假期结束了,新学期到来了,好记性不如烂笔头,教师们可以准备一份教学计划。写好教学计划,才可以更好的找到教学重点。如何写教学计划呢?或许你需要"最新初中美术教学计划"这样的内容,请阅读,或许对你有所帮助!
一、教材分析:
本课根据“设计、运用”学习领域中的阶段目标设置。本课的学习主要为运用立体构成的基本方法进行纸制桥梁模型的设计与制作。
(一)课程目标:
学生能够选择合适的纸制材料设计与制作折纸简单的桥梁模型。
(二)知识与技能目标:
学生能够根据桥梁实地艺术考察或收集图形材料信息,撰写一篇相关艺术考察报告。
(三)过程与方法目标:
学生能够选择合适的材料,尝试或集体制作一座拉索结构的桥梁模型。
(四)教学重点、难点:
重点:培养学生收集、处理图形信息的能力。初步树立学生桥梁设计制作与自然环境和谐统一的基本理念。
难点:让学生从观察、发现、收集、整理中找出适合纸质桥梁模型设计制作的设计构思。提高学生的动手制作能力。
二、教与学的过程设计:
(一)欣赏导入:
1、学生欣赏桥梁模型。(运用多媒体)
2、引导学生展开讨论:生活中看到过哪些桥梁?这些桥梁的造型有何不同?(对桥梁的作用、造型结构、艺术特征有初步的认识。)
3、教师:古往今来,桥梁一直扮演着推动社会进步、经济发展、文化交流的角色,人们对桥梁也倾注了许多美好、丰富的情感。今天,我们就用简易的桥梁折纸设计立体贺卡,表达一份对朋友的友情吧。
(二)演示讨论:
1、展示桥梁立体贺卡。
2、平展贺卡,展示平面效果。
3、课件演示制作桥梁折纸立体贺卡。(三维动画效果给学生以直观感受。)
4、学生观察思考:
1)材料要求
2)结构要求
3)制作步骤
4)制作要领
学生针对所要思考的问题展开讨论。
教师总结:材料需要用硬卡纸,结构上可以采取拱桥式的造型;制作时运用切割和折叠的技巧。
(三)学生尝试动手:
1、学生制作折纸桥梁贺卡,写上祝福的语言。(注意:设计卡片时应要考虑文字的位置。)
2、展示好的作品,同学之间相互交流。
(四)欣赏讨论:
欣赏不同造型的桥梁图片,激发学生对桥梁的历史、人文、艺术等方面问题的.探索热情。
1、1968年12月18日,中国自行设计和施工的南京长江大桥建成通车,标志着中国桥梁建设的一个飞跃。
2、位于湖南省通道县的普修桥,建于清代,它与当地的侗族民俗习惯、民俗活动有密切联系。
3、河北省赵县的安济桥,建于隋朝,是世界上最早的敞肩石拱桥。
(五)考察安排:
1、把全班分成几个考察队。
2、分配考察任务。选出组长。
3、每队提出考察方案,讨论确定,课外实施。
(六)课堂小结:布置下节课应准备的工具,以两名到三名同学为一组带纸板、剪刀、胶水、棉签、彩笔。
一、指导思想:
进一步贯彻国家课程改革的重要精神,配合我市的素质教育理念,提高美术学科的教学质量,以达到全面提高中学生的艺术素质和人文素养的目的。
二、教学目标:
1.创新精神培养目标
1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。
(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。
(3)逐步提高独立思考能力,能够对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。
(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计,并运用新媒材、新手法进行造型表现的能力。
(5)逐步养成形象思维能力,提高综合思维水平。
2.实践能力培养目标
(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。
(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。
(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决具体问题。
(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。
(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。
三、教学重点难点:
充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。
四、主要教学原则
(一)全面性原则
(二)主体性原则
(三)实践性原则
(四)发展性原则
(五)民主性原则
(六)开放性原则
美术教学在素质教育中具有十分重要的作用,能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神,培养学生探究和实践的能力,把教材与生活实践有机结合,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的,新学期的到来,为了使美术教学工作顺利进行,现将学期计划如下:
一教学原则:
结合我校实际情况,处处体现着美育教育成果,对学生的发展提供了很好的平台。教师乐教,学生乐学。
二、学情指导:
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于七八年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自主创新,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:
1、认真分析教材和联系身边资源,以学生发展为中心,依托各种资源环境,学习并实践美术新课程标准,加强业务学习,深化教学观念。本学期,我将教材分析与学情分析紧密结合,联系实际,积极开展多种形式的课堂教学,激发学生学习兴趣,丰富美术课堂教学。
2、运用多媒体教学资源,以课堂教学为中心,梳理教学流程,分析学生的表现,及时调整和完善教学策略,将教学效果发挥到极致。学生的情况差异,决定了教师必须因材施教,并且疏导学生打破学科界限,在美术学科学习时,积极参与,大胆创新。
3、认真遵守学校规章制度,积极参与各种相关活动,为自己的教学和成长积累素材。同时,为校园文化建设贡献力量。
4、积极参与教学教研活动,以集体备课活动为依托,认真备课、上课、总结、反馈和反思,理论联系实际,为进一步学习积累宝贵经验。
5、为加强学生行为习惯的养成,丰富课堂教学内容和形式,本学期,将课前预习中的工具和材料的收集作为教学环节的重中之重。
6、学生管理制度的建立,以班级小组为单位,以点带面,以强带弱,强强联手,互帮互助。
7、美术教学注重课内外的联系,尤其表现在身边资源和其它学科的联系上,既能体现学以致用的功效,又能从中汲取所需养份,自我成长。
8、积极参加听评课活动,认真学习并虚心听取他人意见和建议,为自己的教学积累素材和智力支持。
9、根据学校安排结合本组计划,积极参与各项美术展评活动和校园文化建设。师生共同努力,在活动中展现自我。
总之,新学期要有新面貌,在完成美术教学任务的同时,严于律己,团结他人,爱岗敬业,为人师表,做到教学相长,共同进步,更好的完成教育教学工作。
初中美术教学计划篇4
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于初一年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作
①继续加强美术新课程标准和业务的学习,深化教学观念和理念
本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动.
加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。
针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点,针对知识的高要求,学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能。
四、教材的特殊处理
1.新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。
2.一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学中将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3.根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。
4.要求学生作好材料的准备工作,要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
五、教学要注意的问题
1.注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的,但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。
2.注意卫生,自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。
总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。
初中美术教学计划篇5
一、学生现状分析:
各年级学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,有因地域不同而不同,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的接受能力便有所差别。
每个班的学生绘画水平参差不齐,优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大,如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握,去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。
二、教学目标:
(一)低年级段
1、能够对色彩有进一步的认识,并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。
2、学会简单的手工制作,培养其动手制作的兴趣。
3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己,让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排,锻炼其欣赏能力及水平。
4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作,从中感受不同的美。
5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力,给学生一个自由想象的空间。
(二)中高年级段
1、让学生自行欣赏中外名作,提高学生的欣赏能力,审美水平,学习优秀绘画技巧及绘画形式。
2、通过各种形式的绘画,锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。
3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画,让学生更加了解中国传统绘画,增强其民族自豪感。
4、对美术字有一定的认识,对其作用有一定的了解,能够独立设计出适合一定主题的板报,锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
5、创造出更多的机会让学生直接接触生活,改造生活,让美术真正的与实际生活联系起来。
(三)无论是低年级还中高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施:
1、区别年级差别,把握学生的审美特点进行引导,因材施教,循序渐进,注重点、面相结合,以点带面,共同进步。
2、不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨,激活他们的思想,充分表达学生对美的向往与追求。
3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节,正确判定教学重点难点,重点突出教材中的美感因素,教法灵活,层次清晰,得当,结合各年级的学生特点加以把握课堂,让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、在新课改形式下,教师要转变观念,努力学习新课改相关理念,领会课改精神,关注每一位学生,让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展,同时实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验紧密联系,使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力,提高审美意识、能力,增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展学生创造美好生活的愿意与能力。
6、注意美术与其他学科的渗透,结合语文教学,让学生为课文插图,为日记作文配图;结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作,布置美术园地。
(1)重点抓八年级的美术课。针对每个学生的情况做好因人施教,抓重点、带全面。
(2)首选抓技法课教学。有这样的理论认为”学生的脑是支配学生的行动的,现做好学生理论的'"教育和审美的教育,是指导学生技法和艺术行为的前提”。这个不可否认,但是,应该这样考虑,在理论形成的而同时,如果学生的技法难以跟上步伐,那么学生很可能会失去学习兴趣,介于这样的一个问题,我还是计划先把技法拿到第一位置来作前导,首先让学生的美术技法能够“够用”,短期内把学生的美术技法大概的归拢起来,能够基本达到一定的水平,以保障后期美术教学工作顺利进行。
(3)我计划深抓美术课堂教学。通过课内教学活动,培养一批美术特长生,以点带面足以带动其他学生学好专业美术,从而全面提高美术教学质量。
(4)八年级初步掌握素描几何体的基础知识、绘画技法的理解与掌握。更深层次的临摹、写生色彩静物和素描人物等知识技能。
(5)我计划结合新入学的初中学生的特点,培养学生多方面的素质和能力,诸如审美能力,集体主义精神和团结协作能力等。
(6)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。同时提高自己的思想品德修养,除结合政治思想来进行指导美术教学以外,还要结合艺术家的古今中外的不同思想修养,取其长处,使我们得到良好的艺术熏陶和文化思想熏陶,提高个人思想品德修养。
(7)通过听课、评课活动,促使教师备好、上好每一节课,努力提高教学艺术水平。通过组织美术研讨和交流活动,使全体美术教师互相学习取长补短,不断提高专业素质。
我的计划是要根据具体情况而改变的,根据我们学校的教学环境和特色,我会随机设置和改变有利于学生学习的"美术教学课程。
总之,在新学期里我会尽心尽力地完成美术教学任务,爱岗敬业,积极学习,团结同志,遵纪守法,为人师表,严于律己,服从分配。在教学工作中更希望得到各位领导和同事们的支持、帮助与指导,使我的个人素养、能力及教学水平逐渐得到提高与完善,从而使我校的专业美术教育教学质量有更远的发展。
八年级美术教学计划
八年级美术教学计划
导读:范文 八年级美术教学计划
【范文一:八年级下册美术教学计划】
新的学期,为了更好的提高教学质量,根据《新课程标准》的教学要求,特制定教学计划如下:
一、学情分析:
初二年级有8个班,学生经过七年级的美术学习,对美术的认识有了一定深度,学生的审美意识有所提高,因此,在这基础上可以更好的进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。但是由于学生的基础差,起步慢,因此要着重抓基础训练,使他们在快乐的玩耍中掌握技术和技能。
二、教材分析:
本册教材按内容分析,大致可以归纳为四个单元。第一单元属于欣赏与评析,欣赏、鉴赏、讨论、评述课;第二单元是造型与表现即绘画创作课;第三单元是设计与应用包括各种手工制作,如:立体纸模型、篆刻;第四单元是以视觉传达设计为主要内容,介绍了展示设
八年级美术教学计划
计,陈列艺术设计等内容。
三、教学的主要任务和要求:
1、欣赏与评述:通过欣赏感受,认识和评述古今不同美术作品在形象直观的表现方面的特点,以及多种表现手法。本册主要欣赏文艺复兴时期的美术作品,使学生了解西方美术作品的悠久历史和辉煌的艺术成就。
2、造型与表现:本册主要开始接触了结中国画,了解中国画的基本知识,引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣,从中感受中国传统文化的魅力,认识美术的文化性与历史继承性。
3、设计与应用:认识设计艺术及其主要几个类别,本册主要通过纸板座椅设计,生活用品设计,通过纸质材料制作作品感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。
4、视觉传达艺术:通过欣赏现代绘画作品的色彩搭配和现代居室的色彩搭配,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达的实用性和美感。
八年级美术教学计划
四、教材的重点和难点:
1、欣赏与评述:由于学生的年龄的特点和地域的特征,对于西方文艺复兴时期的美术作品,他们会感觉距离自己较为遥远,对于西方绘画艺术的表现形式不是很好理解,要是学生对其伟大成就有充分认识,就需要通过多样的教学形式和知识内容的拓宽,使学生产生浓厚兴趣。
2、造型与表现:强调学生的实践性和趣味性,充分调动学生积极性,使学生亲身体验水墨画的独特韵味,充分发挥各自的想象,做到因势利导、人尽其才。对水墨画的体验,使学生体会到中国文化的独特魅力,从而起到培养学生的爱国热情。
3、设计与应用:利用纸的各种立体组合关系,设计制作具有现代感的、造型美观新颖、色彩和谐的生活用品。了解生活用品设计的美感,掌握设计的基本规律,即功能性与美观性的统一,实用性与品位性的统一。激发学生的创造灵感,增强敢于创造的信心,体会创造的乐趣。使学生更加关注丰富多彩的生活,关注生活中的设计,学习了解设计中的各种造型因素,从而提高学生的审美情趣,培养创造意识,体验生活的乐趣。
4、视觉传达艺术:学生体验不同的色彩及色调给人的感受。让
八年级美术教学计划
学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受。让学生学会多角度的欣赏美术作品,能够分析美术作品中色彩的象征意义。发展学生有个性的表现能力,并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。
五、主要工作及措施:
1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所的提高。
2、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质,在同一时期平衡发展,相互促进。
3、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。
八年级美术教学计划
【范文二:初二美术教学工作计划】
新的学期开始了,我担任初一至初三的美术教学工作,初二的美术教学工作计划如下:
思想政治
忠诚于党的教育事业,热爱本质工作,认真遵守学校的规章制度,服从领导的安排,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。
基本情况分析
一、学生现状分析:
初二学生已经对教材中的绘画、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握,在学习上有一定的认识,知道学习的重要性,在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初二的学生学习的积极性很不够,参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确,知识结构层次不是很健全。
八年级美术教学计划
二、教学内容分析:
本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点:
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。
工作目标
1、通过欣赏、感受不同时代、不同民族和不同地域产生的不同类型的美术术作品,认识、评书处在不同文化背景下美术作品相同于不同的呈现方式。通过欣赏、感受不同文化背景下的美术家对艺术本
八年级美术教学计划
质的不同认识以及在艺术作品的创作语言、表现方式方面的不同特点,认识、评书处在不同文化背景下的美术家在类似内容的表现方面呈现的不同文化特色和艺术语言。
2、了解物质材料在平面、半立体和立体造型艺术创作中所起的作用,认识各种常用材料的质感、特性和在参与艺术造型种不同的效果,体验用自己双手所创作的美与生命。羊城善于发现美、创造美、留心身边各种美的因素并利用其进行美的创作的习惯和意识。
3、了解环境设计的基础知识,初步掌握社区环境美化的基本原则、设计规划、包括的内容以及美化的方法。初步学会以易得的材料设计制作沙盘模型学会调查研究、搜索获取资料的途径和方法,感受自主探究学习对自己成长的意义,体验成长的快乐。认识社区环境质量与经济、社会发展的关系,树立环境意识及可持续发展的理想。培养热爱家乡,投身家乡发展的态度和情感。
4、了解本地美术文化的种类、特点及与当地社会发展的联系,初步掌握当地代表性的美术作品种的艺术特征、表现手法等,并尝试进行继承和发展的创意设计。通过收集、调查等方式对当地美术文化进行考察,体验美术学习的考察方法和手段,提高搜集信息和处理信息的能力。通过对当地美术文化的分析与认识,及进一步开发利用,锻炼自己的创新思维能力和意识。通过对当地美术文化的考察和继承
八年级美术教学计划
发展的设计活动,增进对自己的家乡的认识和热爱,形成同学之间的相互配合、相互尊重、共同工作的合作意识。
5、通过欣赏不同类型的现代工业设计作品,认识现代工业设计的范围和特点,体会现代工业设计的实用性和美感。
主要工作及措施
1、根据对初二学生的情况分析再加上初二学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。
2、在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。
3、在教学中,我以促进人格全面发展为出发点,以公民必备的美术知识与技能为基础,注意贴近学生的学校生活和社会生活,力图做到富有情趣和启发性。
4、学生了解了有关美术的基本情况后,紧紧把握住教材重点、难点,面向全体学生抓好教学管理,全面开展教学活动。
八年级美术教学计划
【范文三:上期八年级美术教学工作计划】
坚持科学发展观,坚持全面育人、全员育人的教育观念。坚持按学校发展规划制定新一年的工作目标、计划、措施高效做事。深化课堂教学改革,发挥“小组合作学习”的优势,有效利用各种教学资源,注重培养学生的创新精神和实践能力。努力营造立体式、开放的大教育氛围,使学生在德、智、体、美、劳全面发展。教育教学全面实行科学地、可操作的量化管理。
一、学生基本情况分析
本学期担任八年级十二个班的美术教育教学工作。八年级学生经过一年的美术学习,美术基础知识、审美能力和美术技能有了一定的进步。但很多方面还需要加强,美术整体欣赏能力有待提高;美术术语运用还有较大偏颇,教学中还要加强学习运用;绘画技能提高较慢,作业过程中要重点辅导;美术创造思维能力和团队协作能力等还需要提高。
二、教材重难点分析
八年级教材,课程单元共有:《文明之光》、《以形写神》、《画故事》、《视觉中的红屋顶》、《方寸之间》、《变废为宝》、《我
八年级美术教学计划
喜爱的书》,共七个单元课题。学习内容分布如下:
“欣赏·评述”:2个单元。①《文明之光》:学习欣赏瓷器艺术的基本方法,能够从陶器、青铜器、瓷器的器形、袖色、以及装饰等方面进行赏析和描述。②《以形写神》:了解“以形写神”的含义。学习运用水墨人物画的基本技法,尝试表现简单的人物,并通过人物造型、背景和道具表现意境,传达思想感情。
“造型·表现”:3个单元①《画故事》:通过本课的学习,培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。角色造型、场景设计、构思构图的表现方法。②《视觉中的红屋顶》:主要是通过将表现相似题材的现代绘画作品进行相关比较,从中寻找多种绘画表现手法,初步了解一些现代派绘画的面貌特征。③《方寸之间》:从篆刻的基本样式、写刻印的基本步骤、基本技法和章法等方面介绍了篆刻这门传统艺术,目的是使学生对篆刻有一个基本的认识和了解。
“综合·探索”:1个单元《变废为宝》:通过欣赏各种废弃物组合的有趣的艺术作品,感受不同的表现效果,拓宽学生的视野,陶冶生活情趣。了解废弃物造型艺术的神奇之处,体验创造的乐趣和感受环境保护带来的乐趣,树立一定的环保意识。
“设计·应用”:1个单元《我喜爱的书》:了解封面设计的基
八年级美术教学计划
础知识,使学生初步学习用视觉艺术语言去感受、欣赏封面艺术。字体与图片的排版都要体现书籍内容的情感,作品能体现个性,力求创新。
三、教学措施
第一、课堂教学中注重对学生审美思维与审美情感的培养,让学生知道该如何整体欣赏美术作品,鼓励和教会学生如何用自己的语言讲述自己在欣赏过程中的感受,并学会深入总结,从而进一步提高学生的审美能力。
第二、进一步加强美术课堂学习习惯的养成,充分激发学生学习美术的兴趣,培养学生学习美术的积极性,重点关注美术学习兴趣不浓和美术基础较差的学生。
第三、进一步注重学生作业设计过程中的辅导和作业的评价的教学环节,强调作业设计中学生参与的过程与收获,充分发挥学生的主观能动性,让学生将自己在作业过程中的感受“说”出来。
四、课程说明
进一步了解并学习中国的艺术,会赏析中国古老的彩陶、青铜器
八年级美术教学计划
和瓷器;会欣赏和学习中国人物画和篆刻艺术;会比较、欣赏同为文明古国的埃及、古巴比伦的艺术;此外,还将综合运用学习过的绘画知识进行美术创作,尝试画故事连环画;将为喜欢的书设计封面;还会尝试利用身边的废弃物制作艺术品等等。
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作为一名拥有多年美术教学经验的艺术教师,我深知初中美术教学对学生全面发展的重要性。艺术教育不仅能培养学生的审美能力和创造力,还能激发他们的想象力和思考能力。基于我多年的工作经验,我将在以下几个方面提出初中美术教学计划,旨在为学生提供全面的艺术教育。
1. 艺术讲座和展览:通过邀请艺术家和艺术专家进行讲座和展览,学生将接触到不同领域和风格的艺术作品。这不仅能拓宽他们的艺术视野,还能让他们了解到艺术是多元化的,有无限的可能性。讲座和展览也能激发学生对艺术的兴趣,增强他们对艺术的热情。
2. 绘画与素描技巧培训:绘画与素描是艺术创作的基础技能。在初中阶段,学生需要针对不同的主题和表现形式进行绘画与素描训练。我计划设计一系列的绘画与素描作品,涵盖人物、风景、静物等多个主题。通过逐步学习不同技法和表现方式,学生将逐渐掌握基本的绘画与素描技巧,并能够自如地运用于自己的作品创作中。
3. 创意作品设计:艺术不仅要求学生具备技法,还要培养他们的创造力和想象力。在初中美术教学中,我将注重培养学生的创意思维。通过组织创意作品设计活动,如绘画比赛、手工制作等,鼓励学生大胆尝试新的创作思路和形式。同时,我也会引导学生学习艺术家们的作品,了解他们的创作思路和艺术风格,激发学生的灵感和想象力。
4. 艺术史和艺术批评教育:对于艺术教育来说,了解艺术史和艺术批评是必不可少的。在初中美术教学中,我会为学生讲解艺术史的主要流派和代表作品,引导他们了解绘画技法的发展和艺术家们的创作理念。我还会引导学生进行艺术批评,让他们有能力欣赏和评价一个作品。通过这些教育,学生将对艺术有更深入的理解,提高他们对艺术的鉴赏能力。
5. 艺术欣赏课程:为了培养学生对艺术的欣赏能力和审美经验,我将为学生设计一系列艺术欣赏课程。通过观看和分析不同风格和时期的艺术作品,学生将能够感受到不同艺术语言的魅力和艺术家们的思考方式。我也会引导学生与作品进行互动,让他们通过观察、思考和讨论来加深对艺术作品的理解。
通过以上初中美术教学计划,我旨在为学生提供一个全面发展的艺术教育环境。在我的指导下,他们将能够掌握绘画与素描技巧,并能够独立地进行创作。同时,他们还将开拓艺术视野,提高艺术欣赏能力和审美经验。通过艺术教育的培养,学生将在综合素质的发展中展现出自己的独特潜力和才能,成为具备审美素养和艺术创造力的综合型人才。
新的学期,依据学校提升学生艺术素养的实施方案,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓45分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标和教学任务,现制定出本学期工作计划如下:
一、指导思想:进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于初三年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握欣赏一幅美术作品的能力,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象的能力。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。
本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动、
加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。
2、根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。
3、要求学生作好材料的准备工作,
初中美术教学计划集合7篇
日子如同白驹过隙,不经意间,为了以后教学质量不断提高,我们要好好计划今后的教育教学方法。以期更好地开展接下来的教学工作,以下是小编为大家整理的初中美术教学计划7篇,欢迎阅读与收藏。
初中美术教学计划 篇1一、指导思想提高学生审美水平,充分发挥学生的特长,培养高尚的审美情操,发展健康个性,充分发挥学生潜能,使学生全面地发展。
二、教学学情分析初一共有8个班,七年级学生刚由小学进入初中阶段,在学段上处于过渡期和适应期。由于在小学阶段各校对美术课的教学水平参差不齐,因而学生对美术知识的掌握存在的差距也很大,部分学生学习美术的兴趣不浓,主动性不强。俗语说,兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是本学期教学的关键。
三、教学任务与目标本册划分为五个单元,共17课时,内容如下:
第一单元:主要通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。
第二单元:通过对校园环境、人物以及校园内各种活动的绘画表现,培养学生热爱校园生活的情感,并了解对相关环境、人物活动的最基本的造型语言和表现方法。
第三单元:通过教室壁报的编排设计练习,加深对校园丰富多彩的学习生活的热爱,培养同学之间相互团结、密切合作的人际关系,体验和分享共同合作获得的成功与快乐。
第四单元:通过对学生装、校园环境艺术品的设计与模拟制作活动和校园规划模型的设计制作活动,创设人与环境的自然和谐情景,激发学生热爱生活、热爱学校的情感,以及发现美创造美的愿望,同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。
第五单元:通过对几组常见的生活用品的欣赏和评述活动,启发学生积极关注生活中一些日常用品。
四、提高教学质量的主要设想与措施。1.采用灵活多样的教学方法,并结合具体实际运用,采用竞赛、多媒体等,形象、直观、大容量,扎扎实实上好美术课
2.挖掘丰富的课程资源,利用多媒体教学,将美术学习与学生经验,生活世界和社会、科学世界紧密联系。将学习美术富有时代生活气息,提高学生学习的积极性和学习效果。
3.不断吸纳先进的美术教学理论和方法,深入挖掘文本,借助资料分析教材,驾驭教材,对文章把握有自己独到见解,给学生理智的挑战,认知上的冲实,内心的震撼和无言的感动,带给学生充实的精神生活。
4.欣赏课部分,主要采用讲授的方式进行教学,注重帮助学生在学习中掌握一定的欣赏方法,引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。
5.技能技法课部分,本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。为了达到这一目的,将采用启发式教学,让学生在实践中学会观察,学会制作,充分发挥学生的自主性。
五、教学进度安排第一单元:约2课时
第二单元:约5课时
第三单元:约4课时
第四单元:约5课时
第五单元:约1课时
初中美术教学计划 篇2美术教学在素质教育中具有十分重要的作用,能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神,培养学生探究和实践的能力,把教材与生活实践有机结合,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的,新学期的到来,为了使美术教学工作顺利进行,现将学期计划如下:
一、教学原则:结合我校实际情况,处处体现着美育教育成果,对学生的发展提供了很好的平台。教师乐教,学生乐学。
二、学情指导:本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于七八年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自主创新,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:1、认真分析教材和联系身边资源,以学生发展为中心,依托各种资源环境,学习并实践美术新课程标准,加强业务学习,深化教学观念。本学期,我将教材分析与学情分析紧密结合,联系实际,积极开展多种形式的课堂教学,激发学生学习兴趣,丰富美术课堂教学。
2、运用多媒体教学资源,以课堂教学为中心,梳理教学流程,分析学生的表现,及时调整和完善教学策略,将教学效果发挥到极致。学生的情况差异,决定了教师必须因材施教,并且疏导学生打破学科界限,在美术学科学习时,积极参与,大胆创新。
3、认真遵守学校规章制度,积极参与各种相关活动,为自己的教学和成长积累素材。同时,为校园文化建设贡献力量。
4、积极参与教学教研活动,以集体备课活动为依托,认真备课、上课、总结、反馈和反思,理论联系实际,为进一步学习积累宝贵经验。
5、为加强学生行为习惯的养成,丰富课堂教学内容和形式,本学期,将课前预习中的工具和材料的收集作为教学环节的重中之重。
6、学生管理制度的建立,以班级小组为单位,以点带面,以强带弱,强强联手,互帮互助。
7、美术教学注重课内外的联系,尤其表现在身边资源和其它学科的联系上,既能体现学以致用的功效,又能从中汲取所需养份,自我成长。
8、积极参加听评课活动,认真学习并虚心听取他人意见和建议,为自己的教学积累素材和智力支持。
总之,新学期要有新面貌,在完成美术教学任务的同时,严于律己,团结他人,爱岗敬业,为人师表,做到教学相长,共同进步,更好的完成教育教学工作。
初中美术教学计划 篇3一、教学分析:本教材是依据《义务教育美术课程标准》编写的实验教材。教材内容充分完全能拓展学生的思维,使他们愉悦的学习美术课程。根据美术课程标准把教学分为四个教学领域,这四个学习领域分别是:“造型表现”、“设计应用”、“综合探索”、“欣赏评述”。
二、学生基本情况分析:初一年级学生对美术有浓厚兴趣,但兴趣和耐心不会太久,所以绘画对于他们有很大的帮助,让他们初步感受美的能力,作画时培养他们的观察能力、绘画能力,培养绘画想象能力,提高他们的美术能力。
初二年级学生对美术已有了简单的认识,所以学起来很轻松,他们的兴趣横浓厚,我一定会尽力把他们教好的。让他们会感受美、表现美,培养情趣,提高审美能力、绘画能力、观察能力、想象能力、创作能力等
由于课上时间有限,学习内容少,我在完成教学的情况下加入简笔画教学,这样学生既充实的自己,又学习到了更多的美术知识,同时又提高了对事物外形的掌握,完整了构图,又掌握了技能,提高了技能学习。
三、教学目标:(1)了解各种绘画工具和特性,并且学会掌握使用这些工具。
(2)能够了解色彩,认识各种色彩大胆应用,创作不同的作品。
(3)根据美术的特点明确学习态度,从小培养他们良好的学习习惯。
(4)采用各种形式激励学生学习美术知识,加入各种那个游戏进行学习,让他们不断的创作作品,展示自己,发表创作意图。
(5)选择有情趣的教学内容,采用生动活泼的游戏教学形式渗透教学,叫学生在不知不觉中学习,激发、培养学生学习美术的兴趣。
(6)充分发挥教师的直观性演示,演示要规范化让学生能学习正确的作画方法,激发学生学习的欲望。
四、教学方法设计:美术教学比较吸引孩子,在教学中我们可以先激发孩子的学习兴趣,那就要有好的教学方法,我们可以进行谈话法、启发式进行教学,让学生在快乐中学习、在快乐中体验美术的乐趣,诱导学生学习更多的美术知识。
认识常用的色彩及形状,并能用绘画工具表示各种色彩,体验不同媒材工具,用各种方法表达想法,欣赏感受作品。探究感知学习,自己会口头归纳感受。
培养学生思维创新精神,注重个性发展。在学习中举一反三。
五、教学评价方案:我将美术评价方案分为两大项内容:
1、艺术表现:(40)
学习态度15分、课堂作业完成的情况15分、课堂表现5分,分书本的爱护5分。
2、基础知识:(60)
期末测试60分
初中美术教学计划 篇4为使本学期的教学工作顺利进行,更好地完成教育教学任务,通过对阶段的深入研究和分析,特作教学计划如下:
一、情况分析:(一)学生情况分析:
本校共有初中学生一百六十人左右,分为6个班,初一有67人,初二有60人,初三有85人。大部分学生对于形、色与肌理等美术语言比较模糊,色彩和素描基础毫无所知,在美术学习领域上就相当于零。更严重是对美术的兴趣也出现了淡化现象,还缺乏想象力和创造精神。对于各教材的实施有了困难,因此,教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。同时在教学方面也三个阶段统一上同类的内容,使他们在初中生涯中对美术艺术稍微了解一些。
在美术课上出现的常规问题有:
1、带学具是老师最为头痛的一件事。
2、对于纪律,卫生这些常规性问题也常常令人不满
3、上课不听,做其他作业的普遍存在
(二)教材情况分析:
针对三个年级同种内容,根据以下几点来完成的:
1、讲授美术基本知识,如素描、色彩、设计、国画、线描等
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
二、教学总体目标:从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
要求:实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。
三、教学重难点:通过美术教学,引导学生掌握美术基本知识和技能,进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。
四、主要教学措施:课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。
1、从学生实际出发,备好课、上好课。
2、采用学习与游戏相结合的方式,启发学生对美术的兴趣。
3、引进先进的教学媒体体,为学生创造良好的学习环境,接受美的熏陶。
4、实行新的评价手段,更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
做学生发展的组织者、促进者,充分尊重学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象展示作品。
5、在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。
6、灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。
7、教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。
学生方面:充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制做作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动,开阔视野,增长社会经验。
五、业务学习及其它方面:作为美术教师,应利用业余时间加强对专业的学习和研究,多研究新的美术动向,阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验,大胆尝试,运用到自己的教育教学中。本学期的教改课题确定为“美术创新教育的试验与研究让学生插上想象的翅膀”,教育对象面向全体学生,旨在通过教学活动,让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造,获得感知、欣赏和评价的能力,开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。
六、教学进度及课时安排:根据学生的掌握情况而定 。初中美术教学计划 篇5为使本学期的教学工作顺利进行,更好地完成教育教学任务,通过对阶段的深入研究和分析,特作教学计划如下:
一、情况分析:(一)学生情况分析:
本校共有初中学生一百六十人左右,分为六个班,初一有67人,初二有60人,初三有85人。大部分学生对于形、色与肌理等美术语言比较模糊,色彩和素描基础毫无所知,在美术学习领域上就相当于零。更严重是对美术的兴趣也出现了淡化现象,还缺乏想象力和创造精神。对于各教材的实施有了困难,因此,教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。同时在教学方面也三个阶段统一上同类的内容,使他们在初中生涯中对美术艺术稍微了解一些。
在美术课上出现的常规问题有:
1、带学具是老师最为头痛的一件事。
2、对于纪律,卫生这些常规性问题也常常令人不满
3、上课不听,做其他作业的普遍存在
(二)教材情况分析:
针对三个年级同种内容,根据以下几点来完成的:
1、讲授美术基本知识,如素描、色彩、设计、国画、线描等
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
二、教学总体目标:从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
要求:实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。
三、教学重难点:通过美术教学,引导学生掌握美术基本知识和技能,进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。
四、主要教学措施:课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。
1、从学生实际出发,备好课、上好课。
2、采用学习与游戏相结合的方式,启发学生对美术的兴趣。
3、引进先进的教学媒体体,为学生创造良好的学习环境,接受美的熏陶。
4、实行新的评价手段,更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
做学生发展的组织者、促进者,充分尊重学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象展示作品。
5、在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。
6、灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。
7、教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。
学生方面:充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制做作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动,开阔视野,增长社会经验。
五、业务学习及其它方面:作为美术教师,应利用业余时间加强对专业的学习和研究,多研究新的美术动向,阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验,大胆尝试,运用到自己的教育教学中。本学期的教改课题确定为“美术创新教育的试验与研究——让孩子插上想象的翅膀”,教育对象面向全体学生,旨在通过教学活动,让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造,获得感知、欣赏和评价的能力,开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。
六、教学进度及课时安排:根据学生的掌握情况而定。初中美术教学计划 篇6摘要:长期以来,由于种种原因,美术课程没有得到人们足够的重视,导致一些学校的美术课堂出现教师厌教、学生厌学的现象,学生美育发展缺失。长此以往,会使美术教学偏离应有的轨道,一味地追求授课的结果,而忽略了充满活力的教学过程,使一些学生失去锻炼的机会,课堂逐渐僵化,失去了初中美术课堂应有的活力。怎样运用“学讲计划”的教学理念进行高效教学,激发初中生的美术学习潜能,便是文章探索的主要问题。关键词:学讲计划;初中美术;激发潜能
一、“学讲计划”概述
“学讲计划”是指以“学讲方式”进行教学。“学讲方式”是指学生在教师指导下的全程自主学习,落实学生学习的主体地位,以自主学、合作学、质疑学、“讲出来”和“教别人”的'学习方式,边学边讲,调动学生的学习积极性,提高学生在课堂教学中的参与度,着力教授学生学习方法,使学生养成良好的学习习惯,提高学生的自学能力,进而提高教学的有效性。实施“学讲计划”的目的是促进教师向专业化的方向成长,追求最佳的教学效果,实现“和谐、高效、开放”的高效课堂,促进学生的成长。“学讲计划”不仅能让教师体会到传道授业解惑的成就感,更能让学生体会到学习的快乐。
二、实施“学讲计划”美术课堂的原因以往的初中美术课堂大多采用讲授法,基本上是教师讲,学生听,一些学生不重视美术课,不听、不想、不说、不画,一些学生应付了事,感兴趣的课就多听点、多做点,反之就少做点。总体来说,在初中美术课上,学生思想较为拘束,积极思考、回答问题的学生较少且声音较小,学生的美术作业构图小、用笔轻,教师的作业评价大多只看到学生作业的缺点,很少看到优点。学生主动学习、探索美术学科知识的热情不高。这样的美术课堂是低效的,不利于美术教学。虽然每种教学模式都有一定的弊端,但笔者认为“学讲方式”的教学模式利大于弊,十分欣赏这种教学模式。“学讲方式”的教学模式不仅要求学生学进去,还要能够讲出来,它能唤起学生自主学习的兴趣,能培养学生自主学习的习惯,能提高学生的自主学习能力。“学讲方式”的教学模式以掌握重点、突破难点为目的,以小组合作为手段,学生在自讲、对讲、互讲、演讲、评讲的过程中,能够实现从知识到能力的转化,为终身发展奠定基础。
三、在“动”中激发学生的潜能为了上好学讲课,笔者更新了自己的教学理念,积极且认真地备课。一开始笔者教授的是自编课《在砂纸上画柳树》,现在想来,当时的想法很有创意,但教学设计有点“花”“大”“空”,不切合实际,没有重点,未能带领学生深入地探究在砂纸上画柳树的方法,接着笔者又用学讲模式上这节课,教学效果较好。
1.创设情境
要想激发学生自主学习美术的积极性,课前情境创设很重要,适当的情境创设能够让学生内心有所触动,从而迅速进入美术课学习状态。这里的“情境”包括物理情境和心理情境。为了上好《人物动态速写》一课,笔者课前在教室墙壁上贴出了不同性别、不同角度、不同姿态的人物动态速写作品,学生看了以后,很快就进入了学习状态,也想拥有教师的绘画本领。笔者提前把教室课桌排列成适合学生进行小组互动的形状,整堂课上,笔者一直面带微笑,以期拉近师生之间的距离,建立一种民主、平等、和谐的师生关系。在这样的氛围中学习美术知识,学生的心情更加放松,更加勇于表现自己。
2.引入课题
引入课题可以有效地调动学生的学习积极性,使学生想第一时间参与新课学习活动,学生的学习兴趣一旦被调动起来,便会精神抖擞地进行学习。好的开始是成功的一半,一堂好课应是“凤头,猪肚,豹尾”,即一堂好课的引入就像“凤头”,一定要能够吸引学生。这个“凤头”至少两方面都要十分精美。一方面,教师的形象、语言等要美。肖林元说:“一个老师打扮最漂亮的时候,就是上课的时候,想让学生上课精神抖擞,教师得先精神抖擞,教师走进教室要神采奕奕,心胸宽广。”另一方面,引入设计要巧妙。除了紧扣主题外,还要能够调动学生的好奇心,因为只有学生有了好奇心,才能够对知识产生主动学习的热情和主动探究的欲望,才能够提高学生课堂学习的效率。
结语通过实施“学讲计划”,笔者发现学生的潜能是巨大的,每位教师都应该站在学生的身后引导、指导、服务学生。每位学生的心灵都是美好的,他们是一道道亮丽的风景线,教师要帮助学生将其潜能挖掘出来。因此,笔者决定继续在“学讲计划”的道路上探索,争取让美术学科成为学生成长与发展的助力。
初中美术教学计划 篇7休息是为了更好的工作,20xx年的暑假很快就过去了,在这样一个短短的假期里我们充实地完成了教学期间的短暂调整,同时在休息的过程中我们也进行了一定的教学工作反思,重新走上新的教学工作日程。
在新学期中,我们面临新的学生,也就面临新的教学氛围、新的教学对象和新的难题,我们也就有了新的教学目标和新的教学计划。为了能使我校初中美术教学工作在新学期里能够按部就班地开展,就需要制定一个完整而周密的计划。
一、指导思想:以学校总体计划为指针,以教导处教学计划为引导,努力为学生的全面发展、为国家输送合格人才打下坚实的基础。通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高教师的专业素质和教学水平,提高学生的专业美术知识水平,培养学生的各种绘画技能。同时也对初中学生的德育修养起着促进作用,为全面培养初中生综合素质和培养新世纪的人才做着贡献。
二、基本情况分析:我校今年共有初中教学班3个,我主要承担七、八、九三个年级3个班的教学任务。(1)由于学生知识面狭窄,尤其是刚升入七年级的学生,对美术基础知识知之甚少,对基本技能掌握较少,再加上缺乏必要的自主学习能力,这都将使以后的美术教学更加任重而道远。(2)九年级年级的学生面临明年的中考,就现状来看情况不乐观,他们才是本学期的最大难题和重点教学对象。学生缺乏积极主动性和自制能力,生活习惯和学习习惯不尽人意,缺少养成教育的培养。(3)八年级的学生专业知识技能的掌握更是参差不齐,学习态度更是层次分明,重点的培养对象有几个,他们还有一年半的时间也就面临中考,所以说对他们的教学只能抓紧而万万不能放弃。
三、本学期的任务目标:(1)、首选抓技法课教学。有这样的理论认为”学生的脑是支配学生的行动的,现做好学生理论的教育和审美的教育,是指导学生技法和艺术行为的前提”。这个不可否认,但是,应该这样考虑,在理论形成的而同时,如果学生的技法难以跟上步伐,那么学生很可能会失去学习兴趣,介于这样的一个问题,我还是计划先把技法拿到第一位置来作前导,首先让学生的美术技法能够“够用”,短期内把学生的美术技法大概的归拢起来,能够基本达到一定的水平,以保障后期美术教学工作顺利进行。
(2)、我计划深抓美术课堂教学。通过课内教学活动,培养一批美术特长生,以点带面足以带动其他学生学好专业美术,从而全面提高美术教学质量。
(3)、八年级初步掌握素描几何体的基础知识、绘画技法的理解与掌握。
(4)、我计划结合新入学的初中学生的特点,培养学生多方更加任重而道远。
(5)九年级年级的学生面临明年的中考,就现状来看情况不乐观,他们才是本学期的最大难题和重点教学对象。学生缺乏积极主动性和自制能力,生活习惯和学习习惯不尽人意,缺少养成教育的培养。
(6)八年级的学生专业知识技能的掌握更是参差不齐,学习态度更是层次分明,重点的培养对象有几个,他们还有一年半的时间也就面临中考,所以说对他们的教学只能抓紧而万万不能放弃。
时间是箭,去来迅疾,我们的教学工作又迈入新的阶段,让我们一起来学习写教学计划吧。以期更好地开展接下来的教学工作,以下是小编帮大家整理的【推荐】初中美术教学工作计划,仅供参考,大家一起来看看吧。
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新理论来指导自己日常教学工作,使我校美术教学工作有一个新突破。
二、教学目标
本学期我教学工作将总结以往教学经验,针对于初一年级学生心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性教学手段来开阔学生美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画传统教学。设计和手工继续深入学习,提高学生对美术兴趣和爱好,扩大美术知识面,更好地提高学生审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生观察、记忆、思维、想象和动手能力提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立,大胆去完成学习任务。
三、具体工作
①继续加强美术新课程标准和业务学习,深化教学观念和理念
本学期,我将继续加强自身业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动
加强课堂教学新理念,新模式及新教法研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承教学研究。”同时发挥自己创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己教学水平。
针对于初中学生在心理上渐渐成熟特点,针对知识高要求,学生对知识探索和研究心理。我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界,扩展学习兴趣和技能。
四、教材特殊处理
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当示范,也能促进课程学习。
2、一些手工课需要涉及一些现成实物,而课本中平面实物图像不能满足教学需要。为克服这一不足,我在教学中将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3、根据实际教学需要,我将有些课题进行删减或增加其它内容,从而更利于学生实际情况,突出本校美术课特色教学。
4、要求学生作好材料准备工作,要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
五、教学要注意问题
1、注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常,但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。
2、注意卫生,自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品清洗。
总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣、经验、知识发展为目地,以培养学生良好美术素养以及扎实美术基础知识,学会简单美术技能和美术创造意识为教学目标,提高美术教学工作质量。
通过对二期课改的学习、领会和实施,我们力求把美术活动与其它活动进行有利的整合对孩子进行美的熏陶。让孩子在艺术教育中获得发展,为学生创设一个优美、利于自身发展的环境。力图让我们的孩子在一个更宽松、更平等、更互动的环境中学得更多的本领。本学期我们根据本班学生的实际情况,制定了第一学期的美术特色计划如下:
教师情况
我校两位教师是第一次合作,在工作中力求互相学习、互相切磋。我们对美术都有很大的兴趣,并乐意对美术特色教学进行新的.尝试,探索新方法,能接受新信息、新方法。在平时的工作中,不断汲取别的老师的经验,不断取经,充实自己美术功底。我们也注意自身的素质提高,通过学习理论和进行实践的操作以及相互学习交流中,对美术教学积累了一定的经验。本学期,我们将结合二期课改的精神,以主题活动为主线去选取题材,组织活动。开展各种丰富的活动。并把陶艺教学纳入工作的重点。在活动中将更多关注孩子们参与的过程,并及时地把学得的经验和获得的信息与各位教师交流,共同探讨并努力研究出适合本年级学生发展的教学内容,体现自己班级教师的个性和特色。同时努力做到二期课改提出的整合性、创造性等特点。
学期目标
1、在了解本年级学生发展情况下,注重学生的经验积累,开展多种活动方式、方法,加强学生与老师、学生之间的互动学习。
2、在学生的生活中寻找孩子关注的主题内容,开创学生的思维,使之成为新的主题内容。
3、在美工活动中,培养孩子的创造能力、动手能力、和对色彩的辨别能力。
4、注意提醒学生养成良好的绘画习惯,加强学生对油画棒、记号笔、毛笔、颜料等绘画用具的使用,培养孩子参与各种形式美术活动及用多种材料表现美容的积极性和探索的欲望。
5、由课本学习变为人本学习,加强学生的自主性学习,多让学生观察、讨论,发挥他们的创造性和想象力,对进步学生要以鼓励的正面态度对待,发现学生的长处,增强他们的自信心和表现欲。
6、在日常生活中,鼓励孩子有意识的去收集各种优秀作品,引导他们去观察、探索美术作品中的绘画技巧,鼓励他们去模仿,同时培养孩子欣赏美的能力。
具体措施
1、重视美术活动内容的整合性,探究性,选择性,开展一系列以主题活动为主的美术活动。
2、从学生实际情况出发设计活动,并及时调整计划。
3、设计好每周的美术活动内容,并提前做好相应的教具。
4、认真参与每次的美术特色教研组活动,学习新信息及教育的好方法,加强自身的素质。
5、利用空余时间互相观摩美术活动,认真记录和做好评析,努力吸取她人的长处,弥补自身的不足。
教学方法
教师不能老霸占课堂的时间,喋喋不休讲个不停,讲得“眉飞色舞”、“汗流浃背”,自我感觉还良好。学生只带着两只耳朵就来上课,不用动手也不用动脑,像是事不关已。这种主、辅位置的颠倒,导致学生学习积极性受挫伤,教师教过的内容对学生来讲也只能是浮光掠影,没能留下深刻的印象。而研究性学习就是致力于改变学生被动的学习方式,它具有开放性、探究性和实践性的特点,是师生共同探索新知的学习过程,是师生围绕着待解决问题而相互合作和交流的过程。因而,在美术欣赏教学中适合运用研究性学习的教学模式,不仅能提高欣赏课的教学效果,更能培养学生研究性学习的能力。
学生亲身参与体验是培养学生研究性学习能力的前提
研究性学习的特点之一是实践性。要实践必然要参与,没有参与到学习的过程中哪来的实践。只有参与进去,才能体验出解决任何一个实际问题的不易,才能感受到书本上每一项知识的来之不易,才能体会克服困难,顽强进取的酸甜苦辣,才能品尝获得成功的无比喜悦。以往的欣赏课全由教师一人唱独角戏成了“讲赏”课,学生接收教师传递的信息真正能消化为已有的所剩无几。那么教师负出如此大的“劳力”岂不妄然。正如要教小孩游泳一样,教练如果成天分析游泳的要点、技法,演示游泳各种样式,强调游泳的安全问题等,可就是不让小孩下水游泳,傻瓜都知道那能学会吗?小孩根本没有下水实践的机会,没有实践怎能理解、体会、掌握所学的理论呢?久而久之,就连原先的那股强烈的学习欲望也给耗完。欣赏课也如此,要处理好学生——教师——作品三者之间的关系,欣赏的主体应是学生,教师的任务是介绍“学生”与“作品”认识,起着搭桥、指路的作用。而不是挡路牌,剩下的则看“学生”通过怎样的方法对“作品”作进一步的了解。学生不再是旁观者,学生与“作品”应是面对面的直接关系。这样学生在欣赏这实践过程中就能获得艺术形式的直接感知和审美体验。
保证学生获得参与到学习过程中的机会,才能成为学习的主人,才能充分发挥自身的主观能动性,调动自身的创造潜能,这也是培养研究性学习能力的基本前提。
教学进度
期中完成1—3单元
期末完成4—6单元
一、学情分析
通过初步摸底,发现七年级学生学习美术的积极性较高,积极参与活动的主动性较好。但学生视野比较狭窄,对美术的认识还远远不够,学生的审美意识较浅,还没有形成一个系统的知识结构。
初二学生,对美术这门课程已有所了解,对美术的认识也有了一定深度。因此在这基础上可以进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢,我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。
二、教材分析
本学期拟定十八课时的课程。立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣 ;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教学目标
(1)、通过欣赏优秀绘画作品,认识和了解西方绘画艺术,开阔学生视野,了解人体基本比例,提高学生对美术的认识;进一步学习色彩知识和构图知识。
(2)、培养学生的绘画技巧和基础造型能力;培养学生的设计思维能力。
(3)、通过学习色彩、构图、制作等知识,使学生的.思维更开阔,并用美学的眼光去观察生活中的事物,对大自然萌生热爱之情。
(4)、认识设计艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。通过对学生装、校园环境艺术品的欣赏与模拟设计制作活动,启发学生积极探索各种艺术方法与艺术手段,提高综合运用多领域知识、技能的能力。
(5)、通过对几组常见的生活用品的欣赏和评述活动,启发学生积极关注一些日常用品的材质、款式、造型、色彩、结构、功能及其实用性。
四、教学重点、难点:
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,包括人物速写、校园场景速写等绘画技能和服装、板报、环境、字体等设计知识。
针对教材的重点,难点在于培养学生的各项技能和能力,例如学生的绘画技能、学生的观察能力、学生的自主学习能力,最终达到自主欣赏和自主创作。
五、提高教学效率的主要措施
1、认真学习课程改革的先进理念,以全新的视角审视新课程,走进新课程。
2、认真地分析七年级美术教材的编写特色及体系,了解学生原有的知识技能的质量
3、认真备课、上课、听课,及时批改作业、讲评作业。
4、做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,形成比较完整的知识结构。
5、严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高。
随着课程改革的进行,美术教学已经发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合学生的学习实际,我将继续以课堂教学为中心,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下:
一、指导思想:
继续学习教育教学理论,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标:
根据以往的教学经验,针对于初一到初三学生不同的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:
1、继续加强美术教育教学理论的学习,深化教学观念和理念,不断提高自己的专业水平。
本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间、多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。本学期将积极组织学生参加区、市绘画比赛。
2、课堂教学活动
加强课堂教学新理念。新模式及新教法的`研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。
针对于初三学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性为主,使学生开阔眼界,增强学习的兴趣,扩展美术技能。
四、教学过程中的特殊处理
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3、根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。
4、学生作好材料的准备工作。要做到:课前布置、课时检查、课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
5、教学要注意的问题:注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响正常的教学。
总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以儿童兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。
一、学生现状分析:
作为刚刚步入新学习环境的新生,虽然他们经过一学期的学习和学校生活,当时他们对新的学习环境还不是很适应。由于是初一学生,因此他们学习美术的积极性很高,积极参与活动的主动性较好,但是学生年龄小、知识少,因此学生的视野狭窄,对美术的认识还远远不够,学生的审美意识较浅,没有一个系统的知识结构。
二、教学内容分析:
本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点:
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,包括风景速写、绘画的色彩知识和应用等绘画技能和标志、海报、请柬、视觉传达等设计知识。
针对教材的重点,难点在于培养学生的各项技能和能力,例如学生的绘画技能、学生的观察能力、学生的自主学习能力,最终达到自主欣赏和自主创作。
四、教学目标:
(1)、认知目标:认识和了解西方绘画艺术,开阔学生视野,了解人体基本比例;进一步学习色彩知识和构图知识。
(2)、智力能力目标:培养学生的绘画技巧和基础造型能力;培养学生的设计思维能力。
(3)思想品德目标:通过学习色彩、构图、制作等知识,使学生的思维更开阔,并用美学的眼光去观察生活中的事物,对大自然产生热爱之情。
五、主要工作及措施
1、认真学习课程改革的先进理念,以全新的视角审视新课程,走进新课程。
2、我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系,了解学生原有的知识技能的质量
3、认真备课、上课、听课、评课,及时批改作业、讲评作业。
4、做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,形成比较完整的知识结构。
5、严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高。
美术教学在素质教育中具有十分重要的作用,能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神,培养学生探究和实践的能力,把教材与生活实践有机结合,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的,新学期的到来,为了使美术教学工作顺利进行,现将学期计划如下:
一教学原则:
结合我校实际情况,处处体现着美育教育成果,对学生的发展提供了很好的平台。教师乐教,学生乐学。
二、学情指导:
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于七八年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自主创新,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:
1、认真分析教材和联系身边资源,以学生发展为中心,依托各种资源环境,学习并实践美术新课程标准,加强业务学习,深化教学观念。本学期,我将教材分析与学情分析紧密结合,联系实际,积极开展多种形式的课堂教学,激发学生学习兴趣,丰富美术课堂教学。
2、运用多媒体教学资源,以课堂教学为中心,梳理教学流程,分析学生的表现,及时调整和完善教学策略,将教学效果发挥到极致。学生的情况差异,决定了教师必须因材施教,并且疏导学生打破学科界限,在美术学科学习时,积极参与,大胆创新。
3、认真遵守学校规章制度,积极参与各种相关活动,为自己的教学和成长积累素材。同时,为校园文化建设贡献力量。
4、积极参与教学教研活动,以集体备课活动为依托,认真备课、上课、总结、反馈和反思,理论联系实际,为进一步学习积累宝贵经验。
5、为加强学生行为习惯的养成,丰富课堂教学内容和形式,本学期,将课前预习中的工具和材料的收集作为教学环节的重中之重。
6、学生管理制度的建立,以班级小组为单位,以点带面,以强带弱,强强联手,互帮互助。
7、美术教学注重课内外的联系,尤其表现在身边资源和其它学科的联系上,既能体现学以致用的功效,又能从中汲取所需养份,自我成长。
8、积极参加听评课活动,认真学习并虚心听取他人意见和建议,为自己的教学积累素材和智力支持。
9、根据学校安排结合本组计划,积极参与各项美术展评活动和校园文化建设。师生共同努力,在活动中展现自我。
总之,新学期要有新面貌,在完成美术教学任务的同时,严于律己,团结他人,爱岗敬业,为人师表,做到教学相长,共同进步,更好的完成教育教学工作。
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导教师的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学期我们的教学工作将总结以往的教学经验,针对于初二年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作
(一)教师工作
①继续加强美术新课程标准和业务的学习,深化教学观念和理念;本学期,我们将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强备课组对案例研究,使备课组教师由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动;
加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥教师的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高备课组的教学水平。
针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点,针对知识的高要求,学生对知识的探索和研究的心理。我们在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能。
③积极投入到校园艺术节的工作中,举办一次大型的学生作品展;成立以备课组所有成员为主的一个筹备组和工作组,分工合作,积极准备,让学生的美术知识和技能在活动中得到提升和训练。
④认真开展选修课的组织和培训;
⑤积极开展学生竞赛的辅导和带队参赛工作;
(二)备课组工作
①开拓新的选修课形式,加强教师教学基本功的训练和拓展。
以备课组为单位,组织一次教师绝活展示,开拓教师视野,加强教师间的交流,促进相互学习的良好氛围。
②认真落实学校教学工作方面的要求,认真检查本备课组的教师的各类计划和教案;
四、教材的特殊处理
1.新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能
促进课程的学习。
2.一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我们在教学中将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3.根据实际教学的需要,我们将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。
4.要求学生作好材料的准备工作,要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
五、我们教学要注意的问题
1.注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的,但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。
2.注意卫生,自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。总之,我们将遵循美术教学活动在基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的`美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。
新的学期开始了,初一的美术教学工作计划如下:
基本情况分析
一、学生现状分析:
作为刚刚步入新学习环境的新生,虽然他们经过一学期的学习和学校生活,当时他们对新的学习环境还不是很适应。由于是初一学生,因此他们学习美术的积极性很高,积极参与活动的主动性较好,但是学生年龄小、知识少,因此学生的视野狭窄,对美术的认识还远远不够,学生的审美意识较浅,没有一个系统的`知识结构。
二、教学内容分析:
本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点:
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,包括风景速写、绘画的色彩知识和应用等绘画技能和标志、海报、请柬、视觉传达等设计知识。
针对教材的重点,难点在于培养学生的各项技能和能力,例如学生的绘画技能、学生的观察能力、学生的自主学习能力,最终达到自主欣赏和自主创作。
四、教学目标:
(1)、认知目标:认识和了解西方绘画艺术,开阔学生视野,了解人体基本比例;进一步学习色彩知识和构图知识。
(2)、智力能力目标:培养学生的绘画技巧和基础造型能力;培养学生的设计思维能力。
(3)、思想品德目标:通过学习色彩、构图、制作等知识,使学生的思维更开阔,并用美学的眼光去观察生活中的事物,对大自然产生热爱之情。
五、主要工作及措施
1、认真学习课程改革的先进理念,以全新的视角审视新课程,走进新课程。
2、我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系,了解学生原有的知识技能的质量
3、认真备课、上课、听课、评课,及时批改作业、讲评作业。
4、做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,形成比较完整的知识结构。
5、严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高。
这学期美术教学工作已经展开,为做好本学期的教学工作特作如下计划。美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。
一、指导思想:
进一步贯彻国家课程改革的重要精神,配合我市的素质教育理念,以党的“十六大”精神为总的指导思想,提高美术学科的教学质量,以达到全面提高中学生的艺术素质和人文素养的目的。
二、教学目标:
1.创新精神培养目标
1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。
(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的'艺术表现手法及创作方式,表 现自己审美感受的意识。
(3)逐步提高独立思考能力,能够对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。
(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计,并运用新媒材、新手法进行造型表现的能力。
(5)逐步养成形象思维能力,提高综合思维水平。
2.实践能力培养目标
(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。
(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。
(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决具体问题。
(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。
(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。
三、教学重点难点:
充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。
四、主要教学原则
(一)全面性原则
(二)主体性原则
(三)实践性原则
(四)发展性原则
(五)民主性原则
(六)开放性原则
五、教学内容进度:
初一:期中授完初级中学美术教科书第一册1——8课;
期末授完初级中学美术教科书第一册9——15课;
初二:期中授完初级中学美术教科书第三册1——8课;
期末授完初级中学美术教科书第三册4——15课。美术学科是中小学必修课程,是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育,使学生获得美术基础知识和基本技能,促进学生的智力及身心和谐发展,培养学生美化社会生活的能力。
面对21世纪的教育,美术学科对于培养学生审美文化素质,提高审美能力,陶冶情操,启迪智慧,培养创新意识,形成和谐、健全的个性品质,具有重要的作用。因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准极大刚,深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能,特别是创新精神和实践能力培养的学科目标;要由只重教学结果、只看课堂作业效果,转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。
要由单纯的临摹教学,转变为引导学生自己感受、独立表现与创造;要淡化美术科目的分类,要由单一的绘画教学转变为综合的大美术教学;要由狭隘的、单调的教学内容,转变为多种文化背景、开放性的美术文化内容等,以有益于学生的发展,为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的环境。
暑假很快就过去了,在这样一个短短的假期里我们充实地完成了教学期间的短暂调整,同时在休息的过程中我们也进行了一定的教学工作反思,重新走上新的教学工作日程。
在新学期中,我们面临新的学生,也就面临新的教学氛围、新的教学对象和新的难题,我们也就有了新的教学目标和新的教学计划。为了能使我校初中美术教学工作在新学期里能够按部就班地开展,就需要制定一个完整而周密的计划。
一、指导思想:
以学校总体计划为指针,以教导处教学计划为引导,努力为学生的全面发展、为国家输送合格人才打下坚实的基础。通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高教师的'专业素质和教学水平,提高学生的专业美术知识水平,培养学生的各种绘画技能。同时也对初中学生的德育修养起着促进作用,为全面培养初中生综合素质和培养新世纪的人才做着贡献。
二、本学期的任务目标:
(1)、重点抓八年级的美术课。针对每个学生的情况做好因人施教,抓重点、带全面。
(2)、首选抓技法课教学。有这样的理论认为”学生的脑是支配学生的行动的,现做好学生理论的教育和审美的教育,是指导学生技法和艺术行为的前提”。这个不可否认,但是,应该这样考虑,在理论形成的而同时,如果学生的技法难以跟上步伐,那么学生很可能会失去学习兴趣,
介于这样的一个问题,我还是计划先把技法拿到第一位置来作前导,首先让学生的美术技法能够“够用”,短期内把学生的美术技法大概的归拢起来,能够基本达到一定的水平,以保障后期美术教学工作顺利进行。
(3)、我计划深抓美术课堂教学。通过课内教学活动,培养一批美术特长生,以点带面足以带动其他学生学好专业美术,从而全面提高美术教学质量。
(4)、八年级初步掌握素描几何体的基础知识、绘画技法的理解与掌握。更深层次的临摹、写生色彩静物和素描人物等知识技能。
(5)、我计划结合新入学的初中学生的特点,培养学生多方面的素质和能力,诸如审美能力,集体主义精神和团结协作能力等。
(6)、积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。同时提高自己的思想品德修养,除结合政治思想来进行指导美术教学以外,还要结合艺术家的古今中外的不同思想修养,取其长处,使我们得到良好的艺术熏陶和文化思想熏陶,提高个人思想品德修养。
(7)、通过听课、评课活动,促使教师备好、上好每一节课,努力提高教学艺术水平。通过组织美术研讨和交流活动,使全体美术教师互相学习取长补短,不断提高专业素质。
我的计划是要根据具体情况而改变的,根据我们学校的教学环境和特色,我会随机设置和改变有利于学生学习的美术教学课程。
总之,在新学期里我会尽心尽力地完成美术教学任务,爱岗敬业,积极学习,团结同志,遵纪守法,为人师表,严于律己,服从分配。在教学工作中更希望得到各位领导和同事们的支持、帮助与指导,使我的个人素养、能力及教学水平逐渐得到提高与完善,从而使我校的专业美术教育教学质量有更远的发展。
钟声敲过,即将迎来新的学期,跟着教学的脚步,我们可以将新的教学做一份计划。对教学的工作做个简单的计划,才能规范的完成工作!教学计划该怎么写?本站收集整理了一些“初中美术教学计划汇编4篇”,欢迎大家阅读,希望对大家有所帮助。
摘要:长期以来,由于种种原因,美术课程没有得到人们足够的重视,导致一些学校的美术课堂出现教师厌教、学生厌学的现象,学生美育发展缺失。长此以往,会使美术教学偏离应有的轨道,一味地追求授课的结果,而忽略了充满活力的教学过程,使一些学生失去锻炼的机会,课堂逐渐僵化,失去了初中美术课堂应有的活力。怎样运用“学讲计划”的教学理念进行高效教学,激发初中生的美术学习潜能,便是文章探索的主要问题。
关键词:学讲计划;初中美术;激发潜能
一、“学讲计划”概述
“学讲计划”是指以“学讲方式”进行教学。“学讲方式”是指学生在教师指导下的全程自主学习,落实学生学习的主体地位,以自主学、合作学、质疑学、“讲出来”和“教别人”的学习方式,边学边讲,调动学生的学习积极性,提高学生在课堂教学中的参与度,着力教授学生学习方法,使学生养成良好的学习习惯,提高学生的自学能力,进而提高教学的有效性。实施“学讲计划”的目的是促进教师向专业化的方向成长,追求最佳的教学效果,实现“和谐、高效、开放”的高效课堂,促进学生的成长。“学讲计划”不仅能让教师体会到传道授业解惑的成就感,更能让学生体会到学习的快乐。
二、实施“学讲计划”美术课堂的原因
以往的初中美术课堂大多采用讲授法,基本上是教师讲,学生听,一些学生不重视美术课,不听、不想、不说、不画,一些学生应付了事,感兴趣的课就多听点、多做点,反之就少做点。总体来说,在初中美术课上,学生思想较为拘束,积极思考、回答问题的学生较少且声音较小,学生的美术作业构图小、用笔轻,教师的作业评价大多只看到学生作业的缺点,很少看到优点。学生主动学习、探索美术学科知识的热情不高。这样的美术课堂是低效的,不利于美术教学。虽然每种教学模式都有一定的弊端,但笔者认为“学讲方式”的教学模式利大于弊,十分欣赏这种教学模式。“学讲方式”的教学模式不仅要求学生学进去,还要能够讲出来,它能唤起学生自主学习的兴趣,能培养学生自主学习的习惯,能提高学生的自主学习能力。“学讲方式”的教学模式以掌握重点、突破难点为目的,以小组合作为手段,学生在自讲、对讲、互讲、演讲、评讲的过程中,能够实现从知识到能力的转化,为终身发展奠定基础。
三、在“动”中激发学生的潜能
为了上好学讲课,笔者更新了自己的教学理念,积极且认真地备课。一开始笔者教授的是自编课《在砂纸上画柳树》,现在想来,当时的`想法很有创意,但教学设计有点“花”“大”“空”,不切合实际,没有重点,未能带领学生深入地探究在砂纸上画柳树的方法,接着笔者又用学讲模式上这节课,教学效果较好。
1.创设情境
要想激发学生自主学习美术的积极性,课前情境创设很重要,适当的情境创设能够让学生内心有所触动,从而迅速进入美术课学习状态。这里的“情境”包括物理情境和心理情境。为了上好《人物动态速写》一课,笔者课前在教室墙壁上贴出了不同性别、不同角度、不同姿态的人物动态速写作品,学生看了以后,很快就进入了学习状态,也想拥有教师的绘画本领。笔者提前把教室课桌排列成适合学生进行小组互动的形状,整堂课上,笔者一直面带微笑,以期拉近师生之间的距离,建立一种民主、平等、和谐的师生关系。在这样的氛围中学习美术知识,学生的心情更加放松,更加勇于表现自己。
2.引入课题
引入课题可以有效地调动学生的学习积极性,使学生想第一时间参与新课学习活动,学生的学习兴趣一旦被调动起来,便会精神抖擞地进行学习。好的开始是成功的一半,一堂好课应是“凤头,猪肚,豹尾”,即一堂好课的引入就像“凤头”,一定要能够吸引学生。这个“凤头”至少两方面都要十分精美。一方面,教师的形象、语言等要美。肖林元说:“一个老师打扮最漂亮的时候,就是上课的时候,想让学生上课精神抖擞,教师得先精神抖擞,教师走进教室要神采奕奕,心胸宽广。”另一方面,引入设计要巧妙。除了紧扣主题外,还要能够调动学生的好奇心,因为只有学生有了好奇心,才能够对知识产生主动学习的热情和主动探究的欲望,才能够提高学生课堂学习的效率。
结语
通过实施“学讲计划”,笔者发现学生的潜能是巨大的,每位教师都应该站在学生的身后引导、指导、服务学生。每位学生的心灵都是美好的,他们是一道道亮丽的风景线,教师要帮助学生将其潜能挖掘出来。因此,笔者决定继续在“学讲计划”的道路上探索,争取让美术学科成为学生成长与发展的助力。
随着课程改革的进行,美术教学已经发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合学生的学习实际,我将继续以课堂教学为中心,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下:
一、指导思想:
继续学习教育教学理论,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标:
根据以往的教学经验,针对于初一到初三学生不同的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:
1、继续加强美术教育教学理论的学习,深化教学观念和理念,不断提高自己的专业水平。
本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间、多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。本学期将积极组织学生参加区、市绘画比赛。
2、课堂教学活动
加强课堂教学新理念。新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。
针对于初三学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性为主,使学生开阔眼界,增强学习的兴趣,扩展美术技能。
四、教学过程中的特殊处理
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3、根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。
4、学生作好材料的准备工作。要做到:课前布置、课时检查、课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
5、教学要注意的问题:注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响正常的教学。
总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以儿童兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。
通过对二期课改的学习、领会和实施,我们力求把美术活动与其它活动进行有利的整合对孩子进行美的熏陶。让孩子在艺术教育中获得发展,为学生创设一个优美、利于自身发展的环境。力图让我们的孩子在一个更宽松、更平等、更互动的环境中学得更多的本领。本学期我们根据本班学生的实际情况,制定了第一学期的美术特色计划如下:
教师情况
我校两位教师是第一次合作,在工作中力求互相学习、互相切磋。我们对美术都有很大的兴趣,并乐意对美术特色教学进行新的尝试,探索新方法,能接受新信息、新方法。在平时的工作中,不断汲取别的老师的经验,不断取经,充实自己美术功底。我们也注意自身的素质提高,通过学习理论和进行实践的操作以及相互学习交流中,对美术教学积累了一定的经验。本学期,我们将结合二期课改的精神,以主题活动为主线去选取题材,组织活动。开展各种丰富的活动。并把陶艺教学纳入工作的重点。在活动中将更多关注孩子们参与的过程,并及时地把学得的经验和获得的信息与各位教师交流,共同探讨并努力研究出适合本年级学生发展的教学内容,体现自己班级教师的个性和特色。同时努力做到二期课改提出的整合性、创造性等特点。
学期目标
1、在了解本年级学生发展情况下,注重学生的经验积累,开展多种活动方式、方法,加强学生与老师、学生之间的互动学习。
2、在学生的生活中寻找孩子关注的主题内容,开创学生的思维,使之成为新的主题内容。
3、在美工活动中,培养孩子的创造能力、动手能力、和对色彩的辨别能力。
4、注意提醒学生养成良好的绘画习惯,加强学生对油画棒、记号笔、毛笔、颜料等绘画用具的使用,培养孩子参与各种形式美术活动及用多种材料表现美容的积极性和探索的欲望。
5、由课本学习变为人本学习,加强学生的自主性学习,多让学生观察、讨论,发挥他们的创造性和想象力,对进步学生要以鼓励的正面态度对待,发现学生的长处,增强他们的自信心和表现欲。
6、在日常生活中,鼓励孩子有意识的去收集各种优秀作品,引导他们去观察、探索美术作品中的绘画技巧,鼓励他们去模仿,同时培养孩子欣赏美的能力。
具体措施
1、重视美术活动内容的整合性,探究性,选择性,开展一系列以主题活动为主的美术活动。
2、从学生实际情况出发设计活动,并及时调整计划。
3、设计好每周的美术活动内容,并提前做好相应的教具。
4、认真参与每次的美术特色教研组活动,学习新信息及教育的好方法,加强自身的素质。
5、利用空余时间互相观摩美术活动,认真记录和做好评析,努力吸取她人的长处,弥补自身的不足。
教学方法
教师不能老霸占课堂的时间,喋喋不休讲个不停,讲得“眉飞色舞”、“汗流浃背”,自我感觉还良好。学生只带着两只耳朵就来上课,不用动手也不用动脑,像是事不关已。这种主、辅位置的颠倒,导致学生学习积极性受挫伤,教师教过的内容对学生来讲也只能是浮光掠影,没能留下深刻的印象。而研究性学习就是致力于改变学生被动的学习方式,它具有开放性、探究性和实践性的特点,是师生共同探索新知的学习过程,是师生围绕着待解决问题而相互合作和交流的过程。因而,在美术欣赏教学中适合运用研究性学习的教学模式,不仅能提高欣赏课的教学效果,更能培养学生研究性学习的能力。
学生亲身参与体验是培养学生研究性学习能力的前提
研究性学习的特点之一是实践性。要实践必然要参与,没有参与到学习的过程中哪来的实践。只有参与进去,才能体验出解决任何一个实际问题的不易,才能感受到书本上每一项知识的来之不易,才能体会克服困难,顽强进取的酸甜苦辣,才能品尝获得成功的无比喜悦。以往的欣赏课全由教师一人唱独角戏成了“讲赏”课,学生接收教师传递的信息真正能消化为已有的所剩无几。那么教师负出如此大的“劳力”岂不妄然。正如要教小孩游泳一样,教练如果成天分析游泳的要点、技法,演示游泳各种样式,强调游泳的安全问题等,可就是不让小孩下水游泳,傻瓜都知道那能学会吗?小孩根本没有下水实践的机会,没有实践怎能理解、体会、掌握所学的理论呢?久而久之,就连原先的那股强烈的学习欲望也给耗完。欣赏课也如此,要处理好学生——教师——作品三者之间的关系,欣赏的主体应是学生,教师的任务是介绍“学生”与“作品”认识,起着搭桥、指路的作用。而不是挡路牌,剩下的则看“学生”通过怎样的方法对“作品”作进一步的了解。学生不再是旁观者,学生与“作品”应是面对面的直接关系。这样学生在欣赏这实践过程中就能获得艺术形式的直接感知和审美体验。
保证学生获得参与到学习过程中的机会,才能成为学习的主人,才能充分发挥自身的主观能动性,调动自身的创造潜能,这也是培养研究性学习能力的基本前提。
教学进度
期中完成1-3单元
期末完成4-6单元
美术教学在素质教育中具有十分重要的作用,能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神,培养学生探究和实践的能力,把教材与生活实践有机结合,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的,新学期的到来,为了使美术教学工作顺利进行,现将学期计划如下:
一教学原则:
结合我校实际情况,处处体现着美育教育成果,对学生的发展提供了很好的平台。教师乐教,学生乐学。
二、学情指导:
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于七八年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自主创新,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:
1、认真分析教材和联系身边资源,以学生发展为中心,依托各种资源环境,学习并实践美术新课程标准,加强业务学习,深化教学观念。本学期,我将教材分析与学情分析紧密结合,联系实际,积极开展多种形式的课堂教学,激发学生学习兴趣,丰富美术课堂教学。
2、运用多媒体教学资源,以课堂教学为中心,梳理教学流程,分析学生的表现,及时调整和完善教学策略,将教学效果发挥到极致。学生的情况差异,决定了教师必须因材施教,并且疏导学生打破学科界限,在美术学科学习时,积极参与,大胆创新。
3、认真遵守学校规章制度,积极参与各种相关活动,为自己的教学和成长积累素材。同时,为校园文化建设贡献力量。
4、积极参与教学教研活动,以集体备课活动为依托,认真备课、上课、总结、反馈和反思,理论联系实际,为进一步学习积累宝贵经验。
5、为加强学生行为习惯的养成,丰富课堂教学内容和形式,本学期,将课前预习中的工具和材料的收集作为教学环节的重中之重。
6、学生管理制度的建立,以班级小组为单位,以点带面,以强带弱,强强联手,互帮互助。
7、美术教学注重课内外的联系,尤其表现在身边资源和其它学科的联系上,既能体现学以致用的功效,又能从中汲取所需养份,自我成长。
8、积极参加听评课活动,认真学习并虚心听取他人意见和建议,为自己的教学积累素材和智力支持。
9、根据学校安排结合本组计划,积极参与各项美术展评活动和校园文化建设。师生共同努力,在活动中展现自我。
总之,新学期要有新面貌,在完成美术教学任务的同时,严于律己,团结他人,爱岗敬业,为人师表,做到教学相长,共同进步,更好的完成教育教学工作。
篇五:美术教学工作计划
暑假很快就过去了,在这样一个短短的假期里我们充实地完成了教学期间的短暂调整,同时在休息的过程中我们也进行了一定的教学工作反思,重新走上新的教学工作日程。
在新学期中,我们面临新的学生,也就面临新的教学氛围、新的教学对象和新的难题,我们也就有了新的教学目标和新的教学计划。为了能使我校初中美术教学工作在新学期里能够按部就班地开展,就需要制定一个完整而周密的计划。
一、指导思想:
以学校总体计划为指针,以教导处教学计划为引导,努力为学生的全面发展、为国家输送合格人才打下坚实的基础。通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高教师的专业素质和教学水平,提高学生的专业美术知识水平,培养学生的各种绘画技能。同时也对初中学生的德育修养起着促进作用,为全面培养初中生综合素质和培养新世纪的人才做着贡献。
二、本学期的任务目标:
(1)、重点抓八年级的美术课。针对每个学生的情况做好因人施教,抓重点、带全面。
(2)、首选抓技法课教学。有这样的理论认为”学生的脑是支配学生的行动的,现做好学生理论的教育和审美的教育,是指导学生技法和艺术行为的前提”。这个不可否认,但是,应该这样考虑,在理论形成的而同时,如果学生的技法难以跟上步伐,那么学生很可能会失去学习兴趣, 介于这样的一个问题,我还是计划先把技法拿到第一位置来作前导,首先让学生的美术技法能够“够用”,短期内把学生的美术技法大概的归拢起来,能够基本达到一定的水平,以保障后期美术教学工作顺利进行。
(3)、我计划深抓美术课堂教学。通过课内教学活动,培养一批美术特长生,以点带面足以带动其他学生学好专业美术,从而全面提高美术教学质量。
(4)、八年级初步掌握素描几何体的基础知识、绘画技法的理解与掌握。更深层次的临摹、写生色彩静物和素描人物等知识技能。
(5)、我计划结合新入学的初中学生的特点,培养学生多方面的素质和能力,诸如审美能力,集体主义精神和团结协作能力等。
(6)、积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。同时提高自己的思想品德修养,除结合政治思想来进行指导美术教学以外,还要结合艺术家的古今中外的不同思想修养,取其长处,使我们得到良好的艺术熏陶和文化思想熏陶,提高个人思想品德修养。
(7)、通过听课、评课活动,促使教师备好、上好每一节课,努力提高教学艺术水平。通过组织美术研讨和交流活动,使全体美术教师互相学习取长补短,不断提高专业素质。
我的计划是要根据具体情况而改变的,根据我们学校的教学环境和特色,我会随机设置和改变有利于学生学习的美术教学课程。
总之,在新学期里我会尽心尽力地完成美术教学任务,爱岗敬业,积极学习,团结同志,遵纪守法,为人师表,严于律己,服从分配。在教学工作中更希望得到各位领导和同事们的支持、帮助与指导,使我的个人素养、能力及教学水平逐渐得到提高与完善,从而使我校的专业美术教育教学质量有更远的发展。
我们都知道需要编写哪些学科教学计划呢?时间过得真快,新学期即将来临,拥有一份优秀的教学计划将会使我们的教学工作更加顺利。为此,教师范文大全编辑特别为大家搜集整理了“高中美术教学计划”的相关内容,旨在为您提供有益的信息。感谢您的阅读!
高中工艺美术教学计划
一、课程设计
1.教学目的:
本课程旨在培养学生艺术创造能力、审美能力和实用技能,使学生从实践中理解和掌握工艺美术知识技能,培养学生艺术审美能力和创造能力,提高学生的美学素养和综合素质。
2.教学重点:
本课程的教学重点主要包括:艺术创造、实用技能、审美能力和综合素质培养等方面,特别是打造出新型、高品质的工艺美术作品,培养学生用心、良心地去打造作品的细致意识和耐心。
3.教学难点:
本课程的教学难点主要在于如何提高学生的创造能力、领悟能力、审美能力和综合素质。在教学中需要结合实际情况,增加学生的实践性和综合性培训,让学生知道美与实用并重,其中需要注重的理念与技巧。
4.教学内容:
本课程的教学内容主要包括:绘画、造型、设计理论与实践、手工制作、材料基础、艺术欣赏、文化历史等。其中要求学生掌握基本的制作工艺和器具使用,理解工艺美术的制作原理和审美特征,同时也要求学生掌握一定的专业知识,了解工艺美术的发展历程和文化背景。
5.教学方法:
本课程主要采用实践和讲授相结合、理论与实际紧密结合的教学方法。教师在讲授过程中,要注意有针对性地组织学生参与实践,建立正确的教学态度,注重培养学生工艺美术的创造能力和实际能力。
6.评价方法:
本课程涉及到实践技能、艺术品质和理论水平等多个方面,因此评价方式也比较丰富多彩,该课程的评价内容主要包括:平时成绩、中期建议、期末考核和课程论文等。因此,在教学过程中应该注重每个学生的个性化培养,同时也要建立科学、合理的评价机制,让学生的学习总能得到及时的回响。
二、教学计划
1.第一学期
本学期教学内容主要包括:绘画技巧和内涵、造型技巧和内涵、设计、作品制作等。
(1) 第一周:介绍工艺美术概念,选择美术材料,展开对材料的认识。
(2) 第二周:介绍基本绘画技法和透视基础,适当让学生进行绘制训练。
(3) 第三周:学习基本造型技巧,施工实践训练,花费一定的时间让学生进行模拟容器的制作。
(4) 第四周:继续加深对内涵的探讨,让学生尽可能多地观察和练习相关造型。
(5) 第五周:着重讲解设计理论,让学生了解何谓设计和设计的原则,同时也要让学生了解工艺美术作品设计的一些常见思路。
(6) 第六周:开始制作工艺美术作品,同时为学生提供免费手工艺术用品,培养学生的良心和细致意识。
(7) 第七周:对学生的制作成果进行评价,让学生进一步了解自身的制作能力和品质。
2.第二学期
本学期教学内容主要包括:造型、设计的深化和实践、手工制作等。
(1) 第一周:继续加深学生的造型技巧,同时也要让学生更深入地探讨造型的意义和和特色。
(2) 第二周:展开对设计思路的深入研究,让学生了解工艺美术设计的一些成本因素、实用面、美学意义等。
(3) 第三周:补充相关知识,让学生对手工制作的工具和技巧有更近一步的控制。
(4) 第四周:提高学生的综合能力,让学生在自主创作和团队协作中实现创造和实用等多个方面的融合。
(5) 第五周:设计并制作创意家居工艺品,让学生对家居元素的认识和家居工艺品制作有更深入的了解。
(6) 第六周:加强学习交流,让学生展现所学成果,评价他人作品,分享个人学习心得。
(7) 第七周:总结学期所学,评估学生亲身体验,提高学生跨学科、跨界面知识技能的输出能力。
三、教学建议
1.要营造让学生愿意学习的良好环境。教师在教学过程中要温馨、耐心、有耐性地对待每一个学生。
2.教师应该注重学生的实践能力,削弱学理与实践的边界,深化学生的实践技能和美学阅读能力。
3.课程的教学应该有针对性地增加对额外的文化艺术现象等探讨,让学生对美学的认识不仅局限于工艺美术领域。
4.建议在全面培养学生综合素质的同时,注重培养学生自我创新和实用技能,并为他们联系实际生活做好路线规划。
5.要严格把握课程内容的把握,注重学生在学科知识和社会知识等多个角度的认识,让学生获取更高颗粒度的学科知识,避免枯燥。
总之,高中工艺美术教学计划课程的设计要着重从实践出发,兼顾学生的感性属性和理性属性,营造良好的学习环境,让学生通过实践和讲解相结合的方法,全面掌握工艺美术领域的相关知识和技巧能力。同时也要注重人才培养,培养学生创新意识和实用技能,让他们通过自己的努力成为工艺美术领域的佼佼者。
高中工艺美术教学计划
一、教学目标
高中工艺美术课程是一个综合性的课程,涵盖了设计、绘画、雕塑、陶瓷等多种艺术形式。开展高中工艺美术教学,旨在培养学生艺术素养、审美能力和创造能力,促进学生综合素质的全面发展。
具体目标:
1. 培养学生良好的审美品味和鉴赏能力,使学生在今后的生活中能够更好地欣赏和创造艺术。
2. 培养学生的工艺技能和创造能力,使其在艺术设计和制作方面能够具备较高的水平。
3. 培养学生的团队合作精神,让学生在团队合作中学会合作与交往。
4. 培养学生的自我表达能力和创造性思维,增强学生的创新能力和发展潜力。
二、教学内容
高中工艺美术是一门独具特色的课程,教学内容包含了许多不同的艺术形式和技能。具体的教学内容包括以下几个方面:
1. 艺术史知识:学生要学习了解西方艺术史和中国传统工艺美术的基本知识,了解各种不同艺术形式的发展历程和特点。
2. 绘画知识:学生通过绘画的实践,学会掌握线条、色彩、构图等基本绘画技能和方法,加强自己的审美感和表达能力。
3. 建模知识:学生学会使用各种材料进行雕塑和建模创作,掌握创作的材料、工具和技巧。
4. 陶艺知识:学生通过制作陶瓷作品,学习掌握基本的陶艺技巧和方法,加强自己的创作能力和审美水平。
5. 艺术设计:学生通过艺术设计,学会将自然、人文、科技等元素融入到作品中,加强自己的设计能力和创造力。
三、教学方法与手段
高中工艺美术的教学方法和手段应该结合学生的年龄特点和学科特点,采用灵活多样的教学手段和评价方式,激发学生的学习兴趣和动力。具体方法和手段如下:
1. 理论课堂教学:通过讲授基本理论知识,让学生学习艺术和工艺的基本概念、历史渊源、风格特点等,能够为学生走进艺术创作提供理论指导。
2. 绘画、雕塑、陶艺实践课程:通过实践过程中的指导和辅导,让学生在艺术创作过程中增强对材料和形态的感受,掌握技巧和方法。
3. 个性化教育:让学生在教师指导下进行个性化创作,教师应该注重学生的个性发展,鼓励学生表达自己的创新思想和个性化风格,丰富作品的内涵。
4. 实践和体验教学:开展实践和体验式教学,让学生通过自身体验,深入了解外部世界,帮助学生更好的融入艺术创作。
5. 项目式教学:通过小组合作开展项目式教学,让学生在团队合作中增强沟通、协作和合作学习能力,培养同学们的社会责任意识。
四、教学评价
高中工艺美术课程的评价方式应该注重对学生的多方面能力进行评价,不能过分注重作品质量的评价。具体评价方式如下:
1. 作品展示与评比:学生在教学中针对不同主题开展创作,评价包括作品创意、表现力、感染力和口头陈述等。
2. 日常作业与练习:学生平时完成的绘画、建模、陶艺等作业和练习,通过相关标准对学生进行评价。
3. 课堂表现:参与课堂讨论、班级互动、积极主动的参与提问等表现,可以加强对学生的学习态度和参与度的评价。
4. 实践项目:针对学生在团队合作中的表现扣分、加分等措施,以激励同学们努力主动学习。
五、师资配备与设备建设
1. 师资:课程的教学需要具有较高艺术素养和教学经验的教师担任,教师应该具备良好的艺术绘画技能和工艺制作能力,拥有优秀的教学方法和教学理念。
2. 设备:学校应为工艺美术课程配备良好的专业工具和设备,如绘画大棚、陶艺室、雕塑室等,为学生创新实践提供先进的工艺设施和材料。
六、总结
总之,高中工艺美术教学计划是一项系统性的工作,需要结合学生的年龄特点和学科特点,精心制定教学目标、教学内容和教学评价方案,注重学生实践能力的培养和课程的应用性,为学校和广大师生提供一个高水平的工艺美术教学平台。
高中工艺美术教学计划
一、教学背景
工艺美术是美术的一个重要分支,它既包括使用不同材料进行手工艺品制作的技艺,也包括利用工业生产设备制造大批量手工艺品的技术。而作为高中阶段的工艺美术教育,其目的是为学生提供一种更全面的艺术教育,培养学生的实际操作能力和创造性思维,使他们能够在现实生活中更好地表现自己的艺术素养。
二、教学目标
1. 培养学生对于工艺美术的基本认识,包括对于不同材料的特性和使用方法等方面的了解。
2. 帮助学生发展出与众不同的创造性,提高他们的审美水平,并让他们具备艺术思考和表现的能力。
3. 联系社会实际,让学生了解工艺美术在现代社会中的发展和应用。
三、教学内容及课程安排
在高中工艺美术课程中,需要将理论知识和实践操作相结合,重点是让学生掌握基本的手工制作技巧和创造性表现能力。以下是一些常见的教学内容:
1. 手工制作技巧:如陶艺、刺绣、手绘、木工等。
2. 数字制作技术:如平面设计、建模、图像处理、动画制作等。
3. 实践性创造:如家居装饰、服装设计、珠宝设计、家具设计等。
时间安排可按照课时进行:每周两个课时,学期内开设18个周。
四、教学方法及具体操作
1. 教学方法
除了传授理论知识之外,工艺美术课程应侧重于实践操作,因此,在教学过程中可以采用如下教学方法:
① 实验教学:在教学前先行分析教学的实际应用环境和样例,然后进行实验课程的设计和演示。
② 实操教学:在教学过程中要诱导学生积极思考并尝试实际操作,发现问题进行分析,探究解决方案。
③ 讨论引导:鼓励学生在讨论以及小组学习环节中积极表达个人看法和发表个人意见,以此促进思维转换以及深入学习。
2. 具体操作
① 手工制作:学生可以通过陶瓷雕刻、线描、刺绣、木雕、纸艺等多种途径进行实际操作。
② 数字制作技术:学生可以使用平面设计软件、建模软件、绘图软件、动画制作工具等完成相关作业,实现数字化艺术创作。
③ 实践性创造:在家居装饰方面,学生可以设计自己的家居装饰品,家具等。在服装方面,学生可以设计自己的服装造型,配色和材料等。
五、评价方式
工艺美术作为一项实践性强的艺术教育,必须注重学生能力的评估。在评价方面,可以采用以下几种方式:
① 学生成果评价:以学生的作品为主要评价对象,评估学生的技能和创造性表现。
② 组内评估:在小组内部互评的基础上对个人进行定量评估,提高评价效率。
③ 口头评价:针对学生的实际操作讲解,记录关键性问题,进行即时的口头评价。
六、总结
通过以上工艺美术教学计划,可以培养学生的实际操作能力和创造性思维,提高他们的审美水平,同时又可以较好地培养学生的实践能力,为其更好地融入社会打下基础。
高中工艺美术是一门以手工艺制作为主体的艺术类学科,其教学任务是培养学生的创新能力、实践能力和美感表达能力。为了实现这一教学目标,高中工艺美术教学计划需要涵盖以下主题:
1. 手工艺技能的培养
高中工艺美术教学计划需要注重手工艺技能的培养,包括剪纸、描绘、刻字、编织等多个方面。学生在实践中掌握这些技能,能够提高他们的手脑协调能力,培养他们的细心和耐性,同时还能发展他们对于立体工艺的认知能力。
2. 艺术品鉴能力的培养
高中工艺美术教学需要注重对于艺术品鉴的教育。这包括了对于传统文化和当代社会艺术的理解和认知。学生在鉴赏各种不同类型的艺术品时,能够更加深入了解艺术品所传达的思想和情感,提高对于艺术品的理解和欣赏能力。
3. 创新思维的培养
高中工艺美术教学计划需要注重学生创新思维的培养。鼓励学生大胆创新,独立思考、独立设计,同时培养学生的手工制作技能和计划思维。这能够帮助学生在创造中发掘他们个人的潜力,同时也能够促进他们在实践中坚定执行此思想而不断发掘自己的创新精神。
4. 艺术感受力的培养
高中工艺美术教学计划还需要注重学生的艺术感受力的培养。通过培养学生的艺术鉴赏能力,开阔学生的视野,引导他们从不同的角度去感受艺术之美和意境。同时也能够通过学生自身的感性体验,开启对于未来更进一步的创意发掘和田园培育。
5. 交流能力的培养
高中工艺美术教学计划需要注重学生的交流与合作能力的培养。通过合作与交流,促进学生之间在制作中相互协作,相互学习。助于增强学生的沟通能力和团队协作精神。同时能够增强学生之间相互欣赏与交流的能力,培养他们的永不放弃的勇气和信心。
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随着高等教育改革的不断深化,发挥学生个性,更好的培养学生适应社会的能力是高中段教育形成特色的关键。我校根据社会要求的广阔性、时代发展的多元性,发挥办学主体的能动性。自1993年开始创办美术特色高中办学模式。办学多年,因学生文化,专业素质较好,得到社会的广泛好评。
素描是美术特色班的专业基础课之一,要使学生在有限的课时里掌握素描的表现技法,教师不但要有较深的理论知识和过硬的专业基本功,还要有灵活多样的教学方法。经过多年课堂实践,我发现了几种行之有效的方法。
一,讨论法
素描教育中可采用讨论的方法。展示所有学生的作品让学生学会自己思考自己搜索,自己推理,自己判断。讨论中教师提出问题,展开思路,帮助学生自己思考。教师可以提这样的问题,如“哪幅作品画得特别好?好在哪里?”“哪些作品画得效果不够好?原因在哪里?你如何去修改?”等问题,可以让每位学生评说,自由发言自由争论,老师对学说的发言作点评、指导。此种讨论法可以帮助学生学会思考、学会判断,学会用语言表达绘画。
二,单一法
习惯的素描教学中,常常是让学生的作业从打轮廓、画明暗大效果到仔细刻画全过程的作品。学生一次一次地重复的综合练习。但一张素描作业中包含许多的要求:构图、比例、结构、明暗调子、质感、空间感等等,学生很难一下子都把握,往往一次又一次的从头到尾的综合训练中进步不多。素描课实施的单一训练,就是把作画各重要步骤做最彻底的基础训练。例如可做单一的构图训练,质感训练等等。单一的质感训练可让学生画单纯的布的质感表达,玻璃器皿表达,金属制品表达等等。在此训练中老师对学生的作业进行指导、纠正、认定,这样不仅使学生学到了扎实有效的技法,进度和质量也得到了同步提高。
三,综合法
在几种彻底的单一基础训练后,可让学生做综合练习,完整地画一张素描作业。把在各种单一训练中的体会运用于综合作业之中,这时的综合训练会有意想不到的极好效果。
四,分组法
学生的水平高低不一,能力大小不等,对他们的要求也就不能一刀切。在教学过程中,我把全班学生大体分为三个部分进行教学。第一组,对程度较好的学生,要求他们除完成计划内的学习内容外,提前学习下部分内容,自选内容多画多练。第二组,中等水平的学生,要求他们只完成计划内的学习内容。第三组,较差的学生,对他们降低要求,减少难度,多进行个别辅导工作,使他们尽量跟上班级的学习进度。这样不仅满足了不同层次学生的需要,做到因材施教,而且激发了学生的进取精神,培养了尖子生,有效地提高了课时利用率。优点是根据学生的不同情况,在同一课堂上,运用以学生为主体的教学思想,分步施教。它顺应了不同学生的认识水平,是调动学生学习积极性的一个有效的教学方法。
五,比较法
在画面作业基本完成的时候,要注意从整体来检查画面大关系。三种基本的色调:黑(最深的色调)、白(最亮的)、灰(色调丰富的中间色),有三种不同的色调,画面的层次就清晰,画面的效果就响亮。素描写生对象表面的明暗、虚实、强弱都有一定的规律,如果画面没处理好它们的规律,那就会使画面零乱,缺乏整体感。学生最容易犯的错误就是盯着局部不放,每个局部都画的很完整,致使局部与局部之间没有联系,互不相让,象一盘散沙。没有整体的局部再精彩、再深入也是毫无意义的。没有整体感的素描,是不成功的作品。如何解决整体与局部的关系,最好的办法是比较,比色调的深浅,比形体比例的长短、宽窄、大小,比透视关系的远近、虚实。根据这种比较画出来的物象,才是客观对象真实存在的一面。
六,谈心法
素描是一门看似枯燥乏味的学科。对于只求“升学”为唯一目的的一些学生来说更是学的辛苦。教师应该了解学生的个性和情感,关心和爱护学生。不用训斥、嘲笑、命令、冷漠的语气批评学生,用平易近人、推心置腹的话语和学生交流,了解他们的需要、动机、目标及态度,有力的调动学生个体,诱发学生的求知欲。在素描人像教学中,我就是在和学生的交谈中了解到他们有偶像,更喜欢画偶像,于是课外作业就是让他们画自己喜爱的影视明星。由于是学生发自内心想表达的东西,因此教学效果特别好。
七,创作法
高考美术专业的考试,素描越来越多的考默写,这样在平时的教学中除了打好写生的基础,更要教会学生如何自己创作默写。教学中我在使学生掌握科学的观察方法和规律的同时,注重培养学生的艺术感受力和创造性。在静物写生与创作阶段,同时摆出多组内容、色调各异的静物,供学生选择,并让学生按个人爱好和理解自己动手摆静物,组织画面。同时比较客观地向学生介绍各种绘画流派,欣赏不同风格的优秀作品,扩大视野,鼓励学生去研究和尝试不同的表现技法与表现形式,发展其兴趣倾向和特长,从而培养学生的艺术创造能力。创作尝试教学法在于教师教给学生技能的同时,也教给了他们学习的方法,思维的方法,提高了他们的技能素质,为终身学习打下了良好的基础。
素描必读——————造型基本因素
1、形体的点、线、面
我们所描绘的物体都是立体的,而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这四类形体出发,去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系
点点表示位置,是形体塑造的标记,对于造型有着特定的数量意义。先看位置点,找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点,这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点,这些点如同交通枢纽,联系着形体中的线与面。
线线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续,连接起点和终点的是线,任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚,线有着无穷的魅力。
辅助线是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线,有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征,有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。
轮廓线轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中,轮廓线的表现要求由直线到曲线,有外轮廓到内轮廓,从而形成物体的立体框架。
面无数点的组合或无数线排列后的效果,在视觉上形成了面,而面运动产生了体。在造型过程中,面可分为两类,即直面与曲面。
直面立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶(底)三个面呈现。
曲面球体借助于光线,在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线(面)、反光面和投影组合而成。
任何一种复杂的形体,都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。
2、比例与分割
比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感,观察与表现比例关系有个较好的方法,如先抓住相比关系因素的两极,再确定中间部分,依次分割下去,就可以确定出任何复杂的比例关系
3、特征与基本形
物体的形体特征,是指物象都有自己的特征,使之相互之间得到区别。我们要对形状进行概括与归纳,形成了一个基本形的概念,如圆形:人脸、苹果、罐子、太阳;方形:课桌、书籍、电视机、房子等,因此可以这样说,抓住了基本形就基本抓住了形体的主要特征。
从形体总体出发,对物体的原形进行简化,省去烦琐的细枝末节,以形成简单的几何形状。首先是抓住它的平面形,是方、是圆还是角;再看它的体积特征,属于立方体、球体还是柱体。在具体作画时,先目测高度,再目测宽度,最后作上、下的宽窄比较,就能把握住形体的基本特征。
4、转折与轮廓
当构成物体的面发生方向上的变化,形体的面就出现了转折。方形物体转折明显,称为折,圆形物体转折缓慢,称为转。一般的物体的边缘可以看作是转折,立方体外缘内的棱为转折,叫内轮廓。球体内侧的明暗交界可视为转折,也属于内轮廓。在造型过程中,当我们以线去体现形体的转折处,即为轮廓线。根据形体转折内外的部位,轮廓线可分为外轮廓线和内轮廓线。在作画起稿过程中,应集中表现物体的轮廓,抓住轮廓的方法可采取由外到里的方法。
5、结构与构成
结构是指物体本身个部分组合和构造。物体都有内部和外部的构成因素和结构关系,个部分的互相连接穿插、重叠、相离等决定了物体的形体。在素描训练中,对结构加进一些主观成分和表现手法,反映在画面上的形体结构,可看作一种构成。
6、透视与空间
一切物象占有一定的空间,物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离,被画物体之间的空间距离,被画物本身前后的空间距离,被画主体与背景的空间距离。在素描中,利用物体的透视变化产生距离感,表现空间的技法,其中最基本的方法是透视原理的运用。
几何透视法
几何透视法产成与数学原理,是把几何透视运用到绘画艺术表现之中,是科学与艺术相结合的技法。它主要借助于远大近小的透视现象表现物体的立体感。
平行透视当立方体的六个面中,有一个面与画者的位置呈平行状态时,画者所看到的是它面产生的透视变化。
平行透视
成角透视当立方体的一个角正对画者时,立方体所有的面都产生透视变化
成角透视
几何透视法包括三个要素:视平线,一般是指画者平视时与眼睛高度平行的假设线。视平线决定被画物的透视斜度,被画物高于视平线时,透视线向下斜,被画物低于视平线时,透视线向上斜。心点,是指视觉中心。它位于画者的核心部位。在平行透视中,一切透视线引向心点。距点,视点至心点的距离叫距点,如果把视距移至视平线上心点的两侧,所得的.点为距点。
空气透视法
空气透视法是借助空气对视觉产生的阻隔作用,表现绘画中空间感的方法。它主要借助于近实远虚的透视现象表现物体的空间感。其特点是产生形的虚实变化,色调的深浅变化,形的平面变化,形的繁简变化。
7、明暗与调子
物体的形象在光的照射下,产生了明暗变化。光源一般有自然光、阳光、灯光(人造光)。由于光的照射角度不同,光源与物体的距离不同,物体的质地不同,物体面的倾斜方向不同,光源的性质不同,物体与画者的距离不同等,都将产生明暗色调的不同感觉。在学习素描中,掌握物体明暗调子的基本规律是非常重要的,物体明暗调子的规律可归纳为“三面五调”
A:三面物体在受光的照射后,呈现出不同的明暗,受光的一面叫亮面,侧受光的一面叫灰面,背光的一面叫暗面。这就是三面。
B:五调调子是指画面不同明度的黑白层次。是体面所反映光的数量,也就是面的深浅程度。对调子的层次要善于归纳和概括,不同的素描调子体现的不同的个性、风格、爱好和观念。在三大面中,根据受光的强弱不同,还有很多明显的区别,形成了五个调子。除了亮面的亮调子,灰面的灰调和暗面的暗调之外,暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面的交界的地方,它既不受光源的照射,又不受反光的影响,因此挤出了一条最暗的面,叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调子”。当然实际画起来,不仅仅是这五的调子,还要更丰富。但在初学时,我们起码要把这五种调子把握好。在画面中树立调子的整体感,即画面黑、白、灰的关系,运用好这几大调子来统一画面,表现画面的整体效果。
画面构成
一张白纸无所谓空间,一旦画上了笔触,便破坏了纸面的完整与稳定,即出现画面构图分割现象。若是画上一个物体,纸面就形成了空间,再画上两个以上的物体,就得考虑形体的组合方式。绘画的基本训练是培养大家如何把空间的物体转移到平面的画面上,解决画面构成问题。
1、形体组合与画面切割
同属于绘画的构图问题,构图是画者根据表达的意图与主题的需要,对画面所进行的整体布局。在形体组合这个问题上,我们要注意:
(1)不同位置的组合,
(2)不同质的组合,
(3)不同量的组合。
2、角度确定与空间序列
画者与物体的角度主要有两种,即平行透视和成角透视。画面中造型因素均应按空间位置的变化而变化,为了使画面中造型因素有条不紊,需要物体在特定的角度下形成明确的空间序列。
以上关于素描的基础知识就讲完了,希望大家能认真去体会,并能运用到之后的练习中。这样会使大家事半功倍。
速度重要,方向更重要。
高中工艺美术教学计划
为了提高我校工艺美术教学水平,促进学生的综合素质发展,制定本计划,以期达到预期目标。
一、教学目标
1.了解工艺美术发展历程,了解工艺美术的分类、特点和主要表现形式。
2.掌握基础素描、色彩构成等基本绘画技巧。
3.了解基础材料的选用和加工方法,掌握基础手工制作技能。
4.培养学生的审美意识和创新精神,发展其审美能力和实践能力,提高其艺术表现力和创造力。
二、教学内容
1.工艺美术概论
2.素描
3.色彩构成
4.手工制作
5.创作训练
三、教学方法
1.讲解与示范式教学相结合。
2.理论与实践相结合。
3.个性化、差异化教学。
4.开展团队合作、学生自主研究与创作。
四、教学评价
1.考试、讲评与练习相结合。
2.探究性、实践性评价。
3.分层次考试和评价。
五、教学计划
第一章 工艺美术概论(6学时)
1.基本概念:工艺美术的定义,发展历程及主要流派。
2.工艺美术的分类、特点与表现形式。
3.常用工艺美术材料的选用与加工。
第二章 素描(20学时)
1.素描画材和工具的介绍。
2.线条、明暗与透视的基本概念和基础技巧。
3.生活实物的立体素描。
4.人物、动植物的素描。
第三章 色彩构成(18学时)
1.色彩与光、色相、明度、饱和度的基本概念。
2.调色板和色彩环的选用。
3.使用水彩、丙烯、过渡色等基本色彩材料。
4.颜色分布图的画法和表现方法。
第四章 手工制作(20学时)
1.各种基础材料的制作方法:钉珠、呢子、布艺、纸艺。
2.各种基础手工制作技术:剪纸、刺绣、织花、编织。
3.手工艺制作实例:电脑包、手机套、毛绒公仔、折纸灯笼等。
第五章 创作训练(26学时)
1.设计思维:概念、形式、结构、功能等。
2.行业设计:家居用品、玩具、厨房用品等。
3.公共空间设计:公园、广场、商场、学校等。
4.自主创作。
以上为高中工艺美术教学计划,希望能对大家有所帮助。通过规划科学并富有创造性的教学内容,为学生提供更为广阔的发展空间,让他们可以在不断的实践中不断提升自己,成为真正的艺术人才。
高中教师美术教学计划
作为一名站在教学第一线的美术教师,新的课程环境下重新塑造自己并界定角色智能可以说是迫在眉睫。下面我们来看看高中教师美术教学计划,仅供大家参考!
一、学生情况分析:
大部分同学初中没系统的上过美术课,对美术课早已麻木,不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。
二、教材分析:
"美术鉴赏"是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
三、教学目标:
1、认知目标:
1)、从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。
2)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些的画家及其作品。
4)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
2、理解目标:
1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。
2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。
3)、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。
四、具体实施措施:
1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性,发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用,平时认真钻研教学大纲,吃透教材,恰当熟练运用各种教学方法,特别是先进的教学媒体,使学生成为真正的学习的主人。
2、充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的'整体素质。
3、课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。
在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的美术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会。
高中工艺美术教学计划
近些年来,随着社会的发展和文化的多元化,工艺美术作为一种文化表达形式受到了越来越多人的关注和喜爱,而高中工艺美术教育作为学生综合素质教育的一部分,更是得到了重视。本文旨在探讨高中工艺美术教学计划的相关主题。
一、工艺美术在中学教育中的地位
工艺美术作为一种文化创造形式,可以在学生的心智成长和审美体验方面产生积极作用。在教育现代化的背景下,中学教育应该注重学生的创新精神和实践能力的培养,而工艺美术教育在传达文化价值的同时,也能够培养学生的观察能力和设计思维。
二、高中工艺美术教学计划的开展
高中工艺美术教学计划应该是多层次的、自主选择的,注重提高学生的实践能力和创新意识。在课程设置上,需要结合文化背景和学生的实际需要,注重知识体系的整合和实践能力的培养,增强学生解决问题的能力。在教学方法上,应该注重引导学生探索,提高学生自主学习的能力,同时还要注意拓展学生的思维和视野,让他们能够走出课堂,真正接触到各种文化创造形式。
三、高中工艺美术教学计划中的主题
1. 传统文化与现代工艺美术
本主题旨在通过对传统文化与现代工艺美术的比较探究,让学生了解传统文化对于现代工艺美术创作的影响和借鉴,以及它如何进一步激发了现代工艺美术的创新性。
2. 社会公益与创意设计
本主题旨在通过社会公益活动与创意设计的结合,让学生从实践中体验创意设计实现社会价值的过程,以及简单技能的应用等。
3. 多媒体技术与工艺美术的交叉
本主题旨在通过多媒体技术与工艺美术的交叉实践,让学生掌握多媒体技术的相关知识和方法,并借鉴其中的元素和设计思维进行工艺美术的创作。
四、教学设施与条件
高中工艺美术教学的设施和条件很大程度上决定了教育内容和教育质量的高低。因此,在建设高中工艺美术教育时,应该优先考虑设施建设和师资配备等方面的条件问题,让学生在更好的环境下进行工艺美术的学习和实践。
综上所述,高中工艺美术教学计划的相关主题不仅需要考虑到学生的实际需求和社会发展的现状,还需要注重提高学生自主学习和创新意识的能力,鼓励学生自由表达和探索,在建设教育设施和师资配备等条件方面要提供更多的支持和帮助,也旨在使工艺美术教育真正发挥其应有的作用。
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