，培养学生在音乐表演方面的能力。

4. 第四阶段：进行音乐创作和表演活动，鼓励学生进行个人或小组音乐创作，并组织学生进行音乐表演展示。

5. 学期末：进行音乐综合能力测试和学生评价，总结教学成果，为下学期音乐教学工作做好准备。

五、教学评价方式

1. 学习成果评价：通过考试、作业评分和课堂表现等方式对学生的学习成果进行评价。

2. 综合能力评价：评估学生在音乐技能、表达能力和创造力等方面的发展情况。

3. 参与度评价：评价学生的活跃参与度、团队合作能力和表演表现等。

4. 自我评价和互评：鼓励学生进行自我评价和互相评价，促进学生对自身学习情况的反思和改进。

六、教学资源准备

教师需要准备音乐课本、乐器、音乐光盘和电脑等教学资源作为教学辅助工具，同时可利用互联网资源寻找适合学生的音乐鉴赏资料。

关于初中音乐教学计划1000字

岁月不等人，新学期的号角即将吹响，教师们在新学期要制定好教学计划，一份好的教学计划，让我们新一年的教学工作利用率更高效。教学计划要从哪方面入手呢？以下是小编为大家收集的“关于初中音乐教学计划1000字”强烈建议你能收藏本页以方便阅读！

初中音乐教学计划 【篇1】

一、指导思想：

根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，努力完成好本学期的工作任务。

二、学生情况分析

1、学生正处于变声期，唱歌较困难。

2、学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的能力。

3、学生对音乐的学习，观念不正确。

三、教材分析

初二级学沿海版第四册，以欣赏为主，分四部分，共8课。安排20课时，其中机动2课时，复习考试2课时，实际授课16课时。

四、工作任务：

1、初一、二级音乐教材课堂教学，每周一节。

2、学校有关音乐方面的文娱工作。

五、教学目标

1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的接班人和建设者。

2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。

3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。

六、教学措施

1、初一、二级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以达到提高学生的学习积极性。

2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。

3、注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。

4、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演能力。

初中音乐教学计划 【篇2】

本学期我是担任七—八年级的音乐教育教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期我制定教学计划如下：

一、指导思想：

根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，以人为本，努力完成好本学期的工作任务。

二、学生情景分析

1、学生正处于变声期，唱歌较困难。

2、学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的本事。

3、学生对音乐的学习，观念不正确。

三、教材分析

1、初一级，以唱歌为主，辅以欣赏，分六个单元，其中复习考试2课时，机动1课时，实际授课16课时。

2、初二级，以欣赏为主，辅以歌唱，分六个单元，其中机动2课时，复习考试2课时，实际授课16课时。

四、教学目的

1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义、社会教育和活泼乐观情绪、团体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。异常是针对农村孩子对音乐知识点的欠缺。需加以注重。

2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使音乐在学生身上得到健康发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱和五线谱的本事。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。

5、初步培养学生分析歌谱的本事和综合、归纳的本事。6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的本事。

五、任务目标

(一)、唱歌部分

1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲

2、遵循每节课前先教15分钟乐理知识，再教唱歌曲

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师用电子琴为学生谈唱歌曲和简谱，让学生跟着自学，直到学生会为止。

4、每学一支歌曲，下一节课应当进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。并交唱直到会为此。

5、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

6、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱.....的教育和团体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有梦想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。

7、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。

8、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的本事。

9、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有必须的音乐鉴赏的本事。

(二)、发声训练部分：在气息的控制下，逐步扩展高音；运用不一样的力度、速度、音色表现；唱坚持音时，声音要饱满；学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。

(三)、欣赏部分：结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义)，以进一步加强情感体验的本事。

六、初中音乐教学计划具体安排：

初一：

第一单元2课时

第二单元2课时

第三单元3课时

第四单元3课时

第五单元2课时

第六单元2课时

机动与考试共2课时。全学期共16课时。

初二：

第一单元2课时

第二单元2课时

第三单元3课时

第四单元3课时

第五单元2课时

第六单元2课时

机动与考试共2课时。全学期共16课时。

七、具体措施：

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不一样的学生要注意采用不一样的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生对音乐的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的进取性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取必须的形式，培养学生的团结协作本事及创新本事。

5、进取和其他学科沟通，进取研究学科整合。响应新课标要求。6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。这就是本学期音乐教学的教学计划。

6、用合唱魅力提升歌唱热情

7、用合唱手段提升歌唱水平

8、用多样教材提升歌唱效率

9、用科学方法提升歌唱效果

10、初一、二级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以到达提高学生的学习进取性。

11、互相渗透，融洽教材中各部分资料，改变枯燥又单一的课型。

12、注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。

13、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演本事。

初中音乐教学计划 【篇3】

拾起一片金黄的落叶我发现秋天到了！当大雁南飞时，我醒悟秋天到了！翻开桌上的历时，我惊喜秋天到了！新的学期也伴随着秋天到来不期而至了。硕果累累的秋天让我们看到春的生机与期望，新的工作又给了我信心和力量。音乐教研组又开始了新的教研活动。为了更好地搞好音乐教研工作，使其更具有自我的特色，现将这学期的音乐组工作计划如下：

一、指导思想：

时代步伐的迈进，让我们必须具有新的教育理念，在新课标的指导下，我们要以培养健全发展的合格人才为宗旨，对学生落实素质教育，培养学生的想象力、表现力和创造力。所以，搞好音乐教研工作势在必行，它不仅仅能够指导教学向深层次发展，更能够为音乐教学供给条件，创造条件，开展多项活动，组织学生团体提高。

二、基本情景分析

我们学校具有必须的知名度。交通方便，学校布局合理、环境优雅，教学资源丰富，我校共有50多名兢兢兢业业的教师，他们个个求上进，在那里辛勤耕耘着，他们都有很厚的教学基本功，都有一颗火热的心。所以学校的各项工作都有自我的特色，学校从过去到此刻不断的提高，吸引了很多领导和有关社会人员来我校参观、学习，这给了我们信心。虽然我校专业教师不多，但我们都能克服困难，为了学生情愿多付出，我们充分利用学校配备的音乐器材，采用灵活多样的形式教学，让学生喜欢上音乐课，给学生展示自我才能的机会，让学生从对音乐的简单认识到音乐具有的的内在魅力，让音乐贴近学生的生活。

三、工作任务及目标

音乐教学是一种艺术教育，它是对学生进行美育的途径之一，音乐教研组

将在新的理念指导下，以新的姿态迎接一切，努力开展各项教研活动，调动师

生的进取性。本学期将主要完成以下任务。

1、音乐组教师共同探讨新课标后新的理念，鼓励教师潜心钻研上好每一节音乐课。

2、认真做好教学常规工作。

3、指导学生开展各项文艺活动，寓教于乐，充分发挥他们的主动性、进取性，让他们热衷于音乐。

4、坚持培养部分音乐方面的特长学生，开发他们的潜力，给他们信心，提高他们的水平，并为他们创造表现自我才能的机会

四、工作措施

1、开学初，我们音乐教师探讨新的音乐教学方向，以便指导音乐教学

2、坚持常规月查，把好备课、上课质量关，保证教学高标准的正常进行，并及时公布总结，以便改善音乐教学。

3、在音乐教学中，培养学生良好的唱歌习惯，如正确的站姿，练声，练耳，视唱，唱歌习惯。

4、充分利用学校的可用资源。如：各种音乐器材、多媒体设施等，充分体现音乐贴近学生的生活。

5、利用课堂、课余时间对音乐方面有必须天赋的学生进行指导，让他们沿着自我的特长方向去发展，在班级或学校组织的活动中充分去展示，让其体会成功的喜悦，进而激起他们的创作火花，在锻炼中不断提高。

初中音乐教学计划 【篇4】

本学期按照学校的安排，我担任了三个年级的音乐课，这对于我来说，是一项新的任务，也是一项新的挑战，有必须的难度。但我相信凭着自我的努力，在这学期的音乐课当中，我必须会有很多的收获和提高。

一、教学分析：

本学期初一年级学生开始正式系统化的学习音乐，学生的整体状况预计不均衡，状况参差不齐。所以，对不一样学生应用不一样教法，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。

其它年级的学生能够遵守纪律，理解理论知识也比初一年级要快，并且声音音域明亮，感情处理能够参考教师的推荐，对歌曲的处理更加细腻和丰富，本学期的乐理知识容量较大，难度加深，学习巩固c调、f调的基础上演唱乐谱。主要以练习和巩固知识为主，发挥学生主动学习的潜力，教师带领学生找到问题、学生自我找到答案，体味解决问题时的喜悦。本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。

教材中的律动和舞蹈较多，应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词，发展学生身体的协调潜力和自编潜力。为今后学习打下坚实基础。此外，在音乐课的设置上，分为歌曲、乐理、综合练习、欣赏、器乐学习几大部分，各部分之间既有联系，又有区别，分局每课的具体状况进行穿插教学，避免学生因为学习某一资料而觉得枯燥和乏味。

二、提高教学质量措施：

音乐课最大的特点就是寓教于乐，在教学中能够更好的发挥学生的想象力、创造以及手、脚、脑、口的配合，为了更好的发挥音乐课的这些优势，在学习中，能够针对不一样年龄段的学生采取不一样的教学手段、营造不一样的教学氛围。

在音乐教学中还要注意培养学生的创造意识，为学生带给充分自由的活动空间和时间，使学生在音乐教学活动中消除恐惧心理、鼓励、帮忙学生进行大胆的尝试，展开自由的想象和表现。注重培养学生的自我表达和表现潜力，透过聆听表现出来的各种动作表情是学生音乐创造活动中最简单、最基本的表现形式。

在教学中能够透过播放音乐来启发做出相应的动作。对学生的语言交流、智力发展大有益处。能够透过音乐教学上的多样化、丰富学审的想象潜力，挖掘学生的创造潜能，促进学生思维创造潜力的发挥。

在本学期在教学中还就应注意以下几点的实施：

愉悦性：在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的欢乐。使他们能兴致勃勃，主动用心地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。

艺术性：在教学中要透过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求，从而进行审美教育和品德教育。

三、提高自身的素质与修养

1、加强理论学习，树立正确的教学观念，提高自身道德品质修养；多向其他的专业教师学习，加强操作方法的探索和训练，切实提高自身的业务水平，提高自身音乐文化修养。

2、注重自身心理素质的培养，为学生营造良好的学习氛围，加强把握、控制课堂环境的潜力，提高教学质量。

初中音乐教学计划 【篇5】

在初中教育中，不仅仅是语数英史地生政的教学，还有音乐体育教学。作为一名初中音乐教师，我从教已经有很多年了。在慢慢的教学中，我有了自己独特的教学方法。不过这些都不是我最觉得自己进步的地方，我觉得自己应该在更多的方面帮助学生，让学生得到更多的进步，这才是我一直以来教学的根本目的。在教学中得到更多的进步，我相信我是能够做好的。

一、指导思想：

根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，努力完成好本学期的工作任务。

二、学生情况分析

1、学生正处于变声期，唱歌较困难。

2、学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的能力。

3、学生对音乐的学习，观念不正确。

三、教材分析

1、初一级学沿海版第二册，以唱歌为主，分五部分共9课。安排19课时，其中复习考试2课时，机动1课时，实际授课16课时。

2、初二级学沿海版第四册，以欣赏为主，分四部分，共8课。安排20课时，其中机动2课时，复习考试2课时，实际授课16课时。

四、工作任务：

1、初一、二级音乐教材课堂教学，每周一节。

2、学校有关音乐方面的文娱工作。

五、教学目标

1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。

2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。

3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。

六、教学措施

1、初一、二级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以达到提高学生的学习积极性。

2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。

3注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。

4、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演能力。

七、具体安排：

周次初一级初二级

1《岭南春早》《编钟》

2广东音乐古琴

3广东民歌印安人的音乐

4《故乡的亲人》欧、非黑、白人的音乐风格和特点

5《噢！苏珊娜》北美洲的音乐

6亚洲的歌中国民歌的题材

7圆舞曲中国民歌形式的分类

8小步舞曲民管乐简介

9玛祖卡、波兰舞曲古曲欣赏

10中考中考

11进行曲简介民族调式

12《军队进行曲》《在太行山上》

13《送别》《黄河大合唱》

14《问》抗战时期的音乐

15《快乐的铁匠》贝多芬简介

16至17终考终考

这就是本学期我要教授的课程了。音乐并不是一门很重要的课程，所以每个班级一个星期也就只有一节音乐课，所以我带了整个年级的学生音乐学习。在我不断的教学中，我有了更多的进步，这才是我一直以来最渴望自己做到了。音乐教学并不困难，主要是培养学生的艺术气息，这才是我最看重的，在以后的教学中，我会重点注意这一点的！

初中音乐教学计划 【篇6】

作为一名初中音乐教师，我从教已经有很多年了。在慢慢的教学中，我有了自我独特的教学方法。可是这些都不是我最觉得自我提高的地方，我觉得自我应当在更多的方面帮忙学生，让学生得到更多的提高，这才是我一向以来教学的根本目的。在教学中得到更多的提高，我相信我是能够做好的。

一、指导思想：

根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，努力完成好本学期的工作任务。

二、学生情景分析

1、学生正处于变声期，唱歌较困难。

2、学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的本事。

3、学生对音乐的学习，观念不正确。

三、教材分析

1、初一级学人教版第二册，以唱歌为主，分五部分共9课。安排19课时，其中复习考试2课时，机动1课时，实际授课16课时。

2、初三级学人教版第四册，以欣赏为主，分四部分，共8课。安排20课时，其中机动2课时，复习考试2课时，实际授课16课时。

四、工作任务：

1、初一、三级音乐教材课堂教学，每周一节。

2、学校有关音乐方面的文娱工作。

五、教学目标

1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱.....的教育和团体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有梦想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。

2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。

3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的本事。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有必须的音乐鉴赏的本事。

六、教学措施

1、初中的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以到达提高学生的学习进取性。

2、互相渗透，融洽教材中各部分资料，改变枯燥又单一的课型。

3注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。

4、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演本事。

七、具体安排：

第一单元3课时第四单元3课时

第二单元3课时第五单元3课时

第三单元3课时第六单元3课时(共计：18课时)

这就是本学期我要教授的课程了。音乐并不是一门很重要的课程，所以每个班级一个星期也就仅有一节音乐课，所以我带了整个年级的学生音乐学习。在我不断的教学中，我有了更多的提高，这才是我一向以来最渴望自我做到了。音乐教学并不困难，主要是培养学生的艺术气息，这才是我最看重的，在以后的教学中，我会重点注意这一点的！

初中音乐教学计划 【篇7】

一教学目标：

1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的本事，树立正确的审美观念。

2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。

3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。

二教学要求

音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

1、调动学生的学习进取性，使他们主动地参与音乐审美活动。

2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。

3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

三教学措施

面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识

1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线

2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平

3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量

4、加强合作，优势互补，共同提高

四教学资料

1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

2、经过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

3、经过欣赏音乐，使学生初步了解中外不一样历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

4、经过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学资料要求

5、欣赏资料是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。

7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

五教学反思：

本方案的设计，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，经过充分的音乐实践培养学生的本事，提高音乐素养。

在教学过程中，学生对作品结构的深入分析，会出现必须的难度而略感乏味，但作为一节音乐鉴赏课，教师有职责和义务进行必要的讲解，如此，才能不断培养学生音乐素养和鉴赏本事。

初中音乐课程工作教学计划汇集

时间过得很快，一转眼就来到了新的学期。教学计划对于教师顺利而有效地开展教学活动来说非常重要。那么，如何才能写好学科教学计划呢？本篇文章将专注讨论“初中音乐课程工作教学计划”给我们带来的启示，方便我们将来参考。

初中音乐课程工作教学计划(篇1)

初中音乐课程工作教学计划

导言：

音乐是人类文化的重要组成部分，在现代社会中，它已经成为了一种重要的艺术表现形式。音乐不仅可以给人带来美的感受，还可以在思想、情感、审美、文化等方面产生深刻的影响。因此，在中学教育中，音乐教学也占据着非常重要的地位。本文将针对初中音乐教学的要求和实际情况，制定一份科学合理、系统完整的初中音乐课程工作教学计划。

一、教学目标

1、知识目标：通过初中音乐教学课程，让学生了解音乐的基础知识、理论知识以及一定程度的音乐历史文化常识。

2、技能目标：通过初中音乐教学课程，让学生掌握一定的音乐基本技能，如歌唱、乐器演奏、音乐听辨、创作等，并培养学生的良好的音乐鉴赏能力。

3、情感目标：通过初中音乐教学课程，让学生对音乐艺术产生浓厚的兴趣和热爱，同时培养学生的音乐素养和审美情趣。

二、教学内容

初中音乐教学内容主要包括以下几个方面：

1、基本理论知识：介绍音乐的基本理论知识，如音乐基本元素、音乐记谱法、音乐形式等，让学生掌握音乐基础知识。

2、歌唱训练：针对初中学生的音乐特点和教育需求，设计适当的歌唱训练内容，以坚实的基础技能为保障，培养学生健康、美好的歌唱习惯，让学生的声音充满音乐的魅力。

3、乐器演奏：通过课堂教学和课外练习，让学生掌握一定乐器演奏技能，培养学生对各种乐器的认知，并让学生有机会表现自己的才华。

4、音乐欣赏：通过听、看、感悟、交流等多种方式，让学生深入了解音乐艺术，对音乐具有深刻的理解和鉴赏能力。

5、音乐创作：通过课程设计，鼓励学生进行音乐创作实践，培养学生的创新意识和创作能力。

三、教学方法

1、启发式教学法：教师在启发学生思维的过程中，根据实际情况，选择适当的教学方法。

2、交互式教学法：教师通过讨论、辩论、对话等方式，引导学生主动参与到教学过程中，并提高学生在音乐创作和艺术鉴赏中的主观能动性。

3、探究式教学法：在教学中充分发挥学生的探究和探究技能，引导学生学会发现和解决问题，将音乐知识和音乐实践有机地结合起来。

四、教育环节

1、学习环节：通过教师讲授、实践体验、听取专业人士讲座或演出等环节，拓宽学生音乐知识面。

2、实践环节：在教学过程中，引导学生开展音乐欣赏、唱歌、合唱、演出等实践活动，切身体验音乐艺术。

3、讨论环节：引导学生运用自己所学的音乐知识，对不同类型的音乐作品进行讨论和分析。

4、创作环节：鼓励学生进行音乐作品的创作，提高学生的艺术创造能力。

五、教育策略

1、差异化教育策略：针对每个学生的音乐素质和实际特点，制定针对性的音乐教育计划，使每个学生得到最大限度的发展。

2、激发学生创造力的策略：在教学过程中，采取鼓励、肯定的方式，激发学生的创造力和积极性，鼓励学生尝试创新。

3、多元文化教育策略：融合不同文化、不同地域、不同音乐风格的音乐素材和实践活动，为学生提供多元化、丰富多彩的音乐教育。

六、课程评价

1、科学性评价：通过定期组织音乐实践考核、课堂知识测试、学科成绩评定等方法，科学评价学生在音乐学科的素养和表现。

2、多元性评价：针对音乐创作、表演、欣赏等不同方面，采取多种评价方式，例如评估、自我评价、互评等，全面了解学生对音乐的掌握程度和发展状况。

3、个性化评价：注重发现和挖掘学生的音乐兴趣、特长和潜力，鼓励学生在音乐表现和创作中发掘自己的个性特点。

结语：

初中音乐课程工作教学计划是一份科学的指导性文献，目的是为初中音乐教学提供指导。一个良好的初中音乐教学计划应该具备科学、系统和完整的特点，以确保初中音乐教学的质量和效果。在实际教学中，教师应根据学生的实际情况和教学要求，积极贯彻计划，提高教学效果。

初中音乐课程工作教学计划(篇2)

初中音乐课程工作教学计划

一、教学目标：

1. 了解音乐的基本构成要素，包括音高、节奏、音响、乐器等。

2. 理解不同类型的音乐、音乐形式及表演方式。

3. 能够分析音乐作品和表演，提高鉴赏能力和表演技巧。

4. 培养学生的创造力和艺术审美能力。

二、教学内容：

1. 音乐基础知识的讲解，音名、音程的学习，音乐符号的认识。

2. 音乐历史与流派的了解，包括古典、民族、摇滚等。

3. 各种音乐形式的介绍和演示，如交响乐、合唱、舞曲、民乐等。

4. 乐器种类的介绍和演示，如管弦乐器、民族乐器、打击乐器等。

5. 听音乐、欣赏音乐、分析音乐的方法，如钢琴、小提琴、吉他等乐器演奏中不同的强弱、音调、速度等表现手法，以及乐器之间的合奏和独奏效果等。

三、教学方法：

1. 直观教学法：通过音乐作品的展示，引导学生对音乐作品中的音乐元素进行直接感受和辨别。

2. 演示教学法：老师现场演示乐器的演奏及歌曲的演唱，让学生立即获得音乐的效果，提高学习兴趣。

3. 群体比较法：对不同时间、地域、文化背景的音乐作品进行比较，展现不同风格上的区别。

四、教学过程：

第一节课：音乐基础知识

1. 介绍音乐中的基本构成要素：音高、节奏、音响、乐器等。

2. 带领学生进行一些音乐素材的听音乐、欣赏音乐、分析音乐，提高他们的对音乐的感性理解能力。

3. 快速学习钢琴初级乐曲《小夜曲》并演奏一遍，引导学生理解音乐的小节、拍子、节奏的概念。

第二节课：音乐历史与流派

1. 通过介绍不同时间背景下的音乐历史，学生能够更好地理解不同时期、不同流派的音乐风格。

2. 直播观看民乐演唱会，学习传统乐器如古琴、月琴、笛子等的演奏效果和所表现的文化内涵，增进对民族音乐的认识。

第三节课：音乐形式介绍

1. 了解一些不同的音乐形式，如交响乐、合唱、舞曲、民乐等。

2. 在课上现场练习合唱团的编排和歌曲的练习，并进行表演，在表演中增强学生的大众表达能力和表演技巧。

第四节课：乐器演示

1. 介绍不同种类的乐器及其特点，如管弦乐器、民族乐器、打击乐器等。

2. 组织学生进行乐器的试演，学习基础的乐器应用技巧，加深对乐器音质及音效的理解。

3. 聆听教师演奏，使学生能更好地体验乐器演奏的不同韵律，加强对乐器演奏的鉴别和感知能力。

第五节课：音乐分析方法

1. 通过演示不同音乐元素表现方式，如乐器演奏中不同的强弱、音调、速度等，学习分析音乐的方法。

2. 引导学生进行乐曲分析，尝试模仿演奏，通过模仿提高表演技巧和技能。

第六节课：课程总结

1. 教师进行总结，引导学生认识课程的收获和学习体会。

2. 学生进行个人总结和反思，同时进一步强化学习成果以及艺术审美情操。

五、教学评估：

1. 经常性小测验或考试，考察学生对课堂内容的掌握程度。

2. 课堂互动和表演评分，评估学生的大众表达能力和表演技巧。

3. 教学反馈和总结，及时发现问题，及时了解学生对课堂教学的反馈，调整和改进教学方法。

初中音乐课程工作教学计划(篇3)

初中音乐课程工作教学计划

一、 教学目标：

1.了解音乐基本概念及表现形式，增加审美能力，提高音乐素养；

2.掌握基本乐理知识，提高演奏、歌唱能力；

3.培养学生音乐兴趣及爱好，增强音乐文化素养；

4.开阔学生音乐视野，提高音乐表达能力和艺术修养，促进全面发展。

二、 教学内容：

1.音乐基本概念：音符、节拍、节奏、旋律、和声、曲式、表现技巧等；

2.基本乐器与演奏技巧：钢琴、吉他、小提琴、口琴等乐器的简单演奏；

3.儿童民歌：拉手、花灯、追赶爷爷、小白杨、草原上升起不落的太阳等；中华民族器乐：二胡、琵琶、古筝、笛子等演奏及基本表达技巧；

4. 特色节日文艺节目演出：如春节会、五四文艺表演、诗歌朗诵、话剧演出等；

5. 运用多媒体教学手段，课堂互动设施，通过音响设备，多媒体投影仪等技术手段着重展现音乐的艺术魅力。

三、 教学方法：

本课程主要采用以“师生互动”为核心的、以学生为主体的、以问题为导向的、以实践为重点的教学方法。引导学生通过互动方式感受音乐的魅力，用自己的感性体验磨练自己的艺术修养，激发学生的音乐天赋。

四、 课程计划：

第一课 音乐基本概念

1.了解音乐基本概念

2.学习乐符的记号及节奏

3.练习节奏的配合

4.听音乐作品并谈论个人感受

第二课 钢琴演奏技巧

1.了解钢琴的基本结构

2.掌握钢琴演奏的基本指法

3.练习各种琴键的压弹和手的移动

4.演奏简单的乐曲

第三课 儿童民歌

1.学唱儿童民歌

2.了解儿童民歌的节奏

3.集体演唱

第四课 口琴演奏技巧

1.了解口琴的基本结构

2.掌握口琴演奏的基本技巧

3.演奏简单的口琴曲目

4.了解口琴的历史和文化

第五课 二胡、琵琶演奏技巧

1.了解二胡、琵琶的基本结构

2.掌握二胡、琵琶的弹奏方法

3.演奏简单的二胡、琵琶曲目

4.欣赏中国民乐的历史和文化

第六课 中华民族器乐

1.了解古筝和笛子的基本结构

2.掌握古筝和笛子的演奏方法

3.演奏简单的古筝和笛子曲目

4.欣赏中国古典音乐的宏伟

第七课 特色节日文艺节目演出

1.合唱、朗诵、话剧等文艺表演形式介绍

2.策划、编排特色文艺节目

3.小组表演

4.集体表演

第八课 全课总结

1.回顾本学期所学内容

2.集体表演音乐作品

3.总结学习收获，分享个人经验

五、 教学评价：

1.学生平时表现（包括带乐器、个人演出风采等）占比20%；

2.学生在每节课上的自主参与和互动活动所获得的成绩占比30%；

3.除了平时练习，还可以进行单独考试，考试占比50%。

六、 教材参考：

1. 《音乐》人民教育出版社;

2. 《音乐之旅》人民音乐出版社;

3. 《音乐赏析》高教出版社。

七、 教学建议：

1.教师应注意培养学生音乐情感，提升审美能力；

2.进行多元活动，招募“音乐达人”；

3.让学生多元化参与各种艺术活动，如音乐节、戏剧节、朗诵比赛等。

初中音乐课程工作教学计划，旨在帮助初中生学习音乐基本概念和形式，掌握基本乐理知识，提高演奏、歌唱能力，增强音乐文化素养。同时，开阔学生视野，促进全面发展。在教学过程中，采取以“师生互动”为核心的、以学生为主体的、以问题为导向的、以实践为重点的教学方法，通过多媒体教学手段、课堂互动设施等技术手段着重展现音乐的艺术魅力。在评价方面，除了平时表现和互动活动得分外，还可进行单独考试。通过本教学计划，旨在培养学生的音乐兴趣和爱好，增强音乐文化素养，提高音乐表达能力和艺术修养，促进全面发展。

初中音乐课程工作教学计划(篇4)

初中音乐课程工作教学计划

一、教学目标

1. 培养学生的音乐兴趣和审美能力，提高其音乐素养和综合素质。

2. 掌握基础的音乐知识和技能，如音乐表达、演奏和欣赏等方面的基本要求。

3. 培养学生的团队合作能力和创新意识，激发其音乐创造的潜能。

二、教学内容

1. 音乐基础知识的学习：音符、节奏、调式、和声、音阶等。

2. 音乐形式的学习：歌曲、器乐曲、合唱、合奏、交响乐等。

3. 音乐欣赏的学习：经典乐曲、流行音乐等。

4. 音乐表演的学习：歌唱、演奏、舞蹈等。

5. 音乐创作的学习：和声编排、曲式设计、歌词创作等。

三、教学方法

1. 翻转课堂教学法：让学生提前预习教材内容，课堂上进行互动式的讨论和思考，加深对知识的理解和熟练掌握。

2. 合作学习法：通过小组合作学习，让学生互相支持、相互学习，激发其学习兴趣和创造力，提高团队合作和沟通能力。

3. 综合评价法：通过考试、作业、项目等多种方式进行评价，更全面地了解学生的学习状况和优劣，切实提高其综合素质。

四、教学步骤

1. 学习基础知识：讲授音符、节奏、调式、和声、音阶等基本概念，并进行练习和考核。

2. 学习音乐形式：讲授歌曲、器乐曲、合唱、合奏、交响乐等基本形式，并进行演奏、表演和欣赏等活动。

3. 学习音乐欣赏：学习欣赏经典乐曲、流行音乐等，并进行听课、分析和评价等活动。

4. 学习音乐表演：学习歌唱、演奏、舞蹈等技能，并进行表演和评价等活动。

5. 学习音乐创作：学习和声编排、曲式设计、歌词创作等技能，并进行创作和评价等活动。

五、教学评价

1. 考试：每学期进行一次定期考试，考查学生的音乐基础知识和技能。

2. 作业：每周布置一次作业，考查学生的学习情况和反馈。

3. 项目：每学期开展一到两个音乐项目，让学生综合运用所学知识和技能进行创新和实践。

4. 评价标准：综合考虑学生的考试成绩、作业表现和项目成果等，进行综合评定，并及时提出改进意见，帮助学生提高学习成绩和综合素质。

六、教学意义

1. 增强学生音乐文化知识的科学性和系统性。

2. 培养学生不同层面和不同形式的音乐表现能力。

3. 引导学生体验音乐，通过音乐激发学生对文化和生活的情感体验。

4. 提高学生的审美品质和创新意识，为其发展综合素质奠定基础。

初中音乐课程工作教学计划(篇5)

初中音乐课程工作教学计划

一、教材内容及教学目标

本教材以《中学音乐教育课程标准》为指导，重点培养学生的音乐素养，发展学生的创造力和想象力，提高学生的艺术鉴赏能力和表现能力。教学目标包括：

1.了解音乐基本知识和音乐文化历史，从而提高音乐素养和音乐鉴赏能力。

2.学会唱歌、演奏乐器等基本技能，并能用音乐表达思想感情。

3.通过学习音乐和参加音乐活动，培养学生的艺术创造力和表现能力。

二、教学方法和手段

1.教学方法：

教学方法主要采用因人而异的自由式教学方法，乐理知识和演奏技巧相辅相成，帮助学生了解并能够运用音乐素材来创造具有感染力与表现力的音乐作品。同时，还采用讲授、演示、练习、评价等教学方法，使学生在尝试、交流与表达中不断提高音乐技巧和情感体验。

2.教学手段：

(1)教学软件：利用多媒体课堂、CD和DVD等音乐教学软件，通过电子媒体帮助学生深入了解不同国家和地区的音乐文化。

(2)教学载体：音乐班会、音乐沙龙、音乐比赛等多种形式的音乐活动，与课堂教学相结合，帮助学生多角度地体验音乐，提高音乐素养和创作能力。

(3)教学资源：音乐书籍、乐谱、光盘、音乐器材、多媒体等教学资源，能够满足学生不同程度和兴趣的需求。

三、教学计划

1.第一学期

主题：音乐基础和音乐文化

1.掌握基本乐理知识，了解音乐元素及音乐延续性。

2.国内外音乐文化历史，了解不同民族的音乐文化。

3.音乐欣赏，学会鉴别音乐中的情感表达。

2.第二学期

主题：声乐表演技巧

1.声乐艺术的基本要素和技巧，包括演唱与合唱的基本要素。

2.学习演唱不同的音乐作品，包括民族、艺术歌曲、流行歌曲等。

3.音乐表演的场地安排，演出排练及演出技巧。

3.第三学期

主题：器乐表演技巧

1.了解常见的管乐和弦乐器，学习器乐基本要素和技巧。

2.表演乐器演奏，积累演出经验，提高演出技巧和表现能力。

3.参加校内外乐团，锻炼自己在乐队中协作精神和社交能力。

四、评价方法和标准

1.形成性评价：

通过课堂表现、作业完成情况和课后反馈等手段，对学生的学习情况进行评价，及时发现和纠正学习过程中的问题。

2.总体评价：

采用综合评价方法，包括听力和演奏能力等方面，对学生的音乐素养和综合水平进行全面评价，并以此为基础，对学生的音乐技能和日常表现作出综合评价。

五、教学策略

1.全面而灵活的从整体上，分阶段和分层次设计教学计划。

2.每个学生的个体差异，注重以“人本主义、以人为本”的原则实施教学，关注学生的学习兴趣，保证教学节奏和效果。

3.在语言和音乐的交互式教学中，力求让学生充分感受中国音乐和各种不同音乐文化的独特魅力和风格。

初中音乐课程工作教学计划(篇6)

初中音乐课程工作教学计划

导言：

音乐作为人类文化艺术的重要组成部分，是人类智慧与情感的结晶。初中阶段是学生音乐教育的重要阶段，培养学生良好的音乐素养和审美能力，具有重要的现实意义和长远影响。本文将从初中音乐教育的特点，音乐课程的特点、教育目标、教学内容、教学方法、评价办法、教学策略等方面，提出一套初中音乐课程工作教学计划，以期为实现良好的初中音乐教育目标提供参考。

一、初中音乐教育的特点

初中学生身心处于发育和变化阶段，音乐教育应关注以下特点：

1. 学生年龄大多在13-15岁之间，接受能力和学习兴趣大幅提高。

2. 课堂气氛和学生的学习态度对音乐教育影响较大，因此要创造轻松自然愉快的学习氛围，引导学生正确认识音乐的作用。

3. 初中学习阶段，学生的思维趋向于具象和形象思维，教学应体现视觉、听觉、触觉等多感知和综合感知。

4. 初中学生对音乐语言的理解尚不深入，要注重听力训练，加深对音乐语言的认识。

二、音乐课程的特点

课程特点主要体现在以下几方面：

1. 音乐课程学习是具有活动性、探究性、创造性、就地取材性、寓教于乐性、发展多元智能性等特点，因此需要多元化的教学方法和策略。

2. 音乐课程内容以音乐语言和音乐技巧为主，同时注重音乐的风格、表现形式、时代背景等，要开展多种类型的音乐活动。

3. 音乐课程学习过程中，学习者的体验、思考和感悟是最重要的组成部分，教师应鼓励学生自主探究和思考。

三、教育目标

1. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，引导学生树立积极的音乐学习态度。

2. 培养学生具有基本的音乐素养，能够理解基本的音乐语言和音乐技巧。

3. 培养学生对不同音乐风格和文化多样性的理解和欣赏能力。

4. 培养学生具有音乐创造能力和团队合作能力。

四、教学内容

音乐课程中的教学内容应当涵盖以下几个方面：

1. 基本音乐素养：学生应该了解乐谱基本符号、音调、节奏等，并能简单演奏或朗读乐谱。

2. 基本音乐技巧与表现：音乐学生应掌握音高、节奏、音色和音响效果的表现方法，可以通过合唱、管弦乐团等形式展现音乐技巧。

3. 音乐欣赏：学生应该学习不同音乐风格、不同时期和不同文化地区的音乐形式，并能够用欣赏能力进行判断和评价。

4. 音乐创造：学生应该善于使用音乐语言进行创作。

五、教学方法

1. 活动性教学法：例如，游戏、小组合作、音乐比赛等。

2. 体验性教学法：通过实践和体验，引导学生对音乐文化的认识和理解。

3. 发现性教学法：通过引导学生自主探究，检验知识，促进学习。

4. 制度化教学法：以制定学习计划、制度、规范音乐学习行为，培养良好的习惯和思维过程。

5. 反应性教学法：应用反馈机制，引导学生关注反馈信息，自我吸取经验，不断提高和发展。

六、评价办法

1. 非正式评价：教师通过观察、记录作品和听力测试等方式进行。

2. 正式评价：采用考试或自我评价等手段，以确认学生掌握了音乐课程的重点和知识点。

七、教学策略

根据授课目标，教师可以采取以下策略：

1. 推崇发散性思维，鼓励学生举手发言或提出解决问题的办法。

2. 引导学生从实践中发现解决问题的方法。

3. 通过展示录音、演出、班级测试等形式，将音乐教育内容与现实生活进行联系。

4. 根据不同学生的背景、兴趣和能力水平，采用多样化教学策略。

总之，初中阶段的音乐教育需要教学者根据学生的特点和发展需求，进行科学的教学规划，注重培养学生的兴趣和爱好，提升学生的音乐素养和技能水平，同时加强音乐文化的认识和欣赏，以实现音乐教育的价值和意义。 以上是一份初中音乐课程工作教学计划的范文，供教学者们参考和借鉴。

初中音乐课程工作教学计划(篇7)

初中音乐课程工作教学计划

一、教学目标

本课程以提高学生音乐素养、培养音乐爱好者为目标，重点培养学生的音乐综合素质，发展学生的音乐表演能力、音乐审美能力和音乐创造能力，让学生更好地欣赏和理解音乐，激发学生学习音乐的兴趣和热情。

二、教学内容

1.音乐基础知识：声音、节奏、旋律、和弦、音高、音色

2.音乐欣赏能力的培养：古典音乐、流行音乐、民乐欣赏等

3.音乐表演技巧的训练：声乐、器乐、合唱等

4.音乐创作与表现：学习创作歌曲、编配器乐、视唱练耳等

三、教学重点

1.音乐基础知识和欣赏能力的培养

2.音乐表演技巧与技能的训练

3.音乐创作与表现

四、教学难点

1.不同类型音乐的欣赏技巧和方法

2.音乐表演的艺术感和技术感

3.学生对音乐创作的理解和创新能力

五、教学方法和教学手段

1.教师讲课和示范教学相结合

2.学生自主学习和合作学习相结合

3.采用听、说、读、写、唱等多种教学手段，注重培养学生的听觉记忆、视觉记忆和肌肉记忆。

六、教学评价

1.采用考试+综合评价相结合的方式来评价学生综合能力

2.强调素质教育，注重评价学生的音乐素养、审美素养和表演素养

3.注重个性化评价，反馈学生的优势和不足，鼓励优势，改进不足。

七、教学安排

每周一节课，每次课程80分钟。

第一节课：音乐基础知识的讲解和练习

第二节课：音乐欣赏和音乐表演教学

第三节课：视唱练耳、音乐创作和排练练习

八、教学资源

1.音乐教材和辅导资料

2.多媒体课件、视频和录音设备

3.学生乐器和音乐室

九、教学后勤保障

1.教学器材和设备的维护和保养

2.学生乐器的调试和维修

3.保证音乐教室的安全和环境卫生

十、教学反思

针对不同阶段学生音乐基础、音乐欣赏和音乐表演能力的不同需求，本课程采用了不同的教学方式和方法，注重学生的自主学习和合作学习，鼓励学生参与音乐创作和表演，全面发展学生的音乐素质和能力。同时，本课程也存在一些问题，如学习内容是否严谨、教学手段是否合理、教学资源是否充足等，需要不断调整和改进，以提高教学效果和学生的学习兴趣。

初中音乐课程工作教学计划(篇8)

初中音乐课程工作教学计划

一、课程概述

本课程是适用于初中学生的音乐课程，主要涉及音乐基础知识、音乐鉴赏、音乐表演等方面。本课程旨在使学生了解音乐的基础知识，提升其音乐素养，培养其音乐兴趣和爱好。

二、教学目标

1.了解音乐基础知识，包括乐理、节奏、节拍等。

2.培养学生音乐鉴赏能力，能够欣赏不同类型的音乐。

3.提高学生音乐表演水平，做到基本乐器的演奏。

4.加强学生对音乐历史和文化的了解和理解，培养学生文化品味。

三、教学内容

1.乐理基础知识：包括音乐符号、调弦、音程、和声、曲式等。

2.节奏与节拍：介绍节奏和节拍的概念，教授基本的节奏和节拍练习。

3.音乐鉴赏：分析不同类型的音乐，包括古典音乐、流行音乐、民乐等。

4.音乐表演：学习基本乐器的演奏技巧，如钢琴、小提琴、吉他等。

5.音乐历史与文化：介绍音乐的起源、发展以及不同地区的音乐文化。

四、教学方法

1.讲授法：介绍音乐基础知识、乐器演奏技巧、音乐历史文化等方面的知识点。

2.演示法：示范基本乐器的演奏技巧，帮助学生更好地理解和学习。

3.合作学习法：组织学生分组练习，促进学生间的互动和合作，提升学生表演水平。

4.现场教学法：组织学生参观音乐厅、音乐博物馆等相关场所，增强学生音乐素养和文化品味。

五、教学评估

1.平时评估：听课笔记等。

2.考试评估：期中和期末考试。

3.表演评估：学生的乐器演奏成果评估。

六、教学资源

1.音乐教材：初中音乐教材。

2.乐器教材：不同乐器的教学教材。

3.音乐厅、音乐博物馆等学习资源。

七、教学评价

本课程旨在提升学生音乐素养和文化品味，让学生了解和认识音乐的魅力，激发学生对音乐的热爱和兴趣。通过教学的过程，学生能够掌握基础知识，提高鉴赏和表演能力，对于进一步学习和发展音乐方面的兴趣和爱好，对于提高学生自身素质和文化品位都具有重要的意义。

高中音乐组教学计划

岁月在不经意中流逝，又是一学期到了，是时候整理思绪写教学计划了，写好教学计划，才可以更好的找到教学重点。怎么才能写好一篇教学计划呢？小编现在推荐你阅读一下高中音乐组教学计划，仅供参考，大家一起来看看吧。

高中音乐组教学计划(篇1)

音乐节奏课高中教学计划

一、教学目标

本教学计划主要旨在帮助高中学生掌握音乐节奏课程所涉及的理论和实践知识，使其能够对音乐节奏有更深入的理解和感受，提高其音乐理论分析和演奏能力。

教学目标包括：

1.了解音乐节奏的基本概念和特征，掌握不同乐器的各自节奏表达方式。

2.熟悉各类音乐节奏的形式和结构，掌握分析和演奏的技巧。

3.发展学生的音乐感知和审美能力，提高其音乐表现力和创造力。

4.培养学生的协作和团队精神，增强其自我表达和合作能力。

二、教学内容

本教学计划的教学内容包括：

1.音乐节奏的基本概念和特征

2.不同乐器的节奏表达方式

3.各类音乐节奏的形式和结构分析

4.丰富的实践演奏课程，包括鼓手课、打击乐组织等

三、教学方法

本教学计划采用以下教学方法：

1.课堂讲授：通过多媒体讲解、案例分析等方式直接向学生传递知识和技能，加深其对音乐节奏的了解和认识。

2.实践性教学：通过多个实践演奏与乐队组织的实践活动，加深学生的对音乐节奏的理解和实际运用能力。

3.小组合作学习：学生分组进行小组讨论、交流和合作演练，加强学生之间的交流和合作，促进解决问题的积极性和合作精神的培养。

四、教学重点和难点

教学重点：音乐节奏的基本概念和特征的掌握、音乐节奏的形式和结构分析的技巧掌握、音乐演奏实践的演练和乐队组织实践的实际操作。

教学难点：音乐节奏的形式和结构分析的技巧掌握，对各种乐器的细微节奏表达方式的掌握和演练。

五、考核方式

本教学计划的考核方式由以下因素构成：

1.参与度和表现

2.成绩测试

3.考试和演出

4.综合评分

六、教学进度安排

本教学计划分为以下部分：

第一部分：音乐节奏基本概念和特征的讲授

第二部分：不同乐器的节奏表达方式的演示

第三部分：各类音乐节奏的形式和结构分析

第四部分：实践演奏课程，包括鼓手课、打击乐组织等

第五部分：总结和评价

七、教学资源

本教学计划需要的教学资源包括：

1.讲义、教辅材料

2.乐器、音响设备、传记资料

3.音乐节奏演示及分析课件

4.乐队组织实践所需道具、乐器

五、教师要求

本教学计划的教师要求包括：

1.熟悉音乐节奏领域的专业知识

2.热爱音乐并有较强的演奏技巧、团队协作能力

3.善于启发学生思考，引导学生理解

4.有良好的互动沟通能力，具备团队协作精神

八、结语

高中的音乐节奏课是为了开发学生的音乐创造潜力、提高他们的音乐素养和音乐综合实践能力而开设的一门课程。本教学计划旨在通过善于创新、寓教于乐的教学方法，使学生在享受音乐基础又多彩的同时，更深入地体验、理解和掌握音乐的美妙，不断发掘自己音乐潜能，让音乐成为学生人生中的精神享受。

高中音乐组教学计划(篇2)

音乐节奏课高中教学计划

一、教学目标：

1.了解什么是音乐节奏以及其在音乐中的作用；

2.学习不同类型的音乐和它们的节拍以及如何判断和跟随节奏；

3.提高学生的音乐鉴赏能力和音乐表演能力；

4.增加学生的音乐文化知识和音乐欣赏能力。

二、教学内容：

1.什么是音乐节奏

2.不同类型的音乐和它们的节拍

3.如何判断和跟随节奏

4.音乐鉴赏和表演技巧

三、教学方法：

1. 辅以演示、实践和互动来激发学生对音乐节奏的兴趣；

2. 运用多媒体技术和互动课件，使课堂更加生动有趣；

3. 组织小组竞赛，增加互动和参与度；

4. 小班教学，以确保每个学生的学习效果。

四、教学步骤：

1.总览节奏和音乐的关系，

通过讲评，介绍什么是音乐节奏以及节奏在音乐中的意义和作用，如何识别和跟随节奏，提高学生对这一概念的理解。

2.了解不同类型的音乐和节拍，

通过多媒体介绍不同类型的音乐，例如：古典音乐、摇滚乐、流行音乐和爵士乐等等。以及介绍和展示各种曲调的节拍和节奏模式。

3.实践演练跟随音乐的节奏，

既可以手工制作各种乐器，运用不同音乐乐器的模拟来教学生如何判断和跟随节奏。

4.互动课件感受不同样式的音乐，

通过互动课件展示不同类型的音乐，要求学生听出各种类型的音乐所具有的基础节奏，并要求他们在听歌曲时判断和跟随节奏。

5.分组比赛，

把学生分为小组，要求小组跟随节奏演奏出一段音乐，让其他小组评价，在提高互动和参与度的同时，也鼓励学生主动参与。

6.总结和展望，

总结整个教学过程的收获和不足，回顾学生对节奏学习的理解和掌握，鼓励学生在以后的学习中，继续学习和体验不同的音乐风格和节奏。

五、教学评估：

1.老师会根据学生在全过程中的表现来评估他们的学习效果是否达到预期目标；

2.学生也可以自我评估自己在本次学习中的掌握情况；

3.通过小组比赛来了解学生的实际掌握水平和应用能力。

六、教学资源：

1.多媒体设备以及互动课件；

2.各种乐器模拟工具；

3.不同类型的音乐样本；

4.课程讲义和教材。

七、教学建议：

1.把本课程纳入日常教学计划，通过长期实践来提高学生对音乐节奏的理解和掌握；

2.与体育教学结合起来，让学生在运动的时候，学习如何跟随节奏；

3.邀请专业的音乐教师或表演者来做客本堂课。

高中音乐组教学计划(篇3)

一、教学目标

1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。

2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。

3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。

二、教学要求

音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，限度地强化学生的听觉审美感受。

3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

三、教学措施

1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线；

2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平；

3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量；

4、加强合作，优势互补，共同提高；

四、教学内容

1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。

7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

五、考试考核制度

音乐欣赏课是考查学科。考查的方法分平时考查和期末考查两类。平时考查可采用课堂提问、书面作业等形式；期末考查可采用问卷、写作短文等形式。考查的内容重点为学生感受音乐的能力及分析、比较、鉴别音乐作品的能力。音乐欣赏课的考查成绩纳入学生的考绩范围。

高中音乐组教学计划(篇4)

音乐治疗是一个有效的做法，它可以帮助人们缓解压力，减轻疼痛，并提高心理健康。因此，在高中时期，音乐节奏课程是非常重要的，它可以提高学生的音乐素养，同时也能够对学生的心理和身体生理产生积极的影响。在这篇文章中，我们将分享一些关于如何设计和规划音乐节奏课的方法和思路，以及它对学生发展的影响。

设计和规划音乐节奏课的方法和思路

首先，要设计一个好的音乐节奏课，我们需要考虑以下几个方面：

1. 课程内容：对于音乐节奏课来说，内容的设计是非常重要的，它需要能够让学生感到有趣、互动性高、且能够输送知识和技能。

2. 实践环节：只有在实践中，学生才能真正掌握知识和技能。因此，将实践环节合理地融入到课程中，能够使学生更好地感受音乐节奏课的魅力，并提高他们的实际表现能力。

3. 良好的氛围：建立一个安全、友好、舒适的学习环境，可以让学生更好地投入到课程中，从而更好地学习和体验音乐节奏。

4. 个性化教育：不同的学生有不同的能力、兴趣和风格，因此，设计个性化教育策略，让学生感觉到自己受到了关注、理解和尊重，能够更好地激发他们的学习热情，增加他们的学习效果。

音乐节奏课对学生发展的影响

音乐节奏课不仅能够提高学生的音乐素养和技能，还能够对学生的身心健康产生积极的影响。以下是一些具体的影响：

1. 缓解压力：高中生面临着大量的学业和社交压力，因此，需要一些方法来帮助他们减轻压力。音乐节奏课可以提供安静、愉悦、令人轻松的环境，让学生得到放松和缓解压力的机会。

2. 增强自信：音乐节奏课需要个人表现和演出，这能够帮助学生在不同的情境中表达自己的思想和情感，并提高自信心和自尊心。

3. 改善注意力和记忆力：音乐节奏课需要学生通过听、记、演的方式来学习和表演。这些活动可以帮助学生集中注意力，加快学习速度，并且通过反复练习，可以提高记忆力。

4. 增加社交技能：音乐节奏课需要学生合作和互动，通过与同学交流、合作、互相学习和表演，可以提高学生的社交能力和人际交往能力。

结论

综上所述，音乐节奏课在高中教育中的重要性不言而喻。它不仅可以提高学生的音乐素养和技能，还可以对学生的身心健康产生积极的影响。设计和规划好音乐节奏课需要考虑多个方面，包括课程内容、实践环节、良好的氛围和个性化教育。我们相信，只要我们能够注重这些方面的设计和规划，音乐节奏课一定会在学生中产生积极的影响，促进他们的成长和发展。

高中音乐组教学计划(篇5)

一、前言

音乐节奏课是高中音乐教育中非常重要的一门课程。通过音乐节奏的学习，可以提高学生的音乐素养、音乐感知能力、音乐表现力，并培养学生的耳感、节奏感和演奏技巧。在高中教育中，音乐节奏课的教学应该注重培养学生的音乐素养，同时也要关注学生的音乐实际应用能力。

二、教学目标

1. 培养学生的音乐感知能力和音乐表现力；

2. 培养学生的音乐素养和音乐理论基础；

3. 提高学生的演奏技巧和艺术修养；

4. 增强学生的团队协作和自主学习能力。

三、教学内容

1. 音乐节奏基本概念的介绍；

2. 音乐节奏的分类和意义；

3. 节奏的演奏技巧；

4. 音乐节奏的分析和表现。

四、教学方法

1. 讲授法：通过讲解音乐节奏的基本概念和分类，帮助学生理解和掌握其内涵和意义；

2. 实践演习法：通过模拟实践和组织演奏，帮助学生掌握节奏的演奏技巧和表现方法；

3. 听觉分析法：通过听取不同类型的音乐作品，帮助学生分析其节奏特点和表现方式；

4. 互动讨论法：通过小组讨论和班级交流，分享与探讨音乐节奏的相关问题和经验。

五、教学步骤

1. 介绍音乐节奏的基本概念和分类；

2. 分别介绍不同类型音乐作品的节奏特点和表现方式；

3. 组织学生模拟实践演奏节奏，销售彩票提高学生的演奏技巧和表现能力；

4. 引导学生听取不同类型音乐作品，并分析其节奏特点和表现方法；

5. 组织小组讨论和班级交流，分享与探讨音乐节奏的相关问题和经验。

六、教学评估

1. 考试评估：定期组织考试验收，检查学生的音乐理论掌握情况和节奏演奏技巧；

2. 课堂互动评价：通过课堂互动和小组讨论，考察学生对音乐节奏的理解和表现能力；

3. 课程作业评价：布置课程作业，检查学生的自主学习能力和实践水平。

七、教学资源

1. 音乐教材和专业书籍；

2. 音乐节奏演奏乐器和设备；

3. 电脑、笔记本等多媒体设备，用于演示音乐作品和教学课件。

八、教学总结

音乐节奏是高中音乐教育中非常重要的一门课程，它关注学生的音乐素养和实际应用能力。本文结合教学实践，提出了一套针对音乐节奏课的教学计划，旨在提高学生的音乐感知能力、演奏技巧和艺术修养，并增强其团队协作和自主学习能力，从而为高中学生的综合素质提升打下坚实的音乐基础。

高中音乐组教学计划(篇6)

音乐节奏课高中教学计划

一、教学目标：

本节课主要目的是：让学生了解什么是音乐节奏以及掌握不同节奏的表达方法，从而提高音乐欣赏和表演水平。

二、教学内容：

1、音乐节奏的概念及作用：介绍什么是音乐节奏以及其在音乐表演中的作用。

2、不同节奏的表达方法：介绍不同节奏的表达方法，如使用不同的强弱、速度等进行表达。

3、音乐节奏的实际应用：演唱常见歌曲时，如何在音乐节奏上把控好歌唱节奏。

三、教学步骤：

1、导入：老师可以播放一首节奏感强的歌曲，让学生感受到音乐中的节奏，并引起学生对本堂课的兴趣。

2、概念讲解：简单介绍什么是音乐节奏以及其在音乐表演中的作用。

3、操练节奏：老师可以通过敲打乐器、拍手、踩脚等方式，让学生模仿不同的节奏，并进行练习。

4、口型练习：老师可以教授一些简单的口型练习，让学生在口型练习中体会节奏感，并提高歌唱节奏的掌控能力。

5、歌唱练习：老师可以选择一首节奏感强的歌曲，让学生在歌唱时把控好歌唱的节奏。

6、总结：回顾本节课的内容，对学生的表现进行肯定和鼓励，并鼓励学生在平时的音乐欣赏和表演中注意节奏的把握。

四、教学方法：

1、导入：通过播放有节奏感的音乐，让学生进入学习状态。

2、讲解：通俗易懂地介绍什么是音乐节奏以及其在音乐表演中的作用。

3、操练：通过模仿不同的节奏进行操练，让学生体会节奏感。

4、口型练习：通过训练口型，提高歌唱节奏的掌控能力。

5、歌唱练习：通过歌唱实际练习，让学生掌握如何在歌唱中把控好节奏。

五、师生互动：

老师可以通过互动交流，了解学生对音乐节奏的感受和掌握情况，并对学生的表现进行及时的指导和纠正。

六、教学评价：

老师可以通过观察学生的操练和歌唱情况，评价学生在本节课中的掌握程度，并将评价结果反馈给学生，提供改进和提高的方向。

七、教学材料：

课件、乐器、歌曲CD等。

八、教学反思：

本节课通过多种方式对音乐节奏的概念、表达方法和实际应用进行了系统的讲解和操练，让学生了解了音乐中节奏的重要性，并提高了欣赏和表演能力。但是还可以加强学生对节奏的理解和应用能力的训练。

高中音乐组教学计划(篇7)

音乐节奏课高中教学计划

一、教学目标

本课程旨在通过对音乐节奏的深入了解和学习，使学生们能够掌握基本的节奏概念和技能，能够在自己的音乐创作中灵活运用节奏，提高自己的音乐素养和表现能力，并培养良好的合作意识和团队精神。

二、教学内容

1. 音乐节奏的概念和基本元素：节拍、拍子、节奏型、节奏模式等。

2. 音乐节奏的基本技能：击打、拍子、分解、卡拉OK演唱。

3. 音乐节奏的应用：了解各种类型的音乐节奏，如民谣、摇滚、流行等，学习在音乐中运用各种节奏元素的技巧，并通过创作音乐来练习和表现。

三、教学方法

1. 观察法：引导学生通过观察不同类型的音乐视频，对音乐节奏有更深入的了解和认识。

2. 练习法：引导学生通过打击乐器、演唱卡拉OK等方式，熟练掌握音乐节奏的基本技能。

3. 创作法：引导学生通过个人或团队创作自己的音乐作品，巩固和表现所学的音乐节奏技能。

四、教学评价

1. 考试：通过考试的方式，考察学生对音乐节奏概念、技能和运用的理解和掌握程度。

2. 作品展示：展示学生创作的音乐作品，以展示他们所学的音乐节奏技能和创作能力。

3. 演出表演：通过组织表演活动，让学生能够在集体中体现自己所学的音乐节奏技能和表现能力，同时也提高了他们的自信心和团队意识。

高中音乐组教学计划(篇8)

高中音乐学期教学计划

介绍

高中音乐课程的重要性不言而喻。音乐不仅是一种艺术形式，也是一门学科，它帮助学生培养审美能力，传达情感，增进团队合作，并培养创造力和自信心。为了增强学生的音乐素养和技能，我们制定了一套详细具体且生动的高中音乐学期教学计划。

第一周：音乐基础知识

在本学期的第一周，我们会重点介绍音乐的基础知识，包括音乐的定义、元素和形式。学生将了解音乐的不同类型和风格，并学习如何鉴赏音乐。我们还会介绍常见的乐器和音乐家，以便学生对音乐的历史和演奏有更深入的了解。

第二周至第四周：乐理与音乐创作

从第二周到第四周，我们会深入研究音乐的乐理知识。学生将学习音符、节奏、音阶和和弦等概念，并通过练习演奏乐谱来巩固他们的知识。他们还将参与小组合作，创作自己的简单乐曲并进行演奏。这个项目旨在培养学生的创造力和合作精神。

第五周至第七周：声乐和合唱

在第五周到第七周，我们将重点研究声乐和合唱。学生将学习如何使用正确的发声技巧，以及如何合理利用身体姿势来支持他们的声音。我们还将组织学生进行合唱排练，选择适合他们的年龄和技能水平的歌曲。这将有助于培养学生的音乐感知和团队合作能力。

第八周至第十周：器乐演奏

在第八周到第十周，我们将鼓励学生选择一种乐器进行学习和演奏。学生可以选择钢琴、吉他、小提琴、长笛等。他们将接受专业的指导，掌握基本的乐器技巧，并准备参加学校的音乐会。这将提高学生的技能和自信心，同时也将加强学生的音乐欣赏和表演能力。

第十一周至第十三周：观摩音乐会与评估

在第十一周到第十三周，我们计划组织学生观摩一场音乐会。这将给学生一个机会欣赏专业音乐家的演奏，并从中获得灵感和启发。我们还将对学生的音乐技能和知识进行评估，以确定他们在音乐方面的进展和需要改进的地方。

第十四周：音乐作品展示

在学期的最后一周，我们将组织一场音乐作品展示活动。学生可以展示他们在学期里学到的音乐技能和知识，包括乐器演奏、声乐表演、合唱和音乐创作等。这将是一个鼓励学生展示才华和成果的机会，同时也将加强学生对音乐的热爱和对音乐未来学习的动力。

结论

高中音乐学期教学计划旨在培养学生的音乐素养和技能。通过学习音乐基础知识、乐理与音乐创作、声乐和合唱、器乐演奏以及观摩音乐会与评估等多种形式的活动，我们希望学生能够全面发展他们的音乐能力，并充分享受音乐的美妙。这个计划的目标是不仅提高学生的音乐技能，还要增强他们的创造力、合作精神和自信心，让他们在未来的音乐学习和表演中取得更大的成功。

高中音乐组教学计划(篇9)

我负责高一六个班的音乐教学。经过一个学期的音乐欣赏模块学习，这些学生具备了一定的自我理解和欣赏音乐的能力。在这个阶段，他们有很强的音乐表现力。但是这些学生的唱功水平参差不齐。他们大多歌唱姿势、习惯、表情都很好，但读谱知识薄弱，发音、吐字不够清晰。特别是男生好胜心强，唱歌时经常喊，导致对声音的美感缺乏正确的认识，缺乏气息的支撑。针对这些情况，为了让学生最直接、最简单地进入音乐世界，感受音乐形式之美，体验人声的无限魅力，现制定本学期的教学计划。

1，突出学科特色，把思想道德教育与音乐教育结合起来，陶冶情操，使学生的审美水平，使自我修养得到潜移默化的提高。

2、培养学生对音乐的兴趣。培养音乐欣赏能力。表达能力和创造能力，提高音乐素质，锻炼良好的心理素质，丰富学生的`情感体验。

3、了解中国各民族的民间音乐，培养学生对群体国家音乐艺术的感情、民族自豪感和自信心。

4、培养学生分析歌曲和综合归纳的能力。

5、通过歌唱练习，训练学生掌握基本的歌唱方法和音乐基础知识，让学生读懂简单的乐谱。

6、通过合唱教学，学生可以享受和谐之美，培养互助合作的团队精神。

1、在口、手、脑的音乐学习活动中促进学生音乐思维的发展。

2、密切联系学生的实际生活，培养他们学习音乐的兴趣和正确的学习音乐的态度。

3、创设场景，提供激励，激发学生学习音乐的动力。

4、不仅要注重学习的结果，更要注重学习的过程，让知识和能力同步发展。

5、在教学中赋予教学内容以情感色彩，从而达到教学与情感的统一。

6、以合作学习为基本形式，加强探究性学习活动，强调学生的学习和交流。

1、面向全体学生，注重个性发展，积极做好特殊学生辅导工作。

2、加强专业学习，不断提高专业水平和教学能力。

3、认真学习教材，掌握教材的重点和难点，深入了解学生，因材施教。

4、突出学科特色，努力将良好的道德思想渗透到音乐教学中。

5、创设多种多样的音乐实践活动，激发学生对音乐学习的兴趣，让学生积极参与音乐实践活动。

6、加强学科间的合作与交流，优势互补，共同进步与提高。

高中音乐组教学计划(篇10)

音乐节奏课高中教学计划

导言：

音乐是一种艺术形式，它可以传达情感，让人心灵得到释放，给人带来极大的愉悦感。而在音乐中，节奏是至关重要的一环，它可以让音乐更加鲜活、活泼，甚至让学生在学习中更加专注、满足。

在高中教育中，音乐节奏课的教学计划既要满足学生的需求，又要紧跟时代的趋势。因此，本文将详细介绍高中音乐节奏课的教学计划，包括教学目标、教学内容、教学方法等。

一、教学目标

在高中阶段，音乐节奏课的教学目标应该包括以下几点：

1. 学生能够熟练掌握不同的节奏类型和节拍，并且能够在配合其他音乐成分时做出恰当的表现，同时体现出个人的创造性和表现力；

2. 培养学生的音乐理解能力，让他们对不同风格的音乐、不同音乐形式的变化有较为全面的认识；

3. 培养学生的团队协作精神和表演能力，让学生在音乐课中学会合作、互相帮助和互相启发。

二、教学内容

高中音乐节奏课的教学内容应该建立在学生对基本音乐知识的掌握基础之上，同时结合音乐实践进行教学。教学内容具体包括：

1. 音乐节奏基本知识的介绍和讲解，包括拍号、拍子、节拍和节奏等概念的阐述；

2. 音乐节奏的演奏及配合其他音乐成分，让学生通过演奏不同节拍、不同节奏的曲目，体会音乐的多样性，同时获得演奏技巧的训练；

3. 分享音乐知识、音乐资料，让学生了解音乐历史、了解音乐流派的演变、欣赏和解析不同形式的音乐作品。

三、教学方法

高中音乐节奏课的教学方法可以采取以下几种方式：

1. 课堂演讲法：由老师进行基本概念和知识的解释，阐明艺术理念和表现技巧，指导学生如何掌握和运用。

2. 群体积极参与法：老师向学生发放乐器，指导学生演奏相应曲目，而学生根据自己的音乐素养和技巧进行演奏和创作。

3. 团队教学法：老师指导学生分组演奏或合唱，提高学生的演奏和表演能力，同时培养学生的团队协作精神和表演技巧。

四、教学实践

在具体教学实践中，老师应该充分调动学生的学习兴趣，从中挖掘出学生的潜能，并帮助他们进行潜能的开发和实现。教学中，老师可以采用多种有效的方法和策略，从而激发学习者的学习动力，提高学习成效。同时，老师还可以利用现代科技手段，例如音乐软件、多媒体等，来辅助教学，增强学习者的学习效果和兴趣。

综上所述，高中音乐节奏课的教学计划应该建立在基本音乐知识掌握的基础上，通过不同的教学方法和策略，去引发学习者的学习兴趣和学习动力，帮助他们在音乐学习中得到全面的发展，最终达到教学目标。

初中音乐课程工作教学计划十一篇

马上就要到新学期开学的日子，教师们要在此时制定好适合学生的教学计划，教学计划可以让教学任务圆满的高效率完成，写教学计划时需要注意哪些细节呢？为此，你可能需要看看“初中音乐课程工作教学计划十一篇”，仅供参考，我们来看看吧！

初中音乐课程工作教学计划【篇1】

初中音乐课程工作教学计划

一、 教学目标：

1.了解音乐基本概念及表现形式，增加审美能力，提高音乐素养；

2.掌握基本乐理知识，提高演奏、歌唱能力；

3.培养学生音乐兴趣及爱好，增强音乐文化素养；

4.开阔学生音乐视野，提高音乐表达能力和艺术修养，促进全面发展。

二、 教学内容：

1.音乐基本概念：音符、节拍、节奏、旋律、和声、曲式、表现技巧等；

2.基本乐器与演奏技巧：钢琴、吉他、小提琴、口琴等乐器的简单演奏；

3.儿童民歌：拉手、花灯、追赶爷爷、小白杨、草原上升起不落的太阳等；中华民族器乐：二胡、琵琶、古筝、笛子等演奏及基本表达技巧；

4. 特色节日文艺节目演出：如春节会、五四文艺表演、诗歌朗诵、话剧演出等；

5. 运用多媒体教学手段，课堂互动设施，通过音响设备，多媒体投影仪等技术手段着重展现音乐的艺术魅力。

三、 教学方法：

本课程主要采用以“师生互动”为核心的、以学生为主体的、以问题为导向的、以实践为重点的教学方法。引导学生通过互动方式感受音乐的魅力，用自己的感性体验磨练自己的艺术修养，激发学生的音乐天赋。

四、 课程计划：

第一课 音乐基本概念

1.了解音乐基本概念

2.学习乐符的记号及节奏

3.练习节奏的配合

4.听音乐作品并谈论个人感受

第二课 钢琴演奏技巧

1.了解钢琴的基本结构

2.掌握钢琴演奏的基本指法

3.练习各种琴键的压弹和手的移动

4.演奏简单的乐曲

第三课 儿童民歌

1.学唱儿童民歌

2.了解儿童民歌的节奏

3.集体演唱

第四课 口琴演奏技巧

1.了解口琴的基本结构

2.掌握口琴演奏的基本技巧

3.演奏简单的口琴曲目

4.了解口琴的历史和文化

第五课 二胡、琵琶演奏技巧

1.了解二胡、琵琶的基本结构

2.掌握二胡、琵琶的弹奏方法

3.演奏简单的二胡、琵琶曲目

4.欣赏中国民乐的历史和文化

第六课 中华民族器乐

1.了解古筝和笛子的基本结构

2.掌握古筝和笛子的演奏方法

3.演奏简单的古筝和笛子曲目

4.欣赏中国古典音乐的宏伟

第七课 特色节日文艺节目演出

1.合唱、朗诵、话剧等文艺表演形式介绍

2.策划、编排特色文艺节目

3.小组表演

4.集体表演

第八课 全课总结

1.回顾本学期所学内容

2.集体表演音乐作品

3.总结学习收获，分享个人经验

五、 教学评价：

1.学生平时表现（包括带乐器、个人演出风采等）占比20%；

2.学生在每节课上的自主参与和互动活动所获得的成绩占比30%；

3.除了平时练习，还可以进行单独考试，考试占比50%。

六、 教材参考：

1. 《音乐》人民教育出版社;

2. 《音乐之旅》人民音乐出版社;

3. 《音乐赏析》高教出版社。

七、 教学建议：

1.教师应注意培养学生音乐情感，提升审美能力；

2.进行多元活动，招募“音乐达人”；

3.让学生多元化参与各种艺术活动，如音乐节、戏剧节、朗诵比赛等。

初中音乐课程工作教学计划，旨在帮助初中生学习音乐基本概念和形式，掌握基本乐理知识，提高演奏、歌唱能力，增强音乐文化素养。同时，开阔学生视野，促进全面发展。在教学过程中，采取以“师生互动”为核心的、以学生为主体的、以问题为导向的、以实践为重点的教学方法，通过多媒体教学手段、课堂互动设施等技术手段着重展现音乐的艺术魅力。在评价方面，除了平时表现和互动活动得分外，还可进行单独考试。通过本教学计划，旨在培养学生的音乐兴趣和爱好，增强音乐文化素养，提高音乐表达能力和艺术修养，促进全面发展。

初中音乐课程工作教学计划【篇2】

初中音乐课程工作教学计划

一、课程开展背景

音乐是人类文化遗产中的重要组成部分，它是表现情感、传递信息的一种语言，也是让人们展现才艺的一种方式。在现代教育中，音乐教育已成为一门重要的课程，在中学阶段更是必修课程之一。中学生身处青春期，正处于身心发展的关键时期，通过音乐教育的学习和实践，可以提高学生的审美能力、创造力和情感表达能力，有助于学生综合素质的提高。

二、教学目标

1.传授基本乐理知识，让学生掌握乐理基本概念、记谱、钢琴键位等基本技能。

2.培养学生的音乐素养，让学生了解和欣赏不同类型的音乐，提高音乐观赏能力。

3.鼓励学生自主创作，培养学生的创造力，让学生学会通过音乐表达自己的情感和想法。

4.提高学生的表演能力，让学生学会合唱、弹唱、演奏等基本技能。

三、教学内容

1.乐理基础知识：音符、节拍、音程、调式等。

2.钢琴基本演奏技巧：按键、和弦、曲谱等。

3.音乐欣赏：了解不同类型的音乐，如古典音乐、民族音乐、流行音乐等。

4.音乐创作：鼓励学生通过创作表达自己的情感和想法，如作曲、填词等。

5.表演技能：开展弹唱、合唱、演奏等活动，提高学生的表演水平。

四、教学方法

1.讲授与实践相结合，让学生在理论知识的基础上进行实践操作，深入理解知识。

2.多种教学手段结合，如黑板、幻灯片、多媒体设备等，让学生通过视觉、听觉等多种感官途径来学习。

3.任务驱动学习，通过布置乐理练习、作曲任务等，让学生自主完成任务，提高学生的学习积极性。

4.分组合作学习，开展小组合作学习、表演活动等，增强学生的团队协作精神。

五、评价方法

1.针对乐理基础知识的评价，采用笔试、听力测试等方式进行评价。

2.针对音乐创作的评价，通过评选作品的方式进行评价，并从中选出优秀作品进行表演。

3.针对表演技能的评价，采用评分、讲评的方式，对学生的表演技能进行评价，进行提高。

六、教学进度

1.第一学期

主题：基础乐理知识与钢琴演奏技巧

第一课时：音乐基本概念

第二课时：音符、节拍

第三至五课时：记谱

第六至七课时：音程

第八至十课时：调式

第十一至十二课时：钢琴键位和手型

第十三至十五课时：弹唱和弹唱+演奏

2.第二学期

主题：音乐欣赏与音乐创作

第一至三课时：古典音乐欣赏

第四至六课时：民族音乐欣赏

第七至九课时：流行音乐欣赏

第十至十一课时：作曲

第十二至十三课时：填词

第十四至十六课时：乐器创作

3.第三学期

主题：音乐表演与综合评价

第一至四课时：合唱

第五至六课时：钢琴演奏

第七致八课时：吉他演奏

第九至十课时：口琴演奏

第十一至十二课时：音乐舞蹈

第十三至十五课时：综合评价

七、总结

初中音乐课程教学是一项有挑战性的工作，需要教师具备丰富的音乐素养和严谨的教学态度。本教学计划旨在帮助教师全面规划和组织初中音乐教学，提高学生的音乐素养和综合素质。同时，教师要注意根据学生的不同特点和个性，采取不同的教学策略，确保教学效果的最大化。

初中音乐课程工作教学计划【篇3】

初中音乐课程工作教学计划

一、教学目标

音乐教育是以音乐素质和音乐能力的培养为主要目的，它是以美为目的，旨在发展学生的感受神经和创造性思维，提高学生的审美水平，提升学生的心理素质。本课程旨在让学生了解音乐的基本概念及表现形式，培养学生对音乐的兴趣和爱好，以提高他们的音乐素养和综合素质。

二、教学内容

本课程的内容主要包括五个板块：

1、音乐基础理论知识的学习。

2、民族音乐、古典音乐、流行音乐的鉴赏和欣赏。

3、基本乐器演奏技巧的学习。

4、声乐训练。

5、音乐创作。

三、教学方法

本课程的教学方法主要采用互动式教学模式，即教师与学生之间互动交流。针对不同的教学内容，采用不同的教学方法。例如，在学习音乐基础理论知识时，采用灵活多样的教学方式，让学生自主学习、自主发现、自主解决问题。在学习乐器演奏技巧时，重点介绍各种技巧细节，让学生通过不断的练习来掌握技巧的核心要素。

四、教学流程

本课程的教学流程大致分为以下几个环节：

1、前期准备：教师先通过开场白简单介绍当天的教学内容，以此引发学生的学习兴趣。

2、知识讲解：教师讲解相关基础理论、鉴赏、演奏技巧等。

3、示范演奏：教师进行实际演示，让学生能够清楚地了解到乐器演奏、声乐发声等具体操作。

4、模仿练习：学生进行模仿练习，加深对知识点的理解，同时进行技能的巩固。

5、自主创作：学生在对所学知识掌握的基础上，尝试进行创作。

6、总结回顾：教师对本节课的学习内容进行总结，强调重点，让学生能够将所学知识巩固下来。

七、教学评估

本课程的教学评估主要是以考试和平时评估为主。针对不同的学习内容，采用不同的评估方式。例如，在音乐基础理论上，通过笔试的方式对学生的知识掌握情况进行评估；在乐器演奏技巧上，采用演奏表演的方式来进行评估。同时，平时通过教学观察、听课评价等方式对学生的学习情况进行评估。

八、总体展望

本课程将引导学生爱上音乐，培养学生音乐素养和审美能力，同时提高学生的心理素质和综合素质。通过本课程的学习，学生将逐渐成为终身学习音乐的人，能够享受音乐所带来的愉悦，同时也将对音乐创新发生积极的参与和探索。

初中音乐课程工作教学计划【篇4】

初中音乐课程工作教学计划

一、教学目标

1. 培养学生的音乐兴趣和审美能力，提高其音乐素养和综合素质。

2. 掌握基础的音乐知识和技能，如音乐表达、演奏和欣赏等方面的基本要求。

3. 培养学生的团队合作能力和创新意识，激发其音乐创造的潜能。

二、教学内容

1. 音乐基础知识的学习：音符、节奏、调式、和声、音阶等。

2. 音乐形式的学习：歌曲、器乐曲、合唱、合奏、交响乐等。

3. 音乐欣赏的学习：经典乐曲、流行音乐等。

4. 音乐表演的学习：歌唱、演奏、舞蹈等。

5. 音乐创作的学习：和声编排、曲式设计、歌词创作等。

三、教学方法

1. 翻转课堂教学法：让学生提前预习教材内容，课堂上进行互动式的讨论和思考，加深对知识的理解和熟练掌握。

2. 合作学习法：通过小组合作学习，让学生互相支持、相互学习，激发其学习兴趣和创造力，提高团队合作和沟通能力。

3. 综合评价法：通过考试、作业、项目等多种方式进行评价，更全面地了解学生的学习状况和优劣，切实提高其综合素质。

四、教学步骤

1. 学习基础知识：讲授音符、节奏、调式、和声、音阶等基本概念，并进行练习和考核。

2. 学习音乐形式：讲授歌曲、器乐曲、合唱、合奏、交响乐等基本形式，并进行演奏、表演和欣赏等活动。

3. 学习音乐欣赏：学习欣赏经典乐曲、流行音乐等，并进行听课、分析和评价等活动。

4. 学习音乐表演：学习歌唱、演奏、舞蹈等技能，并进行表演和评价等活动。

5. 学习音乐创作：学习和声编排、曲式设计、歌词创作等技能，并进行创作和评价等活动。

五、教学评价

1. 考试：每学期进行一次定期考试，考查学生的音乐基础知识和技能。

2. 作业：每周布置一次作业，考查学生的学习情况和反馈。

3. 项目：每学期开展一到两个音乐项目，让学生综合运用所学知识和技能进行创新和实践。

4. 评价标准：综合考虑学生的考试成绩、作业表现和项目成果等，进行综合评定，并及时提出改进意见，帮助学生提高学习成绩和综合素质。

六、教学意义

1. 增强学生音乐文化知识的科学性和系统性。

2. 培养学生不同层面和不同形式的音乐表现能力。

3. 引导学生体验音乐，通过音乐激发学生对文化和生活的情感体验。

4. 提高学生的审美品质和创新意识，为其发展综合素质奠定基础。

初中音乐课程工作教学计划【篇5】

初中音乐课程工作教学计划

一、教学目标

本课程以提高学生音乐素养、培养音乐爱好者为目标，重点培养学生的音乐综合素质，发展学生的音乐表演能力、音乐审美能力和音乐创造能力，让学生更好地欣赏和理解音乐，激发学生学习音乐的兴趣和热情。

二、教学内容

1.音乐基础知识：声音、节奏、旋律、和弦、音高、音色

2.音乐欣赏能力的培养：古典音乐、流行音乐、民乐欣赏等

3.音乐表演技巧的训练：声乐、器乐、合唱等

4.音乐创作与表现：学习创作歌曲、编配器乐、视唱练耳等

三、教学重点

1.音乐基础知识和欣赏能力的培养

2.音乐表演技巧与技能的训练

3.音乐创作与表现

四、教学难点

1.不同类型音乐的欣赏技巧和方法

2.音乐表演的艺术感和技术感

3.学生对音乐创作的理解和创新能力

五、教学方法和教学手段

1.教师讲课和示范教学相结合

2.学生自主学习和合作学习相结合

3.采用听、说、读、写、唱等多种教学手段，注重培养学生的听觉记忆、视觉记忆和肌肉记忆。

六、教学评价

1.采用考试+综合评价相结合的方式来评价学生综合能力

2.强调素质教育，注重评价学生的音乐素养、审美素养和表演素养

3.注重个性化评价，反馈学生的优势和不足，鼓励优势，改进不足。

七、教学安排

每周一节课，每次课程80分钟。

第一节课：音乐基础知识的讲解和练习

第二节课：音乐欣赏和音乐表演教学

第三节课：视唱练耳、音乐创作和排练练习

八、教学资源

1.音乐教材和辅导资料

2.多媒体课件、视频和录音设备

3.学生乐器和音乐室

九、教学后勤保障

1.教学器材和设备的维护和保养

2.学生乐器的调试和维修

3.保证音乐教室的安全和环境卫生

十、教学反思

针对不同阶段学生音乐基础、音乐欣赏和音乐表演能力的不同需求，本课程采用了不同的教学方式和方法，注重学生的自主学习和合作学习，鼓励学生参与音乐创作和表演，全面发展学生的音乐素质和能力。同时，本课程也存在一些问题，如学习内容是否严谨、教学手段是否合理、教学资源是否充足等，需要不断调整和改进，以提高教学效果和学生的学习兴趣。

初中音乐课程工作教学计划【篇6】

初中音乐课程工作教学计划

一、课程概述

本课程是适用于初中学生的音乐课程，主要涉及音乐基础知识、音乐鉴赏、音乐表演等方面。本课程旨在使学生了解音乐的基础知识，提升其音乐素养，培养其音乐兴趣和爱好。

二、教学目标

1.了解音乐基础知识，包括乐理、节奏、节拍等。

2.培养学生音乐鉴赏能力，能够欣赏不同类型的音乐。

3.提高学生音乐表演水平，做到基本乐器的演奏。

4.加强学生对音乐历史和文化的了解和理解，培养学生文化品味。

三、教学内容

1.乐理基础知识：包括音乐符号、调弦、音程、和声、曲式等。

2.节奏与节拍：介绍节奏和节拍的概念，教授基本的节奏和节拍练习。

3.音乐鉴赏：分析不同类型的音乐，包括古典音乐、流行音乐、民乐等。

4.音乐表演：学习基本乐器的演奏技巧，如钢琴、小提琴、吉他等。

5.音乐历史与文化：介绍音乐的起源、发展以及不同地区的音乐文化。

四、教学方法

1.讲授法：介绍音乐基础知识、乐器演奏技巧、音乐历史文化等方面的知识点。

2.演示法：示范基本乐器的演奏技巧，帮助学生更好地理解和学习。

3.合作学习法：组织学生分组练习，促进学生间的互动和合作，提升学生表演水平。

4.现场教学法：组织学生参观音乐厅、音乐博物馆等相关场所，增强学生音乐素养和文化品味。

五、教学评估

1.平时评估：听课笔记等。

2.考试评估：期中和期末考试。

3.表演评估：学生的乐器演奏成果评估。

六、教学资源

1.音乐教材：初中音乐教材。

2.乐器教材：不同乐器的教学教材。

3.音乐厅、音乐博物馆等学习资源。

七、教学评价

本课程旨在提升学生音乐素养和文化品味，让学生了解和认识音乐的魅力，激发学生对音乐的热爱和兴趣。通过教学的过程，学生能够掌握基础知识，提高鉴赏和表演能力，对于进一步学习和发展音乐方面的兴趣和爱好，对于提高学生自身素质和文化品位都具有重要的意义。

初中音乐课程工作教学计划【篇7】

初中音乐课程工作教学计划

一、教学目标：

1. 了解音乐的基本构成要素，包括音高、节奏、音响、乐器等。

2. 理解不同类型的音乐、音乐形式及表演方式。

3. 能够分析音乐作品和表演，提高鉴赏能力和表演技巧。

4. 培养学生的创造力和艺术审美能力。

二、教学内容：

1. 音乐基础知识的讲解，音名、音程的学习，音乐符号的认识。

2. 音乐历史与流派的了解，包括古典、民族、摇滚等。

3. 各种音乐形式的介绍和演示，如交响乐、合唱、舞曲、民乐等。

4. 乐器种类的介绍和演示，如管弦乐器、民族乐器、打击乐器等。

5. 听音乐、欣赏音乐、分析音乐的方法，如钢琴、小提琴、吉他等乐器演奏中不同的强弱、音调、速度等表现手法，以及乐器之间的合奏和独奏效果等。

三、教学方法：

1. 直观教学法：通过音乐作品的展示，引导学生对音乐作品中的音乐元素进行直接感受和辨别。

2. 演示教学法：老师现场演示乐器的演奏及歌曲的演唱，让学生立即获得音乐的效果，提高学习兴趣。

3. 群体比较法：对不同时间、地域、文化背景的音乐作品进行比较，展现不同风格上的区别。

四、教学过程：

第一节课：音乐基础知识

1. 介绍音乐中的基本构成要素：音高、节奏、音响、乐器等。

2. 带领学生进行一些音乐素材的听音乐、欣赏音乐、分析音乐，提高他们的对音乐的感性理解能力。

3. 快速学习钢琴初级乐曲《小夜曲》并演奏一遍，引导学生理解音乐的小节、拍子、节奏的概念。

第二节课：音乐历史与流派

1. 通过介绍不同时间背景下的音乐历史，学生能够更好地理解不同时期、不同流派的音乐风格。

2. 直播观看民乐演唱会，学习传统乐器如古琴、月琴、笛子等的演奏效果和所表现的文化内涵，增进对民族音乐的认识。

第三节课：音乐形式介绍

1. 了解一些不同的音乐形式，如交响乐、合唱、舞曲、民乐等。

2. 在课上现场练习合唱团的编排和歌曲的练习，并进行表演，在表演中增强学生的大众表达能力和表演技巧。

第四节课：乐器演示

1. 介绍不同种类的乐器及其特点，如管弦乐器、民族乐器、打击乐器等。

2. 组织学生进行乐器的试演，学习基础的乐器应用技巧，加深对乐器音质及音效的理解。

3. 聆听教师演奏，使学生能更好地体验乐器演奏的不同韵律，加强对乐器演奏的鉴别和感知能力。

第五节课：音乐分析方法

1. 通过演示不同音乐元素表现方式，如乐器演奏中不同的强弱、音调、速度等，学习分析音乐的方法。

2. 引导学生进行乐曲分析，尝试模仿演奏，通过模仿提高表演技巧和技能。

第六节课：课程总结

1. 教师进行总结，引导学生认识课程的收获和学习体会。

2. 学生进行个人总结和反思，同时进一步强化学习成果以及艺术审美情操。

五、教学评估：

1. 经常性小测验或考试，考察学生对课堂内容的掌握程度。

2. 课堂互动和表演评分，评估学生的大众表达能力和表演技巧。

3. 教学反馈和总结，及时发现问题，及时了解学生对课堂教学的反馈，调整和改进教学方法。

初中音乐课程工作教学计划【篇8】

初中音乐课程工作教学计划

一、 教学内容与指导思想

本节课程以初中一年级学生为主要教学对象，力求使学生通过音乐对生活进行更深刻的感知和表达。课程将着重培养学生的音乐素养和感性认识，让学生能够通过音乐的语言来表达自我，提高其音乐表达能力和审美能力。

二、 教学目标

1.培养和提高学生的音乐感受和音乐欣赏能力。

2.提高学生的音乐素养和音乐文化知识。

3.让学生通过参与音乐活动的方式来提高其表达能力和合作精神。

三、教学内容

1.音乐欣赏

通过听音乐，感受音乐，理解音乐，了解音乐的特点、形式和意义，提高学生的音乐鉴赏能力。

2.音乐表演

通过学习唱歌、弹奏乐器等方式，提高学生对音乐的认知和表现能力，同时也是提高学生整体音乐素养的重要途径。

3.课堂活动

通过课堂教学探究，让学生了解音乐的发展历史、类型、音乐家及其作品，拓展学生的音乐知识面，并通过课堂活动来增强学生的合作精神和交流能力。

四、教学方法

1.现场学习法

2.集体讨论法

3.研究探究法

4.互动式讲授法

五、教学手段

1. 教学用具：黑板，音乐播放器，多媒体投影仪等。

2. 教材：初中音乐教材。

3. 其他：文献资料、音乐作品、演出视频等。

六、教学评估

1.平时评估：不定期进行考试或者测验，通过学生的答题情况来检测其对该节课程的理解程度。

2.期末考核：进行综合考试，包括理解音乐、欣赏音乐和表演音乐三个方面的内容，并将考试成绩纳入到学生综合评估结果中。

七、教学效果

通过该教学计划的实施，学生将在音乐领域有了更深刻的认识，同时也能更好地通过音乐表达自我，提高学生的审美水平和音乐素养。

初中音乐课程工作教学计划【篇9】

初中音乐课程工作教学计划

导言：

音乐作为人类文化艺术的重要组成部分，是人类智慧与情感的结晶。初中阶段是学生音乐教育的重要阶段，培养学生良好的音乐素养和审美能力，具有重要的现实意义和长远影响。本文将从初中音乐教育的特点，音乐课程的特点、教育目标、教学内容、教学方法、评价办法、教学策略等方面，提出一套初中音乐课程工作教学计划，以期为实现良好的初中音乐教育目标提供参考。

一、初中音乐教育的特点

初中学生身心处于发育和变化阶段，音乐教育应关注以下特点：

1. 学生年龄大多在13-15岁之间，接受能力和学习兴趣大幅提高。

2. 课堂气氛和学生的学习态度对音乐教育影响较大，因此要创造轻松自然愉快的学习氛围，引导学生正确认识音乐的作用。

3. 初中学习阶段，学生的思维趋向于具象和形象思维，教学应体现视觉、听觉、触觉等多感知和综合感知。

4. 初中学生对音乐语言的理解尚不深入，要注重听力训练，加深对音乐语言的认识。

二、音乐课程的特点

课程特点主要体现在以下几方面：

1. 音乐课程学习是具有活动性、探究性、创造性、就地取材性、寓教于乐性、发展多元智能性等特点，因此需要多元化的教学方法和策略。

2. 音乐课程内容以音乐语言和音乐技巧为主，同时注重音乐的风格、表现形式、时代背景等，要开展多种类型的音乐活动。

3. 音乐课程学习过程中，学习者的体验、思考和感悟是最重要的组成部分，教师应鼓励学生自主探究和思考。

三、教育目标

1. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，引导学生树立积极的音乐学习态度。

2. 培养学生具有基本的音乐素养，能够理解基本的音乐语言和音乐技巧。

3. 培养学生对不同音乐风格和文化多样性的理解和欣赏能力。

4. 培养学生具有音乐创造能力和团队合作能力。

四、教学内容

音乐课程中的教学内容应当涵盖以下几个方面：

1. 基本音乐素养：学生应该了解乐谱基本符号、音调、节奏等，并能简单演奏或朗读乐谱。

2. 基本音乐技巧与表现：音乐学生应掌握音高、节奏、音色和音响效果的表现方法，可以通过合唱、管弦乐团等形式展现音乐技巧。

3. 音乐欣赏：学生应该学习不同音乐风格、不同时期和不同文化地区的音乐形式，并能够用欣赏能力进行判断和评价。

4. 音乐创造：学生应该善于使用音乐语言进行创作。

五、教学方法

1. 活动性教学法：例如，游戏、小组合作、音乐比赛等。

2. 体验性教学法：通过实践和体验，引导学生对音乐文化的认识和理解。

3. 发现性教学法：通过引导学生自主探究，检验知识，促进学习。

4. 制度化教学法：以制定学习计划、制度、规范音乐学习行为，培养良好的习惯和思维过程。

5. 反应性教学法：应用反馈机制，引导学生关注反馈信息，自我吸取经验，不断提高和发展。

六、评价办法

1. 非正式评价：教师通过观察、记录作品和听力测试等方式进行。

2. 正式评价：采用考试或自我评价等手段，以确认学生掌握了音乐课程的重点和知识点。

七、教学策略

根据授课目标，教师可以采取以下策略：

1. 推崇发散性思维，鼓励学生举手发言或提出解决问题的办法。

2. 引导学生从实践中发现解决问题的方法。

3. 通过展示录音、演出、班级测试等形式，将音乐教育内容与现实生活进行联系。

4. 根据不同学生的背景、兴趣和能力水平，采用多样化教学策略。

总之，初中阶段的音乐教育需要教学者根据学生的特点和发展需求，进行科学的教学规划，注重培养学生的兴趣和爱好，提升学生的音乐素养和技能水平，同时加强音乐文化的认识和欣赏，以实现音乐教育的价值和意义。 以上是一份初中音乐课程工作教学计划的范文，供教学者们参考和借鉴。

初中音乐课程工作教学计划【篇10】

初中音乐课程工作教学计划

一、教学背景分析

音乐教育作为艺术教育的一种重要形式，对学生日后的成长和发展具有积极的影响。中学阶段是学生艺术素质形成和音乐修养提高的关键时期，因此，如何让学生通过音乐课程，建立起对音乐的感知、了解和欣赏，是每个音乐教师都面临的重要教育任务。

二、教学目标

通过音乐课程的教学，达到以下目标：

1. 培养学生的音乐审美素质，培养对音乐的兴趣和理解，使其以正确的方法开始了解音乐，并逐步形成自己独特的审美趣味。

2. 培养学生的音乐素养，加深对音乐知识的了解和认识，提高音乐表演和演示的能力，从而更好地享受音乐。

3. 通过各种音乐活动，培养学生的艺术创造能力和表达能力，促进他们积极参与音乐创作，从而提高他们的整体艺术修养。

三、教学内容与安排

1. 小学音乐基础课程的延续与拓展

由于大多数学生在初中阶段开始接触音乐，因此，教师需要整合小学阶段所学过的音乐课程内容和技能，启发学生兴趣，为后续课程打好基础。

2. 丰富多彩的音乐活动安排

课程内容和形式组合多样，包括合唱、器乐、舞蹈、音乐剧等不同形式，鼓励学生积极参与各种形式的音乐活动，培养他们的艺术创造能力和表达能力。

3. 音乐文化和历史教育

音乐不仅仅是一种艺术形式，它还是传承文化的一种载体，在教学中加强音乐文化和历史知识的教育，让学生了解更多的音乐知识和文化背景。

4. 班级强身健体

通过音乐的方式，加强班级内部的沟通和交流，促进同学之间的友情，强身健体。

四、教学方式与方法

1. 融通多种不同的教学方法

音乐教育中，仅仅依靠传统的教学方式是不够的，教师可以采用多种教学法，如网上课程、视频教学、互动教学等，鼓励学生直接体验和参与音乐活动，培养学生的积极主动学习和创造思维能力。

2. 个性化和因材施教

在教学中，应根据学生的个性和特长，分别采用不同的教学方法和内容，鼓励学生探索和发掘自己的潜力，从而激发他们的学习热情和学习动力。

五、教学评估与反馈

1. 视频录制和观看

在音乐表演和演示中，通过音乐演奏的录制和观看，以及对学生的演奏技能和表现技巧进行评估、反馈和指导。

2. 文字评估和记录

针对学生掌握程度和艺术表现，采用书面评估和记录的方法，帮助学生自我评估和自我纠错。

3. 课后作业和教学总结

通过既定的课后作业，了解学生学习情况，帮助教师进行教学总结和改进，以达到课程教学的不断优化和提高。

六、教学特色与优势

全面的音乐素质教育

课程的内容和形式多样，既包括传统的音乐课程，也包括各种音乐活动和音乐剧、合唱等艺术体验。音乐教育的要素也非常全面，包括音乐文化、音乐理论、音乐表演等多个方面。

个性化的教学与指导

教师会因材施教，以激发学生的学习热情和兴趣，因此，学生不会对课堂内容感到无趣和沉闷。同时，老师会为学生提供个性化的指导，帮助他们挖掘自己的潜力。

多元化的评估与反馈

在教学过程中，采用多种不同的评估与反馈方法，例如视频录制、书面评估等，让学生获得具体的反馈和指导，更好地发展自己的音乐技巧和表现能力。

丰富多彩的音乐活动

课程内容包括合唱、器乐、舞蹈、音乐剧，需要独立创作和表演各类作品，培养学生的艺术创造能力和表达能力。

七、总结

初中音乐教育是学生艺术素质形成和音乐修养提高的关键时期。教师应该注重对学生的音乐素质教育，提高学生的整体艺术修养。课程的内容和形式组合多样化，具有个性化的教学和指导，能够帮助学生挖掘自己的潜力，获得多元化的评估和反馈，通过各种音乐活动，让学生以更专业的态度和技巧参与音乐活动，从而更好地享受音乐，提高音乐修养。

初中音乐课程工作教学计划【篇11】

初中音乐课程工作教学计划

一、工作目标

音乐是一种艺术形式，是人类的共同语言。音乐教育不仅是学生能够掌握音乐知识和技能，还能促进其心智、情感和身体各方面的发展。基于这些目标，初中音乐课程工作教学计划的目标如下：

1. 帮助学生通过学习音乐知识和技能来发展创造力和艺术表现能力。

2. 教育学生通过音乐活动来培养文化素养和精神追求。

3. 促进学生身体、心智和情感各方面的发展。

4. 培养学生学习音乐的兴趣和动力。

二、工作内容

初中音乐课程工作教学计划的内容包括以下方面：

1. 音乐基础知识和技能的学习：学习基本的音乐理论知识，包括乐符、音高、节奏等；学习基本的唱、演奏技能，如声音的发声、节奏的掌握等。

2. 学习音乐历史和文化：通过学习音乐史和不同文化背景下的音乐形式，学生可以了解音乐的多样性和历史发展。

3. 展示和表演：学生可以在教学中有机会表演和展示自己的音乐作品和合作演出。

4. 合作和交流：通过合作和交流，学生可以促进自己的团队合作和交际能力。

三、工作方法

1. 依据不同的知识和技能要求，制定相应的教学计划和教材，以便学生能够灵活地掌握知识和技能。

2. 教学中采用启发式教学法、互动式教学法、体验式教学法等多种方法，以留下深刻而有趣的教学印象。

3. 在教学中鼓励学生积极参与，并给予充分的反馈和鼓励。

4. 在教学中注重交流和互动。帮助学生培养团队意识和有效交流能力，以促进其个人和团队的发展。

五、评估

在课程中，评估表现是重要的一环。评估有助于我们了解学生的学习情况、了解他们的个人进步和动力，并检查教学工作的效果。评估工作通常以小组活动和音乐作品为评估对象，给予合适的评估标准和建议。同时采用多元化的评估方式，可以更全面地了解学生的发展和成就。

初中音乐课程工作教学计划的实施，可以培养学生的创造力、文化素养和合作精神。在这个过程中，教师应该积极的引导学生去发掘音乐的美丽和无限的可能性，以求得整个课程最大的效果。

高中音乐教学计划范文

高中音乐教学计划 篇1

一、班况分析：

本班幼儿22名，其中男孩子10名，女孩子12名。他们聪颖活泼，求知欲较强。经过一年的学习与锻炼，现在的他们能听辨不同的音乐进的行活动，如：入厕、上课、排队等活动。只要音乐想起，孩子们便会有规律的拍手，有秩序的站好队，随音乐进行各种活动。现在全班孩子会随时随音乐进行准确的有节奏的各种律动活动；并且在有伴奏的情况下用自然的声音、正确的姿势独立演唱歌曲。不足之处是：孩子们对二分音符、四分音符、八分音符构成的节奏型辨析不很明确，对歌曲的情感理解不太透彻。

二、措施与方法：

继续把音乐贯穿在幼儿一日常规活动中，让幼儿处处感受美、表现美、理解美、享受美！在孩子们已有的基础上，教师要引导孩子更深一步的挖掘音乐的魅力！更加透彻的理解感受音乐内在的魅力！

三、教学内容：

（一）、歌唱

1、学会12-15首幼儿歌曲，喜欢并能够独立的在众人面前表演。

2、能用正确的姿势、自然的声音歌唱，吐字清楚、节奏正确，再有伴奏时演唱音准正确，学习各种不同的演唱形式，学习协调一致地在集体中歌唱，学会倾听歌曲的前奏、间奏等。

3、学习用不同的速度、力度、音色的变化来表现歌曲的形象、内容和感情。

4、能够为歌曲创编表演动作、变换演唱形式。

（二）、韵律活动

1、进一步积累稍复杂的模仿动作，学会一些基本的舞蹈动作和集体舞。

2、能按音乐的节奏、节拍做简单的上下肢联合的基本动作、模仿动作和舞蹈动作，能岁音乐力度、速度、音区、节拍等的变化，变换动作，学会用动作表现音乐的情绪、情感。

3、进一步学习节奏乐器的奏法，能主动探索乐器音色的不同表现力，在教师的指导下能够有兴趣学习节奏乐曲的配器。

（三）、音乐欣赏；

1、喜欢欣赏音乐，并对欣赏过的作品有自己的态度倾向。

2、能够感受形象鲜明、集中，结构短小的歌曲和器乐曲，并能在感受过程中产生一定的想象、联想和积极的外部行为反应。在有对比的情况下能分辨出差别较明显的高低、快慢、强弱的变化及对音乐表现力。

3、进一步了解进行曲、摇篮曲、舞曲的音乐特征，并学会通过动作、绘画、语言等各种方式表达自己对于作品的感受和理解。

高中音乐教学计划 篇2

一、本册教材内容：

包括歌曲、读谱知识、综合训练、欣赏、选用教材及乡土教材。

二、综合训练

以多声部发声练习与创编旋律练习为主，提高学生的合唱能力与创作能力。欣赏曲目达到几十首，着重训练学生的分析音乐作品的能力，并能用自己喜爱的形式表现出来。器乐训练以竖笛吹奏练习为主，能够准确表现音乐作品中的力度、速度、情绪等的变化。

三、教学目标：

1、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。

2、培养音乐感受与鉴赏的能力。

3、培养表现音乐的能力。

4、培养艺术想象和创造力。

5、培养乐观的态度和友爱精神。

四、教学重点：

通过多种形式的发声练习曲及二声部练习曲来提高演唱技巧和合唱水平，使学生更好的表现歌曲;感受乐曲的速度、力度、强弱的变化，分辨并表现感受到的音乐情绪，同时受到思想教育。

五、教学难点：

通过节奏、表演，力度、速度、吹奏等训练，培养学生多方面的音乐表现力。

高中音乐教学计划 篇3

我们又喜迎新的一学期，为了在本学期使六年级音乐教学搞的更好，特制定计划如下：

一、指导思想

以课程改革为契机，课程研究为抓手，校本培训为依托，坚持认真学习和贯彻教育部指定的全日制义务教育音乐学科课程标准，进一步转变教学观念，充分体现音乐审美体验为核心的基本理念，培养学生美好的情操，健全的人格。教学中，强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用，主动参与音乐实践;尊重个体的不同音乐体验和学习方法以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

二、基本情况分析

本学期学生是22人，这些学生大都来自于本街道，一少部分转于其他学校，他们都是少先队员。这些学生都很喜欢上音乐课，但是不喜欢学习乐理知识，误认为音乐课就是唱歌课，而且这些歌曲可以是书本上的，也可以是现在流行的。还有的同学讨厌教师教谱，一唱谱就想睡觉的感觉。再加上五年级时期的学习阶段有一个承上启下的作用。在本学期，学生将巩固并自己应用曾经学过的知识，而且，学期学习的知识又为今后几年的学习打下坚实的基础。本学期教材在乐理方面又加深了难度，如一个升号的调，升记号和还原记号等，使学生学习起来确实不容易，但它又为今后的五线谱学习做好了伏笔。

三、教学目标

(一)唱歌部分

1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲。

2、遵循每节课前先教5分钟乐理知识，再教唱歌曲。

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师弹琴学生听音高自学，直到正确为止。

4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方老师及时进行教正。

5、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

(二)发声训练部分：在气息的控制下，逐步扩展高音;运用不同的力度、速度、音色表现;唱保持音时，声音要饱满;学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。

(三)欣赏部分：结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义)，以进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受，进入比较深入的欣赏。

四、提高教学质量措施

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

五、教学重难点重点：

突出了培养学生爱好音乐的情趣，重视学生对音乐时间活动的主动参与，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，扶风情感体验，陶冶高尚情操。难点：重视通过音乐教学活动，发展学生创造性思维能力及提高学生的人文素养。

六、教学进度安排

略

高中音乐教学计划 篇4

一、指导思想:

根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，以人为本，努力完成好本学期的工作任务。

二、学生情况分析

1、学生正处于变声期，唱歌较困难。

2、学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的能力。

3、学生对音乐的学习，观念不太正确。

三、教材分析

1、初一级，以唱歌为主，辅以欣赏，分六个单元，其中复习考试2课时，机动1课时.

2、初二级，以欣赏为主，辅以歌唱，分六个单元，其中复习考试2课时, 机动2课时。

四、教学目的

1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义、社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。特别是针对农村孩子对音乐知识点的欠缺。需加以注重。

2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使音乐在学生身上得到健康发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。

5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。

五、任务目标

(一)、唱歌部分

1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲

2、遵循每节课前先教15分钟乐理知识，再教唱歌曲

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师用钢琴为学生谈唱歌曲和简谱，让学生跟着自学，直到学生会为止。

4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。并交唱直到会为此。

5.突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。

6.启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。

7.增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。

8.了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。

(二)、发声训练部分:在气息的控制下，逐步扩展高音;运用不同的力度、速度、音色表现;唱保持音时，声音要饱满;学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。

(三)、欣赏部分:结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义)，以进一步加强情感体验的能力。

六、初中音乐教学计划具体安排:

初一:

第一单元 歌唱祖国 3课时

第二单元 缤纷舞曲 3课时

第三单元 草原牧歌 3课时

第四单元 欧洲风情 3课时

第五单元 劳动的歌 3课时

第六单元 根据具体情况处理

注:机动与考试共2课时。

初二:

第一单元 七子之歌 3课时

第二单元 多彩音乐剧 3课时

第三单元 雪域天音 3课时

第四单元 音诗音画 3课时

第五单元 国乐飘香 3课时

注:机动与考试共2课时。

高中音乐教学计划 篇5

一、课堂教学注重激发、培养兴趣

在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，我曾以节奏为主题让学生们来到操场上开展--节奏接龙 的音乐活动，实践中学生展现自己的个性在教师的鼓励下用不同的节奏表达，学生敢于对已有知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的发展。在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们的作用对于小学生来说比较深，我常用漂亮的小卡片写上符号与同学交朋友，以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法，学生学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学生学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。

二、用心启迪

例如在《红绿灯》这一单元教学时，两首歌曲较为简单，学生听了两遍录音范唱便会了，但绝大多数是面无表情地唱。我便启发他们：“平时上学、放学回家有没有路过有红绿灯的十字路口？遇到红灯的时候怎么办？”于是我扮司机，同学们扮乘客，在教室里转起圈来，边玩边唱刚学过的歌曲，同学们个个情绪饱满，兴奋异常。歌声中充满了情感，洋溢着美的色彩。

三、教学研究方面

这学期有幸参加“国陪计划”学习，在学习过程中我仔细听讲认真思考，把学到的知识运用到有效的教学中，并且也启动了一定的作用，平时，积极参加组里的音乐教研活动，练习专业技能，阅读一些音乐。教育、文化等方面的报刊杂志等。对于每节课我都提前做了相当大、多的准备，努力上好没一节课。

四、给学生适当的时间、活动空间及思维空间

在教学过程中，我每节课至少要留五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信的表现，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题。让学生创造性的思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分的发挥自己的想象力。课余时间也给学生观看一些跟音乐相关的影片和有教育意义的影片，学生们从中也懂得了很多的做人道理。

五、注重自主、合作、探究的学习方式

自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效的途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的潜力。如：组织能力、交际能力、合作意识、团结精神等。我上课组织学生进行小组合作学习时，注重引导学生积极参加各项音乐活动，提高学生的兴趣，增强学生的音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团结精神。

总之，教师必须善于走进学生的情感世界，把自己当作学生的朋友，与学生平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，让音乐与孩子的心灵靠得再近一些吧。

高中音乐教学计划 篇6

今年我担任一年级一班的音乐课，与以往不同的是今年全县小学一年级音乐课本由广州花城版改为人民音乐版。所学歌曲风格大为不同，花城版侧重南方民歌，而人音版较侧重北方民歌。突如其来的版本变动，未定制光盘，这学期的音乐教学比以往要稍有难度。

我严格按照新课标的要求，本着更好地完成教学任务，达到教学目的，培养学生有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的崇高理想，陶冶高尚情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展。现将本学期教学工作总结如下：

一课堂教学

注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

二课堂管理

音乐课相对于语文课有趣，但一年级的孩子由于年龄小，注意力集中的时间较短，培养学生上课的学习兴趣成了当务之急。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。对于那些表现突出的同学发卡以资鼓励，因为班里的学生视卡如宝。

三有待提高之处

侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。

综上所述便是我对这学期音乐教学的总结。

高中音乐教学计划 篇7

一、指导思想：

进一步落实“教育以人为本”、“教学以生为本”“鉴赏音乐以聆听为主”的教学理念，有效实施音乐鉴赏教学，提高学生鉴赏音乐的能力和兴趣。

二、教学目标：

鉴赏时让学生学习我国的民族音乐文化和了解学习世界音乐文化，同时也了解了音乐文化与其他艺术形式其他人文文化的同构关系。一聆听为主，开阔学生文化视野，提高学生音乐鉴赏能力。

三、教材分析：

本学期的音乐鉴赏主要包括了音乐与民族、音乐与时代、音乐的体裁3个单元。即音通过鉴赏，了解音乐的民族性、延续性、多元性三个特性。

四、学生情况分析：

本期高一年级文化班开设了音乐鉴赏课。相对而言，192班和195班学生上课能主动鉴赏音乐，有一定的音乐鉴赏能力，但是193班和194班学生还需要教师运用更多的教学方法来引导，使其注意力放在鉴赏音乐这一方面，以保证教学任务的完成。

五、教学措施：

1、精心备课。虽然我把原来的备课全部保存，但是根据学情，要对原来的备课进行修改。

2、课堂中更要突出“导”方法的运用。

3、严格课堂纪律。

高中音乐教学计划 篇8

一、基本信息

我负责高一六个班的音乐教学。经过一个学期的音乐欣赏模块学习，这些学生具备了一定的自我理解和欣赏音乐的能力。在这个阶段，他们有很强的音乐表现力。但是这些学生的唱功水平参差不齐。他们大多歌唱姿势、习惯、表情都很好，但读谱知识薄弱，发音、吐字不够清晰。特别是男生好胜心强，唱歌时经常喊，导致对声音的美感缺乏正确的认识，缺乏气息的支撑。针对这些情况，为了让学生最直接、最简单地进入音乐世界，感受音乐形式之美，体验人声的无限魅力，现制定本学期的教学计划。

二、教学目标

1、突出学科特色，把思想道德教育与音乐教育结合起来，陶冶情操，使学生的审美水平，使自我修养得到潜移默化的提高。

2、培养学生对音乐的兴趣。培养音乐欣赏能力。表达能力和创造能力，提高音乐素质，锻炼良好的心理素质，丰富学生的情感体验。

3、了解中国各民族的民间音乐，培养学生对群体国家音乐艺术的感情、民族自豪感和自信心。

4、培养学生分析歌曲和综合归纳的能力。

5、通过歌唱练习，训练学生掌握基本的歌唱方法和音乐基础知识，让学生读懂简单的乐谱。

6、通过合唱教学，学生可以享受和谐之美，培养互助合作的团队精神。

三、教学要求

1、在口、手、脑的音乐学习活动中促进学生音乐思维的发展。

2、密切联系学生的实际生活，培养他们学习音乐的兴趣和正确的学习音乐的态度。

3、创设场景，提供激励，激发学生学习音乐的动力。

4、不仅要注重学习的结果，更要注重学习的过程，让知识和能力同步发展。

5、在教学中赋予教学内容以情感色彩，从而达到教学与情感的统一。

6、以合作学习为基本形式，加强探究性学习活动，强调学生的学习和交流。

四、教学措施

1、面向全体学生，注重个性发展，积极做好特殊学生辅导工作。

2、加强专业学习，不断提高专业水平和教学能力。

3、认真学习教材，掌握教材的重点和难点，深入了解学生，因材施教。

4、突出学科特色，努力将良好的道德思想渗透到音乐教学中。

5、创设多种多样的音乐实践活动，激发学生对音乐学习的兴趣，让学生积极参与音乐实践活动。

6、加强学科间的合作与交流，优势互补，共同进步与提高。

高中音乐教学计划 篇9

教学目标：

音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

1、以审美为核心，突出教材作为师生共同感受、体验、表现、创造、评价音乐美的载体作用。进而培养学生的审美能力，陶冶其情操，完善其人格。

2、以学生发展为中心，面向全体高中学生，紧密围绕高中学生的音乐需求，遵循其生理特点及心理认知规律，贴近其生活经验及实际文化水平，同时为具有音乐特长的学生提供发展人性的空间，以满足不同层面学生的发展需要。

3、重视音乐实践及创造性活动，以利于学生获得直接经验。关注音乐学习方式的变革，处理好培养审美能力与学习知识技能之间的关系。

4、开阔学生的视野，提高学生的文化素养，进而树立多元文化价值观。

教学措施：

1、以学生为本

从学生的需要和发展出发，充分重视高中生的音乐兴趣及能力水平，密切联系其生活经验，突出课程改革的三维目标——情感态度与人值观、过程与方法、知识与技能——为高中学生的音乐学习提供一种新的学习方式。

2、以音乐文化为主线

本教材文化内涵由中国民间音乐、中国创作音乐、亚非拉美欧民间音乐和西方专业创作音乐四个版块构成。在教学时，既要强调弘扬我国的民族音乐文化，也要重视了解、学习世界音乐文化;既要强调对传统音乐的继承，也重视对现代音乐的学习。

3、以小见大，以点带面

教材选取了有代表性的音乐家、音乐事件，展示音乐历史的发展脉络;选取最典型的音乐体裁及形式，在教学中要带领学生以小见大、以点带面、举一反三。

教学内容：

1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。

7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

课程安排：

第一单元学会聆听(2课时)

第二单元腔调情韵——-多彩的民歌(3课时)

第三单元鼓舞弦动——-丰富的民间器乐(2课时)

第四单元国之瑰宝——京剧(传统现代)(2课时)

第五单元亚洲音乐神韵——-大自然和谐和平(2课时)

第六单元欧洲民间音乐——(欧洲拉丁美洲)(2课时)

第七单元宗教复调音乐的顶峰——_(2课时)

第八单元划时代的音乐大师—贝多芬(1课时)

第九单元浪漫幻想的音乐世界(2课时)

高中音乐教学计划 篇10

学生已能有气息地支持的歌唱，掌握了连音、顿音唱，法，初步学习了简易的轮唱，声音较和谐。独立唱歌的初步表现能力已显示出来。欣赏方面，已了解简单的人声分类常识和常见的声乐演唱形式，初步感受了速度、力度、节奏、节拍、音色、音区等在音乐表现中的作用，了解了一些中外音乐家及作品。音乐知识方面，已掌握了五线谱的基本知识，认识了2/4、3/4、4/4及含义、强弱、指挥等，更便于加深学习了。

本教材包含歌曲、唱游、读谱知识、综合训练、欣赏等部分，各部分之间联系紧密。综合训练配合歌曲教学，有发声、节奏、律动、乐器演奏、音高听辨、节奏与旋律的排列和音乐创作等练习。欣赏曲后设有听听想想内容，通过提示、提问来培养、发展对音乐的注意力、记忆力、想象力、感受理解音乐的能力。

练习二声部轮唱和合唱的声音和谐、均衡，理解歌曲的思想内容、艺术性，启发学生的想象力，有感情的歌唱，受到歌曲艺术形象的感染教育。进一步巩固正确的歌唱姿势和呼吸方法，自然圆润地发声，清晰地咬字吐字，练习中声区的发声训练。欣赏：培养欣赏音乐的.良好习惯，接触了解外国优秀作品、作家、乐器，理解我国民歌、说唱、戏曲音乐唱段，巩固人声分类和声乐演唱形式、音乐的表现形式。读谱知识：巩固五线谱基本知识及首调唱名法，通过模唱、听辨、视唱和节奏练习，培养听辨简单节奏、短句和视唱简单乐谱的能力。

1、歌曲采用听唱、视唱法进行，自主学习，多发现难点和易唱错的地方，重点练习。欣赏：多听、感受为主，体会内容及意境，用原有知识理解乐曲。综合训练：示范、练习结合，并坚持不懈地对学生进行唱歌技能技巧的训练，让学生用明亮、圆润的声音歌唱。

2、精心选取教学方法，利用听唱法，视唱法，创设情境法，表演法等各种教学方法，激发学生的学习兴趣，提高教学效率。

3、加强欣赏的教学，（欣赏一直是我们教学中比较头疼的一部分，如何让学生进入音乐中，感受音乐的魅力）充分发挥教师的主导作用，调动学生积极主动地投入欣赏活动。欣赏前教师要激发学生听赏音乐的兴趣和愿望，使能学生安静、认真、仔细地听音乐。教师应根据不同的对象用简洁、有趣的语言和启发性的提问，让学生了解作品的内容、作者生平、社会意义等有关常识。引导学生进入作品所描绘的意境之中，使他们在听赏的过程中产生丰富的想象和联想，引起情感上的共鸣。

4、鼓励学生进行音乐创造，五年级的学生应具有这样的素质，多培养学生的创新意识和创新能力，多创设一些生动有趣的创造性活动的内容，形式和情景。教师是教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁。教学中要正确处理自己和学生的关系，提倡民主教学，让学生以充满自信的态度迎接每一次的音乐学习。

个人情况：

本人深知作为一名教师身上肩负的是为人师表、教书育人，教育下一代的重任，所以在工作期间不断的自我学习，通过学习先进教育理念，提升了自己的内部涵养，补充自己的专业知识，使得教育教学工作也能不断进步。但是自身还是存在着很多的不足，如：专业知识仍然比较欠缺，不够精不够深入，自身的业务素质有待提高，教育教学的新思想、新方法接触不足。在教学方面还属于新手，在课堂教学中对学生的管理不够扎实，课堂效率需要提高，需要多向老教师名教师学习。

分目标及达成措施：

快速成长成为一名家长满意、领导放心、学生喜欢的音乐老师。完成个人在思想、行动、认识上的转变，掌握音乐教学的各种方式方法，使自己尽快成为一名真正意义上的音乐教师。

1、注重学生行为习惯的养成教育，督促学生养成良好的学习习惯，保证学习姿势与学习态度的端正，让学生学会适合自己的学习方法。

2、积极参与教学论坛交流，争取发表一片区及论文。

3、积极地参加各级组织的各种活动，在学校或区里组织的教育科研活动中认真学习，完善自己，积极参与各级部门组织的教师基本功比赛，争取取得好的成绩。

4、完善自己的课堂，在校内获得好评，争取在校内出示公开课。

达成具体措施：

课堂教学：

（1）从实际情况出发，学习先进的教学理论，提高教学业务水平，进行学习反思以及专业知识方面的学习。以“学习知识---实践上课---反思总结---归纳积累---再改进---再实践”为线索，总结适合自己的风格的教学方式。多读书，多读好书，加强自己业务素质学习，总结内化写好读书笔记与心得体会。

（2）规范备课与反思。坚持政治学习、业务学习，认真写好心得体会。积极参加教研组讨论活动，坚持校内每周听课2节并多听向老教师学习，多听区里对口优秀教师的课，并认真写好反思，取长补短虚心学习其他老师的课堂教学，提高自己的教学水平。

（3）学习新课标，多读与音乐有关的著作，以提高自己的专业素质。

高中音乐教学计划 篇11

一、 教学目标：

学习在音乐伴奏下表现小兔轻盈，协调的跳跃动作。

二、 教学准备：

1、场地布置：情境布置（花、草、树木）

2、兔子头饰（与幼儿人数相等），录音机（录音带）。

三、 教学过程：

1、以律动形式进入教室。“兔宝宝，今天妈妈要带你们到树林里玩？高兴吗？（高兴）好，那么我们现在就出发吧！”

2、进教室后，教师让幼儿坐在地上 ，欣赏曲子。

（1）第一遍听曲摆头：“兔宝宝们，让我们在草地上休息 一下，听一首好听的曲子，你们可以跟着曲子左右摇着小 脑袋。”

（2） 第二遍摆头拍手：“让我们把手也拍起来吧！”

（3）第三遍竖起耳朵摆头：“宝宝们竖起小耳朵再认真听听这首好听的曲子。”

3、动作示范，讲解，结合音乐进行练习。

“曲子好听吗？（好听）妈妈现在跟这首曲子为宝宝们跳一] 支舞好吗？[教师结合音乐完整示范]（好）舞蹈好看吗？ （好看）妈妈想问问你们，妈妈在跳舞时脚踩在地上有没有发出嘣嘣的声音呢？（没有）对了，所以我们跳舞时必须先将两腿弯曲，然后轻轻的跳起来，再轻轻的落到地上。像这样，[教师跳两遍]轻轻的跳起再轻轻的用脚尖落地。好，现在，宝宝和妈妈一起做。[教师分解示范，幼儿跟做]那么现在宝宝自己跳，妈妈看看谁跳的舞最漂亮。

[结合音乐进行练习]

刚才宝宝跳得很漂亮，让我们跟着这首好听的曲子一起跳吧！

4、游戏。

“兔宝宝，现在让我们来玩一个有趣的游戏好吗？（好）那么等一会儿，你们听到音乐时，就在树林里跳舞，音乐一停，宝宝们要赶快把自己藏起来，躲到树林里妈妈看不到的地方去。当音乐再响起来时，妈妈就要来找你们了。被抓到的兔宝宝就跟着妈妈一起跳着去找其他的小伙伴。好，游戏开始。”

5、结束。（以儿歌形式出去）

“今天，到树林里我们听了好听的音乐，学会了漂亮的舞蹈，还做了有趣的游戏，那么现在我们要回家吃饭了。”

[儿歌：小白兔白又白，两只耳朵竖起来，爱吃萝卜和青菜 ，蹦蹦跳跳真可爱。]

高中音乐教学计划 篇12

答题内容：

《思乡曲》

一、三维目标：

、知识目标：(1)、了解什么是“自由变奏”？(2)、学唱民歌《城墙上跑马》(3)、引导学生对第一部分的三段音乐作分析。(4)、引导学生对第一部分与第二部分音乐的速度、情绪变化等作分析。

、能力目标：开阔音乐视野，增强感受、听辨、鉴赏音乐的能力，提高音乐文化修养。

、情感目标：通过对音乐作品的赏析，让学生感悟到思乡是中国人、中国音乐一个永恒的主题，培养学生用真情实感去表现音乐的能力。

二、教学准备：课前先布置学生去查阅、了解有关马思聪这位小提琴演奏家、作曲家、教育家的生平及《思乡曲》的创作背景、采用的音乐主题。

三、教学重难点：体会音乐作品“自由变奏”的特点、情绪变化及作品分析。

四、教学方法：引导、讨论

五、教具准备：VCD、电脑、课件、钢琴。

六、教学过程：

1、组织教学

2、新课导入：播放根据李白的《静夜思》改变的通俗歌曲。

学生：老师，这不是李白的《静夜思》吗？表达的是诗人对故乡的思念之情。很好听！

老师：是的，说的非常好。古往今来许多文学家、艺术家都曾以不同的形式表现思乡这一永恒的主题。感受了文人表达的思乡作品后，今天我们要着重欣赏由音乐表达的思乡作品，马思聪的《思乡曲》。

3、放《思乡曲》音乐，请同学来介绍他们所收集的马思聪的生平及《思乡曲》的创作背景、采用的音乐主题。（老师总结并加以肯定）

、老师把民歌《城墙上跑马》的曲谱歌词呈现在电脑的大屏幕上,老师伴奏,学生学唱.

5、知识教学：什么是自由变奏？“自由变奏”是更为自由的重复变形的写法，往往只保持原型主题的部分核心因素（如骨干音和总的旋律线趋向等），而在节奏、节拍、速度、音调，甚至句式结构、调式方面，都作必要的改变。自由变奏在创作中常和其它手法（如重复、变化重复、模进等）结合运用。它可以深化甚至改变原型主题的音乐形象，使之获得崭新而丰富的表现力。、全曲欣赏

1)、第一部分三段音乐的欣赏。

a、思考问题：对第一部分三段音乐作分析，体会音乐的自由变奏有什么特点？第一部分音乐表现的是什么情感？

b、学生答：感觉三段音乐都会有相似的音，象都有个共同的根基。音乐有思念故乡的忧伤情感在里面。

c、老师总结：第二段是第一段的变奏与引伸，相同骨干音有1、2、3、5、6，第一段与第三段音乐有着更为广泛的联系，主要表现在骨干音完全相同上，第三段具有第一段音乐一定的再现功能。第一部分柔和、带有暗淡色彩的旋律以一种感叹的诉说语调，把思念故乡时忧伤的情绪表现得淋漓尽致。

d、师生哼唱第一部分的三段音乐主题。

（2）、第二部分音乐欣赏。

a、思考问题：第二部分与第一部分的音乐在速度、情绪在有什么不同？它表现了什么情景？b、学生答：第一部分速度轻缓、情绪忧伤；第二部分速度加快，情绪是喜悦的，好象是游子回家了。

老师总结：与第一部分速度轻缓、情绪忧伤感伤的音乐相比，第二部分速度加快，情绪变得明朗，似沉浸在美好的回忆中，又似游子梦回故里，沉醉在亲人中间，心中充满了对生活的美好憧憬。

（3）第三部分音乐欣赏。

a、思考问题：第三部分的音乐特点是什么？它又表现了什么情感？

b、学生答：再现民歌的音乐主题，音域提高了八度，再次感受到游子绵绵不断的忧伤的思乡之情。

c、老师总结：第三部分音乐是一个缩减再现的段落，仅仅变化再现了第一部分第一段的音乐旋律，并移高了一个八度显得更加缠绵悱恻荡气回肠，乐曲短小的结尾充满茫茫的愁绪，最后结束在不协和、不稳定的和弦上，曲终意未尽。无穷尽的相思理不清，斩不断，久久萦绕在心头。

（4）、复听全曲。

教师总结：同学们，《思乡曲》哀婉、缠绵，如泣如诉，带着浓浓的思乡愁情，把远离故乡的游子那种要回故乡而不能回的情境，栩栩如生地呈现在我们眼前，也让我们感受到曲作者马思聪魂牵梦萦的乡思和缕缕不断的忧伤。

七、课堂拓展延伸。

欣赏有关思乡的优秀歌曲：《念故乡》、《我的肯塔基故乡》、《故乡的亲人》

八、师生同唱《思乡曲》主题音乐。

九、课后小结：只有引导学生积极参与到音乐课堂的思考与实践活动中，学生才不会被动的听、被动的接受，有利于培养学生听辨能力、感受能力、以及音乐实践能力。使课堂气氛活跃，调动起学生的音乐兴趣。

[计划模板]高中音乐教学计划模板

新学期在年复一年中如期而至，跟着教学的脚步，我们可以开始写教学工作计划了。用心制定好教学工作计划，才能使新学期的教学更加有序！如何才能写好教学计划呢？下面是小编为大家整理的“[计划模板]高中音乐教学计划模板”相关内容，仅供参考，欢迎大家阅读。

一、学术情况分析：

学校为高中生开设了一门音乐课。学校从学生的实际发展出发安排了一定的课时，使得音乐课生动活泼。高中音乐教学第一卷以欣赏为主。为了让学生更好地掌握音乐知识，培养高中生的音乐欣赏能力和音乐文化素养，我在教学中安排了欣赏和实践相结合的学习方法，让学生提高学习热情，爱上高中音乐课。

二、教学目标：

1、让高中生掌握一定的欣赏能力，独立欣赏音乐作品。

2、使学生了解时代背景、作者生平、演奏技巧和音乐成就。

3、加强学生艺术素养的培养，使学生理论与技能同步发展。

三、教学措施：

1、加强作品数量欣赏，从教材入手，参考当时的时代特点，让学生掌握更多的音乐知识。

2、利用音乐课堂进行更多的实践教学，教师要演示和讲解欣赏的要求。选择对学生有帮助的音乐作品。

3、培养现代音乐欣赏能力，从学生熟悉的流行音乐入手，培养学生的音乐素养。

教学进度：

第一周：音乐的发展

第二周：亚洲民俗

第三周：亚洲民俗2

第四周：进入非洲和美洲

第五周：欧洲民间音乐

第六周：中国音乐之光

第七周：会唱歌的公鸡让世界变白

第八周：从宗教到世俗的音乐

第九周：从古典到浪漫的音乐

第十周：从印象到现代的音乐

第周：大众歌曲和艺术歌曲

第2周：期中考试

第3周：音乐剧-歌剧

第4周：舞剧的灵魂

第5周：梨园百花

第6周：在艺术花园学英语

第7周：音乐、电影和电视

第8周：中国流行音乐

第9周：外国流行音乐

第20周和第2周：期末考试

高中音乐教学计划11篇

马上就要新学期开学了，教师们是时候制定一个教学计划了，写好教学计划，才可以防止打乱进度，明确课程目标。在写自己的教学计划时要注意哪些方面呢？你也许需要"高中音乐教学计划11篇"这样的内容，请收藏好，以便下次再读！

高中音乐教学计划 篇1

音乐节奏课高中教学计划

一、教学目标

1.理解音乐的节奏和节拍，学会用解读符号的方式分析音乐作品的节奏特点，掌握音乐的节奏感和节奏技巧。

2.通过学习不同类型的音乐，让学生了解不同的节奏类型和特点，提高音乐鉴赏能力。

3.培养学生的音乐表达能力，让学生能够演唱、演奏和创作不同风格的音乐。

二、教学内容

1.什么是音乐节奏

介绍音乐节奏的概念和作用，让学生了解什么是音乐节奏和音乐节拍，掌握音乐节奏的基本知识。

2.音乐节奏的符号表示法

介绍音符和休止符的表示方法，让学生能够读懂音乐分谱，并能够使用符号表示法分析音乐节奏。

3.不同类型音乐的节奏特点

介绍不同类型音乐的节奏特点，如古典音乐、民族音乐、流行音乐等，让学生了解不同类型音乐的特点，提高音乐鉴赏能力。

4.音乐节奏运用和表达

教授音乐节奏的运用和表达方式，如演唱、演奏、创作等，让学生能够自如地应用音乐节奏于音乐表演和创作中。

三、教学方法

1.讲授和演示相结合的方法

教师讲授音乐节奏相关知识，同时通过演奏、唱歌等方式进行实际演示，让学生更加深入地理解和领会音乐节奏的特点。

2.互动式教学

在教学过程中，可以采用互动问答、小组讨论等方式，让学生更加积极地参与到教学中来，从而增强学生的学习兴趣和学习效果。

3.练习和实践相结合的方法

在教学的后期，可以通过练习和实践的方式巩固学生的音乐节奏知识，让学生在实践中不断地提高自己的音乐表达能力。

四、教学评价

1.测试练习

在教学过程中，可以适时地进行测试练习，检测学生的掌握情况，及时纠正学生的错误和不足。

2.课堂表演评价

在课堂中，可以组织学生进行表演，让学生能够在表演中实践和应用所学的音乐节奏知识，同时教师对学生表演进行评价，及时给予学生反馈和指导，帮助学生不断提高音乐表演能力。

3.作业评价

在课外，可以布置相应的作业，让学生巩固所学的知识，并能够在作业中应用所学的音乐节奏技巧，同时教师对作业进行评价和指导，帮助学生进一步提高音乐表现能力。

五、教学计划

本课程的教学周期为1个学期，具体安排如下：

第一周：介绍音乐节奏的概念和作用，让学生了解什么是音乐节奏和音乐节拍，掌握音乐节奏的基本知识。

第二周：介绍音符和休止符的表示方法，让学生能够读懂音乐分谱，并能够使用符号表示法分析音乐节奏。

第三周：介绍不同类型音乐的节奏特点，如古典音乐、民族音乐、流行音乐等，让学生了解不同类型音乐的特点，提高音乐鉴赏能力。

第四周：教授音乐节奏的运用和表达方式，如演唱、演奏、创作等，让学生能够自如地应用音乐节奏于音乐表演和创作中。

第五周至第八周：深入挖掘音乐节奏的内容，介绍各种复杂节奏类型和技巧，并让学生通过实践和练习，掌握各种不同类型节奏的表现方式。

第九周至第十周：进行测试和练习，检查和巩固学生在上一阶段所掌握的知识和技能，并及时指导学生纠正错误。

第十一周至第十二周：组织学生进行表演，让学生能够在表演中实践和应用所学的音乐节奏知识，并帮助学生更好地提高音乐表现能力。

第十三周至第十五周：进行练习和实践，让学生通过不断练习和实践，不断提高自己的音乐表现技巧和能力。

六、总结

音乐节奏课是高中音乐课程的重要组成部分，也是音乐教育中的重要内容。通过本课程的学习，学生可以深入了解音乐节奏的特点和应用，提高自己的音乐表现能力和鉴赏能力，同时也能够拓展自己的音乐视野，更好地欣赏和理解音乐艺术。

高中音乐教学计划 篇2

音乐节奏课高中教学计划

教学背景：

在高中阶段，音乐教育作为素质教育的重要组成部分之一，越来越受到重视。音乐教育不仅培养学生对音乐的鉴赏能力，还能对学生的感性和理性进行培养，促进学生身心健康发展。而音乐节奏课是音乐教育的重要组成部分之一，同时也是音乐学习的基础。因此，本文将提出一份音乐节奏课高中教学计划，帮助教师更好地开展音乐教学。

教学目标：

1. 意识到节奏的重要性，并学会区分不同节奏类型。

2. 掌握不同节奏的表达技巧，并能巧妙组合。

3. 能够通过演奏、编排等方式表达节奏感，形成自己的独特风格。

4. 培养学生合作意识和团队精神，提高学生的综合素质。

教材分析：

本节课以贝多芬的《命运交响曲》作为教材，通过介绍这首著名交响乐曲的节奏特点，引导学生感受到节奏的魅力。这首乐曲由四个乐章组成，标志性的乐章是第一乐章，它的主题十分有力，符合节奏课的教学要求。同时，也让学生感受到古典音乐的美与精髓。

教学流程：

一、情境营造

1. 介绍贝多芬及其作品，引导学生进入学习状态。

2. 播放《命运交响曲》第一乐章，让学生感受其节奏特点。

二、分析乐曲节奏

1. 引导学生对乐曲节奏进行分析，并分类。

2. 分析《命运交响曲》第一乐章的节奏特点，通过简单的口头解释，让学生更好的理解和体验其中的魅力。

三、练习节奏演奏

1. 在教室中发放各种乐器，让学生进行简单的演奏练习，以强化学生对节奏的理解和感受。

2. 带着学生进行反复练习，鼓励同学之间互相帮助和鼓励，提高学生们的练习兴趣和专注度。

四、作品编排

1. 让学生自己编排一首节奏作品，以贯彻课程核心理念——学生是主体，以学生为中心。

2. 每组学生都可以使用不同的乐器，演绎不同的风格，形成独特的风韵。

五、整合课程

1. 让每组同学进行展示，表现出自己的节奏感和音乐风格。

2. 整合课程中的教育元素，让学生获得全面的音乐教育，培养学生的爱心、良好的协作精神、理性思维、团队精神、感性表达和审美能力等各个方面的素质和能力。

教学评价：

该教学方案基于“学生是主体”的教学理念，突出“生动学习”的实践，旨在提高学生的学习兴趣和学习效果。通过该教学方案的实施，不仅学生对音乐的认识和理解得到了加深，而且学生的合作意识和团队精神得到了提高。教师可以从学生的作品中体会到学生的创意和思维，同时也可以及时了解到学生的思考和学习状态，因而加强教师与学生之间的交流和互动，使教学变得更加美好和富有成效。

高中音乐教学计划 篇3

一、指导思想

贯彻、落实《音乐课程标准》的精神和各项要求，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。

二、学情分析

这个学期我担任四年级的音乐课。总体来说，女生对音乐中的音准与节奏及动作的模仿能力普遍比男生要好。学生们的唱歌习惯不是很好，喊唱的现象还比较多。他们的识谱能力很差，一首比较简单的曲谱对他们来说也比较困难。而且我发现学生的节奏感不是很好，唱歌时还不是很明显，特别是跟音乐做动作时就算经过老师的反复提醒、强调、练习还是会有很多的学生跟不上节奏。

三、教材分析

本册音乐教材的内容强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系，把音乐置身于大文化背景之中，以文化主题组织教材。共有六个单元，分别是第一单元绿水江南、第二单元五十六朵花、第三单元学戏曲、第四单元环球采风、第五单元中国功夫、第六单元小小音乐剧让学生接触并了解中国的几首优秀的儿童节歌曲和外国出色的歌曲，并配以群体的音乐活动，如齐唱、合唱等。它有助与学生养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。

以审美为核心，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及音乐必要的审美能力。另外本教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生在编创与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。

四、教学目标

（一）感受与鉴赏

1、音乐表现要素

（1）对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。

（2）能听辨不同的女声和男声。知道常见的 中华民族乐器和西洋乐器，并能听辨不同类型其音色。

（快慢、强弱。

（乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

2、音乐情绪与情感

（1）听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。

（2）能够体验并简述音乐情绪的变化。

3、音乐体裁与形式

（颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

（2）聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

（齐奏和合奏。

（4）能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2—4首。

4、音乐风格与流派

（民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。

（2）聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。

（二）表现

1、演唱

（1）乐于参与各种演唱活动。

（2）知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。

（准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。

（4）能够对自己和他人的演唱作简单评价。

（5）每学年能够被唱歌曲4—6首。

2、演奏

（1）乐于参与各种演奏活动。

（乐曲的表现。

（3）能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的演奏进行简单评论。

（4）每学年能够演奏乐曲2—3首。

3、综合性艺术表演

（1）能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。

（2）在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。

（他人的表演进行简单的评论。

4、识读乐谱

（1）用已经学会的歌曲学唱乐谱。

（音符、休止符及一些常用记号。

（3）能够识读简单乐谱。

（三）创造

1、探索音响与音乐

（1）能够自制简易乐器。

（乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。

2、即兴创造

（1）能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动`或舞蹈，并参与表演。

（音乐游戏并参与表演。

3、创作实践

（1）能够创作2—4小节的节奏短奏。

（2）能够创作2——4小节的旋律。

（四）音乐与相关文化

1、音乐与社会生活

（1）关注日常生活中的音乐。

（电视、磁带、等传媒体中收集音乐材料，并经常聆听。主动参加社区或乡村的音乐活动，并能与他人进行音乐交流。

（3）乐于听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。

2、音乐与姊妹艺术

（舞蹈等表演形式，认识音乐在其中的作用。

（2）能够用色彩或线条表现音乐的相同与不同。

3、音乐与艺术之外的其他学科

（童话故事或诗朗诵配乐。

（不同地域和国家的代表性儿童歌曲。

五、教学重点

1、在学生原有的基础上进一步提高他们的音乐欣赏水平。

2、进一步加强基础乐理知识的学习，特别是对音符的认识能力。

3、在原有的基础上进一步改善学生的歌唱习惯，减少喊唱现象。

4、能参与一些自己力所能及的创编活动。

六、教学措施

本学期我将针对四年级各班级学生学习的情况，采取灵活多样的方法进行教学，强调以音乐为本、注重情感体验，在注重审美体验的同时加强学生的基础乐理知识的学习。教师是教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁。教学中要正确处理自己和学生的关系，提倡民主教学，使学生的心情愉快、想象力丰富，使学生以充满自信的态度迎接每一次的学习。

高中音乐教学计划 篇4

一、前言

音乐节奏课是高中音乐教育中非常重要的一门课程。通过音乐节奏的学习，可以提高学生的音乐素养、音乐感知能力、音乐表现力，并培养学生的耳感、节奏感和演奏技巧。在高中教育中，音乐节奏课的教学应该注重培养学生的音乐素养，同时也要关注学生的音乐实际应用能力。

二、教学目标

1. 培养学生的音乐感知能力和音乐表现力；

2. 培养学生的音乐素养和音乐理论基础；

3. 提高学生的演奏技巧和艺术修养；

4. 增强学生的团队协作和自主学习能力。

三、教学内容

1. 音乐节奏基本概念的介绍；

2. 音乐节奏的分类和意义；

3. 节奏的演奏技巧；

4. 音乐节奏的分析和表现。

四、教学方法

1. 讲授法：通过讲解音乐节奏的基本概念和分类，帮助学生理解和掌握其内涵和意义；

2. 实践演习法：通过模拟实践和组织演奏，帮助学生掌握节奏的演奏技巧和表现方法；

3. 听觉分析法：通过听取不同类型的音乐作品，帮助学生分析其节奏特点和表现方式；

4. 互动讨论法：通过小组讨论和班级交流，分享与探讨音乐节奏的相关问题和经验。

五、教学步骤

1. 介绍音乐节奏的基本概念和分类；

2. 分别介绍不同类型音乐作品的节奏特点和表现方式；

3. 组织学生模拟实践演奏节奏，销售彩票提高学生的演奏技巧和表现能力；

4. 引导学生听取不同类型音乐作品，并分析其节奏特点和表现方法；

5. 组织小组讨论和班级交流，分享与探讨音乐节奏的相关问题和经验。

六、教学评估

1. 考试评估：定期组织考试验收，检查学生的音乐理论掌握情况和节奏演奏技巧；

2. 课堂互动评价：通过课堂互动和小组讨论，考察学生对音乐节奏的理解和表现能力；

3. 课程作业评价：布置课程作业，检查学生的自主学习能力和实践水平。

七、教学资源

1. 音乐教材和专业书籍；

2. 音乐节奏演奏乐器和设备；

3. 电脑、笔记本等多媒体设备，用于演示音乐作品和教学课件。

八、教学总结

音乐节奏是高中音乐教育中非常重要的一门课程，它关注学生的音乐素养和实际应用能力。本文结合教学实践，提出了一套针对音乐节奏课的教学计划，旨在提高学生的音乐感知能力、演奏技巧和艺术修养，并增强其团队协作和自主学习能力，从而为高中学生的综合素质提升打下坚实的音乐基础。

高中音乐教学计划 篇5

摘 要: 本文作者结合多年在高中一线教学的经验,总结了自己在高考视唱练耳教学方面的体会。 关键词: 高考音乐生 视唱练耳教学 训练方法对高考音乐考生而言,每年高考所考的科目为主科(声乐、器乐、舞蹈等任选一门),基础科包括视唱练耳、乐理等。基础科中视唱练耳是音乐专业中最基础的课程,也是高考中除了主科所占分量较大、最具有挑战性的科目。我校是全区具有艺术特色高中之一,虽然办学时间不长(开始),但办学规模却是最大的,每年在全区音乐高考统考中都是名列前茅,二本合格率达到了98%。多年来我在高考视唱练耳方面不断摸索积累了一点经验,下面和同仁共同探讨,也希望对高考音乐生有所帮助。 高考视唱练耳科目涉及的内容广泛,包括视唱、听音记谱、节奏、模唱等。各个内容既独立又有相互的联系,下面从各个方面分别述说。一、视唱视唱又分为线谱视唱和简谱视唱,就广西统考而言,线谱、简谱任学生自选。但线谱视唱相对得分高些,因此如果是从高一开始训练的话,应以线谱为主,并且固定调首调都同时训练,兼唱简谱。 刚进入高一的学生大部分线谱能力几乎为零。因此教学内容应从简到繁,甚至在教基础内容时多花时间,反复巩固之后才到下个内容。我区高中音乐考生在学习音乐科的同时,还要学习相应的会考科目和高考科目,大量的文化科作业占去了他们大部分的时间,因此用在音乐科目上的复习时间几乎没有。因此,我尽量充分利用课堂时间,当堂课的内容不但要求学生听懂学会,而且要记牢。在第一个学期里,为了加强学生线谱识谱能力,每次我都花大约半堂课的时间进行强化记谱。做法是老师唱让学生按要求默写,从简到繁,从易到难。 例如: 1.用全音符默写 2.用二分音符 3.用四分音符 4.用十六分音符 当学生的基础识谱能力有了提高后,进一步加强综合识谱能力。例如由十六分音符变为: 5.附点 就这样通过一次又一次的课堂强化训练,在较短的时间里学生的线谱识谱能力有了较大的提高,为下面的线谱视唱打下了坚实的基础。 另外,在第一学年的视唱教学中除了要求学生学线谱视唱外,我还辅助简谱视唱训练。学生在小学和初中阶段,大部分都有一定的简谱识谱能力。我利用声乐教材的歌曲进行教学,几乎每堂课都要求他们唱2首歌曲旋律。声乐教材中的歌曲大都是经典歌曲,学生在初中阶段没唱过,从电视上也听过,因此一唱起来,学得非常快。这样在不知不觉中学生不断提高视唱能力,同时也积累了一定量的歌曲,为学习声乐和提高自身的音乐综合素质奠定了基础。二、听音记谱听音记谱,在视唱练耳中即是练耳,在高考中是用笔试的形式进行。内容分别有“单音、音程、和弦和旋律”。单音是关键,如果单音基础打得牢,那么其他就相对容易了。在高考中单音听记范围总共有26个,其中16个是白键,10个是带有升降号黑键。在训练这些单音中,我又分得较细,16个白键又分为5个小组,分别是: 每次训练以一个小组为主,兼带上次内容。在训练单音时我往往要求学生默记这些音在键盘上的位置,当我弹奏某一个音时,学生首先反映在脑中的是这个音在键盘上的具体位置。这样较容易写出来(唱出来)。 升降号(黑键)10个音,按离标准音的近远来进行分组,分别为: 训练方法跟白键一样。 当所有的'小组单音都熟记后,才开始混合听记单音,而且不断加大分量。只有这样,下面的音程与和弦才能学得好。 和弦的听记,我往往要求学生先听出二头的音,然后用推算的方法推写中间音。 听音记谱中较难的是旋律听记。在刚开始听旋律时,我只要求学生在我弹结束后用“啊”或“啦”母音摸唱出来。当然弹奏的曲子不能太长更不能太难。2～3小节,且节奏简单,最好还是同学们小学或初中唱过的歌曲旋律。例如: 通过弹奏这些熟悉的歌曲旋律,学生调动了兴趣,吸引了注意力,主动积极参与其中。当同学们学习正浓时,我及时让同学们把谱写出来,慢慢地学生掌握方法后,进步就较快了。带学生入门后,往后的听记训练就结合节奏型来进行。三、节奏节奏考试,不同的院校有不同的考法。大多数高校都是进行现场模奏,包括广西的统考,只有极少数采用笔试形式。为了让学生学习得更方便更易记忆,我把所有节奏由易到难自行编成了13种类型。分别为: 在进行教学时,我往往选择其中一个为主。前面的类型较简单学生可以同时学习2种,如果学习第(1)与(2)时,所编的节奏练习都是由(1)与(2)构成,可任意排列。 例如: 下一次课学习到第4种类型时,以(3)为主,结合(1)与(2)进行练习。 例如: 如果学习到第4种时,以第4种为主,结合前面4种编写练习。 例如: 这样新旧内容交替学习,学生既获得了新知识,几乎每堂课又都复习了旧知识。当学习到了一定程度,我又专门利用一两次课进行前阶段内容的总复习。比如学完了前面第1D5种,那么利用一堂课进行综合练习,检验学生的学习效果,如有不足就指出并反复练习,直到全部学生都会并熟练才加进新内容,只有这样才能让学生真正学会。 更重要的是每次讲完课后,我都要求每位学生按当天所讲的内容自由编写练习题,当堂唱或奏出,并及时进行表扬或指出不足。当听音记谱的内容也已经开始学习时,我往往会结合具体音高让学生自编旋律。例如:学习了节奏型1D3,我要求在1 2 3 4 5这5个音中进行编写旋律。同学们有的编成: 也有的编成: 当我肯定了学生的成绩时,学生情绪高涨,没想到自己也能创作歌曲旋律,因此学习积极性极大,并较快地喜欢上了这门课,学习成绩提高得很快。四、模唱(奏)模唱(奏)总是以非笔试形式进行考试,所涉及的内容包括了前面所讲的内容,而且在考试过程中,如果学生能够在第一次时就能完成,得分是较高的,如果是第二、三次那就已大打折扣了。这实际是考学生的音乐反应能力。 最初练习模唱时我要求学生用“a”母音哼唱,一段时间后才要求唱出实际音高。等到学生基础都打牢了就两样结合用,旋律模唱从易到难,开头训练我也尽量挑学生熟练的曲调,目的是吸引学生兴趣,随着时间推移加大训练难度,并尽量结合听音记谱进行练习。 总之,视唱练耳几乎是每个音乐考生的弱项。除了内容多外,还要培养学生的音乐感、节奏感、应变能力、模仿能力等。如果学生性格内向,学起来就更困难。这就要求教师有足够的耐心去循循引导,并善于发现学生的进步。只有师生密切配合、共同努力,才会取得理想的效果。

高中音乐教学计划 篇6

音乐节奏课高中教学计划

一、教学目标

1. 通过节奏课，学生应该能够提高自己的音乐感知能力，尤其是对于节奏感的掌握。

2. 进一步加深学生对于节奏的理解，包括各种复杂的节奏结构，让学生能够更好地掌握各种音乐形式，提高演奏能力。

3. 引导学生熟练掌握几种主要音乐节奏的韵律型式，如4/4、3/4、6/8、2/4等，同时培养学生良好的音乐素养和自我认识。

二、教学内容

1. 节奏的基本要素，包括节拍、拍子和节奏型式的介绍，以及音乐节奏能力的开发。

2. 音乐节奏的类型，包括四分之四节奏型、三分之四节奏型、六分之八节奏型以及其他的一些复杂的节奏结构，例如6/4、9/8、12/8等。

3. 生动形象地演示各种音乐节奏，通过展示各种音乐形式的视频和音频，为学生更清晰地理解整个课程。

4. 让学生积极参与课堂互动，例如通过出示画面和采取其他形式激励，来加深学生对于不同韵律型式的了解。

三、教学方法

1. 通过音频-视觉法，展示不同的音乐视频与音频，如各种流行音乐、摇滚乐、古典音乐等，学生跟随着节奏模仿演奏。

2. 实践演奏法，学生分小组，确定一个乐器进行深度学习，模拟不同的节奏，推导出不同的韵律型式。

3. 互动探讨法，教师在课堂上发出问题，让学生进行互动讨论，帮助学生更好的理解各个音乐节奏的理论知识。

四、教学策略

1. 合理安排时间，用一定的时间段去分别掌握不同的节奏类型和复杂的韵律形式。

2. 激励学生积极参与，发挥他们自己的力量，用课堂探究法来提高学生的学习能力并且加深对知识的认识。

3. 提供及时的反馈，对于学生表现出的学习态度，实时进行鼓励和评价，调整学习策略，帮助学生更好地掌握课程。

五、总结

高中音乐的节奏环节教育通常是课程的核心和难点，学生必须全身心地投入到中去，积极探索、练习和学习节奏技巧。本教案在教学目标、教学内容、教学方法和教学策略等方面做了详细的说明，希望对大家有所帮助。

高中音乐教学计划 篇7

一、学情分析：

1、学生在经过初一一年的学习，对初中音乐教学已经有了一定的了解，因此，本学期要继续加强他们对音乐知识的了解，扩大他们的音乐视野，学生正处于变声期，要注意保护嗓子。

2、八年级学生喜欢音乐，音乐素质较好，在歌唱方面较突出，但偏爱流行音乐，要正确引导。八年级学生相对来说上课较认真，学习主动较教高，学习兴趣较浓。

二、教材分析：

本册教材内容有：歌曲六课，每课还包括“聆听”、“演唱”、“活动”等内容，这些内容均有机的联系在一起。音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径。对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用。具体安排：第一单元 绿色家园2课时 ; 第二单元 西南情韵3课时 ;第三单元 瑰丽的电声 3 课时; 第四单元 歌剧世界 2 课时 ; 第五单元 化蝶 3 课时;第六单元 婆娑舞姿 3 课时

三、教学目标：

1、知道有关音画的知识，懂得音乐能够表现自然界的美景;知道“歌唱的咬字、吐字”和“合唱的和谐与均衡”方面的知识，并注意在歌唱练习中加以运用。

2、能够积极参与音乐实践活动，喜欢西南地区的民族音乐，并乐于了解其音乐文化。

3 、感受电声乐队与体验电子音响合成器的效果的音响效果，学习有关电声乐队和电子音乐方面的知识。

4、能够用积极的态度参与感受、体验歌剧音乐，对歌剧、舞剧音乐感兴趣，乐于学习了解与歌剧有关的音乐文化。

5、能够用不同的情绪来演唱不同的歌曲。

6、能够背唱3—5首歌曲。

7、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。

四、教材重点难点：

1、让学生有感情的演唱歌曲，并渗透德育。

2、培养学生听音乐的能力。

3、根据音乐的情绪为乐曲分段。

高中音乐教学计划 篇8

我负责高一六个班的音乐教学。经过一个学期的音乐欣赏模块学习，这些学生具备了一定的自我理解和欣赏音乐的能力。在这个阶段，他们有很强的音乐表现力。但是这些学生的唱功水平参差不齐。他们大多歌唱姿势、习惯、表情都很好，但读谱知识薄弱，发音、吐字不够清晰。特别是男生好胜心强，唱歌时经常喊，导致对声音的美感缺乏正确的认识，缺乏气息的支撑。针对这些情况，为了让学生最直接、最简单地进入音乐世界，感受音乐形式之美，体验人声的无限魅力，现制定本学期的教学计划。

1，突出学科特色，把思想道德教育与音乐教育结合起来，陶冶情操，使学生的审美水平，使自我修养得到潜移默化的提高。

2、培养学生对音乐的兴趣。培养音乐欣赏能力。表达能力和创造能力，提高音乐素质，锻炼良好的心理素质，丰富学生的`情感体验。

3、了解中国各民族的民间音乐，培养学生对群体国家音乐艺术的感情、民族自豪感和自信心。

4、培养学生分析歌曲和综合归纳的能力。

5、通过歌唱练习，训练学生掌握基本的歌唱方法和音乐基础知识，让学生读懂简单的乐谱。

6、通过合唱教学，学生可以享受和谐之美，培养互助合作的团队精神。

1、在口、手、脑的音乐学习活动中促进学生音乐思维的发展。

2、密切联系学生的实际生活，培养他们学习音乐的兴趣和正确的学习音乐的态度。

3、创设场景，提供激励，激发学生学习音乐的动力。

4、不仅要注重学习的结果，更要注重学习的过程，让知识和能力同步发展。

5、在教学中赋予教学内容以情感色彩，从而达到教学与情感的统一。

6、以合作学习为基本形式，加强探究性学习活动，强调学生的学习和交流。

1、面向全体学生，注重个性发展，积极做好特殊学生辅导工作。

2、加强专业学习，不断提高专业水平和教学能力。

3、认真学习教材，掌握教材的重点和难点，深入了解学生，因材施教。

4、突出学科特色，努力将良好的道德思想渗透到音乐教学中。

5、创设多种多样的音乐实践活动，激发学生对音乐学习的兴趣，让学生积极参与音乐实践活动。

6、加强学科间的合作与交流，优势互补，共同进步与提高。

高中音乐教学计划 篇9

引言：

高中音乐科组是学校中非常重要的科目之一，它不仅能培养学生的音乐兴趣和审美能力，还可以锻炼学生的各种能力，如听觉训练、演奏技巧、合作能力等。本文将详细介绍高中音乐科组的教学计划，以期提高学生的音乐素养和综合素质。

一、教学目标：

1. 培养学生对音乐的兴趣和热爱，提高音乐欣赏能力；

2. 培养学生的音乐表演能力，提高乐器演奏技巧；

3. 培养学生的合作意识和团队精神，提高集体合作能力；

4. 增强学生的综合素质，提高学生的艺术修养。

二、教学内容：

1. 音乐理论知识教学：

学习音乐基础知识，包括音乐的起源与发展、音符的命名和记谱法、调式和节奏等。通过理论知识的学习，帮助学生建立对音乐的基本认识，为后续的音乐学习奠定基础。

2. 乐器演奏教学：

针对学生的兴趣和特长，可以选择教授一至两种乐器的演奏技巧。通过学习乐器演奏，学生可以提高自己的音乐表演能力，培养音乐表达的能力。

3. 合唱和合奏训练：

组织学生进行合唱和合奏训练，培养学生的合作意识和团队精神。通过参与团队活动，学生可以提高自己的集体合作能力，培养和锻炼领导能力。

4. 音乐欣赏和鉴赏：

引导学生欣赏不同类型的音乐作品，包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等。通过学习优秀音乐作品，培养学生的音乐欣赏能力，提高审美水平。

5. 创作与表演：

组织学生进行音乐创作和表演，鼓励学生发挥自己的想象力和创造力。通过创作与表演的活动，学生可以提高自己的艺术修养和情感表达能力。

三、教学方法：

1. 配备合适的教材和教具，结合多媒体技术开展音乐教学，提高学生的学习兴趣。

2. 鼓励学生参与课堂互动，积极表达自己的观点和思考，开展讨论和交流。

3. 组织实践活动，让学生亲身体验音乐的魅力，如参观音乐会、参加比赛等。

4. 分组合作，鼓励学生通过小组合作完成作品创作和演练，培养学生的团队合作能力。

四、教学评价：

1. 采用多样化的评价方式，包括课堂表现评价、作业评价、项目评价等，全面了解学生的学习情况。

2. 给予学生及时的反馈和指导，鼓励他们不断进步和提高。

3. 定期组织音乐演出和比赛，展示学生的音乐成果，激发他们的学习兴趣和动力。

结语：

高中音乐科组教学计划的制定旨在培养学生的音乐兴趣和表演能力，提升学生的艺术修养和综合素质。通过合理安排教学内容和采用灵活多样的教学方法，可以提高学生的音乐素养，培养他们的审美能力和团队精神。希望本文为高中音乐科组教学计划的制定提供了一些有益的参考。

高中音乐教学计划 篇10

以声乐教学为主，以乐理、听音、视唱为辅，全面开展系统训练。

1、声乐教学：

学生分析：民族唱法学生1位，美声唱法学生4位，通俗唱法学生2位

声乐教师：本学期声乐教师公开课两次。

总课时计划180节，其中歌唱技巧发声训练课40节，新歌练习50节，一对一声乐辅导课一人一周一节。

发声练习15条，要求每生从中选5条适合自己的发声练习。

每位学生学会10首新歌曲。前3个月每生一周一歌，一周一查。后两个月重点训练1—2首歌曲，以备高考之用。

重点重视：重视学生咬字、吐字、节奏节拍、音准、呼吸支点、情绪表达等。

10月下旬进入高考备战，每生准备好p3，下载适合自己演唱的歌曲伴奏。11月份开始跟音响伴奏练习，师生共同敲定高考曲目。12月份模拟声乐高考训练，启示引导注意事项。

教学方法：因人而异，张扬个性。

2、乐理教学：

乐理卷：总课时计划60节。

要系统地讲课，作业尽可能当堂完成，使学生当堂弄明白所学内容。引导学生自觉学习音乐理论，多做练习。有系统地做实战练习，有难题随即启示引导。8月9月份讲授、复习基本乐理。10月份《乐理卷》试题分析。11月份历年音乐高考试卷分析。12月份精读李重光编著的《音乐理论基础》和复读高中课本《音乐鉴赏》艺术常识。

侧重点：将习题答在试卷上，对照标准答案做认真细致地分析。

高中音乐教学计划 篇11

根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，以人为本，努力完成好本学期的工作任务。

1、学生正处于变声期，唱歌较困难。

2、学生素质差，缺乏表演自我的能力。

3、学生对音乐的学习，观念不正确。

1、高一年级，以音乐鉴赏为主，本学期实际授课16课时。

１、高一年级音乐教材课堂教学，每班每周一节。

２、学校有关音乐方面的工作，将作为重点落实。此外还有一些特长生辅导工作。

中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与

艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。

1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党的'教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。

2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。

3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。

1、高一年级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以达到提高学生的学习积极性。

2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。

3、注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。

4、课外第二课堂，本学期计划以培养音乐基础技巧为主，培养学生的应变能力。

初中音乐教案

重视学生的主动参与性，引导激发学生富有情感的歌唱，以情带声。

二、学习目标

1、学会并能够熟练地演唱歌曲《江河万古流》，歌唱要有感情。

2、引导学生学习并掌握歌曲中出现的特殊节奏型——切分音，并通过音乐活动巩固。

3、通过学唱《江河万古流》唤起和培养学生热爱祖国大好河山的情感。

三、学习重点、难点

重点：通过学唱这首歌曲，达到有感情地背唱的目的。

难点：唱谱练习，以听唱为主，视唱为辅，重点掌握乐谱中的切分音节奏。

四、教学准备

钢琴、录音机、磁带。

五、教学时间

1课时（40分钟）

六、教学过程

1、播放《江河万古流》的歌曲录音，让学生感受歌曲的情绪，使学生进入学习的情境。

2、简单介绍歌曲及歌曲作者。

（1）歌曲介绍：《江河万古流》，电视片《九州方圆》主题歌，全曲是带再现的二段式结构，两乐段音乐风格基本一致，第二乐段开始处，旋律多次处在高音位置，造成音乐高潮，随后再现第一乐段的音调，与前面音调形成统一，全曲结构简洁短小，音调精炼，伴吟伴唱、充满激情地对长江黄河的万古源流予以无限的慨叹，对中华雄魂情思悠悠予以深情的赞颂。

（2）歌曲作者介绍

王立平，作曲家，满族，国家一级作曲，中国电影乐团艺术指导，1965年毕业于中央音乐学院作曲系，自1973年从事专业音乐创作，1979年调入中国电影乐团，20多年来创作了大量影视作品。主要作品有《太阳岛上》、《驼铃》、《大海啊！故乡》、《江河万古流》、《枉凝眉》、《说聊斋》等。

3、引导学生听录音范唱，同时提示学生在听录音时应注意思考速度、节拍及其特点、乐曲情绪等几个问题，并鼓励学生对问题进行讨论，做出积极回答。

4、引导学生唱乐谱，注意要以听唱乐谱为主，而非视唱乐谱，要求教师自弹自唱，学生跟唱，直到唱熟为止。

5、引导学生找出乐曲中出现的一种特殊节奏型——切分音，鼓励学生针对该节奏型发表自己的看法，归纳其概念（弱拍成弱位的音，延续到强拍或强位而变为强音，即改变了原来的强弱关系）。

6、做音乐活动第1题，继续巩固切分音节奏，为唱好歌曲做好充分准备

7、在熟唱乐谱的基础上加入歌词的学习，教师范唱，学生听唱，要求教师引导学生体会歌词内容，可以通过让学生大声朗读歌词等手段，吃透歌曲情感，然后有感情的学唱，以情带声。

8、进一步处理歌曲。教师给出演唱提示：歌曲气势磅礴，深情豪迈，演唱中要注意气息要深而悠长，共鸣腔体要充分打开，声音结实有力。

9、引导学生分组演唱，培养学生的竞争意识；鼓励学生独唱，培养学生的自信心。并组织学生给所唱小组或个人打分。

10、鼓励全体同学有感情的放声高歌，尽量能够背唱。

11、再次播放《江河万古流》的歌曲录音，让学生进一步感受歌曲情感。

12、课堂小结。

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《梁祝》欣赏

课题:欣赏《梁祝》

教学内容

《梁山伯与祝英台》(小提琴协奏曲)。

教学目标

掌握《梁山伯与祝英台》的主题旋律;听辨西洋乐器;启发学生形象思维。

重点与难点

重点:掌握《梁山伯与祝英台》的主题旋律,体会主题旋律中所蕴含的情感。

难点:听辨乐曲中不同乐器的音色。

教学过程:

1、导入:《梁山伯与祝英台》是越剧的着名剧目。剧情是:祝英台女扮男装,与梁山伯同窗三载,临别亲口假借九妹许与山伯。回家后,祝父逼迫英台与马文才订婚,英台誓死不从,山伯到祝家探望英台,方知九妹就是英台。因受到婚变的打击,山伯回家病故。英台在被迫出嫁途中,吊祭山伯,一时天昏地暗,山伯坟台断裂,英台投入坟中,山伯、英台化作蝴蝶,比翼双飞。这是我国家喻户晓的民间传说。作品以优美动人的音乐表现了主人公对封建势力的反抗,以及对自由和幸福的向往与憧憬。

2、作者简介。

3、作品分析。

4、欣赏主题旋律。(摘录乐曲中的主题旋律)请同学们跟随录音,看着乐谱哼唱。

5、介绍乐曲内容,分段听赏。启发学生感知在这个作品中典型的音乐形象是什么乐器表现的?

6、欣赏《梁山伯与祝英台》。

(提示:1、爱情主题的音乐在第一部分中共出现了几次?

2、说出下面几幅图分别于哪段音乐所描写的内容相关联,并填写出土的序号。)

7、音乐知识

协奏曲:一种独奏乐器和乐队协同演奏的大型乐曲。有什么乐器担任独奏就教什么协奏曲。如小提琴协奏曲、钢琴协奏曲、二胡协奏曲、琵琶协奏曲等。协奏曲通常为三个乐章,也有单乐章的。

8、讲解:奏鸣曲式。

9、复听《梁山伯与祝英台》。

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古筝曲《渔舟唱晚》教案

执教人：郭婷

教学目标：

1、介绍民族乐器——古琴与古筝，通过对比欣赏，体会两种乐器的不同听觉享受。

2、通过欣赏《渔舟唱晚》，了解古筝的音色和表现力，体现乐曲表达的情绪和意境，从而提高学生的欣赏能力、审美能力。

3、从学生的兴趣入手，教育学生热爱古典音乐，了解世界不同的音乐文化，创造更美好的音乐，来美化生活。

教学重点：

了解古筝的音色和表现力，体验乐曲表达的情绪和意境。

教学难点：

引导学生发现并体验音乐中细小之处的美。

教学方法：听辨、讨论、联想、综合感受

教学准备：教学课件

教学过程：

一、课前准备：

导入欣赏歌曲《太湖美》，营造气氛。

问：乐曲主要采用了哪种乐器？你对它了解多少呢？

二、知识学习：认识古筝

1、了解古筝的历史起源。（课件展示古筝图片及发展起源）

2、时事新闻：“嫦娥一号”升空时带去的乐曲中有一首古琴曲《高山流水》，让学生欣赏此段录像，听辨古琴的音色特点。

3、学生欣赏后，谈谈古筝和古琴音色的不同效果。

4、教师补充介绍：用历史传说中俞伯牙和钟子期高山流水遇知音，以及《三国演义》中孔明巧施空城计，操琴退十万大军的故事来让学生理解古琴的音色特点，与古筝形成对比。

三、作品欣赏《渔舟唱晚》

1、纯听音乐，初步感受，充分想象。

1）闭上眼睛欣赏，你好象看到了什么？

2）听到乐曲有明显变化时举手示意。

2、反馈、讨论。

3、介绍作品：

1）分析、介绍题目来源、作者。

2）了解电子合成版的《渔舟唱晚》被中央tv天气预报中的使用。

3）简单了解古筝演奏的手法。（课件展示古筝的弹奏指法）

4、分部欣赏，细节分析。

（一）第一部分

1）欣赏，体会第一部分的演奏效果，从节奏、速度、情绪、意境四个要素来讨论。

2）教师总结，出示投影片，体会第一部分音乐特点。

3）让学生根据自己的体会用一幅画来表现此部分。

（二）第二部分

1）将此部分再详细的分成小部分来欣赏，交流，讨论，体会。

2）教师总结，投影出示表格。

（三）第三部分

1）欣赏，让学生自己谈这段与前两段的区别：画面多还是心情多？

2）教师总结音乐意境。

3）尾声：余音缭绕，意犹未尽。

5、完整欣赏，加深理解，深化效应。

教师配以生动的语言辅助说明。

四、提高欣赏，开阔视野。

1、听了《渔舟唱晚》，你觉得古筝善于表现哪种类型的乐曲？

2、从学生喜欢流行音乐的兴趣入手，播放【奥】莫扎特的第四十交响曲中的主题音乐，让学生听此段音乐在哪里听过？（she《不想长大》），那么古筝这种传统的民族代表乐器是否也被流行音乐人所利用呢？欣赏周杰伦创作的歌曲《黄金甲》、《青花瓷》，体会流行音乐融入的古典因素带给我们的听觉享受。

五、情感升华。

流行音乐的发展离不开古典音乐的基础。“流行音乐如流星一般璀璨夺目；古典音乐，历经了多少个世纪，依旧被人们缅怀与沉浸。”希望同学们能在喜欢流行音乐的同时，也要重视古典音乐，多去了解世界上不同的音乐文化，汲取它们的精髓，去创造更多更美好的音乐，来美好我们的生活。

环球之旅（1）《亚洲之声》教案设计

人教版七年级上学期第五单元第一课时

教学目标：

1、了解日本音乐和朝鲜音乐的主要形式与特征。

2、了解亚洲不同地区和国家音乐的主要特色，并能以歌唱和语言形式作不同的表达。

教学重点与难点：

重点：学唱日本民歌《樱花》以及了解日本的民俗风情日本音乐的主要形式与特征。

难点：总结音乐特征。

教学方法：视听与语言介绍及歌唱教学法。

教学过程：

一、采用提问导入新课

师：就世界范围来讲我们生活在哪个大洲？

生：亚洲

师：接下来老师将带领同学一同来了解我们亚洲的民俗风情及其亚洲的音乐特点，首先让我们到日本来看看吧。（放映有关日本民俗风情的幻灯片）

师：介绍《樱花》，从花名，名花，日本国花，介绍日本赏樱的民俗（樱花节）以及讲述樱花节的由来，展示对樱花的喜爱与赞颂，赏花的欢乐。师：欣赏一次歌曲，分析歌曲写作的特点（一字一音为主）

二、学唱《樱花》欣赏日本传统音乐《春之海》

师：播放歌曲，并欣赏音乐的同时介绍或想象春日赏樱的活动。师：学生小声哼唱，注意句未长音的长度。

师：教师钢琴伴奏学生学唱歌曲。

师：采用集体演唱，小组唱，上下句接唱等方式进行。

师：接下来请同学们来总结一下日本民歌它到底有什么特征呢?

生：好的，它的主要特征是：1、运用了日本传统的都节调式。2、歌词与乐音的关系大多为一字一音。

师：现在有个游戏请同学们来做一做，就是将“3、4、6、7、i”这个都节调式的五声音阶填入下面的括号中来现场创作音乐。生：好的，

师：非常好，这位同学具有非常好的音乐创作灵感，对他的精彩表现给予掌声鼓励。

师：下面让同学们欣赏一首日本传统音乐《春之海》，它是一首尺八与筝的二重奏，该曲作家是日本民间音乐名家。尺八是中国传入日本的竖吹乐器，是日本重要的传统吹奏乐器。筝也是日本重要的传统乐器。

师：欣赏完这首优美动听的乐曲之后呢我们一起来了解一下日本传统音乐的表现形式。

师：日本传统音乐包括：日本的传统音乐包括神乐、雅乐、伎乐、能乐歌舞伎等形式，大都为歌、舞、戏剧的综合体。

三、欣赏朝鲜民歌音乐《阿里郎》、介绍朝鲜的民族乐器---伽倻琴师：

师：接下来让同学们来到美丽的朝鲜半岛来了解他们的音乐盛况好吗？生：好。

师：请同学们听一听有关《阿里郎》故事传说。

师：下面请同学们欣赏朝鲜民歌《阿里郎》的音乐视频之后了解朝鲜民歌的特点。生：是三拍子结构，旋律优美动听，律动感强。

师：接下来让同学们来介绍一下朝鲜特有的民族乐器---伽倻琴请看图片。师：欣赏伽倻琴演奏的片段视频。

三、观看印度影视作品，从中感受印度音乐。

师：欣赏完美丽动听的朝鲜音乐之后呢，老师将带领同学们一同进入被誉为世界文明古国之一的印度来了解一下它们的音乐状况。

师：下边老师将以印度电影音乐为一个侧面来让同学们来揭开印度音乐的神秘面纱，请同学们欣赏印度电影音乐片段，并欣赏其中的歌舞表演，从中感受印度音乐特点。

师：请同学们总结一下印度电影音乐的特点。

生：载歌载舞，叙事、情节性强

师：下面有一个谁来比划谁来猜游戏请同学们来做一做。

四、课堂小结：

各国的音乐风格各不相同，这与他们的风土人情是有很大关系的，有什么样的生活方式，就决定了会有什么样风格的音乐，与他们的宗教活动，信仰也有很大关系，我们欣赏一个国家的音乐，应该也同时了解这个国家的生活习惯，才能更好的去欣赏。教学反思：

在本节课，由于与地理课堂的整合，使学生能更直观的分析歌曲风格特点与地理环境所产生的联系。同时，对于影片和演唱会等视频节目的欣赏，使学生更直观的了解所欣赏国家风土人情以及该国家的音乐。

环球之旅（1）亚洲之声（教案设计）

人教版七年级上学期第五单元第一课时

学校：泉州外国语中学教师：吴超平

音乐教案《唱脸谱》

湖北宜都谭平

课题概述

《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的ａ段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的ｂ段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的“国剧”──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。

教学设计

教学目的：

１．通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。２．通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

３．通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。

教学重点：

１．了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

２．在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。

教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等

教学过程：

一、赏析与导入──看脸谱

㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课

㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色；3、脸谱的样式

二、活动与体验──唱(请收藏本站WWW.HaOWoRd.COm)脸谱

㈠新授引入

今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。

㈡歌曲范唱

1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。

2、学生自由谈

㈢学唱新歌

1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。

2、难点突破，前半拍休止

3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）

4、齐唱歌曲（加深情感体验）

三、思考与创作──画脸谱

㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？

㈡创作：（背景音乐与播放京剧）

1、学生在音乐声中分组画脸谱。

2、在音乐中学生展示作品，师生共评。

四、反馈与小结──演脸谱

㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。

㈡小结（多媒体投影展示）

今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……

五、结束课业

在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

教学拓展

我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。

一、教法设计

叶圣陶先生曾说过：“教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。

二、学法指导

《学记》中说：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之”。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。

三、教学评价

教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一

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