本文将带您通过多种分析角度全面探究“中班美术教案”。每个老师在上课前需要规划好教案课件,因此想要随便写的话老师们就要注意了。严谨的教案是教学质量的基础。请不要忘记将这篇文章加入您的收藏夹中!
活动目标:
1、能大胆交流碟片的用途,知道废旧的碟片能变成各种有趣的东西。
2、在教师的启发下,根据碟片的形状特征大胆想象制作各种有趣的动物,体验变废为宝的乐趣.
3、喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验。
4、感受绘画的趣味性,体会创作的快乐。
活动准备:
1、活动前两天,幼儿在家长的帮助下从家中收集各种废旧碟片带到幼儿园。
2、教师制作1个废旧碟片制作的小猪。
活动过程:
一:谈话、提问引出主题老师以谈话的方式,出示废旧碟片并提问幼儿:这是什么它有什么用?它是什么形状的?它像什么?我们可以把它变成什么?
二:老师出示示范作品小猪,幼儿欣赏观察,引导幼儿说出或表现出感受。引起幼儿制作的兴趣。
三:幼儿分组创作
1、介绍活动内容、材料,幼儿按意愿选择活动组。
2、示范创作方法--老师简单示范制作,让幼儿掌握制作废旧碟片改造的基本技能、常规。
3、个别幼儿上前来按老师的讲解操作,老师了解幼儿的掌握情况。
4、鼓励幼儿大胆制作。幼儿在没有任何束缚和限制下,自由发挥,老师巡回指导,对一些不够大胆的幼儿以积极的鼓励;对个别不会的幼儿做详细的讲解;对一些领悟强、制作较好的幼儿及时给予表扬、引导。第四部分:幼儿作品展示--本部分主要采用谈话法,通过讨论,让幼儿用语言将自己的作品内容表达出来,这是本次活动较重要的一环。老师要肯定每个幼儿的作品,让幼儿获得成功后的愉悦体验。
四:结束活动教师引导幼儿欣赏作品后,把自己的作品小猪送到小兔的商店。
反思:
在活动中我能运用教具很好地调动孩子的多种感官参与活动,帮助他们感知、理解,并在和谐的师幼关系中鼓励孩子大胆使用自己的肢体语言表现音乐,体验表演的快乐;通过表演,促进幼儿良好合作能力的养成。虽然在合作表演环节个别幼儿表现的不那么尽人意,但整体还是挺好的,能达到预期目标。
无处不在的精品
1. 初步理解对称的概念,知道对称一般分为点对称和轴对称两种形式。
2. 初步感受蕴含在大自然以及工艺美术作品中的对称美。
准备:
1. 教师示范用的三对纸制蝴蝶翅膀(其纹样相似,色彩、大小有所不同);“为蝴蝶翅膀配对”的幼儿操作材料每组若干份。
2. 收集具有对称图案的物品,如壁挂、瓷器、工艺地毯。被面、京剧脸谱、民间剪纸、印染丝巾、布老虎等,并布置在活动室。
3. 幼儿创作用的材料、工具:印画用的水粉颜料、毛笔、白卡纸;做果蔬拼盘用的黄瓜片、豌豆、胡萝卜片、得菜叶、塑料盘(或纸盘);制作工艺挂盘用的各色橡皮泥、一次性纸盘。
活动:
一、 初步感受对称美
1. 教师把纸制蝴蝶翅膀分散布置在黑板上。多么美丽的蝴蝶翅膀!哪两只是一对的呢?请你们帮忙找一找。
2. 请个别幼儿为黑板上的蝴蝶翅膀配对,并说明理由。
3. 请幼儿分组进行“为蝴蝶翅膀配对”的操作活动。
4. 小结:蝴蝶翅膀的左右两边的花纹和颜色完全相同,只是方向相反,我们把这种形式叫作对称。(学说“对称”一词)
二、 学习区分点对称和轴对称的图案。
1. 让幼儿自由布置在活动室内的各种物品,说说哪些工艺品的图案是对称的,为什么。
2. 学习区分点对称和轴对称的图案。
①引导幼儿观察各种物品的对称图案有什么不同。
②当幼儿发现丝巾、工艺地毯等有三个、四个,甚至多个相同图案时,教师拿出京剧脸谱和工艺挂盘,让幼儿分析、观察其不同点。
③脸谱和蝴蝶、布老虎一样是左右对称的图案,挂盘的图案也是对称的,但它与左右对称的图案有什么不同呢?(挂盘上有三条大小、开头色彩都一样的金鱼,它们都对着中间)
④小结:像挂盘、丝巾、地毯这样依据一个中心点在它周围安排几个相同图案的`形式叫点对称。像脸谱和布老虎这样依据一条中心线在它的左右或者上下安排相同图案的形式叫轴对称。
3.引导幼儿把属于点对称图案的物品归放在一起,把属天轴对称图案的物品归放在一起。
4.你最喜欢哪一件工艺品,为什么?(引导幼儿从造型、色彩等方面来表述,从而初步领略对称图案给人以稳得、整齐、庄严的感觉。)本文由 「 」提供下载 无处不在的精品-
1。幼儿知道坦克的外形特征,并且能运用简单线条绘画坦克。
2。大胆细致的绘画,体验创作带来的愉悦。
3。在想象创作过程中能用简单的材料装饰,体验成功的乐趣。
4。感受绘画的趣味性,体会创作的快乐。
图片、视频、绘画材料
本节课我选择绘画坦克,它是孩子们很感兴趣的事物,因此我选择让幼儿看坦克的录像,激发孩子画坦克的兴趣。我班幼儿十分活跃,对于坦克特别感兴趣,总是有幼儿不断举手问我关于坦克的`专业知识和术语,我觉得自己的知识贮备量还不够充分,不能够很好的回答孩子提出的问题,这一点是我的疏忽,以后要课前多了解。在活动我选择直观教学法和讲解演示法,让幼儿更好的学习,在利用儿歌来帮助幼儿绘画坦克效果特别好,幼儿能够掌握基本坦克特征来进行绘画。
中班美术活动:快乐的新年
1.通过说说、看看,用绘画的形式大胆地表达新年里开心的事。
2.大胆有创意地画出自己新年里开心的事,运用绘画的方式,让幼儿大胆地构图,表现自己新年里的开心事。
3.乐于与同伴一起创作、作画,体验绘画的乐趣。
1.幼儿绘画材料人手一份。
2.范例。
一、儿歌引题,激发兴趣
1.今天老师想念一首儿歌给你们听,希望你们听了以后能告诉我:儿歌里说了些什么事?
2.教师有感情地朗诵儿歌。
3.引导幼儿讲述:儿歌里说了些什么事?这些事发生在什么时候?
4.你们能把自己新年里发生的事告诉老师吗?
二、通过说、看,引发创作的欲望及积累绘画技能
1.引导幼儿大胆讲述自己新年里一些开心的事。
2.听了你们那么多新年里开心的事,老师也开心,所以,我要送给你们一些礼物,看看是什么?
3.教师出示8张范例图片,引导幼儿一起边看边说。
4.现在我想,你们是否也想动手画一画自己新年里的开心事?
三、幼儿动手画出自己新年里开心的事,体验绘画的乐趣
1.现在老师请你们到为你们准备好的位置上去画自己新年里的开心事,
2.幼儿动手操作,教师巡回观察并适宜指导
四、欣赏、交流作品,进一步感知新年里开心的事
1.引导幼儿将自己的做品展示在展板上,互相欣赏自主交流。
2.和幼儿一起欣赏交流幼儿的作品。
3.我们把自己画的新年里的开心事去拿给小班的小朋友看一看,也让他们开心开心好吗?
成长目标
1、能感受春天的美丽,亲近自然。
2、大胆尝试运用各种线条、图案来表现春天里多种事物的基本形象和主要特征,按自己的意愿画画。
3、乐意与同伴交流绘画成果。
重点
能大胆表现心目中的春天,注重对事物的形象的把握。
难点
绘画中创造力与想象力的发展。
活动准备
儿童经验准备:
1、能用蜡笔画、记号笔完成简单的作品。
2、能初步用简单的线条表现事物的形状及主要特征。
物质材料准备:
1、关于春天的图片若干。(幻灯片)
2、教师创作画一张。(油画棒作图)
3、绘画材料。(蜡笔、图画纸、报纸,每人一份)
4、幼儿歌曲《春天》。
活动过程:
1、让幼儿说说自己心目中的春天。
师:现在是什么季节?
师:你们看见公园啊、幼儿园里都有些什么样的变化呢?我来请小朋友们说一说。
2、让幼儿欣赏幻灯片,观看春天西湖的美景。
师:看看这里是哪里啊?
师:嗯,春天的西湖可漂亮了。春姑娘呼的一下啊把我们的西湖都吹绿了。你们看,这是什么?(放图片,小朋友用比较完整的句子回答。图片及语言重点涉及花草、鸟、树、蝴蝶这些春天的事物,具有指向性)
师:(总结小朋友的话)太阳公公张开了笑脸,树上开满了许多美丽的花儿,小鸟叽叽喳喳地叫个不停,蝴蝶也拍着翅膀来凑热闹哩。春天可有意思哩。
3、教师自画的图画展示。
师:老师把对春天的喜欢都画在纸上了(示范蝴蝶、郁金香的简笔画,过程中包括画笔的选择、线条的走势、上色的方式都有所提及)。现在想和小朋友比比谁画的棒!画的快的小朋友也可以和旁边的小伙伴分享一下你们画。
4、轻轻播放欢快的音乐《春天》,幼儿动手作画。
教师根据每位小朋友的绘画能力,进行个别指导,能力较好的孩子能在绘画中大胆想象加入新元素(如人物、房屋等),能力较弱的能在老师的指导下用线条绘出树、花草、鸟、蝴蝶(老师自己的画和西湖图片的展示中,都明显突出对这些事物的展示)。
应重点关注的孩子:
2号:毛景行
由上课开始,他就显得比其他孩子积极,老师提出的问题都给予回应,较为专心。这也引起了我对他的关注。
进行绘画创作时,他先用大红色画了朵郁金香,形状似荷花;再画了一大块草坪,春天的场景慢慢呈现;第三步画蝴蝶时似乎遇到了困难,我以“蝴蝶是由什么变出来的?”“它的翅膀像女孩子头上的蝴蝶结一样,两边一样大小。”一步步启发他。当他想画树时,我提示了柳树,他却画出了一颗椰子树,我问原因,他说“我想画”,他似乎把椰子树当成了春天盛开的树。最后他添上了紫色的云朵。整幅画对于色彩的搭配,他有自己独特的见解。
应注意的问题:
1、课前准备:因问清所在班级的情况(如需要准备哪些常规的东西),便于教学的进行。
2、教师导入:过长,因控制在五分钟左右。
3、示范作画:时间也可以缩短,尤其是涂色部分,不需全程示范。并且注意站位。
4、幼儿作画:音乐的选择不能过于欢快,以免孩子不能集中注意力,静心作画。
问题分析:
1、课前准备因问清所在班级的情况(如需要准备哪些常规的东西),便于教学的进行。
因为是初到本班,例如上课时小朋友们需要围坐成半圆形、画画时每人桌上需要垫一张报纸等常规都不了解,只是在调整的过程中让孩子往前坐一点,报纸也没及时铺上,需要主班老师的帮忙。
2、教师的导入语部分过长,因控制在五分钟左右。
以本节课为例,首先引出春天,并且让小朋友们说一说春天有哪些事物即可,省略放映图片这一环节,直接进入示范画阶段。
3、示范作画时间也可以缩短,尤其是涂色部分,不需全程示范。并且注意站位。
示范画应在小朋友能习得的范围内快速地完成,勾勒出外形线条之后,涂几笔颜色示意即可。但我在与小朋友的互动中画完线条又很仔细地涂了颜色,还画上了蝴蝶翅膀上的花纹,占了小朋友创作绘画的时间。如果要突出蝴蝶的多姿多彩,可在黑板上呈现不同花纹的蝴蝶的图片,让小朋友自己选择喜欢的进行再创作。
另外,在示范作画时,不论是蹲着站,还是侧身站,眼睛或其余光都不应离开幼儿,一方面可以关注她们是否专心听讲,另一方面眼神交流也是对幼儿的一种尊重。
4、幼儿作画时音乐的选择不能过于欢快,以免孩子不能集中注意力,静心作画。
由于在网上没有找到自己需要的音乐的版本,又要接近春天这个主题,选择了一首比较欢快的歌曲,准备时没有注意到这一问题。
1.在观察了解孔雀特征的基础上,夸大并任意变形孔雀尾巴,启发幼儿想象,引导幼儿大胆地进行创造性作画,并用语言表述自己的想法。
2.发展幼儿观察、求异和创造性思维,提高审美能力。
3.锻炼强化意识,一眼无拘无束创造作画的快乐。
4.激发幼儿感受不同的艺术美,体验作画的乐趣。
5.养成大胆用色、均匀涂色的良好习惯。
多媒体课件、投影仪。
1.幼儿已有经验(去动物园玩,看到过孔雀)
2.创想画课程开设较多的是绘画物体,因而本次活动以动物为主题,让幼儿发挥想象来创作绘画。
3.上学期我们尝试的创想画基本都是生活中的物品,本次的教学活动初步尝试对动物进行创想,变形,这个效果也是不错的。
一、欣赏孔雀舞
1.今天,老师带来了一段非常好看的舞蹈,你们想看吗?让我们一起来欣赏吧!
2.谁知道这是什么舞?(孔雀舞)
二、看PPT,观察孔雀
1.整体观察
师:孔雀长什么样?
2.局部观察
师:孔雀的头、脖子、身体是怎样的?
3.细节观察:孔雀的尾巴最特别。
师:孔雀和其他动物相比,有哪个地方最不一样?
三、启发想象
局部变形启发想象:你们看,孔雀的尾巴变了,变得怎么样了?你可以把这个尾巴变成什么?为什么这样变呢?
四、创造作画
引导幼儿创造作画:小朋友,把孔雀的尾巴变成其他东西,就能变出很神奇的形象来。让我们开动小脑筋,一起来试试吧!
五、利用投影仪进行讲述、评价
1.自我讲述画面内容。
2.同伴互评。
3.教师评价。
在活动开始我通过让孩子们欣赏舞蹈吸引他们的'注意力.孩子们一下就被舞蹈吸引住了。接着出示PPT图来观察孔雀的外形特征,通过观察发现孔雀羽毛的美感.并了解到了原来孔雀的尾巴会开屏,还可以通过自已的创想用其他东西来变出孔雀漂亮的尾巴。在幼儿操作的时候,我发现小朋友们掌握的较好,很多孩子通过自己的创想画出了不同物品的尾巴。孩子们本次活动完成的较好。在教学中,我通过跳孔雀舞、画孔雀来激发幼儿绘画的兴趣,感受动物的美,陶冶了幼儿的情感。
小百科:孔雀仅2属3种。孔雀属包括2种,全长达2米以上,其中尾屏约1.5米,为鸡形目体型最大者。头顶翠绿,羽冠蓝绿而呈尖形;尾上覆羽特别长,形成尾屏,鲜艳美丽;真正的尾羽很短,呈黑褐色。雌鸟无尾屏,羽色暗褐而多杂斑。
活动目标:
1。能用绘画的方式表现自己对大街的认识。
2。引发对大街整体布局的好奇,萌发建构大街的兴趣。
活动准备:
1。《小朋友的书•我们去游玩》;《小朋友的书•美工》。
2。活动二“我们去逛街”记录的内容;拍摄的照片。
3。油画棒、水彩笔、图画纸、剪刀
活动过程:
一、集体讨论,大街上是什么样的。
1。提问:
你逛街时,看到了什么?(出示现场拍摄的大街照片,引发幼儿发表和交流参观大街的认识和感受)
你喜欢大街的什么地方?
你还看到过什么样的大街?人们在大街上干什么?
二、使用《小朋友的书•我们去游玩》第1~4页“我看到的大街”,与幼儿一起欣赏和讨论图书上的街景。
三、指导幼儿绘画。
1。观察《小朋友的书•美工》第23页“我看到的大街”。启发幼儿联系实际生活,构思画面内容。
大街上有些什么?有哪些商店?人们在干什么?你想画大街上的什么车,它是什么样子的车里坐着哪些人?还装着哪些东西?(画车时,引导幼儿观察《小朋友的书•美工》上车辆的形状,例如:卡车的车头是一个正方形,后面连着一个横躺着的长方形的车身,轮子是圆形的。绘画前可请幼儿观察左边范例)
2。幼儿作画
关注幼儿对画面布局的分割。
教师鼓励幼儿画出自己最感兴趣的内容,并努力表现人物和物体的细节。
四、展示作品,交流介绍。
五、教师指导幼儿将绘画作品中的内容剪贴下来,粘贴在墙面上,形成一幅大街的全景。
一、选材:
春天已经来临,万物复苏,大地一片朝气蓬勃的景象。大自然中的一切都充满了美好与神秘,嫩绿的新芽、含苞的花朵、蓬勃的小生命以及人们迎接春天的那份激动与喜悦,都深深地打动了我们。蝴蝶就是春天里的教育内容,它的漂亮与美是大家公认的,中班美术活动《蝴蝶》就是让孩子初步尝试将纸对折制作蝴蝶;能大胆运用色布给蝴蝶翅膀进行对称装饰,粘贴均匀,并使孩子们在轻松愉快的活动中进一步感受春天的美好,激发孩子们对美术活动的兴趣。
二、活动过程
(一)导入
活动的导入形式有很多,如:故事导入、游戏导入、情景导入、谜语导入等等。每次活动,老师们也都是根据自班孩子的特点和活动的内容创设一些能吸引孩子,激发孩子兴趣的导入形式。本次活动我也是考虑了很久,有什么导入方法才不浪费时间又能吸引孩子呢?最后,我选用了多形式的导入方法。
1.春天到了,花园里的花都怎么样了?(开了)我们在花园里做游戏吧!(游戏:找朋友)
2.小朋友都找到朋友了吗?花园里的花儿也要找朋友,它喜欢的朋友是:身穿花衣爱打扮,两对翅膀光闪闪,不会唱歌只跳舞。是谁呀?(蝴蝶)
3.可是花园里有那么多花,这里只有两只蝴蝶,我们再来帮花儿找更多的蝴蝶做朋友好吗?
效果:我以花园的'情景、游戏的形式、谜语的方法导入本次活动,很好的激发了孩子们的多种感官,更有效的激发了孩子们的学习兴趣。
(二)示范讲解
师:看看我是怎么把蝴蝶找出来的。
1.蝴蝶两边翅膀的形状是怎样的?(翅膀是对称的)
制作方法:将纸对折,利用画、剪的方法制作蝴蝶。
2.蝴蝶两边翅膀的颜色是怎样的?(也是对称的)
制作方法:根据自己的喜爱,认真选用不同颜色的碎布,以对称的方法打扮蝴蝶。
效果:以边观察、边示范的方法使孩子们更好的了解蝴蝶的特征,懂得制作蝴蝶的方法与要点。
(三)幼儿操作
1.幼儿自由操作。
2.教师巡回指导,着重观察幼儿画半只蝴蝶的方法是否正确;布块粘贴的是否均匀;用色是否对称。
3.及时指出不当方法,加以纠正。
效果:以巡回指导的方式,很好的帮助了孩子们解决难点。
(四)作品欣赏、交流
1.将幼儿作品贴与“花园”里。
2.幼儿互相欣赏、交流、作品。
3.教师有针对性地。
4.师:我们都有朋友很快乐,外面的大树爷爷还孤零零的,我们一起带着蝴蝶和花儿去找大树爷爷做朋友吧!
效果:将作品贴与花园里,使孩子们都能得到成功的喜悦。活动中,我主要以引导性的为主,使孩子能掌握一些正确的技能。如:这样拿会更容易剪;这样贴更快等。活动后的集体,首先,我选择了几幅作品有针对性的进行,主要是让孩子进一步感知蝴蝶翅膀的对称。接着我请孩子互相,主要是让孩子在互相述说中,巩固对蝴蝶的认知和粘贴技能的提升。
三、不足之处
(一)制作方面
由于本次活动的难点是:以纸对折,画半只蝴蝶,再剪的方法制作蝴蝶。所以在示范讲解时我放慢了速度,一边讲解一边示范,但在操作时还是有孩子不会。
(二)粘贴方面
课题实施至今,我班的粘贴技能已经掌握的很好了。在底板上粘贴布块,要把糨糊或固体胶涂在底版上,再把布块粘上去,这样即容易又快;要是再往上做装饰,为了不使刚粘上去的布块掉落,就要把糨糊或固体胶涂在手中的布块上,这些方法应该说孩子闷都已掌握。但为了保险,我还是示范了在粘好的布块上再粘布块装饰时要把固体胶涂在手中的布块上这一步,可没想到我这样一演示,在活动中有部分孩子在粘贴第一层布块时就是把固体胶涂在一块块碎布上,浪费了许多时间。所以,有时我们要相信孩子,既然他们已经掌握了,就不需要多说,一半的演示更会使他们误解,以至弄巧成拙。
(三)方面
由于活动时间的有限,而且孩子们在不块装饰时浪费了一些时间,所以,最后环节的,自认为做的非常不到位。顾在课后,我进行了活动的延伸,利用餐后活动我又进行了深入的,力争每一位孩子都能在原有的基础上得到一定的提高。
之所以会有许多不足的地方,都是由于自己在设计教案时考虑的不够全面,今后,在设计教案时一定要多方面、多角度的考虑,力争每次活动都能多一些收获,少一点不足。
教学目标:
1.能用报纸条卷曲固定成鱼的外形,并用彩纸设计,装饰鱼身上的花纹。
2.尝试自主解决操作过程中出现的一些问题。
教学准备:
PPT水族馆、幻灯片(五彩鱼范例,五彩鱼半成品范例)、录象、报纸、彩色纸、双面胶、剪刀、轻音乐、小鱼儿游的音乐。
教学过程:
一、观察范例,了解制作方法
1.播放PPT水族馆,引导幼儿欣赏鱼的形状和花纹。
2.教师放幻灯片,这是什么?是用什么做的?想一想怎样才能做出这样的鱼?(报纸搓成纸条卷成鱼的外形,彩纸装饰鱼的眼睛,身体鱼鳍,鱼尾等)
二、加深了解,学习制作
1.观看制作鱼的录象,了解制作步骤。(第一步:用报纸作成鱼的形状,第二步:装饰鱼)
2.难点讨论:出示幻灯片,半成品的鱼,讨论:这鱼少了什么?怎么做?
出示幻灯片(
1、用细纸条贴在轮廓上,再把眼睛贴纸条上。2、剪鱼眼睛时两边各留出一段纸条,直接贴上)
三、幼儿制作。
播放PPT供幼儿参考
四、欣赏、交流
1.选一、两个幼儿介绍自己的鱼。
2.游戏:小鱼游呀游。
活动目标:
1、 利用身边的各种材料,尝试以剪、贴、画的方法制作立体贺卡。
2、 在欣赏各种贺卡的同时寻找制作的方法,学会互相学习,开阔思路。
3、 将暂时不用的材料和工具放回到材料娄里,保持作业区的整洁干净。
活动准备:
1、 收集各种贺卡并布置成展览。
2、 卡片纸、各色彩纸、水彩笔、剪刀、胶棒和双面胶等人手一份。
3、 幼儿用书。
活动过程:
1、 欣赏贺卡展览,了解各种立体贺卡的'特点。
教师:小朋友们这些贺卡你们喜欢吗?他们都有哪些部分?(引导幼儿说出贺卡有封面、里面还可以加其他的东西等等。)你喜欢那张贺卡,他有哪些地方你最喜欢?(引导幼儿说出各种贺卡的特点,如上面有什么好看的图案?哪里可以动?)
(1) 小结:这些贺卡真漂亮!有的有小动物的图案,有的用镂空的方法将贺卡里面的漂亮的图案透出来:有的是立体的可以活动,一打开小兔子就会出现了,有的还是一层一层的。这些漂亮的东西可以贴、可以剪、可以画,用多种方法做出来的。
2、 引导幼儿了解制作的方法。
(1) 教师:快要过年了,我们做一张漂亮的贺卡送给朋友做新年礼物吧!
(2)教师:你想做什么样子贺卡?怎么做呢?(幼儿根据自己的喜好回答。)
(3)教师:想好你想要得贺卡的样子,选择需要的卡纸和材料,自由地进行制作。
3、幼儿自主制作,教师进行个别指导。
(1)教师交代注意 事项。
1、请小朋友为朋友制作一张新年贺卡。
2、教师:先想好在做,拿自己需要的材料,暂时不用的放回去,也许其他的小朋友有需要,想一想怎样才能变得更加有趣,如怎样才能动起来,怎样才能更漂亮、怎样才能立起来,等等;看看哪一组的桌上最干净整洁。
(2)幼儿制作,教师指导幼儿完成作品。
教师和个别有困难的幼儿讨论制作的主题以及用什么方法进行制作;鼓励幼儿完善自己的作品。
(3)在做好的贺卡上签名,并在教师的帮助下写上祝福的话,送给自己的好朋友。
活动目标
1、学习随意把纸撕成大小不同的碎片,巩固撕纸的能力。
2、巩固对红色、黄色、绿色的认识,认识新颜色蓝色。
3、能积极参与活动并体验活动的愉悦。
4、作画时细心地蘸色,保持桌面和画面的干净,体验不同形式美术活动的乐趣。
5、培养幼儿良好的操作习惯,保持桌面干净。
活动准备
1、各种颜色的彩纸。
2、课前学会歌曲《小雪花》。
3、人手一个操作盒。
活动过程
1、复习歌曲《小雪花》
老师:宝宝们,现在是什么季节?
老师:你见过的冬天是什么样子的?
老师:对了,冬天还会下雪,那我们前几天唱过的《小雪花》你们还记得吗?
老师:那现在跟着老师来唱一唱,好吗?
老师:某某宝宝,雪花是怎么从天空中飘下来的,你能学一学吗?
老师:某某宝宝,你见过的雪花是怎么从天空中飘下来的,你也来学一学?
老师:现在我们宝宝们跟着音乐一起来学雪花飘,好吗?
2、引导幼儿学习用撕纸的方法表现雪花老师:宝宝们,雪是什么颜色的?
老师:小胡老师却见过七彩的雪花,你们看!
(这时老师洒出七彩雪花,并说下雪了)老师:这些雪是什么颜色的?
老师:哦,有很多颜色的,所以是五颜六色的,是七彩的雪花。
老师:宝宝们,你们想不想也来下雪?
老师:那我们要先来做雪花,先看看老师都为你们带来了那些颜色的纸来做雪花?
老师:这是什么颜色的?这是什么颜色的?
(依次出现颜色,重点认识蓝色)老师:好了,现在先来看老师是怎么来做雪的?
老师:对了,是撕的,看看老师是怎么撕的,从盒子里面拿一张你最喜欢的颜色的纸,然后两只手的大拇指和食指捏住纸,一个手用力往下撕,这样一片雪花就撕好了。
老师:现在宝宝们也开始撕雪花吧!
3、玩"下雪了"的游戏老师:宝宝们,撕完了吗?
老师:好了,现在把剩下的纸放在中间的盒子里,然后端着你的操作盒到小胡老师身边来,我们一起来下雪。
(师生一起玩下雪了的游戏结束)
活动反思
《纲要》中明确指出:“幼儿教育各领域(健康、语言、社会、科学、艺术)的内容相互渗透”。“激发情趣,体验审美愉悦和创造的快乐,体现自我表现和创造的成熟感”。《七彩雪花》打破了传统中白色雪花空中飞舞的思维模式,让幼儿自主选择表现雪花的色彩。有的幼儿把一片雪花涂成了五颜六色的,有的幼儿则只用了一种颜色。整个活动通过帮助小熊实现心愿为线索,有效的激发了幼儿创作的欲望,体会到创作的乐趣,在帮助他人中获得自我满足,获得成就感。
班孩子对于已经有了一些基本的认识,在与同伴相处过程中孩子经常会这样说:我今天扎了两个小辫子;今天我的头花是蝴蝶结形状的;妈妈说我的眼睛有点小等等。虽然只是只言片语,但孩子开始对自己有了不同的认识,发现了自己与别人的不同。今天的活动就是在孩子认识自己的基础上知道自己和别人有不同之处,初步掌握绘画简单人像的方法,尝试画出自己脸上细微的部分。
人物像是中班幼儿应掌握的基本绘画技能,考虑到刚升入中班的幼儿还没有很好的绘画基础,不会画人像,所以本活动我把绘画人的脸部作为重点,让幼儿在比比、看看、练练的形式下初步掌握绘画简单人像的方法。
活动中首先以谈话活动导入,比较男生与女生的不同;自己与别人的不同,通过与别人比较,知道自己和别人有不同之处,知道自己都是特别的存在,与别人都是不一样的。下一步是让幼儿深入欣赏一些优秀的幼儿自画像,在欣赏的同时比较发现几种画眼睛、嘴巴、发型的形式,这一点对于幼儿来说还是比较容易掌握的。这里请个别幼儿讲一讲,他们能注意到各不相同的外表特征和一些细节。例如:女生的头发长长的,扎了两个小辫子,还带着两个小花。男生的头发短短的,竖在头上,有点像小刺猬的刺等等。通过这些让孩子进一步了解脸部的主要特征,初步掌握画法。在孩子讲述的时候还对孩子讲出的特点进行了示范,讲解画法。最后就是孩子进行绘画创作,这时要提醒孩子不能画太小,提示孩子可以边观察自己便进行绘画。绘画结束后对其进行涂色,孩子们积极性很高,涂得很细致。
本次活动还有很多值得深思的地方。首先是美术活动需要示范吗?齐白石先生说:“学我者生,似我者死。”尖锐地指出了模仿绘画的害处。《纲要》提出艺术教育必须“克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”。大家都知道模仿画是扼杀了幼儿童稚而天真的绘画方式,那么范画究竟要不要出示?何时出示?在本次活动中我采用的是部分示范。在孩子讲述的时候我针对孩子的讲述进行特征示范。对于中班幼儿这是首次接触画人物,对于他们还是有点难度的,所以我通过部分示范以突破难点,达到教学目标。我个人觉得正确、合适的教师示范往往能给孩子一个好的导向作用。适当的示范是孩子深刻认识和掌握美术技能的重要途径。另外示范不仅仅包括教师示范还可以是幼儿示范。让孩子用自己的的眼光去观察同伴的作品,用他们自己的思维方式进行无言的交流,去解释画面,就能找到他们之间自己的共鸣和心灵上独特的吻合。这就是出示优秀的幼儿自画像的目的。每个幼儿的美术创作是个性化的,其中有许多值得相互学习借鉴的成份,介绍那些有创意的表现,引导幼儿在学习借鉴的基础上想像和创造,往往起到事半功倍的作用。
其次处于对孩子已有经验的考虑,本次活动我们只让孩子进行面部的自画像。内容有所缺乏,希望在以后的活动中能让孩子观察更全面一些,包括穿着打扮以及动作姿态。
无论何时,教案都是我们准备教学的一种最好的方式,撰写教案有利于教研活动的开展,高质量的教案对孩子的成长有促进作用,自己的教案如何写呢?这篇《[教案必备] 大班美术教案范文》应该可以帮助到您。
活动目标:
1、通过观察、操作,感受龙的美,初步知道其外形特征。
2、让幼儿用左右重叠向上折的方法。
3、乐意参加操作活动,体验操作的乐趣。
活动过程:
(一)以"故事"导入,激发幼儿兴趣1、教师讲述,引导幼儿认识故事中的"主人翁"--龙。
2、师幼讨论"龙"的形态特征。
(二)欣赏形态不一的"龙",感受它的美。
1、展示千姿百态的龙。
2、引导幼儿观看图案并说说其特征。
3、教师小结龙的形态特征。
(三)教师示范,引导幼儿观察。
1、示范操作方法:先将剪好的两条纸条粘成7字形,再通过左右重叠向上折的方法折出龙身,最后黏上龙头。这样一条五彩缤纷的龙宝宝就制作完成了。
(四)幼儿操作,感受龙的美。
1、 重点指导幼儿左右重叠向上折的方法。
2、引导幼儿知道制作的顺序:龙头--龙身。
3、鼓励幼儿大胆操作。
(五)展示作品,感受龙的美。
1、展示作品,幼儿相互欣赏。
2、教师小结:鼓励还未完成的幼儿,以肯定的态度说说幼儿的操作表现。
充分准备一份教案是一名优秀教师的职责所在,教案在我们的教学生活当中十分常见,写出一份教学方案需要经过精心的准备,优秀的教案是什么样子的?欢迎大家阅读小编为大家收集整理的《[课件必备] 美术教案范例》。
教学目标:
一、理解和平的意义,能用适当的艺术手法来表现和平的主题。
二、在欣赏与评述过程中,感受画家的思想情感和对和平的向往,在体验和创作的过程中,尝试和学习表现手法的多样性。
三、体验今天幸福生活的来之不易,热爱和平、反对战争,感受美术与社会生活的联系,学会用美术语言来表现身边的社会与生活。
教学重点:
学习借助具有象征意义的事物或适当的技法来表现和平的美好生活。
教学难点:
如何表现热爱和平的主题。
课前准备:
发明应战争的图片和影视片段及表现和平环境的图片。
准备好绘画工具。
教学活动:
一、导入:
播放战争电影片断喝图片,感受战争场景的残酷、悲惨,再观察和平年代的欣欣向荣的社会景象。
提出问题:战争带给人类的是什么?为什么要珍惜和平?
学生思考,联系自己收集的新闻图片进行小组讨论,代表发言,说出对战争与和平的感想。
二、讲授新课:
1.欣赏范例作品,蒋介作品的含义,分析作品的艺术特色和表现手法。探讨哪些是与和平主题相关的事物,及其在画面中的象征性。
和平的面容:
感受线描装饰手法:线描形式表现的妇女面容与鸽子,表达了人类与和平相通相容。作品线条流畅,简洁而有装饰味。
儿童与鸽子:
感受对角构图手法:以中国画形式表现的儿童与鸽子,表达了人类对和平的渴望。作品用对角线构图,平衡中有动感。
和平少女:
以雕塑形式表现的少女与鸽子表达了和平给人类带来幸福和安康。作品构图饱满,有慎明李的血肉之躯显示了高超的写实手法。
愿世界人民都如此鸟:
感受国画写意手法:齐白石的大写意鸽子笔墨简练,设色单纯,是意象的表达、和平的象征。画面以醒目的书法题款突出作品主题,是中国画的一个特色。
2.画家简介:
齐璜(1863--1957),字濒生。白石是借用湖南湘潭老家村庄的名字。别号有三百石印富翁、借山吟馆、寄萍堂主人、老萍、借山吟馆主者、杏子坞老民、木人、木居士等。是一位木匠出身而又诗、书、画、印无不卓绝的大艺术家,在艺术上的经历很有传奇色彩。对这四绝,他自认为篆刻第一,诗词第二,书法第三,绘画第四。
毕加索(1881~1973)出生在西班牙,是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家,他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索是位多产画家,据统计,他的作品总计近 37000 件,包括:油画 1885 幅,素描 7089 幅,版画 xx0 幅,平版画 6121幅。
跟一生穷困潦倒的文森特凡高不同,毕加索的一生辉煌之至,他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中,他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。
自幼有非凡的艺术才能。他的父亲是美术教师,又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练,具有坚实的造型能力。
教师上课前最好是准备一份教案,编写教案能够提高自己的教学研究能力,一份优质的教学方案往往来自教师长时间的经验累积,教案该怎么写?下面是小编为大家整理的“[教案必备] 中班美术教案其二”相关内容,仅供参考,欢迎大家阅读。
活动目标:
通过指印的添画,发挥幼儿的想象力,培养幼儿对创造性艺术活动的兴趣。
鼓励幼儿与同伴合作绘画,体验合作绘画的乐趣。
培养幼儿的欣赏能力。
活动准备:
视频转换仪、印泥、抹布,卡片纸、勾线笔等
活动过程:
一、导入今天有这么多客人老师来看我们小朋友上课呀,来,赶快和客人老师打声招呼,客人老师好!好,赶快找个位子坐下来,我们一起来玩个手指游戏吧!
你拍一,我拍一,一个娃娃开飞机;你拍二,我拍二,两个娃娃打电话;你拍三,我拍三,三个娃娃吃饼干;你拍四,我拍四,四个娃娃写大字。
二、印指印
1、出示印泥,引起兴趣。
师:猜一猜,这是什么呀?(印泥)这是我们玩印章的印泥。今天我们就用它来印指印。
2、教师示范指纹印的步骤,提出要求。
师:用一个手指头,其他手指不要弄脏了,待会儿我们还要画画呢!我呢就选大拇指,蘸上印泥,印在纸上,轻轻往下压一压,不要移动哦,不然印出来的指印就会不清楚了。
师:一个圆圆的指印出来了,真有趣!(高兴拍手)让我再来印一个吧!蘸上印泥,印在纸上,轻轻往下压一压,印完了。(边擦手边走)师:你们有没有发现这两个指印是不一样的?一个是(手势)椭圆形的,一个是圆圆的,圆圆的这个是我竖着印的,椭圆形的这个?(横着印的),所以印出来是不一样的。
3、幼儿操作。
师:你们也来试试,印在卡片纸的第一页上吧,赶快试试吧!
三、想象并添
1、第一次并添画
(1)教师示范一个指印的添画,引导幼儿想象。
师:印好了吗,快点来看顾老师要变魔术了!xxx我要变魔术咯!这两个圆形的指印让我想到了许多有趣的东西,(拿出笔,边说边添。)我要让它变变变,变成什么了?(滑滑梯、小勺)还像什么?我看呀,还像一根火柴棒、一个篮球架、还像一个音符,你们觉得呢?再变变变,又变成什么了?(一个小人)师:我添上了一根线就把一个指印变成了一个滑滑梯、小勺,我又添了几笔就把一个指印变成了一个可爱的小人,真好玩!
师:小朋友想想、简单的添上一笔或几笔你能把一个指印变成什么?
师:你来说xxx,xxx你来试试,你、你、你。
(2)幼儿添画,教师引导。
师:哦,原来我们只要简单地添上一笔或几笔,就能把一个指印变成这么多有趣的东西,那让我们也来做一回魔术师,在指印上添上几笔把你们想的变出来,好吗?记住了哦是简单的添上一笔或几笔,快去试试吧!
(3)幼儿介绍一个指印的添画。
师:都变出来了吗?(在收起来的时候拿两副作品)我们一起看看大家都变出了什么?一起说变变变,(视频展示)xxx变出了什么?这是xxx变的,变出了什么?还有谁谁愿意把你变的展示给大家看看?我请xxx,你把指印变成了什么?(视频展示)
2、第二次想象并添画
(1)重点讨论两个指印的组合添画。
师:(老师走到xxx处)我还发现xxx把两个指印连在一起变成了一个小动物,(视频展示)看看,变成了什么?(视频展示)圆圆的脑袋和身体,真像!xxx你真棒!
A、连在一起的两个指印师:xxx把两个指印印在一起变成了小鸡,你们可以把两个连在一起的指印变成什么?他们是这样连的:(手指视频)想想看。师:你来变变看(生添画)我帮你变。
B、不连在一起的两个指印师:两个连在一起的指印可以变成……那么,如果两个指印不连在一起,他们是这样的:(手指视频)你又可以把它变成什么?
(2)简单讨论多个指印的组合添画。
师:刚才我们把两个指印连在一起变成了许多东西,那可不可以把三个四个、五个、甚至很多个指印放在一起变成一样东西?(光说不画)师:请你说说看。
师:刚才老师发现有个小朋友把变成了毛毛虫,看,有趣吗?
(3)幼儿进行两个指印或多个指印的添画。
师:我知道小朋友想得都很有趣,把卡片纸打开,想一想要变什么,需要几个指印,再印上指印,把它变出来,开始吧。
3、幼儿交流自己的指印想象画。
师:谁来说说你用几个指印,变出了什么?我发现你们都想来说,那就去说给客人老师听吧。
教学反思:
幼儿美术活动,是一种需要他们手、眼、脑并用,并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象,再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。
今天小编为大家推荐一篇关于“美术鉴赏教案”的优秀文章。教案课件是教师教学工作中的重要环节,也是提供高质量课程的必备条件。现在正是我们撰写教案课件的时候了。教案的编写对于加强教育教学团队建设和职业发展非常重要,它能为我们提供更多的市场分析和策略建议!
各位评委老师下午好,我今天说课题是《美术家是如何进行表达的?》。下面我将从说教材,说目标,说教法和学法,说教学过程,设计板书等五个方面来阐述说明我的教学构思和设计。
《美术家是如何进行表达的?》这一课选自人教版,该课主要是围绕一、什么是美术作品的艺术语言?二、美术家是如何运用艺术语言的?这两个知识点进行讲述的。
一、教学目标
本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解,这是开始进入美术鉴赏的基础,在这个基础上再进一步认识不同类型的美术作品在使用美术的语言上有着不同的方式,美术作品由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
二、内容结构
本课主要分为三个部分
第一部分以中国古代画家吴道子和李思训为例,说明美术家在美术语言的运用上是有差异的。
第二部分“什么是美术作品的艺术语言”,首先从三件具体的美术作品—五代画家顾闳中的工笔重影彩人物画《韩熙载夜宴图》宋代画家梁楷的始直接的语言辨析,然后进入概念和知识的解释。说明什么是美术语言,美术语言所包含的内容以及三种基本的美术语言形态。
第三部分“美术家是如何运用艺术语言的”,着重对具象艺术,意想艺术和抽象艺术进行具体的辨析,以使学生对这三种基本的美术语言形态有一个初步的了解和认识。
三、教学重点
美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类
四、教学难点
美术语言既是具体的、可分类的,又是包含在整体美术作品之中的,学生理解会有很大得难度,因此,必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
五、授课内容
(一)什么是美术作品的艺术语言?
1.美术作品的艺术语言的概念:美术所专美使用的,具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言,其特征就是具体性和形象性。
教师活动:大屏幕展示美术语言的概念
学生活动:了解美术语言的相关概念
2.美术语言的内容:基本语言元素(点、线、面、色)
教师活动:展示中国工笔重彩人物画《韩熙载视宴图》,中国写意人物画《泼墨仙人图》及油画《1945》三幅表现形式不同的绘画作品。
提问:分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式
学生活动:欣赏绘画作品,并用一分钟的时间思考讨论我所提出的问题。
3.美术语言的形态分类:具象艺术、意象艺术和抽象艺术
教师活动:再次展示中国工笔画《韩熙载夜宴图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
提出问题:从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘形式上的差异。学生活动:然后让学生欣赏作品并思考老师提出的问题。
(二)在美术作品中,艺术家是如何运用艺术语言的
1.具象艺术:目的在于真实的再现现实
教师活动:展示顾闳中的《韩熙载视宴图》,并以一幅工笔花卉为例演示某绘画技法。
提问:结合工笔画的绘画技法,总结《韩熙载夜宴图》是如何运用艺术语言的。
学生活动:
A结合图示分析工笔画的绘画技法
B根据工笔画的技法,总结出《韩熙载视宴图》运用了线条勾勒、随类赋彩的语言表现方式。
2.意象艺术:不以纯客观再现为目的,而是重在表达艺术家主观的精神世界,其中包括艺术家的感受,情感,观念和审美理想等,为此艺术家常常采用变形,夸张,重组等语言表现手段。
教师活动:展示作品《记忆的永恒》德国马尔克的《蓝马》、齐白石的《虾》宋代梁楷的《泼墨仙人图》
提问:观察分析以上作品中分别采取了什么样得语言表现手段。
3.抽象艺术:主要是在20世纪才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
冷抽象:以几何块面构成的作品,我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”热抽象:完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称为“热抽象”
教师活动:展示作品荷兰画家蒙德里安的《红黑蓝构成》
学些美术鉴赏知识
教学目的:
1、使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。
2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。
教学重点:掌握鉴赏方法
教学难点:应用该方法进行练习。
教学模式:自主、探究、讨论、合作。
教学过程:
一、导入
同学们已经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品,请说说原因。
美术和艺术的关系?
板书:造型艺术美术
二、新授
美术的范畴
板书绘画工艺
美术雕塑书法
建筑篆刻
各种类型请学生举一作品。
美术史、美术理论的基本知识。
小组讨论:
⑴历中外有大耳朵英语首页哪些的流派及代表人物?
⑵这些的画派在艺术特征和风格上有何差异?
学生简单表述,结合图例
《放牧》古代岩石画
《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国
《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画
美术鉴赏的方法
对不同作品进行比较研究(板书)
学生自学过程,进行简单练习。
选择一插图作品进行鉴赏,强调个性。
小结
美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
三、布置作业
书一次函数图像后练习
尊敬的各位专家.辅导老师.同行们,大家好!下面是我的一节说课稿,请大家给与指导.谢谢!
课题是《古典艺术的发源地-古希腊美术》(选自高中美术鉴赏中的外国美术鉴赏第二课),我将从以下几个方面来说明本课时的教学设计思路:
一、教材:
希腊是欧洲文明的发源地和摇篮,没有希腊,无法想像欧洲文明会是什么样子,今日西方世界无处不遗存着希腊文明的传统。古希腊雕塑是西方艺术的直接源头、西方艺术的黄金时代,在整个西方美术传统中,占有重要的地位。而本课时又是教材中十分重要的内容,在美术史中的价值很高。
二、教学目标:
1、知识目标:
(1)概述古希腊的雕塑及建筑。
(2)总结古希腊雕塑和建筑发达的原因。
2、能力目标:
能独立运用美术语言来评价和欣赏雕塑作品。
3、情感目标:
培养学生树立正确的审美观,以及勇于探索艺术美的精神。
三、重点和难点:
重点:希腊雕刻发达的原因以及其艺术特征。人物雕刻写实与理想化的结合,追求和谐的理想美,以人体为美的审美风尚。
难点:学生对古希腊的社会风尚和审美取向了解较少,需要通过历史背景的介绍,帮助他们理解。
四、教学方法:
在老师引导下,以特殊“运动会”的形式展开,让学生积极参与、主动探究,在教学过程中通过老师与学生、学生与学生的互动去实施教学程序,而教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者,不是知识的传授者、灌输者。因此本节课的基本设计思路就是在教学过程中对学生的自主探究能力的培养,让学生在比赛中保持高度的探究欲、尝试欲,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的对艺术美的欣赏欲望。
五、高考链接:
《掷铁饼者》,米隆(古希腊)
注:《掷铁饼者》曾经高考中出现,要求答出作者、国家,并用简笔的形式画出掷铁饼者的人物形象。
六、教学过程:
1、情景创设
通过视频一(雅典奥运会开幕式片断)和视频二(刘翔110米栏夺冠)引出课题。利用雅典奥运会开幕式片段中有大量古希腊雕塑和神话的介绍,增强学生的好奇心,唤起学生探究知识的兴趣;通过视
频二激发学生的爱国热情,使学生很快进入比赛状态,为下面教学程序的实施作铺垫。
2、预习交流
本课时以特殊运动会的形式开展教学,要求a、b两组学生参预的比赛项目有“掷铁饼者”、“维纳斯”、“拉奥孔”、“雅典卫城”和“巩固练习”四个部分。老师向学生介绍比赛内容、规则等。
3、分组合作:
将全班学生分成a、b两组,小组内讨论、代表发言、相互评论、总结等方式探究如何欣赏古希腊的雕塑和建筑艺术。
4、重、难点突破:
两组分别讨论完成“维纳斯”和“拉奥孔”、“雅典卫城”三个比赛项目以后,各选一代表谈自己的感受,在老师的引导与参与下总结出希腊神话是雕塑艺术的土壤。
欣赏《维纳斯》,了解她的艺术美,特别是残缺美的含义。 通过表演掷铁饼、画简笔画和欣赏《掷铁饼者》,总结出古希腊人
崇尚运动以及追求和谐与理想美的统一。
老师适当的进行古希腊人社会风尚和社会制度的介绍,小组成员合作总结出雕刻发达的原因、艺术特征,以及人像雕刻的写实与理想化的结合,追求和谐的理想美,以人体为美的审美风尚。
5、通过达标测评加深印象:
(1)古希腊人认为,(人体)是最美的,无论人像还是神像往往以(裸体)的形式来表现,加上古希腊人崇尚的以(和谐)为美的美学观念,使古希腊人像雕刻都具有(完美)的形体,(沉着高贵)的气质,(崇高与优美)的风格。
(2)古希腊美术的成就突出体现在哪两个方面?为什么?
(3)拼图比赛
6、教学新目标的形成:
古典艺术的另一发源地在哪儿?
将学生带入下节课内容的思考。
7、作业布置:
思考与探究题:
联系古希腊的地理位置、历史环境和社会制度进一步探究古希腊人像雕塑发达的原因。
七、板书设计:
古典艺术的发源地-古希腊美术;雕塑《掷铁饼者》、《维纳斯》、《拉奥孔》、建筑:《雅典卫城》、》《帕特农神庙》。
八、教学感悟与反思
1、分组探究利于发挥学生主观学习能动性。
2、能培养学生合作参与意识。
3、学生抢答、总结有利于加深对雕塑作品印象
一、教材分析
教学理念:"教师主导、学生主体"教师作为课堂的组织者,引导者,参与者、诊断者和学生享受学习的快乐,贴近学生生活,培养学生能力,启发学生思维,符合学生认知。
1、教材:《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课,作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一,美术鉴赏课程重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品,在此过程中,逐步提高其艺术鉴赏力,养成健康的审美情趣,形成热爱中华民族文化,尊重世界多元文化的情感和立场。
(1)通过教学,帮助学生了解美术的范围、性质、美术各门类的特点和中外美术发展的大体脉络。
(2)帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法,通过对具体作品的典型分析,以点带面,触类旁通,尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点,美术规律。重在理解,贯通,养成独立分析能力。
第一课是让学生概括的了解美术是什么,包括哪些主要的门类,懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识,从而培养对美术的兴趣,爱好,受到审美教育。
2、学情:本课的教学对象为高一新生,在过去的美术学习中,主要是以基础知识为主的,美术鉴赏这一新的模块对于他们来说,既熟悉又陌生,教学中要贴近学生认知规律。
3、教学的目标:
根据本教材的结构和内容分析,结合着本校学生的认知结构及其心理特征,我制定了以下的教学目标;
1)知识目标:通过对美术知识的欣赏,了解美术鉴赏的概念,明确美术鉴赏教学的意义。
2)能力目标:了解欣赏的基本方法,美术分类,掌握美术鉴赏的基本方法,培养鉴赏美的能力。
3)情感态度价值观:启发学生对美术现象的关注,深刻感悟生活中欣赏美,创造美的内在精神,热爱生活,社会感动,明确美术鉴赏的学习以及重要意义,培养兴趣,树立决心。
4、教学的重点难点:
本着对新课程标准,在吃透教材的基础上,我确定了以下的教学重点和难点。
教学重点;介绍鉴赏方法,特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。
教学难点:本课为全册的引言,故设法消除学生的枯燥,乏味感,引导学生用鉴赏方法进行鉴赏练习。
二、教学方法:
为了讲清教材的重难点,使学生能够达到本课的教学目标,我再从教法和学法上谈谈:
我们都知道美术鉴赏是培养人审美能力的一门学科,不仅要使学生"知其然",还要使学生"知其所以然"。固此作为教师要通过课堂教学感染和激励学生,充分调动学生的积极性,激发学生对解决问题的渴望,并且要培养学生理论联系实际的能力,从而达到最佳的教学效果。同时也体现了课改精神。
基于本课的特点,我采用了以下的教学方法:
教法:"讲解法,引导式教学。"
学法:"听、看、想、讲相结合,最后我具体谈谈这一堂课的教学过程。
三、教学过程
在这节课的教学过程中,我注重突出重点,条理清晰,紧凑合理,各项活动的安排也注重互动交流,最大限度的调动学生参与课堂的积极性、主动性。
(一)导入:
出示学生校服图,让学生选出自己喜欢的秋冬季校服,学生们纷纷进行选择。
教师提问:老师看到大家都做出了不同的选择,那么每位同学的选择为什么会不一样呢?
这和我们这节课学习的内容息息相关,现在我们就来学习第一课《学些美术鉴赏知识》。
(二)讲授
在讲授新课的过程中,我突出教材的重点,明确分析教材的难点,还根据教材的特点,学生的实际,教师的特长,以及教学设备的情况,我选择了多媒体的教学手段。
1、提问:
(1)鉴赏=欣赏?
(2)美术=艺术?
(引导学生看书,看完后,请学生回答)
向学生讲解:
1)假设有这么两个人评价同一幅作品:
甲说:"这幅作品,我不懂得欣赏"
乙说:"这幅美术作品,我鉴赏不了"
这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别?
(一看便是甲外行,乙具备专业知识。"欣赏"强调一个"赏",表示看,可以是走马观花似的,"鉴赏"则强调一个"鉴"字,有鉴别之意要对美术作品和美术形式进行评价)
2)美术、艺术原于古罗马拉丁文"art",都指自然造化的人工艺术。
一种艺术包括文字,音乐和戏剧等等,之后中国文艺界、教育界才把"美术"和"艺术"这两概念区分开,艺术包含美术,美术只是艺术的一个门类。
有人说:美术姓美,也有人认为美术姓术。从美术的符号语言来说,他姓术,因为他是运用点、线、面、色彩来表现的一门学科,从鉴赏的角度来分析,美术应该姓美,因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加工的生活愿望,这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。
(让同学生说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义)
2、让学生观看《夜宴》预告片并请学生回答影片中有哪几幅美术作品?
1)艺术的范畴:实用美术(建筑、工艺、书法);造型艺术(绘画、雕刻、摄影);表情艺术(音乐、舞蹈);综合艺术(戏剧、戏曲、电影、电视);语言艺术(诗歌、小说、散文、剧本)。
2)美术的范畴:建筑、雕塑、绘画、工艺美术(艺术设计)、书法、篆刻。
讨论:美术作品是如何分类的?
连连看这些美术作品分别属于哪一类?(出示图片、文字让学生连线)
3)美术用品还有什么分类方法呢?
按材料(油画、国画):按题材(肖像、风景、历史......);按功能(工业、服装、广告......);
3、美术鉴赏的方法:(出示图片)
提问:观察画面,你看到了什么?(美术鉴赏过程方法)请学生先回答,教师作归纳总结。
美术鉴赏的方法:首先要研究作者和作品,例如作者是什么年代?什么地方人?他的艺术经历和师承关系?作品所表现的题材和思想内容是什么?采取了什么艺术表现形式?
4、和学生一起鉴赏《捣练图》
5、请同学们鉴赏一些美术作品(要求:把不同的作品分别以小组形式展开讨论。《宴乐采桑狩猎攻战纹壶》、《奔马》、《伏尔加河上的纤夫》)
6、学习美术鉴赏有什么意义?
美术鉴赏社会功能(认识功能、教育功能、审美功能)
美术鉴赏的意义:提高观察与表现力,提高认知能力的发展;
在学习中理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术;热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化,从而丰富情感世界,陶冶情操;形成自己独特的审美角度和审美情趣,树立正确的世界观、人生观、价值观。
本课拓展:让学生"寻找生活中的美"用照片记录下生活中你认为美的事物,并写一段50-100字的想法或感受。
7、本课评价:
美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏,必须掌握美术史,美术理论基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
四、板书设计:
好的板书就像一份微型教案,本节课我采用直观系统的板书设计,便于学生理解,还能及时体现教材中的知识点,以便于学生能够掌握。
第一课学些美术鉴赏知识
一、什么是美术鉴赏
二、美术作品的分类:建筑、雕塑、绘画、工艺、书法、篆刻
三、美术鉴赏的意义:认识功能、教育功能、审美功能
五、小结:
教学反思:我带着初中和高中两个不同年龄段的美术课,面临的教学任务比较大,所以我只有不断提升自身的素质,才能完散自己的教学。在这节课的美术教学中,我深切体会到,身为美术教师在美术教学中要有一套行之有效的教学方法,善于营造气氛,激发学生学习的兴趣,让学生喜欢上美术课。
我在美术教学课堂中有以下几个方面的体会:
1.从实际出发,培养学生学习美术的兴趣。
2.严格要求,维持良好的课堂秩序。
3.把学生学习美术的兴趣引向课外,引向社会,这是提高美术教学质量的一个重要部分
一、教材分析:
《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一,美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中,逐步提高其艺术鉴赏力,养成健康的审美情趣,形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。
(1)通过教学,帮助学生了解美术的范围、性质,美术各门类的特点和中外美术发展的大体脉络。(2)帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法,通过对具体作品的典型分析,以点带面,触类旁通,尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。重在理解、贯通,养成独立分析能力,而不在于记住个别结论。
(3)学生利用当地文化资源、美术现象,结合从课堂上学到的知识,进行调查研究,收集资料(包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等),作出自己的分析判断,加强理论与实践的联系
第一课主要是让学生概略地了解美术是什么,包括哪些主要的门类,懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识,从而培养学生对美术的兴趣、爱好,受到审美教育。
二、学生分析:
大部分同学初中根本没上过美术课,对美术课早已麻木,失去兴趣。不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。
三、知识目标:
使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。
能力目标:使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。
情感目标:通过美术作品的欣赏,使学生开阔眼界,增长知识,培养学习美术的兴趣。
四、教学重点:
培养学习兴趣,掌握鉴赏方法
五、教学难点:
应用该方法进行练习。
六、教学方法:
激趣法、多媒体教学法、讲解法、讨论法
七、教学过程:
一、导入
同学们在小学和初中都学习了美术,你都喜欢哪些美术作品,请说说原因。学生回答:中国有齐白石的《虾》、徐悲鸿的《奔马》、张大千的《春水归舟》等,外国有凡高的《向日葵》、达芬。奇的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等都是非常优秀的作品。﹙以提问调动学生学习的积极性﹚欣赏课本插图《向日葵》和敦煌莫高窟的壁画。提问:
1、鉴赏仅仅是欣赏吗?
(引导学生看书)
2、美术是不是艺术?
什么是美术?它和艺术的关系是什么?板书:美术的定义:美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art”,都指自然造化的人工艺术,即通过手工制作的一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术”这两个概念区分开来。艺术包含美术,美术只是艺术的一个门类,艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。
二、新授
1、美术的范畴
板书,绘画﹙壁画、中国画、油画、水彩、水粉画、版画等
美术,雕塑﹙圆雕、浮雕﹚
建筑,工艺﹙编织、染织、刺绣等﹚
书法、篆刻是中国独特的艺术门类。
各种类型请学生举一作品。
2、美术史、美术理论的基本知识。 ⑴美术门类的发展史。可追溯到旧石器时代如绘画﹙卷轴画、壁画、油画、版画、连环画等﹚以及雕塑的产生与发展。
⑵简单介绍“六法”理论(中国古代品评美术作品的标准和重要原则)
气韵生动——即气质,作品的精神内涵(作品和作品的形象有生动的气度、具有生命力。)应物象形——即形象(指描绘的形象要形似)骨法用笔——即用笔(指用笔力度)
随类赋彩——即色彩(指色彩要与所画的物象相似。对色彩感觉稍作介绍。)经营位置——即构图(作品要注意构图,作品中各物件的安排要合理美观)
传移摹写——即临摹(临摹即可学习基本功,也可作为流传作品的手段。结合唐高祖临死前要求《兰亭序》作为陪葬说明。)小组讨论:
⑴历史上中外有哪些著名的流派及代表人物?⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异?学生简单表述,结合图例(采用多媒体进行教学)第一幅:《放牧》
艺术形式:雕刻岩画:岩石,这自然界的基本要素,从远古时代起,它就不断地被人类使用着,作为劳动工具,作为日常用品,也所为生的和死的住所。岩石,同时也是世界上最早的画布,先民们在岩石上刻划和涂绘,来描绘人类的自身生活,以及他们的想象和愿望,这就是岩画。年代:古代
内容:对动物的各种基本形状和人手掌的描写,表达出当时人类的生活方式。
第二幅:《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国时期的雕刻作品描绘了宴请宾客、歌舞声乐、采桑、狩猎、交战(水战、陆战)等场景,请在图中一一找出。
第三幅:《人物御龙帛画》战国(提问三个问题:a你从画面中看到了什么?(气宇轩昂的男子、龙舟、鹭鸟、鱼、华盖)b构图上有何特点?(饱满)c根据男子的动作猜测他想做什么?(手中持一缰绳,牵引着龙,可能是驾龙升天成仙。)d该帛画用什么造型手法?(主要是单线勾描,仅在局部渲染或施色。)第四幅:《奔马》介绍该作品的历史背景、构图用笔特点。
3、美术鉴赏的方法
对不同作品进行比较研究:纵向和横向比较(板书)学生自学过程,进行简单练习。
选择一插图作品进行鉴赏,强调个性。
4、小结
美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
三、布置作业:
课后练习
一、教材分析:
《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一,美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中,逐步提高其艺术鉴赏力,养成健康的审美情趣,形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。
(1)通过教学,帮助学生了解美术的范围、性质,美术各门类的特点和中外美术发展的大体脉络。
(2)帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法,通过对具体作品的典型分析,以点带面,触类旁通,尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。重在理解、贯通,养成独立分析能力,而不在于记住个别结论。
(3)学生利用当地文化资源、美术现象,结合从课堂上学到的知识,进行调查研究,收集资料(包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等),作出自己的分析判断,加强理论与实践的联系
第一课主要是让学生概略地了解美术是什么,包括哪些主要的门类,懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识,从而培养学生对美术的兴趣、爱好,受到审美教育。
二、学生分析:
大部分同学初中根本没上过美术课,对美术课早已麻木,失去兴趣。不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。
三、知识目标:
使学生了解美术范畴,建立"大美术"观念。
能力目标:使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。
情感目标:通过美术作品的欣赏,使学生开阔眼界,增长知识,培养学习美术的兴趣。
四、教学重点:
培养学习兴趣,掌握鉴赏方法
五、教学难点:
应用该方法进行练习。
六、教学方法:
激趣法、多媒体教学法、讲解法、讨论法
七.教学过程与内容
一)、导入
提问:
1.鉴赏=欣赏?(引导学生看书)
2.美术=艺术?
讲解:
1.假设有这么两个人评价同一幅作品:
甲说:"这幅作品我不懂得欣赏"。
乙说:"这幅美术作品我鉴赏不了"。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别?
(甲外行,乙具备这一专业知识。"欣赏"强调一个"赏",表示看,可以是走马观花似的;"鉴赏"则强调一个"鉴"字,有鉴别之意,要对美术作品和美术形式进行评价。)
2.美术、艺术:源于古罗马拉丁文"art",都指自然造化的人工艺术,即通过手工制作的一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把"美术"和"艺术"这两个概念区分开来。艺术包含美术,美术只是艺术的一个门类,艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。
二)、新授
1.有人说:美术姓美,也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注,从美术的符号语言来说,他是姓术,因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从鉴赏的角度来分析,美术应该姓美,因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加工的生活原型,这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。(让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义)
美术的定义:美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。
2.美术的范畴:美术通常指绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。在中国还包括书法和篆刻。
A.绘画:在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。(如油画、国画、素描、水彩等。)
B.雕塑:又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。(如石膏像、木雕等。)
C.工艺美术:也叫实用美术,以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。(如陶瓷、刺绣、编织等)
D.建筑艺术:是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。
用"眼高手低"引入美术鉴赏的重要性。(结合学生观展等进行讲解)
让学生用比较的方法结合课文图例说出作品的年代、内容以及艺术表现形式。
三)、艺术欣赏活动中所要涉及到的几个因素
影响欣赏活动的第一个因素就是──感觉。
必须有后面的一个重要因素的支持,这就是──知识。
第一点:为美术范围之内的知识。
第二点:为美术范围之外的知识。
还需要第三个重要的因素的参与,那就是──情感与想象。
思想与观念──这是影响艺术欣赏活动的第四个因素。
第五个因素为──评述
第一幅:《放牧》
艺术形式:雕刻岩画:岩石,这自然界的基本要素,从远古时代起,它就不断地被人类使用着,作为劳动工具,作为日常用品,也所为生的和死的住所。岩石,同时也是世界上最早的画布,先民们在岩石上刻划和涂绘,来描绘人类的自身生活,以及他们的想象和愿望,这就是岩画。
年代:古代
内容:对动物的各种基本形状和人手掌的描写,表达出当时人类的生活方式。
第二幅:《宴乐采桑狩猎交战纹壶》
作品描绘了宴请宾客、歌舞声乐、采桑、狩猎、交战(水战、陆战)等场景,请在图中一一找出。
第三幅:《人物驭龙帛图》(提问三个问题:
a你从画面中看到了什么?(气宇轩昂的男子、龙舟、鹭鸟、鱼、华盖)
b构图上有何特点?(饱满)
c根据男子的动作猜测他想做什么?(手中持一缰绳,牵引着龙,可能是驾龙升天成仙。)
d该帛画用什么造型手法?(主要是单线勾描,仅在局部渲染或施色。)
第四幅:《奔马》介绍该作品的历史背景、构图用笔特点。
简单介绍"六法"理论(中国古代品评美术作品的标准和重要原则)
气韵生动-即-气质,作品的精神内涵(作品和作品的形象有生动的气度、具有生命力。)
应物象形-即-形象(指描绘的形象要形似)
骨法用笔-即-用笔(指用笔力度)
随类赋彩-即-色彩(指色彩要与所画的物象相似。对色彩感觉稍作介绍。)
经营位置-即-构图(作品要注意构图,作品中各物件的安排要合理美观)
传移摹写-即-临摹(临摹即可学习基本功,也可作为流传作品的手段。结合唐高祖临死前要求《兰亭序》作为陪葬说明。)
四)、课堂总结:美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
五)、作业:书后练习(六大类:建筑、雕塑、绘画、工艺美术、书法、篆刻。关系:艺术来源于生活,美术也不例外,表现生活,表达作者的思想感情,它随着社会现实生活的变化而演变。)
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