鲜花美术教案

2025鲜花美术教案。

经过仔细分析栏目小编为您编辑了“鲜花美术教案”，请记得将这篇文章收藏起来方便下次阅读。每位老师不可或缺的课件是教案课件，因此教案课件可能就需要每天都去写。只有写好上课用的教案课件，才能展现更完整课堂教学。

鲜花美术教案(篇1)

活动目标：

1、学会用红、黄、蓝中的两种颜色调配，乐于探究三原色两两调和后的变化。

2、操作中能用三原色调配出橙色、紫色、绿色并完成涂色。

3、激发幼儿对色彩的变化活动产生兴趣和探究的欲望。

4、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

5、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。

活动准备：

1、红、黄、蓝三色颜料、调色盘、棉签、若干。

2、3个装着红、黄、蓝颜料水的矿泉水瓶，及3个红、黄、蓝颜色的瓶盖。

3、颜色变色记录表。红、黄、蓝颜色宝宝图片。

活动过程：

一、创设魔术情景，变魔术引题。

师："我是魔法师，今天带来了一个神奇的魔术，小朋友只要认真仔细看表演，你们也会变成魔术师。魔法师还请来了三个颜色宝宝来变魔术，它们来了。" 教师逐一出示：红、黄、蓝三个颜色宝宝。

教学评析：用一张盖着桌布的桌子当台面，创设魔术情景。这样会为这节课增添些神秘色彩，更能吸引孩子们的注意力。

二、引导幼儿观察变色及记录。

1、出示装着黄色颜料水的矿泉水瓶，引导幼儿观察："看，这里有个魔法瓶，小朋友看看瓶子里装着什么颜色?"(黄颜色)。

师："对!看好了老师在黄颜色魔法瓶上盖上一个红色的盖子，摇一摇、变一变。黄色变成了。"(橙色)出示记录表，请幼儿上台帮忙找出相应颜色宝宝，将刚才神奇的变化记录下来。黄色和红色手拉手变成橙色。

2、出示装着红色颜料水的矿泉水瓶，引导幼儿观察："装着红色的颜料水的瓶子盖上了蓝色的盖子后会变什么颜色?"(紫色)师："同样我们要用颜色宝宝记录下这神奇的变化。"

3、请小朋友猜猜：装着蓝色颜料水的瓶子盖上黄色的盖子会有什么变化?师："请一个小朋友来当魔术师，让他上来变一变。"请小朋友上来操作，得出蓝色加黄色变成绿色。

4、引导幼儿讨论："你发现了这神奇的魔术是怎么变的?"

5、教师小结：黄色和红色在一起成了橙色;红色和蓝色在一起变成紫色;蓝色和黄色在一起变绿色。

●教学评析：小朋友对这充满神奇色彩的魔术非常的兴趣，不禁的赞叹道："太神奇了?"通过这一变魔术环节，我让孩子直观感受两个颜色在一起产生的神奇变化。我采用了在不同颜料瓶盖上不同颜色盖子，让孩子们自由发现盖子的颜色，产生了变色的效果。从而了解三原色两两调和后的变化。如果加在瓶盖上的颜料量不够，会导致变色效果不明显，可采用了魔力不够的方式，在魔术台下取下瓶盖，在瓶盖上增加颜料，对孩子们说："老师要再施加些魔法"。直到变色明显，让孩子说出变色效果。[励志的句子 M.DJz525.coM]

三、引导幼儿变色。

1、启发幼儿：橘子、葡萄、青蛙是什么颜色?(橙色、紫色、绿色)师："精彩的节目开始了。请小朋友来当魔术师，第一个节目：变橘子。看一张纸上画出一个白橘子，不像，怎么办?第二个节目：变葡萄，一串白葡萄，不像。第三个节目："呱呱呱"，跳出一只白青蛙。还是不像?怎么办?

2、请小朋友观察记录表，橙色是怎么变的?教师引导幼儿，用棉签分别取出黄色颜料和红色颜料放在调色盘用干净的棉签将两个颜色调和在一起。

3、讨论：用了几种颜色?哪两种颜色?怎么变的?变成什么颜色?

4、引导幼儿说出：X颜色加X颜色变成X颜色画XX。

5、葡萄是紫色的，怎么变?引导幼儿尝试操作。

6、教师归纳小结。红色加黄色变成橙色画橘子;红色加蓝色变成紫色画葡萄;黄色加蓝色变成绿色画青蛙;

四、幼儿分组操作。

1、幼儿动手尝试用红、黄、蓝三个颜色分别调出橙色、完成操作材料《变色》中的橘子、葡萄、青蛙涂色。

2、强调要求：

(1)颜色不能混色。

(2)手粘到颜料用桌上的湿毛巾擦干净。

●教学评析：通过这一操作环节，能满足幼儿探究的欲望。每组须投放红、黄、蓝三色颜料及用清水浸泡的干净棉签便于幼儿取用。

五、展示幼儿作品，引导幼儿互相欣赏。

教学反思：

整个活动下来，自我感觉幼儿对此活动非常得感兴趣，教师带动起幼儿，使幼儿参与活动的积极很浓厚，这是非常开心的，每个环节也初步达到预设的目标。 在活动中，通过看一看、说一说、做一做等各种体验，激发幼儿学习热情，在操作探索中发现颜色变化的神秘，感受颜色变化的乐趣，从而完成预设目标的要求。我设计的魔术演示非常吸引幼儿，孩子对我投放的这些操作材料也非常感兴趣，虽然最后他们的操作结果不是很理想，有的甚至把颜料混在一起，而有的由于不能把握颜料的用量而影响到调出的色彩的明暗效果，让我感到欣慰的是，在这个过程中我看到了孩子最本能的反应：他们喜欢这样的活动，他们从活动中学到自己需要的本领，他们知道了：红+黄=橙;红+蓝=紫;黄+蓝=绿色;他们通过语言交流，获得自己没有的，但又想要的颜色，就是这样的过程让他们懂得遇到问题时如何想办法解决。在生活中，我们就很需要培养孩子这种解决问题的能力。有了这一次快乐的体验，幼儿一定会在下一次表现得更好。

鲜花美术教案(篇2)

幼儿园中班美术教案：百花盛开

中班美工活动：百花盛开

活动目标：

1、学习用折(六等份折、八等份折)、卷、剪的方法把圆形纸做成花朵。

2、会认真观察制作流程图，仔细粘贴花朵，保持作品的完整。

3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。

4、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。

活动准备：

1、春天背景图。

2、 T制作流程图、范作。

3、大小不同的圆形纸人手三张，绿色长方形纸(一大一小)。

4、油画棒、记号笔、剪刀人手一份。

活动过程：

1、出示春天背景图，请幼儿讨论春天的景色。

(1)这副画面展示的是什么时候的景色?看了这样的画面你有什么感觉?

(2)春天百花盛开，真美!今天，我们就一起把这美丽的景色搬到我们班级来，让我们的教室也到处鸟语花香。

2、展示制作好的花，结合 T课件引导幼儿一起研究制作方法及过程。

(1)幼儿观察，讨论花由哪几部分组成。

这朵花由哪几个部分组成呢?每一个部分又都是怎么做成的呢?

(2)根据幼儿的讲述，展示 T课件，帮助幼儿掌握制作流程。

1)花瓣：由三层花瓣组成，每片花瓣用圆形纸折成六等份或八等份，然后用记号笔画出花瓣的形状，剪下后由大到小交错粘贴在一起(粘贴花的中心部位，不贴死)，最后用油画棒添画上花蕊。

2)花茎：用大的绿色纸卷成细长条，用胶水粘住接口处。

3)叶子：将记号笔将叶子的形状画下，然后用剪刀剪下来。

4)最后将各部分用胶水贴合在一起，一朵花就完成了。

3、请幼儿根据制作流程图制作，教师指导。

(1)提醒幼儿仔细观察制作流程图，会根据流程图独立制作，帮助个别有困难的幼儿完成作品。

(2)鼓励幼儿设计不同形状的花瓣和花蕊，力争和别人做得不一样。

(3)提醒幼儿保持良好的操作常规，将纸屑放在纸篓里，学具用完后放回原处。

4、请幼儿将完成的花贴在班级瓷砖墙上，共同欣赏有创意的花朵，表扬有进步、有创新的幼儿。

5、延伸活动。

(1)在美工区继续提供各色纸张，请幼儿尝试制作不同形状的花朵。

(2)鼓励幼儿在瓷砖墙上丰富春天的景色，将班级环境布置与幼儿活动相结合。

活动反思：

《纲要》要求幼儿“能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动”，所以我为幼儿提供了多种材料，让幼儿有自主选择的空间。

鲜花美术教案(篇3)

设计意图：

春天是花的季节，花的海洋，如何让幼儿感受美，表现美，需要老师的积极有效的引导。这节课上我主要引导小朋友观察花的结构(花瓣、花蕊、花梗的形状与色彩)与花的形态(花的高低、前后、大小)，在此基础上画出美丽的鲜花并进行有趣的装饰。当我选择作画工具时，我选择了线描画作为本节课的主要作画形式，有四个因素吧，线描画是最简单、最直接表现物象的绘画手段。

活动目标：

1、通过观察花的结构和形态，用点、线、面进行有趣的装饰。

2、能感受美，表现美，体会画画的快乐。

3、鼓励幼儿乐于参与绘画活动，体验绘画活动的乐趣。

4、尝试将观察对象基本部分归纳为图形的方法，大胆表现它们各不相同的特征。

活动准备：

纸两张，绘制几朵花朵，一幅画，记号笔，每组有花数朵活动过程：

一、 引导幼儿观察花的结构，欣赏花的形态在小朋友的桌上都有一瓶花，你觉得花漂亮吗?美在哪儿?

(1) 花是什么形状?可以用什么花纹来画?为什么?

(2) 花是怎样折的?可以用什么花纹装饰?

(3) 花梗是怎样的?

小结：小朋友观察得很仔细，想法真不错。

(4) 请小朋友把花粘到纸上，你们看现在的花多了，更美了，这些花一样吗?什么地方不一样?(大小、高低、前后)二、 学习花的画法(1) 我们来画一副盛开的鲜花，先画什么，再画什么?(老师示范)(2) 第二朵花画在哪里?(请小朋友摆一摆)(3)第三朵花放在哪里?……(4) 还有什么没有画?应该怎样画?

(5) 把花粘在你喜欢或你设计的花瓶里。

三、 交代要求，幼儿作画，教师巡回指导。

帮助幼儿画在适当的位置，把画花得大一点，鼓励先画好的小朋友丰富画面。如花瓶放在了哪里?花瓶旁有些什么?谁最喜欢这么美的花?

四、 结束：

告诉老师或小朋友，你想把这副画送给谁?为什么?

五、总结第一，线描画使用工具简单，一支笔，一张纸，无论是在家里、课堂里，没有太多的限制，是孩子们感觉快乐的事情。

第二，线是绘画造型的基本元素，用不同的线组合不同的造型使孩子们感受到成功的体验与快乐。

第三，孩子们可以运用线的丰富性，根据自己的想象，自由表达、自由发挥、自由探索，创做出别具一格的作品。

第四，变化无穷的线产生变化无穷的美，原始、可爱的稚拙美，跳跃、变化的韵律美，变形、夸张地装饰美。小朋友的作品将显示出线描画的魅力。

教学反思：

基本完成了本节课预设的教育教学目标，幼儿对老师的提问积极响应，与老师的互动很好。老师的有些引导还不够到位，要多让幼儿表达，以后上课要多注意对幼儿语言表达能力的培养。

鲜花美术教案(篇4)

中班美术鲜花展览会教案

活动目标：

1、通过观察花的结构和形态，学习用不同的线的变化表现不同的花。

2、借助实物花进行大胆的想象、创造出新品种。

活动准备：

教具：范例图2份、

创作材料：实物花、不同的写生材料（如：油画棒、银笔、铅笔、水彩笔、黑色两头笔、彩色铅笔、颜料等）、展览会票

知识准备：参观认识各种不同的花木、栽种的有关的简单常识及器具。

活动过程：

（一）、导入：

小朋友们，你们参加过展览会吗？

那你们参加过鲜花展览会吗？鲜花展览会展示的是什么？怎么样的花叫做鲜花？

（出示：吹喇叭的动物）：小朋友们鲜花展览会马上要开始了，欢迎你们带着自己种的.鲜花来参加展览。

（二）、启发观察

1、观察范例：有个小朋友送来了他自己种的花来参加展览会了。“我种的是向日葵”你看这盆向日葵能参加展览吗？为什么？（有花、有茎、有叶还有叶脉种在一个盆子里有泥土提供养料。————引导幼儿画时仔细观察）

观察比较：第二个小朋友也送来花了，我们看一看如果是一样的请他下次再参加。“我种的是向日葵”（花变大了）

观察变化：第三个小朋友来参加展览会了。“我种的是向日葵”（把颜色变了）

2、如果你种，还可以怎样变？

（三）、幼儿创作：

指导：

1、选一盆你想种的花，看看画画。

2、先画你认为最美丽的一朵花，也可以先画离自己最近的一朵花或一片叶子。

3、看仔细，才能种出最美丽的花朵。（引导幼儿观察花、叶的局部细微处）

4、那里变一变？（出示幼儿的创造变化，启发其他的幼儿进行不同角度的变化）

（四）评讲交流：

（幼儿讲自己种好的花放到喜欢的“展台”上）

种好的请去发展览会的票子。“展览会马上要开始了。”

鲜花展览会现在开幕了，请凭票子参观。（请客人参观，幼儿在自己的花边上为参观的客人介绍。）

鲜花美术教案(篇5)

幼儿园中班美术公开课教案《一瓶盛开的鲜花》含反思

活动目标：

1、通过观察花的结构和形态，学习用点、线、面进行有趣的装饰。

2、能感受美，表现美，体会画画的快乐。

3、乐意大胆地把自己的想法告诉大家。

4、遵守社会行为规则，不做“禁止”的事。

活动准备：

教师：4k纸两张，绘制几朵花朵，一瓶花

活动过程：

开始部分：小朋友听音乐安静进入活动室。

基础部分：

一、引导幼儿观察花的结构，欣赏花的形态在小朋友的桌上都有一瓶花，你觉得花漂亮吗?美在哪儿?

(1)花蕊是什么形状?可以用什么花纹来画?为什么?

(2)花瓣是什么形状?可以用什么花纹装饰?

(3)花梗是怎样的?

小结：小朋友观察得很仔细，想法真不错。

(4)请小组长把花插到大花瓶里，你们看现在的花多了，更美了，这些花一样吗?什么地方不一样?(大小、高低、前后)

二、学习花的画法

(1)我们来画一瓶盛开的鲜花，先画什么，再画什么?(老师示范)

(2)第二朵花画在哪里?(请小朋友摆一摆)

(3)第三朵花放在哪里?……

(4)还有什么没有画?应该怎样画?

(5)把花插在你喜欢或你设计的.花瓶里。

三、交代要求，幼儿作画，教师巡回指导。

帮助幼儿画在适当的位置，把画花得大一点，鼓励先画好的小朋友丰富画面。如花瓶放在了哪里?花瓶旁有些什么?谁最喜欢这么美的花?

结束部分：

告诉老师或小朋友，你想把这瓶花送给谁?为什么?

活动反思：

在观察、讨论的基础上，幼儿对花的结构以及不同花的形态有了更清楚的认识，在绘画中乐意用不同的线条及形状来表现各种自己喜欢的画，在花瓣、花芯、花梗、叶子的形象方面更为饱满。

但是，这次活动中，我让幼儿画插在花瓶中的画对幼儿来说难度太大了，他们很难把握花和花瓶的位置关系，所以很多幼儿都在花瓶上面画花，而左右都不画，所以花瓶里的花画不多，但是他们又有表现的欲望，于是就用画几个花瓶的方法来解决。如果让他们画小花园的话效果可能会更好。

鲜花美术教案(篇6)

设计意图：

春天是花的季节，花的海洋，如何让幼儿感受美，表现美，需要老师的积极有效的引导。这节课上我主要引导小朋友观察花的结构(花瓣、花蕊、花梗的形状与色彩)与花的形态(花的高低、前后、大小)，在此基础上画出美丽的鲜花并进行有趣的装饰。当我选择作画工具时，我选择了线描画作为本节课的主要作画形式，有四个因素吧，线描画是最简单、最直接表现物象的绘画手段。

活动目标：

1、通过观察花的结构和形态，用点、线、面进行有趣的装饰。

2、能感受美，表现美，体会画画的快乐。

活动准备：

纸两张，绘制几朵花朵，一幅画，记号笔，每组有花数朵

活动过程：

一、引导幼儿观察花的结构，欣赏花的形态在小朋友的桌上都有一瓶花，你觉得花漂亮吗?美在哪儿?

(1)花是什么形状?可以用什么花纹来画?为什么?

(2)花是怎样折的?可以用什么花纹装饰?

(3)花梗是怎样的?

小结：小朋友观察得很仔细，想法真不错。

(4)请小朋友把花粘到纸上，你们看现在的花多了，更美了，这些花一样吗?什么地方不一样?(大小、高低、前后)

二、学习花的画法

(1)我们来画一副盛开的鲜花，先画什么，再画什么?(老师示范)

(2)第二朵花画在哪里?(请小朋友摆一摆)

(3)第三朵花放在哪里?……

(4)还有什么没有画?应该怎样画?

(5)把花粘在你喜欢或你设计的花瓶里。

三、交代要求，幼儿作画，教师巡回指导。

帮助幼儿画在适当的位置，把画花得大一点，鼓励先画好的小朋友丰富画面。如花瓶放在了哪里?花瓶旁有些什么?谁最喜欢这么美的花?

四、结束：

告诉老师或小朋友，你想把这副画送给谁?为什么?

五、总结

第一，线描画使用工具简单，一支笔，一张纸，无论是在家里、课堂里，没有太多的限制，是孩子们感觉快乐的事情。

第二，线是绘画造型的基本元素，用不同的线组合不同的造型使孩子们感受到成功的体验与快乐。

第三，孩子们可以运用线的丰富性，根据自己的想象，自由表达、自由发挥、自由探索，创做出别具一格的作品。

第四，变化无穷的线产生变化无穷的美，原始、可爱的稚拙美，跳跃、变化的韵律美，变形、夸张地装饰美。小朋友的作品将显示出线描画的魅力。

一.说教材

1、教材分析我说课的内容是中班美工活动《花园里的鲜花》，它是主题活动中的一个美工活动。活动中以巧妙运用折纸特点，利用组合的方法画出鲜花，并使幼儿认识到折纸的乐趣，运用不同的方法和颜色作画。

2、活动目标活动目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用，以中班幼儿的年龄特点为依据，我从认知、能力、情感等方面确定本次活动的目标。

3、活动重、难点根据目标，本次活动的重点是学习用折纸组合的方法画出鲜花的基本形状。

活动的难点是尝试用鲜艳的色彩装饰折纸鲜花。

二、说教法、学法新《纲要》指出"教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导着。活动中应力求形成'合作探究式'的师幼互动。"本次活动我采用的教法有激趣游戏法、讲解示范法、积极评价法。

学法：以幼儿为主体，创造条件让幼儿参加探究活动，不仅提高和锻炼了能力，更加升华了孩子的情感，因此我采用的学法是：观察法、合作探究法、尝试练习法、自我评价法。

三、说活动过程如果说钻研教材、研究教法和学法是教学成功的前提和基础，那么合理地安排教学过程则是教学成功的关键一环。本次活动的流程是：激发兴趣→共同探究→自由创作→交流评价→活动延伸。

（一）激趣导入兴趣是人们积极、主动地认识客观事物的一种心理倾向，学习兴趣是学习动机的重要心理成分，它是推动幼儿探求知识的动力，它会使幼儿产生学习需要，是学习活动中最现实、最活跃的因素。因此，活动一开始采用变魔术的游戏法引起幼儿参与活动的兴趣，充分体现幼儿游戏所具有的教育性、娱乐性、创造性。

（二）师幼共同探究鲜花的特点

1、引导幼儿观察花的结构，欣赏花的形态

2、学习花的画法

3、交代要求，幼儿作画，教师巡回指导。

4、结束：

告诉老师或小朋友，你想把这瓶花送给谁?为什么?

5、说总结引导：

在观察、讨论的基础上，幼儿对花的结构以及不同花的形态有了更清楚的认识，在绘画中乐意用不同的线条及形状来表现各种自己喜欢的画，在花瓣、花芯、花梗、叶子的形象方面更为饱满。

但是，这次活动中，我让幼儿画插在花瓶中的画对幼儿来说难度太大了，他们很难把握花和花瓶的位置关系，所以幼儿都在纸上面画花，而左右都不画，所以纸上的花画的不多，但是他们又有表现的欲望，于是就用画几个花瓶的方法来解决。如果让他们画小花园的话效果可能会更好。

鲜花美术教案(篇7)

课题：人教版第一册第十一课《鲜花送老师》

课型：设计应用造型表现

年级：一年级

课时：一课时

教师教学用书（设计应用造型表现）：

教学目标：

知识与技能：通过对植物的观察和废旧材料的利用，培养学生在生活中发现美的意识

过程与方法：观察法、启发法、谈话法、讨论法

情感、态度与价值观：培养学生丰富的想象力，和对师长的敬爱之情。

教学重点：

如何合理运用各种材料制作纸花。

教学难点：

纸花的卷制

教具准备：

旧挂历，彩纸，吸管，胶水或胶棒等。

教学过程：

一、组织教学

实物展示，激发学习兴趣。

同学们好，今天老师带来了一束美丽的花，同学们仔细的观察一下，这些花与我们平常看到的花有什么不同？是的，他们是用纸做成的。今天这节课，我们就来做美丽的纸花好不好？（教师板书课题《花儿》）

讲授新课：

1、认识植物

（1）学生交流

你都见过哪些花？什么形状？什么颜色？讲给同学们听。

（2）观察并讨论

现在让我们一起来看大屏幕，请同学们仔细观察他们的形状与色彩。（展示课件、图片）引导学生观察各种植物图片或实物，根据其外形、颜色等，小组讨论：用哪些废旧材料可以将它表现出来？

2、教师示范

在适当分析植物结构的同时，几种基本的制作方法，如剪、折、贴、卷、插等。（学生可以边看边跟着老师做）教师还可以通过示范仙人球等结构较特殊的植物，让学生领会多次多角度折纸成球等特殊表现方法。

3、制作步骤

（1）奇思妙想

同学们，除了我们大自然有的植物，我们也可以进行奇思妙想，在现有植物的基础上，发挥想象力，打破植物的原有形态，充分发挥身边废旧材料的作用，进行组合和创造，制作一棵与众不同的植物。现在请同学们小组讨论，看一看你们准备的材料里，都可以进行哪些奇思妙想，即兴创造呢？

（2）画一画

（3）剪一剪

（4）拼贴组合

按照一定的审美原则，合理的搭配，将一枝枝花组合到一起。

4、升华阶段

鼓励学生把鲜花送给老师。

在学校里每天关心你、爱护你、教育你的是你的老师，你们爱他们吗？让我们把精心制作的鲜花送给老师，好吗？（教师添加完成课题《花儿送老师》）

学生作业，教师巡回指导。

教师在巡视时发现困难和问题及时解决和纠正。

作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可以再利用的材料，再整理桌面，保持教师环境的卫生和整洁。

课堂小结：

讲评作业：小组评价，教师评价。对能合理的了用废旧材料进行组合、创新的学生给予表扬。

老师是你人生的指路灯，他给你光明，给你指明成长的方向，他们值得你记住一生。

教学反思：

这课的教学目标主要是通过对植物的观察和废旧材料的利用，培养学生在生活中发现美的意识，培养学生丰富的想像力，培养学生对师长的敬爱之情。于是，立刻着手资料的查询和材料的准备。

现在的学生对各种鲜花的美很不以为然，特别是现在这个时代的学生普遍存在浮躁，功利性强，感情淡漠的特点。所以我在设计导入时引入抒发学生感恩教师的情怀。咏师之情牵起学生们的兴致，引入新课，学生在诗情画意中得到良好的感受。

本课的重点和难点是用如何合理运用各种材料制作纸花。制作过程一直学生很难掌握的，所以我在课堂上设计的学生互助、互赏的环节，最后他们在课堂上完成的鲜花作品当场送给教师，本课获得较大的效应。一年级小学生能够动手制作出漂亮的鲜花，有的学生还能想象出许多现实生活中没的的鲜花，有的花的外形设计的很特别，色彩也比较绚丽，也有个别学生做的花太分散，一朵花一个花盆，画面看起来不美观。但他们能在一个小时里做得这么好，我已经很满足了。

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2025美术教案(范本14篇)

经验时常告诉我们，做事要提前做好准备。幼儿园的老师都希望自己讲的课学生们爱听，能学习的更好，优秀的教案能帮老师们更好的解决学习上的问题，教案可以让同学们很容易的听懂所讲的内容。优秀有创意的幼儿园教案要怎样写呢？或许你正在查找类似"2025美术教案(范本14篇)"这样的内容，如果合你所需，不妨马上收藏本页。

美术教案 篇1

一、整体情况：

各位老师均能认真提前一周备课。认真钻研教材，根据教学大纲及教学目标把握重点，化解难点，教案各环节齐备、教学方法选择合理，能够综合学生的实际及年龄特点，渗透德育内容，侧重学法指导，重视学生的能力培养（观察能力、语言表达能力和创造能力）。

二、改进方面

1、个别教案的进程简单化，尽量详案。

2、组织教学过程中，要侧重教学方法及教学艺术。

3、个别教案反思流于形式，写得比较简单，希望以后更多有针对性、深刻性的教案反思。

音乐教案方面

优点：

一、教案内容规范、项目填写齐全、突出重难点等优点，还体现了学习方法、课后练习具有实效性，学习形式多样性的特点。

二、根据教学对象不同科学设计教案,不同年龄、不同层次的学生，采取不同的内容和进度。

三、教学反思有一定的量，提倡教师课后如发现有更好的上课思路、方法，应及时写在备课本上，补上去或修改好，使下次备课更加完美。

改进：

一、教学流程设计时应结合教学内容渗透思想教育等。

二、老师应创造性的使用教材和理解教材，积极开发课程资源，灵活运用多种教学策略，引导学生在实践中学会学习。

三、教学设计时情感、态度、评价观的教育应该注重熏陶、感染潜移默化，把这些内容贯穿于日常的教学过程之中。

四、个别教案的教学反思写的粗浅，形式化，针对性、实用性不强，没有写出优点和存在的不足，没有改进措施及从中受到的启发或启迪，不能很好地起到反思——调整——改进的作用。

美术组

年 月 日

美术教案 篇2

课时：2课时 课程类型：造型与表现

教学目标：

1、感受卡通作品的色彩美和造型美。

2、初步学会欣赏卡通作品。

3、选择一种方法，临摹一幅自己喜欢的卡通作品。

教学重难点：

1、感受卡通作品的色彩美和造型美。

2、临摹一幅自己喜欢的卡通作品。

教具学具：绘画工具、卡通资料

教学过程

一、课前准备

检查学生学具准备情况，稳定学生情绪。

二、导入新课

1、引导阶段

看一段卡通片，师生一起谈谈卡通片是如何通过造型，色彩，声音等要素来表现主题的。譬如在《宝莲灯》一片中，清新，明亮的色彩，舒缓的音乐，表现三圣母与沉香划着船在莲叶间嬉戏的欢乐时光，三圣母美丽动人，沉香活泼可爱，讨人喜欢；而杨是在抑郁的暗色中出场的，表情阴森，拌着电闪雷鸣，一看就知道他是个反面角色……

2、发展阶段

1、学生介绍自己收集的卡通作品，说说画面表现的是什么主题，它是什么特点，作者用怎么的造型，色彩来表现这一特点。

2、介绍几种常见的临摹方法：

其一：打格子，按比例放大。它能使造型比较精确，但必须在摹本与绘画纸上都打格子这种方法，比较费时。

其二：用蓝印纸或拷贝台描印。这要求摹本的大小刚好合适。

其三：看着摹本，直接绘画。这个方法最常用，适合大多数学生。

三、作业要求

选择自己最喜欢形象，运用最恰当的表现方法临摹一幅卡通画。

四、学生作业

学生作业，老师巡回辅导。

五、讲评、收拾和整理

点评学生作业，组织学生将绘画工具及摹本图片妥善收拾好。。

六、课后拓展：选择自己喜欢的卡通人物编个故事，并用连环画或单幅绘画等形式来表现。

美术教案 篇3

一、教材分析：

本课在整个教材中处于十分重要的位置，所涉及的学习领域极其宽泛，教学的系统性、层次性较强，学生审美能力和审美素质培养具有较强的系统性和科学性，是值得深入研究和精心施教的一堂好课。本课教学的连续性、条理性、综合性很强，能够充分体现新课标提出的人文精神和审美能力的要义。本课与学生身心特点相融，与美术语言相通，凸现课标精神。本课与其他同类课题存在着整体与局部的关系，但相互联系、相互促进，不同之处是本课的综合性、整体性、系统性较强，是一个“面”化的教学体，而其他课是“点”化的活紧密联系，以人为本，以我为美，生活的我就是没的塑造者，与自然存在着共舞、共生、协调等关系；与儿童的精神世界存在着认识自己、塑造自己、发展自己的关系，对于提高学生的自信心和成就感具有一定的作用。

二、教学目标：

课的教学目标是让学生通过观察自己，发现自己，进而实现美化自己的目的。本课在情意领域上，应把学生作为学习的主体，积极调动学生的兴趣，激发他们的好奇心和尝试欲，能够通过自己、做自己、雕自己提高自信心，从而实现培养学生的审美能力和审美情趣。

三、教学重难点：

重点：引导学生观察发现自己，能够运用较好的美术语言表现自我形象，从而达到培养学生的审美能力和审美情趣的目的。

难点：初步让学生了解人体的比例关系，把握人物的形态特征，能够运用生活媒材进行恰当的表现。实现情趣化、个性化的绘画表现；掌握一定的手工制作方法；能够尝试性地运用立体手法创造性塑造人物，培养学生的审美情趣和审美能力。

四、教学准备：

师：范作、测量工具、小镜子、照相机、制作工具及材料等。

生：制作工具及材料、照片等

五、教学过程：

第一课时

*激趣导入，发现自己。

教师可在班级向同学们描述一个特征鲜明的学生形象，让大家猜，这位同学自然地发现“这就是我呀”！

*出示课题，引导观察。

教师出示课题，引导学生发现自己的“魅力”所在（特征），可与同学交流观察结果，互相提出看法。

*探讨比例，学会方法。

教师可让学生开展实验性的“比例游戏活动”，可把头作为身高的比例单位，把眼作为面部的比例单位，同学之间进行测量，并写出活动报告（强调安全教育）。在掌握比例关系的情况下，教师引导学生抓住自己的特征和比例，

运用画笔进行大胆的表现，并尝试性地运用各种绘画表现方法。

*作画过程，互评互进。

引导学生在作画的过程中，以自己为中心，结合同组的同学的意见，完善画面的形象。建议学生给自己重新设计发式和服饰。同学之间的互评，不够使每位同学更准确地表达特征，情趣更浓厚。

*课后拓展，初步感知。

教师可让学生把描绘自己形象的画面放在面前，进行趣味性评价。让学生课后收集制作材料和观察自己的照片、录象等来发现自己的特征。

第二课时

*组织教学，展示作品。

教师要求学生把自备的制作材料放好。欣赏几幅有特色的情趣作品，给予学生启发。

*启发想象，学会方法。

启发学生想象，运用什么样的方法和材料才能使画面有立体效果？学生答出运用手工制作方法和运用纸、布等材料制作。

*欣赏范作，探究学法。

教师出示几件不同材料制作的人物形象让学生欣赏，学生通过看、摸、拆、拼、想等探究性学习，基本掌握了制作方法，并能够根据自己所带的材料设计“我”的形象。

*合作探究，个性制作。

同组之间互相讨论，提出合理化建议，并能够根据自己的个性特点和制作爱好，初步确定制作方案。学生进行制作，同组同学之间互提建议，特别是形象特征上和情趣上给予帮助。

*开展游戏，情趣评价。

在学生制作好以后，教师要求学生把制作好的作品放在面前，同学之间进行“请你猜猜我是谁”的游戏，在游戏过程中，提倡情趣性评价方式，指出作品的可取之处和存在问题，以便改善。

*课后拓展，触摸形象。

教师引导学生在课后认真观察并能够触摸自己的头、面、身体等，初步感受自我形体结构的立体感，并准备制作塑型材料。

第三课时

*欣赏导入，激发情趣。

教师出示几件有代表性的情趣化人物雕塑作品，让学生观察作品的形象特征、制作材料、形态情趣等，并让学生摸一摸，增强学生对立体作品的感知。

*讲授方法，尝试制作。

教师讲解立体塑型的初步方法，如：搓、捏、盘、接、雕、刻等方法，特别是人物姿态的拼接和制作过程的流程图，应讲清、讲明。学生尝试运用制作方法，同学之间可交流讨论，试验出其他制作方法。

*合作探索，制作作品。

教师引导学生进行合作交流，学生自己能够尝试性地摆出个性化的动作和神态，同学之间观察、审美，并提出合理化建议，可用笔把动态画出，用数码相机拍摄学生的照片进行播放、评点。学生有了个性化的表象内容，同学之间相互切磋，运用适合自己的媒材进行制作，可用黏土、泡沫块等

可塑材料进行雕制。提倡学生之间相互帮助，互相评点，完善作品。

*游戏评价，凸现自我。

教师与同学一起开展“这是我的ABC”游戏，小组之间进行展评。A。自画像；B。自我形象手工；C。自我情趣雕塑。师生互评，优秀的作品给予表扬奖励，形成一种和谐向上的游戏与评价氛围。

*课后拓展，布置房间。

教师鼓励学生把自己的作品用于室内装饰（如教室、家庭等），放在有趣的位置，让来客欣赏你的作品，并说说他（她）像谁？当来客认出制作的是你自己，那么回家帮爸爸、妈妈制作一件作品

六、教后记：（略）

美术教案 篇4

一、 教学目标

本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。

二、教学的重点与难点

本课教学的重点在于培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

本课教学难点，主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。

三、教学方法

讲解法 多媒体教学

四、教学过程

（一）导入新课

同学们，有没有去过博物馆或美术馆看过画展，当我们看到各类美术作品时，大家可能会疑惑，这些作品哪些是好作品，画的什么内容，为什么要这样去表现？这其实就涉及到美术鉴赏的问题，因为提问正是鉴赏的开始。

同学们自读课本第２到６页，思考以下问题：

1、什么是美术鉴赏？如何进行美术鉴赏？

2、美术作品的门类有哪些？

3、美术鉴赏的意义与价值？

（二）讲授新课

１．出示图片《天安门广场》《黄山日出》

提问:面对这些景观有何感受？

学生回答：壮观、崇高、神圣

教师总结：两种不同的美: 一种是自然景观；一种是人文景观。

培养审美的眼睛有两个途径： 一是欣赏大自然；如：黄山、九寨沟瀑布等。

二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。 如:天安门周围的建筑、艺术家的作品等。 ２．话题１：什么是美术鉴赏？ 怎样进行美术鉴赏？

出示张萱《捣练图》和 米勒《拾穗》，思考：两幅作品有什么相同点和不同点？ 学生讨论并思考。

提示：从以下五个方面进行分析：

●主题内容

●年代

●材料

●历史背景

●作者创作意图

学生回答：相同点：都是一劳动妇女为题材

不同点：前者：贵族妇女 平和优雅的美 中国画

后者：贫穷妇女 让人产生同情 油画

提问：为什么同题材的作品而给人的感受不同呢？

教师总结：《捣练图》的作者张萱处于盛唐，他是唐玄宗时期的宫廷画师，“练”是一种丝织品，刚织成时质地坚硬，必须经过沸煮，日晒漂白，再用杵捣，最后才能使丝绸变得柔软洁白，画中分成三组，捣练、理线、熨烫，还有一个年少的女孩淘气的从布底下窜来窜去，可见当时社会稳定，人民生活水平提高，没有血腥的战争和激烈的社会矛盾，因此画面平和优雅。《拾穗》是１９世纪法国画家米勒所画，画中３个贫穷的农妇正在捡拾麦田里散落的麦穗，因为当时法国正处贫富差距加大，阶级矛盾尖锐的时期，米勒本身出生在农村家庭，从小在农田里长大，这也决定了他以后的审美取向，歌颂劳动者质朴、勤劳的美德，永远散发着泥土的气息。

以上对两幅作品的分析实际上就是美术鉴赏的全过程。我们在欣赏作品和针对作品思考解决以上问题的过程，其实就已经进行了美术鉴赏。

总结出美术鉴赏的概念：美术鉴赏就是运用我们的感知、经验和相关知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断、从而获得审美感受。

怎样去鉴赏？具体地说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、语言形式和表达内容、以及作品产生的社会历史背景等等。

３．话题２：美术作品的`门类有哪些？

请学生们从课本中找出答案并大声朗读出来，教师出示图片让学生们更深入了解。 教师总结：

? 根据其艺术门类划分为： 绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类。

绘画按材料和功能：油画、中国画、水粉画、水彩画、版画、年画、壁画等等。 雕塑按空间：圆雕、浮雕。

设计按内容和材料：服装设计、工业设计、广告设计、环境艺术设计、家具设计、网页设计等。

出示郎世宁《白骏图》徐悲鸿《奔马图》和韩美林《奔马》进行比较分析，谈谈这三幅作品的造型手法有什么不同？

? 按形式语言上划分为： 具象艺术意象艺术 抽象艺术

４．话题３：美术鉴赏对我的人生真的那么重要吗？（美术鉴赏的意义与价值）

衣、食、住、行只是最简单的生存层面，它们都离不开美术，自然也离不开美术鉴赏。 我们来看一下美术作品带来的价值与功能。

美术从诞生之日起，就承担着自己的社会角色。它的价值与功能主要体现在三个方面： ● 认识功能 ● 教育功能 ●审美功能

认识功能：

通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。 如张萱《捣练图》

教育功能：

美术作品的内容和主题对观众形成思想和道德上的感染和影响，以培养人们对待自然、社会、人生以及自我的态度。如董希文《千年土地翻了身》

审美功能： 培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。如《根扎南国》 吴冠中

（三）课堂作业：

从本书中选取一件你最喜欢的美术作品，进行鉴赏并填写鉴赏报告单。

（四）教学总结：

艺术来源于生活。培养审美的眼睛，可以更好的观察生活中的艺术。这节课，我们为培养一双审美的眼睛奠定了初步的基础。另外，还请同学们注意，要能欣赏千奇百怪的现代艺术，还必须树立全新的艺术观念，在此基础上，平时多看多分析，定会使审美的能力得到更好的提高。

教学后记：

本课是美术鉴赏的第一课，学生们对美术鉴赏课比较陌生，首先对于新课程改革要做一个介绍，并简要介绍《美术鉴赏》这本教材。这节课，教师讲解比较多，我结合多媒体出示图片，同学们都比较感兴趣，然而，有些班级的学生仍胆子较小，不敢回答，有些班级的学生比较积极，并踊跃回答问题。我发现，教师的引导相当重要，当学生回答不上问题时，要学会从不同角度去引导学生开口，直到引导出他们说出答案。这一节课，我出示了一道课堂作业，主要是检验学生们对于鉴赏知识了解多少，因此，在讲解知识点时，尽量将这些专业术语讲得浅显易懂，这对于以后的学习是至关重要的。上完一堂后，我感觉课堂上要多多师生互动，尽量让学生踊跃去回答，才能激发他们发挥一定的想象力，提高他们的审美能力。

美术教案 篇5

教学目标：

1.通过对站立的折纸动物的研究与制作，使学生初步掌握动物立体造型的一般规律，提高动手能力。

2.对动物的造型表现进行适当的夸张与装饰，进一步丰富学生的想象力和创造力，提高学生的审美能力。

3.通过对动物的了解与制作，培养学生对动物的喜爱之情。

教材分析：

1.编写思路。

动物是人类的好伙伴。可爱的小猪、神气的小鹿、英俊的小马、笨重的大象、天真的企鹅……这些动物是小学生心中童话王国的嘉宾。利用身边随手可及的材料加以立体表现，引导学生探讨动物能站立的方法，研究折法、剪法和画法等，使纸做的动物站立起来、漂亮起来，这是完全符合小学生好奇、好胜、好美的心理发展规律的。

怎样让动物生活得更愉快，是富有同情心和爱心的小学生思考得较多的问题。只要激发小学生这种良好情感与表现欲望，就能让小学生较好地去合作表现立体的折纸动物，并把它们组成一个快乐的大家庭，从而取得事半功倍的教学效果。

铁铸的小鹿、陶塑的疣猪、铜雕的群牛……形式多样，情趣盎然。具象与抽象、现实与想象、传统与现代并存，开阔了学生的眼界与思路。这些精美的雕塑艺术品，主要是让学生真切感受雕塑之美、立体之美，懂得对于身边熟知的动物，可运用适当的材料进行创作表现。大胆发现、认识、联想及灵活运用各种材质的媒材，应物造型，蓄情创造，就会使材料焕发新的生命活力。

本课教学分两课时完成。第一课时主要让学生个人通过折、剪、画、贴等方法独立制作完成能站立的折纸动物，当然也可以与同桌一起互助完成。第二课时是让学生自由组合成合作小组，合作完成一个“动物乐园”。

2.重点、难点。

重点：让学生在好奇心驱使下，进行平面思维向立体形象思维的转换，研究与实践动物站立的方法。

难点：启发学生思维，举一反三，根据多种不同的构思进行设计和制作。

教学设计：

第一课时

课前准备

（学生）各色彩纸、卡纸、废旧挂历纸、旧报纸以及剪刀、胶水等

（教师）课件、各种动物图片资料、纸折动物实物若干、剪刀、胶水等

教学过程

1.动画引入。

听一听：听课件播放的各种动物的声音。

猜一猜：这是什么声音？是谁发出的？

谈一谈：你最喜欢哪种动物发出的声音？为什么？

学一学：最喜欢的动物的叫声（如小狗汪汪、小猫喵喵……）。

：这些动物都是我们人类的好朋友。

2.展开。

继续欣赏动画和图片，逐渐地导出动物雕塑图片。

说一说：看了雕塑家雕塑的动物，你有什么感受？（提示：引导学生观察动物的神情。）

比一比：这些雕塑的制作材料是不同的，你能说说它们各自用什么材料制作的吗？

找一找：这些雕塑有一个共同的特点，你发现了吗？（提示：都是四肢着地站立着的。）

想一想：用你手中的纸来制作站立的动物行吗？

试一试：一张纸怎样才能立起来？（提示：折、卷、揉等。）

折一折：有哪几种折法？（提示：对折、二折、三折等。）

想一想：怎样充分利用纸张呢？（提示：构图要大、满。）

剪一剪：展示剪成两半的失败的作品，动画反复播放剪的过程，让学生找出失败的原因。（提示：剪时要注意留好连接处。）

贴一贴：给剪好形状的动物形象贴上花纹图案，进行美化。

学一学：这些纸做的立体动物是老师课前制作的，是怎么制作出来的？

3.作业与辅导。

作业要求：模仿或自创站立的折纸动物。

学生大胆制作表现，教师巡视指导。

4.与。

玩一玩：让学生模仿动物的叫声、走路动作，上台表演，作。

评一评：谁做的作品大、美，站得牢。（提示：可采用实物投影方式。）

延伸：下节课制作“动物乐园”。请同学们自由组合成合作小组，准备好材料。

第二课时

课前准备

（学生）各类纸张、剪刀、胶水

（教师）组织学生参观动物园、海洋馆或观看温馨“动物家园”的图片或录像资料，较大的有色卡纸和相关工具

教学过程

1.组织教学。

（1）检查学生课前准备情况和分组情况。

（2）欣赏评述上节课的优秀作品。

2.讲授新课。

（1）欣赏动物园、海洋馆、花鸟市场等相关的动物图片或录像资料。

讨论：你最喜欢哪种动物？它有什么特征？可以怎样把它制作出来？

（2）用最快的速度折好卡纸并设计出最喜欢的动物外形。全班同学举起来，比一比谁设计的动物最大方、最美；合作小组的同学之间相互赏析，指出修改意见。

（3）讨论：准备添加什么样的花纹图案？可选择哪些合适的颜色？

3.自主表现。

学生自主或合作完成单件作品，教师巡视辅导，帮助解决制作中的问题。

4.分组合作。

分小组合作完成“动物乐园”，巧妙添加背景，如山、水、树木、花草等。

5.展示讲评。

（1）参观各组合作完成的“动物乐园”。

（2）投票选出最佳合作小组。

6.课堂。

这节课你学会了什么？有什么特别的收获？还有些什么问题？请同学们课后查找资料，进一步完善“动物乐园”。

美术教案 篇6

教学目的：

通过欣赏和感受活动，了解瓶子艺术的造型特点和美化方法。培养他们对美术活动的兴趣，体验创造成功的快乐漂亮的瓶子教案

教学重、难点：

瓶子特点及其艺术魅力感受和瓶子对称造型剪法，使学生创作一个造型别致的瓶子。漂亮的瓶子教案

教学课时：一课时 漂亮的瓶子教案

教学材料：

教师用具：瓶子造型完成作品五幅，示范画一幅，16开纸若干张。剪刀一把。

学生用具：常规作业纸，剪刀一把，水彩笔，油画棒，固体胶水。

教学过程：

一、组织教学：

组织学生整齐摆放好学习用具，做端正。

二、激趣导入：

1、今天，老师带来一个新朋友。（出示图）他是谁？－－蓝猫儿来到了我们班！

（继续出示）他来我们班干什么呢？－－开花瓶店卖花瓶。

这些瓶子给我们留下一个什么样的印象呢？－－好看的、漂亮的。

2、揭示课题－－漂亮的瓶子。（板书课题）

三、新课讲授：

1、欣赏、观察

蓝猫开个瓶子店，请同学们做顾问，你喜欢哪个瓶子？能说说原在吗？为什么喜欢它呢？

（我喜欢XX瓶子，它里面有XX样的花纹，色彩点缀得很漂亮）

（我喜欢XX······）

让学生畅所欲言，激发兴趣，懂得从细处去观察。

2、发现，解决

老师发现这些瓶子有两个共同之处。

（1）折起这些瓶子，发现－－左右重合，大小一样，通过这样的发现，谁能找出一个可以快速剪出瓶子的办法呢？

（请同学回答，打出对折的剪法）教师示范（故意剪错对折线，剪出两个半边的瓶子）发现问题，请同学们“帮忙”解决（让同学们发现，要依靠对折的线描画出半个瓶子的造型，这样，就连起来成了一个整体的瓶子造型）请学生示范剪出完整的瓶子，并大家一起评析。

（2）瓶子的花瓶都很漂亮

分别箐四、五位学生就两个没画出花纹的瓶子进行联想和想象，各抒已见，谈谈，你会怎样美化瓶子。

四、学生表现：

1、作业布置：

蓝猫在我们班开了一个瓶子店，想把送我们同学们的。可是现在我们只有五个瓶子，我们班人又多瓶子也不够啊。没有瓶子怎么送？同学们你们能想到好办法吗？（我们同学们帮蓝猫做瓶子）

2、学生剪绘：

步骤如下：A:对折瓶子，画出半个瓶子造型

B：剪出造型

C:勾边纹，画花纹。

教师巡视指导以下几个情况：瓶子大小？花纹造型？

五、小结，讲评

1、选出五幅制作精美的瓶子，送给作者示范的教学瓶子。

2、同学们上台选购大家所喜欢的瓶子。

3、宣布下课。

美术教案 篇7

教学目标：

1、引导学生选用各种工具、材料、采用撕、贴、剪、纸工的多种手法进行造型活动。

2、可用绘画或手工的方法完成。

教学重点：

1、是否对课程内容发生兴趣，并激发出对想象创作的热情。

2、是否积极动脑，做出和别人不同的造型。

3、是否能将绘画和其他表现手法结合。

课前准备：

1、收集各种商品的宣传照片资料，以及绘画的制作工具。

2、学生准备铅笔、蜡笔、水彩笔、剪刀、胶水、彩色纸等。

教时数：

1教时

授课人：

教学过程：

第一教时

一、导入

冰激凌、甜筒、雪糕……没有哪个小朋友不喜欢吃，可是它特别怕化，这时候有个好朋友帮助了我们，可以让我们一年四季都可以吃到可口的冷饮。这个好朋友是谁呢？它的名字叫冰箱。

二、讲授新课

冰箱的作用可大了，可以为人们储存新鲜的食品，按照不同物品的要求可以随意调节温度。早期的冰箱是德国的卡而。冯。林德在1879年制造出了第一台家用冰箱，我们大家一起来欣赏一下这伟大的发明。见图1

我们再看看现在的冰箱又经过的哪些变革和创新。我们一起来看图2。冰箱的外形是什么样的？里面是怎样的构造？有几扇门？分几层？拉门上有哪些装置？可以用来放什么物品？

今天，我们就要来画一画冰箱，画一画冰箱里丰富的食物，比一比谁的冰箱里内容最多，最整齐。

三、布置作业

画一台打开的冰箱

四、学生作业，教师巡回辅导

五、讲评

六、小结

教后随感：

美术教案 篇8

教学目标：

1、 引导学生关心学校的新同学，养成观察生活的习惯。

2、 引导学生用绘画、拼贴和立体制作等方法为新同学画一幅肖像画。`

3、 通过绘画，培养学生之间的友谊。

教学重点：

能用自己的语言描述出新同学的外貌特征，并大胆自由的运用绘画、拼贴和立体制作等方法为同学绘制肖像。

教学难点：

同学外貌特征的把握，背景的添加。

教具准备：

不同风格的名家肖像画。

学具准备：

彩笔、彩纸、剪刀、胶水等。

教学过程：

一、 组织教学：

引导学生互相观察，并对同学的外貌特征进行简单的描述。

二、 引导

教师出示其中一位同学的照片，请同学们猜猜“这是谁？”“为什么是他？”通过思考、讨论，得出画肖像画要抓住人物的主要特征的道理。

三、 观察讨论

“假如让你画一幅肖像画，你会选择画谁？你在绘画过程中会注意到哪些？”教师引导学生观察本班同学，选择好绘画对象后，对同学的外貌特征进行简单的描述。通过描述让学生懂得画肖像画要抓住写生对象的脸型、五官、发型等与别人不同的特征。

四、 欣赏

教师出示课前准备的画家肖像，引导学生观摩不同风格的名家肖像画，使学生懂得画肖像画既要找抓人物特征，注重色彩和线条的表象力，又要体现自己的风格。鼓励学生能大胆、自由的运用绘画、拼贴和立体制作等方法为新同学绘制肖像。

五、学生作业，教师指导

学生根据自己所选择的材料进行创作，教师热情的投入指导、创作。

美术教案 篇9

第7课衣架的联想（1课时）

教学目标

1、根据生活中衣架的形状特点，经过想象、设计、加工可以制成新的作品。

2、利用生活中最普通的衣架，通过联想、想象、制作成新奇有趣的作品。

3、培养学生丰富的想象力和创新能力。让学生在动手制作过程中，学会综合使用材料，激发学生创新热情。

教学重点

根据衣架的形状特征进行设计，通过联想、想象，利用多种方法制作成新奇有趣的'作品。

教学难点

巧妙利用衣架形状设计制作。

教学准备

制作材料、衣架、教材

教学过程

一、导入新课

放映教学课件。提问：

1、观察作品是如何巧妙利用衣架的？

2、选用了哪些辅助材料？

3、作品有哪些创新表现？

出示课题

二、讲授新课

1、引导学生欣赏书中毕加索《牛头》，分析“奇思秒想”。

2、启发学生根据一个衣架进行联想。

提问：根据这个衣架的形象你联想到什么？说一说你有什么新的想法？

3、组织学生看书，分析书中学生作品。

提问：你喜欢哪一件作品？说一说理由。作品是利用哪些辅助材料制作的？

4、组织学生交流活动，把你的设计想法与同学交流。

三、布置作业

请你根据准备的衣架进行联想，利用多种辅助材料制作新奇有趣的作品。

1、如何巧妙利用衣架的形状。

2、选用恰当的辅助材料。

3、鼓励“奇思秒想”。

五、展示作品

六、小结

设计能体现奇思秒想，制作精细巧妙，使用辅助材料，作品有创新表现，美观。

美术教案 篇10

教材分析

课题：初中美术教案7年级上册05课花圃

制作人:

教学准备：初中美术教案7年级上册05课花圃

学生：课前收集自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、。

教师：多媒体课件(花卉图片、描写花儿的文章、关于花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。

单元目标；

1.通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣；

2.了解图案的取材途径和变化的规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的置换方法，能选择合适地形状进行形的置换练习

3.了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计

4.能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案

5.发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力

教学评价：

1.能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计（1）

2.是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案（2）

设计构思：

花，是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。

随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣！

从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题，而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意图来表现花卉是培养学生审美意识、提高审美能力的重要方面，而懂得在生活中运用学过的.绘画技法装饰我们的环境则是关键。

所以根据《花圃》这一课的框架我将本课分为两课时进行。前一节课从花卉图片、花卉与我们生活的关系导入（利用问题导入法），引申到花的基本骨式、花卉图案的变化规律，引导学生利用黑白装饰画的方法进行花卉图案的创作；后一节课从花圃这一概念直扣主题（游戏导入法），带领学生运用形的置换的方法，采用镂印等不同形式进行彩色图案的制作，并利用集体的智慧拼贴出一个大花圃。

教学要求：

老师：播放老师准备好的课件资料，通过欣赏五彩缤纷的花卉图片，引发学生们的学习兴趣，培养审美情趣；展示各类范画，启发学生思路，让学生从范画中寻找设计思路和绘画方法。

学生：展示自己收集的花卉图片，各自说出自己最喜欢的花以及这种花的象征意义。在了解花形的基本规律，概括出其骨式与瓣形的基础上，将花瓣置换成新的形状，赋予花的图形以新的意义。分别采用黑白和色彩两种表现方式进行花卉图案的创作，创作过程中注意点、线、面的结合运用。在拼贴花圃游戏的过程中学习到形的有趣置换、花卉图案的变化规律、色彩的鲜明搭配和简单的镂印技术。

老师从网站上下载了一些花卉的图片，你们想不想看看呢？

（进行课件第一张幻灯片的播放，配有音乐或解说）

你最喜欢的花是什么？为什么喜欢它？（进行一个小型的心理测试：花与性格的关系）

你能说说看花卉在我们的生活中有什么作用吗？

（这一提问过程中可以让学生互相交流、讨论，然后以小组的形式总结出来）

教师根据学生的回答进行概括让学生指出本课主题（我们看了很多的图片也谈了很多的话题那么老师今天要讲什么内容呢？）——花卉

二、讲授新课（欣赏、分析）

刚才我们看到的是花卉的照片，现在大家再欣赏一部分图片，欣赏的过程当中请同学们仔细观察你所看到的图片（播放第二张幻灯片，欣赏艺术作品特别是图案中的花卉形象，配音乐）

1、你知道这一类的作品在艺术的范畴中我们称之为什么吗？——图案（“图”图样、图形、图稿；“案”方案、专案；狭义：装饰性纹样；广义：实用性与表现性相结合的设计方案。）

2、请思考花卉图案与花卉照片有什么不同之处？（写实与概括、具象与抽象）

3、花卉图案与花卉照片的差别很大，如果老师给你一幅花卉的照片你如何实现由真实的照片到抽象图案的转变呢？

（学生的回答中会不时的出现特征、夸张、变形、想象、比喻等词语，老师在倾听学生回答的时候抓住关键词，将变化的规律引导出来）

4、分析讲解变化规律：

首先将变化的五条基本规律列出来（第三张幻灯片）

A、简化归纳B、添加组合C、夸张变形D、分解构成E、象征寓意

然后出示各种进行了不同变化的图片让学生分析该图片属于何种变化，为什么？（第四张幻灯片）

根据学生的分析识别，老师抓住其感兴趣或难以解决的某一项规律予以扩展。在此我将夸张变形作为本课的重点：（第五张幻灯片）

a、抽象夸张：将花儿本身的几何形式加以强化，使原来的方圆曲直更加规则化、几何化、装饰化

b、局部夸张：为达到特定的目的，而舍弃其他不重要的细节，突出表现其某一主要特征，使整个画面达到画龙点睛、言简意赅、主题鲜明的效果。

c、形体夸张：突出夸大其外形特征、省略局部或细节，使其更加趋向于流线、严整、壮丽、秀美，使形象特征更加强烈鲜明。

d、动态夸张：落花流水、花开花落、春风杨柳、秋风落叶、雨打芭蕉、雪中红梅、蒲公英的飘落等的动态描写，恰当的夸张其动态特征，就能够表现出独特的情调和意境。

5、花卉变化的表现方法

花卉图案有很多种表现方法，你能够说出几种？本课主要学习黑白表现的方法

让学生通过范画体会点线面在黑白装饰画中的运用（第六张幻灯片）

现在我们了解的花卉变化的规律，那么我们使用什么样的表现方法来表现呢？下面请同学们仔细观察老师出示的图片仔细体会这些画面有什么共同之处，有什么不同之处？（黑白；点、线、面及点线面的综合运用）

三、课堂作业：（活动、实践）

请同学们利用刚才我们所欣赏到的黑白的表现方法综合运用点线面三元素，按照图案的变化规律进行黑白花卉图案设计（每位同学发给8×8CM的小纸片），并将设计好完成的作业贴到黑板边上老师提前准备好的花圃底版上。

作业要求：A、符合花卉变化的某一项规律

B、点线面的综合运用

C、黑白或单色图稿

（课堂作业的过程中老师除了要不停的巡视之外，还应适时的将学生中比较普遍存在问题进行集体讲解，以及学生中比较好的创意进行及时的展示和表扬，这样既有利于激励创意独特的学生更加认真的完成，对其他同学也是很好的鞭策。对于巡视过程中学生提出的问题，老师也可以鼓励其他同学予以回答或让其他同学为其出谋划策，这样既可以活跃课堂气氛，也可以调动所有同学的智慧，正所谓“众人拾柴火焰高”。花圃的底版造型采用花瓣形或圆形，这样不仅在形式上给学生以焕然一新的感觉，还可以留有不规则的边角，鼓励、动员学生来进行边角的设计，学生就会产生新奇的感觉。）

四、课堂小结：

当学生的小图片画完、贴完之后，将完成的花圃摆到讲台前请学生上台进行评价你喜欢哪一幅画？为什么喜欢？它运用了老师今天讲过的哪一种方法？

美术教案 篇11

1．教学内容的确定

教材选用的作品从几个方面入手，围绕人与神的话题层层深入。首页四幅小图浏览了文艺复兴以前表现原始巫术礼仪到宗教美术，让学生对宗教的起源以及宗教美术有一个初步的认识，为了解文艺复兴美术进行必要的铺垫。

多那太罗、提香和丢勒的作品作为补充，以此介绍文艺复兴从佛罗伦萨发生发展，而后扩展到其他地区，形成一些既有佛罗伦萨艺术成就又有地方特色的画派的史实。

波提切利的《春》是一幅抒情的寓意画，作为写作论文的素材，适合于这一年龄段学生的兴趣和知识水平。通过画面气氛的渲染，对人物造型的逐个分析，给予学生细心揣摩的空间，通过写作体会画家用神话人物表现现世生活理想的意图和人文主义思想。

教学提示和作品简介主要供学生阅读，教师在教学中应对其做出必要的补充和诠释。

教学活动安排应体现一定的梯次，活动一重在画。面的形式分析与人物情感的联系。活动二通过对作品的理解进一步认识人文主义的思想特征。活动三以介绍论文的写作方法为主，启发学生运用所学的知识。

2．教学准备

根据教学需要准备多媒体演示课件或幻灯片资料、图示等，资料内容应注意有局部放大的细节。熟悉和准备文艺复兴以及相关时期详细的史料，并发动学生收集资料，以保证满足课堂上学生的需求。

3．教学策略

三个教学活动一般按两到三个课时完成，根据不同情况也可以做出调整。采用自主学习的方式，课堂教学着重研究和掌握欣赏方法，利用课余运用和扩展知识。

美术教案 篇12

教学难点

蝴蝶图案的绘制。

教学准备

挂图几张、范作几张，录音机、磁带、牙签、细棒、透明胶。

教学过程

一．谜语导入

师：我想请大家猜一个谜语：两根触角细又长，身穿一件花衣裳；百花丛中采花忙，好似漂亮小姑娘。

学生回答。

师：今天我们学习画蝴蝶，并且让蝴蝶飞起来。请大家把书翻到第8页，蝶儿飞飞。

老师板书课题。

二．认识蝴蝶

1．师：先请大家看看书蝴蝶的图片和别的小朋友画的蝴蝶（有条件的学校可放蝴蝶资料的VCD或DVD），说说蝴蝶长得什么样子？

学生举手回答。

2．老师小结，并分部分粘贴蝴蝶的身体各部：蝴蝶有两对翅膀，上面的翅膀大一些，下面的翅小一些。每对翅膀左右两边形状和花色一模一样，即左右对称。蝴蝶有细长的身子和两根触角。

3．师：蝴蝶是自然界中最美的昆虫，它美在哪里？学生各抒己见。

师小结：蝴蝶的形状多种多样，颜色鲜艳美丽。老师这里画了几只蝴蝶，大家欣赏。（老师张贴挂图）。

简单分析它们的形和色以及用什么绘画工具画成。

三．蝴蝶做法讲授

1．老师拿出一只做好的蝴蝶，让它舞动起来。提问：蝴蝶如何制作？学生举手答。

小结：首先将蝴蝶剪下来，然后为它涂上颜色，再使它飞起来。

（1） 剪蝴蝶

先让几名学生上台剪一只蝴蝶，看谁的方法最好。

老师小结并示范，首先将纸对折，在对折的纸上画半只蝴蝶，只勾轮廓。然后依轮廓剪下蝴蝶。

这样剪下的蝴蝶形状左右对称。（板书：剪）

（2） 画蝴蝶

为蝴蝶画上花纹，涂上颜色。

注意花纹色彩左右一样。（板书：画）

（3）使蝴蝶飞起来。（板书：飞）

让学生想想除老师刚才飞舞方法外，还有什么好方法使蝴蝶飞起来。叫几名学生拿老师做好的蝴蝶，想办法让它们飞舞，细绳、小棒、牙签、透明胶供他们使用。学生在台上尝试，下面的学生看他们动手。

师小结：一种方法是左手、右手分别捏住蝴蝶的小翅膀，手指运动，带动翅膀舞动。另一种是用透明胶将牙签粘在蝴蝶的身子上，甩动牙签或另一只手合拢、松开蝴蝶双翅，使之舞动。当然还有其它方法，大家开动脑筋，

四．学生剪画蝴蝶，老师巡视指导。（放音乐）

强调不要将蝴蝶剪得太小，左右的花色要一样。

老师及时表扬展示好作品。

五．使蝴蝶飞舞起来

让先做完的学生飞舞自己的蝴蝶。

让学生上台来展示和飞舞蝴蝶，评出最美和姿势最优雅的蝴蝶。

六．提问并小结

师：刚才同学们的蝴蝶画得美，飞的姿势也很好看，老师非常高兴。但我还想考考大家对蝴蝶有多少了解。我这里有两个问题：

1．蝴蝶为什么喜欢在花从里飞？

2．轻轻捏蝴蝶的翅膀，手上会有什么？它们有什么作用呢？

学生回答,老师小结：蝴蝶喜欢在花从里飞，因为它们喜欢采花蜜。轻轻捏蝴蝶的翅膀，手上会有粉末，那是蝴蝶的鳞片。鳞片能使蝴蝶飞动起来更加有力，而且是蝴蝶的保护色。

师：其实蝴蝶身上还有许多东西值得我去了解和发现，我把这个任务作为作业留给大家。

美术教案 篇13

教学目标：

1、认知目标：通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。2、技能目标：通过学习，能用富于变化的线条创作一幅装饰画。

3、情感目标：培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

教学重点：

装饰画的特点及表现方法。

教学难点：

如何表现出装饰画的特点。

教具准备：

高丽纸、图画纸或刮画纸，水粉工具等。

教学过程：

一、导入新课

展示几幅用石膏版制作的线条比较丰富的装饰画作品，提问：你喜欢这些作品吗？为什么？

二、讲授新课

1、提问：你知道它是在什么上画的吗？欣赏课本上的《乐园之梦》作品。提问：这幅画给你什么感受？

2、课件展示人物形象、鸟、植物，分析线条及形象特点。

3、出示课件，欣赏丁绍光的其他作品，分析哪些地方进行了夸张、变形、色彩有什么特点，表达了画家的什么感情。

4、欣赏《风》提问：你喜欢这幅作品吗，为什么？ 小组探究。

5、提问：这些作品中运用了哪些颜色对比？给你什么感受？分析课本第11页左边的学生作品，提问：调色有什么特点？

6、老师示范一幅作品。铅笔起稿、水粉着色。

三、布置作业，提出要求

用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。

教师辅导：辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，并给予指导和帮助。重点：构图、线条的组织以及颜色的设计.

四、展评作品

组织学生进行作品展示，并评价。

五、课后拓展

出示部分用对比色画的小粉画，引导学生回家进一步实践。

教学反思：

第二课时

教学目标：

1、认知目标：了解装饰画的表现方法，感悟装饰画带给人的美感，制作装饰画。

2、技能目标：能用富于变化的线条或色彩创作一幅装饰画。

3、情感目标：培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

教学重点：

学习装饰画的表现方法。

教学难点：

表现出装饰画的特点。

教具准备：

高丽纸、图画纸或刮画纸，水粉工具等。

教学过程：

一、导入新课

提问：随着社会的发展，我们现代人的居住环境得到了很大改善，装饰画起到了那些美化和装饰作用呢？为什么？

二、讲授新课

1、组织学生讨论：装饰画和写实绘画有什么不同？学生讨论、交流汇报。

2、展示一组装饰绘画的图片，引导学生分析图片，说出装饰画具有哪些装饰作用。学生分析、讨论。

三、布置作业，提出要求

创作一幅风格别致的装饰画，表现出自己的感受。

教师辅导：辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，并给予指导和帮助。

四、作品展评

组织学生进行作品展示，并评价；教师点评。

五、课后拓展

引导学生回家进一步实践。

教学反思：

美术教案 篇14

教学目标：

1.了解家乡的代表性花卉，名字和寓意。初步了解摄影的入门知识。

2.能够运用所学知识拍下构图均衡、角度优美的花卉。

3.增进同学间的友谊，互相合作；培养热爱家乡、保护家乡生态的意识。教学重点：初步了解相机的构造及功能，学习拍摄的技巧。

教学难点：拍摄一组姿态优美、构图均衡的花卉作品。

教学准备：图片实例数码相机像素高的手机

教学过程：

一、导入

将书中和自己的作品在大屏上展示，激发学生热情。

师：今天，老师想请同学们看一组图片（展示花卉图片，学生谈感受）板书课题：镜头里的花。

二、新授

1、认识家乡的花卉，了解相关知识。

2、那这些精美的图片是怎么拍的呢？

展示教材左下的两幅图片，看看这两幅画有什么不同？（学生回答）

3、教师小结：第一幅主次混乱，取景没有重点。第二幅构图均衡，抛弃不必要的细节，可以突出你要拍摄的重点景物。（设计意图：学生欣赏、分析，感受奇妙的意境，引起他们的兴趣。）

4、讲解景深的作用：突出主题，弱化背景。景深法则：当被摄物体比较深的

时候，应该对焦点选择在景深的前1/3处，因为这样，对焦点后的景深是之前的2倍。各种光圈和焦段组合都可以使用这个法则。记住，光圈越小，焦距越短，距离被摄物体越远，景深就越大。曝光规律：一、按照主体的亮度曝光，背景亮，突出主体；二、按照背景的亮度曝光，背景暗，突出主体。

三、艺术实践

运用所学到的知识取景，拍摄一组有艺术韵味的花卉作品，教师巡视指导。

四、展示评价

（有条件的可以把照片冲洗出来，举办一次摄影展）把学生拍摄的照片输出到展屏上，共同欣赏。提出建议或意见，师生交流讨论。

五、情感态度价值观升华

今天我们用手中的相机记录下了花卉美好的时刻，这美是属于全人类的共同财产，所以我们要珍惜她们，保护好我们现有的资源。课外同学们还可以拍摄一些破坏自然平衡的现象，我们举办一次环保摄影展。

教学反思：（略）

2025初中美术教案精品

常言道，优秀的人都是有自己的事先计划。在每学期开学之前，幼儿园的老师们都要为自己之后的教学做准备。为了加强学习效率，我们一般会事先准备好教案，有了教案上课才能够为同学讲更多的，更全面的知识。关于好的幼儿园教案要怎么样去写呢？经过收集，小编整理了2025初中美术教案精品，仅供参考，欢迎阅读。

初中美术教案 篇1

引言：美术是一门富有创造力和表达力的学科，它能够培养孩子的观察力、想象力和创造力。父亲作为孩子最亲近的人之一，他们在孩子的成长中扮演着重要的角色。本文将介绍一份初中美术父亲教案，帮助父亲们在美术教育中发挥积极的作用，促进孩子的艺术发展。

一、认识美术教育的意义和价值

1. 美术教育的意义：培养孩子的审美情趣，激发孩子的创造力和想象力，提高孩子的观察力和表达能力。

2. 美术教育的价值：培养孩子对美的欣赏能力，增强孩子的艺术鉴赏能力和表达能力，为孩子的综合素质发展提供支持。

二、在日常生活中培养孩子的艺术兴趣

1. 参观艺术展览：带孩子参观美术馆、画廊等，让孩子近距离接触各种艺术作品，了解不同的艺术风格和表现形式。

2. 学习艺术史知识：通过阅读相关书籍或观看艺术纪录片来学习艺术史知识，让孩子了解艺术家的传世之作和艺术发展的历程。

3. 制定艺术计划：与孩子一起制定每个月或每个季度的艺术计划，包括去公园写生、学习素描、绘制油画等。

三、与孩子一起学习美术知识和技巧

1. 色彩学习：与孩子一起学习颜色的基本概念、色彩搭配和色彩运用，可以通过调色板、颜料等工具进行实践操作。

2. 素描技巧：教授孩子基本的素描技巧，如线条的运用、阴影的表现等。可以通过复制静物、人物肖像等进行练习。

3. 水彩画技巧：教授孩子水彩画的基本技巧，如水彩的混合、渐变、湿画与干画的运用等。可以通过绘制风景、花卉等进行实践。

四、鼓励孩子进行艺术创作

1. 提供艺术材料和工具：为孩子准备绘画纸、颜料、画笔等艺术材料和工具，供孩子随时进行艺术创作。

2. 表扬和鼓励：当孩子完成一幅作品时，父亲要给予肯定和鼓励，提高孩子对美术创作的兴趣和自信心。

3. 父子合作创作：父亲可以与孩子一起进行艺术创作，共同完成一幅作品，培养孩子的合作精神和创造力。

五、展示孩子的艺术作品

1. 举办家庭艺术展：在家中的一角，搭建一个简单的艺术展览空间，展示孩子的作品，邀请亲朋好友前来观赏和交流。

2. 学校艺术展演：鼓励孩子参加学校组织的艺术展演活动，展示孩子的作品，给予他们分享和交流的机会。

六、与孩子进行艺术对话与反馈

1. 对话：与孩子一起欣赏和讨论艺术作品，了解孩子的想法和感受，促进父子之间的艺术对话。

2. 反馈：对孩子的作品给予真诚的反馈和建议，鼓励孩子勇于表达和创新。

结语：本教案旨在帮助父亲们在孩子的美术教育中发挥积极的作用，培养孩子的艺术兴趣和创造力，为他们的成长和综合素质提供支持。通过与孩子一起学习和创作，父亲们可以与孩子建立更亲密的关系，并共同享受美术带来的乐趣和成就感。

初中美术教案 篇2

一、《五角星》教材分析

现实生活中，我们有时竟会被一块几乎没有具象造型变化的树皮肌理打动；《五角星》有时特别钟情于旧街上那些特别富于色彩与肌理变化的破旧墙壁；《五角星》突然发现一个锯掉的大树桩切面原来也很美丽——我们还经常会出现一些“熟视无睹”的视觉现象，我们或许并不知道对象的结构到底是怎样组织变化的，只有一个关于对象初步感知的整体印象——

美术可以改变人感受世界的角度与方式，我们可以在似乎已经极其熟悉的器物上，重新以一种绘画研究的眼光来尝试深入分析对象，发现物体产生某种视觉感受的原因，找出体现特定器物质感的表现方法与技法要点。这是通过美术的学习锐化学生观察力、艺术表现力的一个重要方面，更是培养学生深入观察能力、综合分析能力的一种有效手段。

本课《五角星》主要尝试从“肌理与质感的表现”这个角度来帮助学生了解绘画艺术表现的又一种视觉语言体系。尝试运用明暗、笔触、线条、色彩等手段描绘物体的质感，学习肌理与质感的制作方法与表现技巧，可以使学生获得新颖、有趣的艺术体验，并能初步理解美术作品中质感表现与表达情感主题的关系。艺术家们充分表现质感可以增强作品的艺术感染力，往往可以更好地为表达情感主题服务。

教材从认识质感的表现与主题表达的关系入手，展示了两幅作品：《五角星》和《钢水·汗水》。 《五角星》中碎铁皮拼接的逼真描绘，火迹斑斑、弹痕累累的细腻刻画，不仅给人以强大的视觉冲击力，更使人联想到中国人民军队艰苦卓绝的斗争岁月。 《钢水·汗水》中对于汗珠的细喊表现突出了工人劳动的辛苦．突出了“民族脊梁”的主题。

作品赏析主要试图体现两个作用：一是帮助学生理解在某种特定的环境中物体质感的表现越逼真，其作品的艺术表现力就越强；二是培养学生关注材质的意识，激发学生研究肌理与材质表现的学习欲望。教材着重围绕不同材质的表现与同一材质的不同表现展开，通过讨论与交流，开展描绘材质的肌理效果和针对实物质感进行写生的活动，丰富学生的艺术表现技巧，培养细致观察和耐心描绘的良好习惯，提高其感受与表现质感美的能力。

课文以欣赏感受导入，逐步引导学生观察不同材质在轻重、刚柔、明暗以及光滑与粗糙等方面存在的差异，通过讨论交流，引入制作不同的肌理效果及表现质感的方法。

“活动一”主要是针对研究不同肌理的制作方法而设置的。为了强化学生对肌理的感知与运用的能力，在活动中加入了分小组将各自表现的材质效果拼接成画的内容。

“活动二”的指向是将绘画技法的学习落实到对某一物体质感的表现上。对于工具材料的选择，虽以铅笔为主，但不应加以严格限制。教材中的学生作业和欣赏示范作品可作为学生的作业参考，呈现的步骤图可帮助学生把握绘制各个阶段的要求及效果。

“评价建议”一栏中，从笔触、轻重、刚柔、长短、疏密、明暗等方面着重提出了绩效测评的评价建议，同时也给学生获取知识、技能提供了重要的方向性参考。

“资料库”中介绍有关笔触与质地，高光、反光与质地的关系及其表现，供学生作业日寸、借鉴使用。“学习大空间”主要介绍了获取特殊质感效果的特殊技巧，作为课内外参考运用。

二、教学目标

◆能够运用压印或拓印等方法制作肌理效果，并运用制作的不同肌理效果组拼成画。

◆能够运用一些表现物体质感的造型技巧，选择表现出器物某一局部质感的基本特点。

◆能够初步体验绘画作品中肌理、质感表现与情感主题表达之间的内在关系。

三、教学思路

首先，设置欣赏活动导入。以多媒体手段展示《钢水·汗水》和《五角星》两幅画。也可用其他质感强烈的优秀作品如《父亲》等，gl导学生欣赏讨论。欣赏所选图片应清晰，特别要有精彩的质感描绘的局部重点展示，考虑学生的充分参与交流，着重观察画面中质感是如何表现的。这一环节主要是了解质感表现的重要性．激起学习的兴趣。

然后，进入对材质美的观察、感受阶段，以获得初步的材质美感体验。引导学生对课前准备好的各种材质进行观察、比较、触摸、搓捏等，感受不同材质在轻重、刚柔、光涩、明暗等方面的差异，交流绘画表现的想法。这一环节要特别注意所选材质的典型性、多样化，可作压印或拓印之用，为下一环节做好准备。

接下来是学生制作肌理的创作活动，“活动一”的最终任务是加工，画出材质的肌理效果。

这里有一点值得注意：不是所有制作的肌理都需要用笔绘制出来，只要各种制作方式制作的肌理效果好，就可以直接作为拼接画面的组成部分，不需要再去另外绘制加工。只有用笔绘制才能表现出比较明显的肌理效果时，才需要模仿肌理的造型特点动手绘制，或者在肌理制作的基础上再加工、补充效果。

从平面到平面，易于学生掌握，关键是探索制作肌理的各种方法。教师可先示范各种压印与拓印的方法，注意纸张的厚薄、铅笔的软硬、所选材质纹理的清晰度、用墨的多少等问题。

学生可以在尝试实践后，及时归纳拓印与压印的技术要点，并尝试总结：一种制作技巧可以通过什么变化产生不同的肌理效果。然后，老师再鼓励学生积极探究其他制作肌理效果的技巧，并就如何选材、如何制作肌理、画出肌理等问题展开讨论与交流，为作业做准备。

作业的形式可多样化。第一课时制作肌理效果，以铅笔工具为主，既可参照肌理描画，也可在制作的肌理效果上直接加工，并将各组制作的材质效果有机组合，剪贴拼接成画。

第二课时对某一实物写生，教师可准备金属器皿、玻璃杯等质感特点强烈的物体，分几大组摆放。强调表现质感而不限工具材料和表现手法，并可提供相关绘制步骤图及各对应物体质感描绘的大幅范画供学生参考与学习。在学生练习过程中，根据作业情况，积极引导学生借鉴范画中的表现技巧，帮助学生更加深入地绘制表现器物的质感。

作业评价可参照教材上的建议，一般采用互评、自评与教师点评的方法。作业展示在整个活动中具有非常重要的意义。

四、教学选择

第一课时的教学或许不必从教材上绘画作品质感的欣赏体验入手，因为学生平时相对感受、研究肌理与质感的机会较少，审美体验比较贫乏。首先在学生没有获得新的教学引导与知识感受之前，以此作为激起学生兴趣的教学意图难于达成，至于深入感受艺术作品中不同肌理、质感对体现不同情感主体的重要作用，就更加难干在教学引入阶段达到目标了。

作为另外的选择，质感表现的作品欣赏或许可以采用这样的方式：等到“活动一”作业完成后，再引导学生感受肌理与质感的情感意义，这样一方面可以升华“活动一”的教学内容，也为“活动二”的开展做了审美教育的教学铺垫。

另外，此种欣赏体验甚至可以是在所有教学活动都展开完成的基础上，最后以学生自己为主，谈出对艺术作品中情感与肌理、质感表现的内在联系。经过两个课时对于肌理与质感的学习与研究，教师可以期待学生此时已经具有了自主欣赏体验作品的学习基础。

与过去一味强调专业性的基础美术教学要求不同，教学在强化知识专业性与科学性学习的同时，不要强求学生片面追求专业水准，更多值得关注的应是每个学生是否能够按照新的体验方、式进入学习过程。不可强求每位同学的表现能力通过一次单元教学得到根本性的提高，我们可以期望的是：通过教学，学生或许可以获得以前在其他学习中从来没有尝试过的观察方式与观察技能。

临摹优秀绘画作品与实物写生一样，也是一种积极有效的写生训练。只不过实物写生是从立体到平面的转化过程，临摹作品是一个从平面到平面的转化问题，已经包含了艺术家的处理与表现技巧。对于学生普遍缺少写生经验与造型规律知识的情况，教师可以尝试一下先让学生从分析作品造型规律入手，再到临摹作品的动手练习，通过教学讲评进一步巩固基本造型规律的知识后，再引导学生过渡到实物的写生练习，初步培养其较为科学与写实的观察方法与表现能力。

五、教学建议

可在下列程序中选择实施本单元的教学：

①观察材质——交流感受——技法介绍——创作活动——赏析。

②赏析——交流感受——制作肌理——画肌理、表现质感。

⑧制作肌理——画肌理——交流感受——赏析——创作活动。

当然，我们也不排除还有更好的单元教学设计和更为灵活的教学形式。

课前可准备一定数量的各种材质压印、拓印用的工具。

教师如有自己或学生的表现质感的美术作品展示，教学效果会更佳。

运用多媒体手段或其他手段尽可能提供有关表现质感的图片、作品。甚至可以多展示一些质感局部的特写图片

[教案]卫星老师的教案

[资料]图片资料

初中美术教案 篇3

教学

目标

知识与技能目标：能够了解构成网页风格的基本元素及基本作用。了解网页的常见风格和创意手法。

过程与方法目标：学习运用网页版面结构搭配的基本技巧，根据网页主题设计体现网页特点的主题图标;

情感态度与价值观目标：尝试设计体现个性的网页图标及自己的个人网页。

教学重难点

了解网页绘制步骤以及要注意的问题。

设计简单的网页。

教法

学法

引导、实践、讲解。

教师教学活动设计

学生学习活动设计

一、引入新课

展示网络中的网页或教师自己申请的网页，共学生参考。

二、复习归纳

网页的特点及制作的方法。

三、方法探究

1、学习网页的基本设计手法，直接进入到互动探究的教学情境。重点引导学生探讨不同设计手法的特点，简单讲述自己喜爱的理由，并注意不同设计手法之间相互的联系。

2、分析网页的表现手法可以从以下问题入手：

①把画面归纳为点、线、面的结构形式，分析它们在画面上所占的空间位置，揣摩作者运用这些元素使画面达到均衡的用意;

②规则排列和自由排列给人的不同感受;

③利用字体形状、大小、色彩的变化，在表意的同时还可以作为图形加以运用;

④处理好图形和字体的协调关系，使主题更加明确。

3、小结：在引导学生总结网页设计的基本构成特点时，更加关注网页文字、图标、动画、色彩等基本构成元素的搭配特点。

四、设计网页

1、作业要求：课本P36页学习活动二，收集班级成长资料，建立班级网页，展示个性风采。

2、学生练习，教师巡回指导。

五、评价交流

学生谈自己看到的网页或其他自己心目中的网页等。

1、回顾交流。

欣赏，探索交流。

2、学生听讲，分析、交流;理解、体会。

3、学生总结，归纳。

学生按照作业要求尝试进行个性网页设计。

学生相互欣赏并评价。

初中美术教案 篇4

美术是一门培养学生想象力和创造力的学科。在初中阶段，学生们开始接触更加细致和专业化的美术教学内容。美术教案人美版七年级上册是为了帮助初中生通过学习基本的美术原理和技巧，提高他们的观察力和创作能力。接下来，我们将详细介绍这本教材的内容和教学安排。

第一章：线条的表现

第一章主要介绍线条在艺术中的表现方式。通过学习不同类型的线条，学生可以了解线条在艺术作品中的重要作用，从而对线条的运用有更深入的理解。课堂上，教师可以通过展示不同艺术家的作品，让学生观察并描述作品中的线条特点。接着，教师可以组织学生进行绘画实践，让他们在纸上练习绘制不同类型的线条。

第二章：形状的表现

第二章主要介绍形状在艺术作品中的表现能力。通过学习不同形状的特点和运用技巧，学生可以培养对形状的敏感度，并在自己的创作中运用。课堂上，教师可以通过展示不同艺术家的作品，让学生观察并描述作品中的形状特点。然后，教师可以组织学生进行实践活动，让他们运用不同形状和颜色，创作自己的作品。

第三章：色彩的表现

第三章主要介绍色彩在艺术作品中的表现能力。通过学习色彩的基本知识，学生可以了解色彩在美术作品中的重要作用，并能够在自己的创作中灵活运用色彩。课堂上，教师可以通过展示不同色彩搭配的作品，让学生观察并描述作品中的色彩特点。接着，教师可以组织学生进行绘画实践，让他们尝试使用不同颜色的混合与搭配。

第四章：质地的表现

第四章主要介绍质地在艺术作品中的表现能力。通过学习不同材料和技法的使用，学生可以了解如何在作品中表现出不同的质感和质地效果。教师可以通过展示不同材料和技法的作品，让学生观察并描述作品中的质地特点。然后，教师可以组织学生进行实践活动，让他们尝试不同材料和技法的运用，创作出具有质感的作品。

通过这本教材的学习，学生们可以系统地了解美术的基本原理和技巧，并能够在自己的创作中灵活运用。同时，这本教材还通过展示不同艺术家的作品，培养学生的审美能力和艺术欣赏能力。通过实践活动，学生们可以提高自己的观察力、创造力和表达能力。教师在教学过程中可以注重培养学生的独立思考和创新能力，引导他们探索和发现自己的艺术潜能。

总结起来，初中美术教案人美版七年级上册以线条、形状、色彩和质地为主线，通过理论和实践相结合的教学方式，帮助学生全面发展自己的美术能力。这本教材的教学内容详细具体且生动，可以帮助学生逐步了解并掌握美术的基本知识和技巧，为他们未来的艺术创作打下坚实的基础。

初中美术教案 篇5

引言：

剪纸作为一种传统的手工艺品，在中国拥有悠久的历史。它不仅具有艺术美感，还能培养学生的动手能力、观察力和创造力。本篇文章将以“初中美术剪纸教案”为题，详细介绍如何设计一堂生动有趣的剪纸艺术课程，帮助学生更好地理解和学习剪纸这门传统技艺。

一、课程概述：

本课程适用于初中美术课堂，以剪纸为主要素材，通过学习剪纸的历史、基本技法和造型表现，培养学生的动手能力、观察力和创造力，并让学生充分了解和欣赏中国传统艺术。

二、教学目标：

1.了解剪纸的历史渊源及其在中国传统艺术中的地位；

2.掌握剪纸的基本技法和创作要素；

3.通过剪纸创作，培养学生的动手能力、观察力和创造力；

4.通过观赏和讨论剪纸作品，让学生更好地了解和欣赏中国传统文化。

三、教学重点：

1.剪纸的历史渊源及其在中国传统艺术中的地位；

2.剪纸的基本技法和创作要素；

3.剪纸作品的创意和表现手法。

四、教学内容：

1.导入：

通过展示一些具有代表性的剪纸作品，激发学生对剪纸艺术的兴趣，引导学生思考剪纸在中国传统文化中的重要地位。

2.知识讲解和示范：

讲解剪纸的历史渊源和发展，介绍剪纸的基本工具和材料，示范剪纸的基本技法和创作要素，并结合具体的示范作品，让学生对剪纸的基本技法有直观的认识。

3.学生动手实践：

让学生自行选择剪纸作品的主题，并在教师指导下进行实践操作。教师可根据学生的年级和能力设置不同的难度级别，并给予适当的指导和帮助。

4.作品展示和评价：

让学生分享自己的剪纸作品，并进行展示和评价。教师和同学们可以对作品进行评价，鼓励学生发表自己的创意和观点，同时提供有益的建议和指导。

5.课堂延伸：

结合剪纸的内容，进行中国传统文化的介绍和探究。可以组织学生参观相关的艺术展览或传统手工艺品展览，或邀请专业的剪纸艺术家或文化人士来学校进行讲座和互动交流。

五、教学方法：

1.讲授法：通过讲解和示范，向学生传达剪纸的基本知识和技法。

2.实践法：让学生亲自动手制作剪纸作品，通过实践提高技能和创造力。

3.交流讨论法：通过学生作品的展示和评价，促进学生之间的交流和观点的交换，提高学生对剪纸艺术的理解和欣赏能力。

六、教学评价：

1.观察学生在实践操作中的表现，包括动手能力、观察力和创造力的发挥情况。

2.评价学生剪纸作品的创意和表现手法，包括题材选择、构思能力和技法运用等方面。

3.通过学生作品的展示和评价，了解学生对剪纸艺术的理解和欣赏能力的提升情况。

七、教学总结：

通过设计一个生动有趣的剪纸艺术课程，可以激发学生对中国传统艺术的热爱和兴趣，培养他们的观察力、创造力和动手能力。同时，剪纸艺术也是一种良好的中国传统文化传承方式，通过学习剪纸，可以更好地了解和欣赏中国传统文化。因此，初中美术剪纸教案是一种寓教于乐的活动，是培养学生综合能力和人文素养的有效途径。

初中美术教案 篇6

河南教师招聘初中美术教案：《中国民间美术》教案模板

课时：一课时 教材分析：

中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓之一。欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类，了解民间美术的一般审美特征，初步掌握民间美术的一般欣赏要点。

民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年的美术品种，它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面，其品种浩繁，本课选取了年画、风筝、玩具、剪纸、编织、地方民间美术作品——常熟花边等几类典型的中国民间美术作品进行介绍，分析其各自特有的造型特征及审美趣味，使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就，理解学习掌握民间美术基础知识，不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题，同时也是对民族历史文化统的继承和发展，也是我们进行树立民族自信心，增强民族自豪感教育的需要。 教学目的：

1．使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。

２．培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。

３．激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。 教学重点：

1．讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民间美术的关键。

2．进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。

教学准备：

１、将课题分成六个小部分，学生分成六组，自由组合。

２、搜集整理各部分的材料。（图片、实物、网络资料、制作课件）

3、提前检查学生准备的材料是否充实，不足的教师给予补充。

河南教师考试网：

4、课前把教师、学生准备的材料布置在六块版面上，变成小小展览厅。 教学过程：

一、导入

曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个中国人，应该了解中国的民间美术。今天我们要在六个解说员的带领下，参观我们学生自己筹备的中国的民间美术馆。 最后要评出最佳解说员，最佳美术馆，最佳自创作品

二、新课内容

１、由年画组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

２、由玩具组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

３、由剪纸组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

４、由编织组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

５、由绣品组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

６、由地方美术组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

教师在每位解说员讲完后给简单的总结和连接

三、评出最佳解说员，最佳美术馆，最佳自创作品

四、播放课件，补充学生所讲内容的局限性，展示课件中大量的图片资料，拓宽学生的视野。激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。 附：教学知识要点

欣赏要点：民间美术由于是劳动人民为满足精神生活需要而进行的一种朴素的、自由的表意创造，所以，民间美术作品质朴纯真地倾注着劳动群众个人的感情信河南教师考试网：

仰和随心所欲的个性，随意性的艺术风采是其艺术特点。故而，在欣赏民间美术作品时，应把握住以下几方面来感受、体会、欣赏。

①实用简洁、因材施艺：民间美术作品大多是人们日常生活、节日活动或祭祝活动中的实用物品，有着强烈的装饰性，在造型上采用大胆取舍、夸张提炼的手法，形成独有的特征。民间美术作品使用的材料很普通，在制造技艺方面十分自由，往往是因材施艺。

②质朴率真、随意大方：民间美术的作者即是劳动群众，他们在生产劳动之余，自发地按照自己的直觉和趣味，自由想象发挥，因而，其作品具有浓厚的乡土味，质朴大方。

③热烈夸张、象征寓意：由于实用的要求，民间美术品大多有着强烈的情调，造型夸张，色调对比，表现出一种强烈的装饰味。民间美术由于民俗传统的支配，大部分都有寓意深刻的含义和象征。

１、民间美术中的重要品类之一的节日用品——年画。

年画，又称木版年画，是一种运用木板彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。我国在长期的社会活动中，为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日，经长期的社会传承固定下来，成为民族传统文化习惯的组成部分。在我国众多的传统节日中，最具代表性的当属春节了。据载，早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗，以后历代不衰。清代中叶更为盛行，全国各地均有年画，而且形成了各自的地方风格。最著名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。此外，山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是著名的年画产地。

天津杨柳青木版年画——《十美放风筝》。画面描绘的是初春时节，12位美丽的女子放飞凤筝的场面。人物表情有别，姿态各异。人物是按当时的审美时尚塑造的——柳叶眉、丹凤眼、瓜子脸、樱桃小口一点点。再看看放飞凤筝的女子们的衣着：服饰鲜艳浓重，颜色搭配得当，在淡色建筑、树木和天空背景衬托下，整幅画面的色彩“艳而不俗”，极为引人注目。俊秀婀娜的女子轻闲欢快地放飞着风筝玩耍。舒缓高翔的风筝，扑面而来初春的轻风，一片舒心祥和的景象。这不正是终年劳作的人们热望和祈盼的心境吗？这正是这幅年画寓意深刻之处。从中我们也看到民间年画的社会功能与作用。

杨柳青年画产于天津市西青区杨柳青镇。传说发源于17世纪初叶。杨柳青年画刻工精丽、绘制细腻、色彩绚美，虽为民间木版年画，却犹存宋元绘画遗风。杨柳青年画；受北方雕版插图和版画传统的影响很大，其特点是善于运用象征、寓意和夸张等艺术构思，来表达人们的美好愿望与理想。取材多戏曲故事、胖娃娃和美女，寓喜庆吉祥之意。作品通俗易懂、构图饱满、造型简练、色彩鲜艳、和谐典雅，富有装饰趣味。杨柳青年：画的制作，以木版套印与手工彩绘相结合为河南教师考试网：

其特点，人物头脸等重要部位，多以粉、金晕染，别具风采，是一种雅俗共赏，具有强烈地方特点的画种。

在我国南方影响最大的木版年画是苏州桃花坞年画。桃花坞年画早在明代已逐步形成自己的风格，清代中叶为盛期，与天津杨柳青年画南北齐名。桃花坞年画受传统木版书籍插图的影响颇大，线条清秀，用色淡雅，题材广泛，构图饱满，形象鲜明，风格秀丽，具有浓郁的地方特色。

桃花坞年画《上海火车站》一画。①画面表现的是什么情景？②这幅画是运用什么样的表现手法刻画人物和环境的？③这幅画寓意的思想内容是什么？④概括一下这幅画的艺术特点。（这是一幅反映清朝末年民国初期，上海火车站情景的风俗画，画面围绕着火车站这一特定的环境，展示了不同身份人物的各种活动；这幅画中人物活动明确，场面热闹。人物的衣着浓重、鲜明。背景不着颜色，但借用树木、阳伞、人物，点明了夏日炎炎的热闹气氛；这幅画通过表现热闹、新颖的火车站——以在当时十分新鲜的事物为内容，表达了人们在辞旧迎新之时，除了求吉利之外，也多喜换新画样、新内容，向往新事物，歌颂新事物的心理；整个画面采用散布的构图手法，产生一种平铺直叙的观赏效果。在表现手法上运用了变形（如洋房子、火车等），增加了趣味性、装饰性。

民间年画大多含有祝福新年的寓意，线条单纯，色彩鲜明，场面热闹。强调画中要有情节性、故事性，使人回味无穷，即“画中要有戏，百看才不腻”，强调画面完整匀称的构图，和气吉祥的可喜气氛，柔丽动人的悦目色彩，笑容可掬的人物表情，顺口动听的美好题词等。在色彩方面，民间年画十分讲究色彩的配置，并总结出一套经验，如：“红靠黄，亮晃晃”，“粉靠绿，人品细”，“黑靠紫，色发死”等。以上也是我们欣赏分析民间年画时应把握的方面。

２、在我国民间美术中，还有一种用于春节装饰烘托气氛，人门又十分熟悉的民间剪纸，全国各地民间都有不同风格的剪纸品种。早在汉唐时代，就有用金银箔剪成花鸟，贴在鬓角做装饰的风尚。后发展为节日中用色纸剪成各种花草、动物、或人物故事，贴在窗户上、门楣上作为装饰之用，民间剪纸是表意性的，讲究构图的整体性、造型手法的适形特点。形象概括简练、虚实对比鲜明、线条规整流畅、色彩对比强烈。由各地的风俗习惯不同，风格也异彩纷呈，大体北方粗犷豪放、造型简练，南方构图繁茂、精巧秀美。内容十分丰富，多以表达吉祥、美好的寓意。

剪纸除了用于窗花、挂千等起烘托节日气氛之外，剪纸图样还可以用作刺绣的“花样”，这更反映出其在生活中的实用性。

３、风筝是同学们熟知并喜欢玩的民间游戏品，是传统的体育运动工具，同时，也是一种民间工艺品。风筝在我国起源较早，最早见于记载的是南北朝时期。开始用于传递书信，唐以后花演变成为玩具，又在上面加竹笛和丝弦，风吹后发出的声音如筝一般，故名风筝。风筝又是集科技与艺术于一身，融运动和娱乐为一河南教师考试网：

体的艺术品。在我国南北广为流传。其中，北京、天津、山东潍坊和江苏南通等都是扎制品风筝的著名产地。

《沙燕》是北京风筝。北京风筝已有300碑的历史。其风筝扎制工艺精细、构思奇巧、型匀称、式样繁多，极具特色，沙燕即是其表。北京沙燕风筝，造型夸张，强调燕子双翅的力度与尾翼的舒展，强调燕眼与爪的尖锐捷。其图案装饰丰富多彩，头部、腹部为固定的样式，胸部可绘以多种纹样，如蝙幅纹、云气纹、牡丹纹，取其吉祥之意。其设色艳丽，注意风筝高飞后的远看效果，同时也注意细部描绘技艺和色彩的表现。

４、民间玩具是民间美术中的一个种类。劳人民以自己灵巧的双手，为下一代的成长，就地取材、因材施艺，制作出精美的艺术品。这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣，包含着劳动人民的意念、理想、祝愿与爱心。也是对儿童进行审美和民风民俗培养的教具。

产于陕西凤翔县的泥玩具《挂虎》。书中挂虎属于挂片类，是馈赠亲朋礼品。在当地至今还有小孩过满月、生日时，外婆家送挂虎或坐虎给孩子们挂在家中的习惯。据说有避邪、吉祥的作用。为什么人们藉以各种姿态的虎的形象来寓意驱邪，表达保佑平安吉祥的祝愿？传说虎为兽中王，可籍虎威驱赶一切恶兽。另外，“虎头虎脑”、“虎虎有生气”等又是人们对孩子健康的比喻、表述。出于这种愿望和企盼，所以，民间玩具中以虎为题材的作品很多。在造型上，往往突出虎的双目和利齿，以表现其威武、避邪的一面，同时，虎身上又饰以吉祥花草，表现出吉祥的一面。这是民间美术作品中寓意深厚，蕴含着朴素的理念的又一印证。这种象征寓意在民间美术作品随处可见。有运用谐音的方式来表达的，如：莲（连）年有鱼（余）；有采用比喻方式表达的，如：石榴喻多子；有的则形成约定俗成的符号造型，如五毒（即：瞻赊、蝎、壁虎、蜈蚣、蛇）。这是我们欣赏民间美术品时需要特别予以注意的地方，只有发掘出其中寓意，才能体会其构思之妙。 凤翔的挂虎配色一般以大红、大绿和黄色为主，以墨线勾画轮廓。这种色彩配置，给我们一种什么感觉？这是一种三原色的对比配置，产生对比强烈、醒目鲜明的效果。黑线勾画，使过分对比的色块得以缓和，避免了“火气”的弊病。 传统的泥、布玩具，在造型上也充分地考虑到其形式、制作技巧等因素与物品的实际用途有机地结合。玩具多重手感的要求而为团块造型。即将虎的腿、尾等处理得很短小，孩子们玩耍时不易损坏。在造型上形成了一种憨态可掬、稚拙可爱的审美趣味。

５、民间美术的寓意象征的特点，还大量表现在广大劳动妇女的刺绣品之中。这些刺绣品多绣于鞋、枕头、肚兜、袜底、鞋垫、荷包、香包等小件物品上。这些刺绣纹样大都隐喻对生活的热爱，对爱情的追求，祈求子孙万世、幸福长寿之意。如前所述，民间美术的纹样大都是约定俗成的寓意符号，如：鱼、蝶、鸟、鼠喻男子，花、莲等植物多喻女子。“鱼戏莲”、“蝶恋花”即隐喻男女的爱慕。这种用凤、牡丹、鱼、莲等组成的图案是先民对繁衍崇拜的延续。

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６、编织在我国有着久远的历史，远在新石器时代就有各种编织工艺。陕西西安半坡遗址出土的各类编织品就有100多种。织法种类多样，造型美观、大方，实用结实，粗中有细、净中有色是我国传统编织品的特色。编织品可分六大类：竹编、草编、藤编、柳编、棕编、葵编。产品可分篮、盘、萄、篓、提包、帽、鞋、玩具等等。欣赏课本上的图例，我们从这些编织品精巧的构思、合理的结构、巧妙多变的织法，就可领略到这些蕴含着劳动人民丰富智慧的民间工艺品之美妙了。

７、常熟花边的生产是二十年代初从上海发展过来。且多由上海提供图样，上海打样师则又来自山东烟台和青岛。六十年代以来，常熟花边在艺术上大有进展，尤以雕绣见长。它以精巧的技艺在不同布料上绣制各式花样，然后在一定部位剪去底布，使之镂空，以衬托主题，使花样有立体感。传统常熟花边，多在白布上绣白色花样，或在米黄布上绣灰色花纹，故有称之为“常熟黄白台布”。后来又增加了棉麻交织，针法也发展了彩绣、抢绣、编织绣等三十多种，品种更为丰富。 课后语：

1、这是一堂以学生为主体的欣赏课，让学生在搜集整理民间美术作品的同时就学到了一些知识，他们搜集整理了好多图片和实物资料，还有的作品是自己制作的；并开始尝试自己把课题的主要内容讲出来，也许还不够成熟，但已经在自主学习的方向努力了。

2、教师在课堂上所讲的话并不多，但却要化更多的精力去备课。

河南教师资格网 第2课

从心底接触自然 第3课 变迁中的家园 第4课

以笔代刀

第二课时

微型版画——藏书票。 第5课

端午节

第一课时

对端午节民间传统文化渊源的认识 第二课时

彩棕、香包，彩蛋的制作 第三课时

赛龙舟"游戏制作 第6课

时间的表情 第7课

最亲近的家具

第8课

边吃边看的艺术 第9课

中国古代雕塑欣赏

第1课

历史的画卷——外国历史、宗教画赏析

【教学目标】

1、知识和技能：通过欣赏评述活动，初步了解外国宗教、历史绘画作品的概况，初步了解不同艺术画派的艺术特点。

2、过程和方法：通过欣赏与评述，感悟、体验和发现外国绘画作品的艺术性和艺术魅力，初步了解他们的，社会、历史价值。

3、情感、态度和价值观：通过欣赏与评述的各种活动，培养学生参与意识，讨论、合作、互动的解决问题的能力。提高分析、评述美术作品的能力，培养学生尊重人类共同文化遗产的文明行为。 【学习内容】

本单元的学习内容主要是外国宗教与历史画，涉及到古希腊、文艺复兴时期的意大利、德国、法国、西班牙、荷兰、俄罗斯等国家和地区，以及在外国美术发展史的各个重要时期，占重要地位的国家、画派、著名画家及其代表作品。引导学生在广泛的文化背景中体验外国绘画作品的艺术美，提高学生的审美能力，启发学生尊重人类的文化遗产。 【教学重点】外国历史、宗教绘画作品的概况及艺术特点。 【教学难点】

1、评价美术作品的艺术特点。

2、各画派的造型表现手法。

3、体验外国绘画作品的艺术美。 【教学安排】2课时

第一课时

1．复习、提问：上学期的外国美术欣赏课中，有哪些著名的画家及其代表作？

2．欣赏、评述。

（1）媒体展示《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《自画像》、《雅典学院》

等：

a.提问：这些作品是哪个国家、哪个世纪、哪些人的作品？

b.评述：同学说出自己的想法，教师及时作出点评与补充。

c.讨论：你能看出十二个门徒中谁是犹大吗？为什么？画家采用了哪些手法来突出画面的主要人物耶酥的？

（2）欣赏：《荷马史诗》、《伊苏之战》、〈亚历山大的胜利〉

教师简介作品，同座同学可议论，各组派一名同学上台评述。老师点评、补充。

（3）欣赏＜马丽 美第奇的生平＞以及鲁本斯的一些名作，《阿尔卡迪亚牧人》（教学挂图、投影仪、幻灯片等）。

a、教师简介巴洛克艺术。

b、教师简介后同学分四人小组讨论，教师点评、补充。

3．巩固、拓展。

a,说说在这些画中，你最喜欢的是哪一幅作品？谈谈你喜欢的理由。

b、提出下节课的准备内容；对下节课中感兴趣的作品做评述的准备。（可上网、去图书馆查找有关资料） 【教后记】

第二课时

1,简介

17、18世纪欧洲的历史知识，让同学们在特定的时局背景下了解当时的艺术。

2,欣赏、评述

3,多媒体展示《梅杜萨之筏》、《希奥岛的屠杀》、《188年5月3日的枪杀》、《近卫军临刑的早晨》、《拿破仑一世的加冕大典》

4,介绍浪漫主义，介绍席里柯、德拉可罗瓦、戈雅的艺术

5,请同学谈谈戈雅的《188年5月3日的枪杀》与苏里柯夫的《近卫军临刑的早晨》这两幅作品都是表现起义军大义凛然、视死如归的主题。找出它们之间相同与不同的地方，交流看法。

6,分析〈188年5月3日的枪杀〉这幅作品的艺术特色。

7,讨论：你了解拿破仑吗？你知道的拿破仑是个什么样的人？简单介绍拿破仑生平，介绍大卫的艺术。 小论坛：有人认为画出一幅历史场景还不如用照片拍摄一幅历史场景更为真实。你的观点呢？提出来与同学们讨论。 【教后记】

第2课

从心底接触自然

【教学目标】

（1）认知领域:通过对自然的观察，发现自然界丰富的色彩，感受季节美。通过对画家作品的欣赏，对风景表现形式和表现语言产生一定的认识。

(2)技能领域:通过欣赏、讨论、观察、感受、叙说，借鉴大师和画家的手法和表现语言，尝试用笔墨等工具表达，让学生互相学月，互相研究，掌握一定的风景绘画技能和技巧。

（3）情感领域:通过欣赏，盛受风景画(西方一般称为风景画，中国传统的风景画一般为山水画，与西方表现手段、意境和观察方法、构思不同)表现的艺术美，并尽可能多地了解名画家的风景画作，提高审美情趣，培养健康高雅的审美意趣。

（4）创新领域:通过观察、欣赏井进一步感悟，让学生在理解表现语言的基础上，发挥自己的潜能，通过自己的理解尝试运用各种语言进行风景创作，表达自己对自然的热爱。 【教学重点】

通过欣赏和感受，运用自己的表现手段创造性地表现自然界的美，抒发对自 然界的热爱，体验美术探究活动的快乐。

【教学难点】

引导和鼓励学生用自己的眼睛去观察自然界，体悟画家作品中对光、色、树 木的姿态、季节的转换有何种反映，用自己的心灵和情感去表现自己理解的自 然，用创造性的美术语言体现自己的创造天分。 【课时安排】2课时。 【课前准备】

教师:选择可以让学生亲身体验的自然景点，多媒体课件，教学常规用具，

将学生分成四人或六人小组。

学生:从网上或书籍上查阅有关大师的资料，初步欣赏他们的作品。自己选 择各种美术表现工具。 【教学过程】 第一课时

●进入活动

师:同学们，课前老师请同学们利用课余时间到野外走一走，看一看自然界的景色。现在请同桌之间讨论一下自己的感受，说一说自然界中你最喜欢的颜色是什么，你最喜欢哪些自然界中的景物，它们跟你有关系吗?它们给你的印象是什么?你对它们有什么样的感觉和感受?

学生之间互相讨论、表述。大胆发言。

请小组选派代表将自己带来的关于自然的图片资料送到讲台前进行展示，介绍一下图片的内容、来源、精彩之处和给人带来什么样的美的享受。

●发展活动

a•欣贯书中第

6、7页画家的作品，想一想他们表达的是什么季节的风景，从绘画构成、表现手法、色彩感觉、表现内容等方面进行观察、理解和讨论。

b•画家所表达的自然界的景色有的是安详的，有的是热闹的，每个人内心世界不一样，观看的角度和理解的内容不一样，就会有不一样的表达。结合画面内容和画面表达的形式和效果等，说一说自己的感受，理解画家的心情。 c•结合自己的课前收集和课外阅读，说一说自己理解的画家和他们的代表作品。

d•讨论画家描绘自然风景时常用的方法和工具，说说他们的构图和表现技巧。教师进行适当的总结。

e•思考:自然风景画的表达和中国传统的什么绘画有点关系?它们有什么相同或不同的地方吗? f•你准备用什么工具表现画面? ●拓展活动

a•透过窗户看外面，自然界有什么样的风景呢? b•用手做成方形的取景框，决定一下取景的范围，看看取景框里的世界。

c•选择自己喜欢的取景范围，或是凭借自己平时的观察和理解，画一张自己喜欢的大自然的景象。

d•通过观察、体验，增强学生的切身体会，丰富学生的表现内容，在此基础上引导学生理解色彩与季节的关系并大胆地用不同的材料表现。表现形式是多样的，根据材料的不同分成不同的小组，学生可以任意组合，相互交流自己的表现方法。

●延伸活动

让我们在这个美丽的季节里与大自然合个影吧!试试看，把自己和周围的同学们添到自然界的画面里，我们将会多么幸福!现在就动手吧，把我们画迸美景中去。

●评价活动

对学生的评价可采用师评、同学互评、自我评价等方式，内容包括:学生活动积极性的情况、环境卫生维护情况。对学生参与活动的兴趣和态度进行评价。对学生语言表述、构思创意和画面表现的效果进行评价。对学生之间、师生之间的协作与配合进行评价。

●总结活动

学生说一说自己本节课的收获和感受。教师简单总结。

第二课时

●教师组织学生到校园欣赏、观察树木。分成小组，有重点地研究树木的形状、颜色、生长规律和给人的感觉。

●各组选派代表说一说自己的感受，可以从任何角度进行描述，如整体形状像什么，局部形状像什么，仰起头来向上看，一簇簇茂密的树叶铺天盖地而来，给人什么样的感受，走向前去，用手摸一摸粗粗的树干是什么样的感觉¨

●回教室。欣赏书上作品。看一看，想一想，感受一下，自己的观感和他们的表现有什么不一样的地方吗?几•高画面的颜色和笔触，庚斯博罗的层层秋意，张振华的静谣，都能感受得到吗?有不同的看法和想法吗? ●详细研究一下达•芬奇画的树木，理解一下从根到主干、分枝、树叶的表现方法。一般来说，越往上的枝越细，根和主干要画得重一些，粗一些。研究一下枝干之间，树叶之间是怎么街接的。

●尝试用自己的方法表达看到和感受到的树木。同组的同学可以合作一张大的画，注意技法、形状的个性表现。

●相互评价，教师总结。

第3课 变迁中的家园

【教学目标】

认知领域:通过对身边建筑物的观察和感受，认识建筑之美，培养健康的审美意趣。

技能领域:互相学同，互相研究，掌握基本的透视规律，学会运用一定的绘画技能和技巧，关注不同的观察视角及构图所产生的不同效果，尝试用自己喜欢的工具表达感受。

情感领域:通过欣赏和感受，体会生活中的艺术美，热爱生活，热爱自然，热爱家园。

创新领域:通过观察、欣赏和技法训练，发挥自己的潜能和个性，运用自己的埋解进行创作，表达自己对家园的热爱。 【教学重点】

通过观察、欣贯和感受，运用一定的绘画技巧表现有个性的家园，抒发对生活的热爱，体验美术创作的快乐。 【教学难点】

指导和鼓励学生用自己的眼睛去观察家园的美和各种特点，抓住家园的特色进行描绘。 【课时安排】2课时 【课前准备】

教师:从古到今有代表性的家园的资料、图片、教学常规用具，协助学生自行分成四人或六人活动小组。

学生:从网上或书籍上查阅有关家园的资料，初步了解家园变迁的历史，选择自己感兴趣的时期或地区的家园进行较深层次的了解。观看周围自己喜欢的有代表性的家园，并有自己的观感。自己选择各种美术表现工具。

【教学过程】 第一课时

●进入活动: 师:据科学家们估计，地球的年龄大约有46亿岁。地球和太阳以及太阳系的其他行星一样，都是由宇宙中的巨大气体和尘埃形成的。在它刚刚形成的时候，是一个沸腾的热度极高的岩质和水汽的混合体。几百万年过去了，地球惭惭地冷却下来，表面形成一层薄薄的密闭的地壳，水蒸气冷却后成了今天的海洋。我们从2亿年前的化石中知道，最早出现在地球上的生命形式是细菌，然后又逐渐演化出蓝绿色藻类植物。这些植物释放出氧气，氧气从海中逸出，迸人大气层，并形成了臭氧层。这个臭氧层隔开了太阳释放出来的致万物于死地的辐射，形成一把巨大的保护伞，庇护着生命向陆地和空中发展，至此，生命发展的条件已完全具备。 大约在6亿年前，生命的演化出现了早期的水母、珊瑚等。4•5亿年前，有了三叶虫、鹅鹅螺等。1•5亿年前，整个地球被庞大的恐龙家族统治着，一直延续到65万年前。恐龙消失后，鸟类和哺乳类繁荣昌盛。

距今25万年左右，我们的家园里出现了一位重要的新成员叫做"能人"的猿人。尽管他还不能直立地行走，但却用制造出的粗糙的石器和简陋的遮蔽物宣告了一个崭新的世纪——石器时代的到来。距今5万年前，我们的"能人"站立起来了，成为直立行走的直立人。距今5万年前，现代人——智人亚种出现。到了公元前3年，使我们家园旧貌换新颜的另一个主要的因素是气候。从地球形成以来，气候不断地发生周期性变化。全世界各地在地质历史上曾经发生过三次大冰期，即震且纪冰期和石炭纪、二叠纪冰期及第四纪冰期。离我们最近的第四纪冰期的末期，巨大的冰帽覆盖了世界上1/3的陆地，北美洲和欧洲的大部分地区都覆盖在冰层之下。我们的庐山、大理等地，也留下了冰川的遗迹。寒冷的冰期，以及冰期末期的海平面上涨，对我们家园的居住者无疑是一场大的灾难。只有在一些得天独厚的小环境中生活的动植物，才有幸躲过。像红杉属的植物，在恐龙时代曾是北半球的优势种，广泛分布于亚洲和北美的中、局纬度地区。而在经历了第四纪冰期后，仅仅留下了美国的巨杉、海岸红杉和我国被称为"活化石"的水杉种子遗植物。在生命进行的漫长岁月中，物种的形成和消亡一直在进行。科学家认为，地球上存活过的动物和植物已有99％自然灭绝了。当地球上的环境发生重大变化时，有些生物不能适应这种变化，就被大自然无情地陶汰掉，从我们这个家园中消失了。在史前时期，曾经发生过几百种生物大规模同时灭绝的事情，通常都是由于气候急剧变化所引起的。一些物种灭绝了，又有一些新的物种诞生了。"物竞天择，适者生存"，这就是大自然的法则。在这个法则的约束下，尽管我们的家园发生过巨大的变迁，经历了可怕的灾难，却一次又一次靠着自身的力量恢复到欣欣向荣、生机勃勃的状态。当人类出现后，特别是人类活动迸人工业革命时期，我们的家园有了翻天覆地的变化。一些曾经是动植物生存的地方变成了人类居住的村庄、城镇和都市。一些鱼儿回游的河流上矗立起了它们难以逾越的大坝。数以万计的人工合成的化学物质迸人到我们家园的天空、土壤、河流和海洋，迸人到我们家园每个成员的身体里。对于我们的美丽家园，这些化学物质完完全全是陌生的，没有谁会知道它们将怎样影响我们家园的命运。人类数量的急剧增加是我们的家园出现的另一个巨大的变化。当今的地球上，恐怕难以找出第二种像人类这样拥有5多亿之众的大型哺乳类动物。从世界人口增长的速度，我们可以进一步看到这种变化对我们家园的影响。在人类出现后的很长一段时期内，我们人口数量增长缓慢。人们认为，在公元元年，世界人口大约为3亿左右。那时起一直保持到18世纪中叶，人口增至8亿。世界人口大约每xx年增加一倍。如果我们一直保持这样的增长率，那么，要到第四个1年，即公元325年，世界人口才达到16亿。然而，从18年起，人口增长速度开始加快，到19年，世界人口已达 17亿。仅仅用了xx年而不是xx年，人口就增加了一倍，到195年，世界人口增至25亿。这一次人口倍增，用了不到1年的时间。而在195年到1987年短短的37年间，人口又增加了一倍，达5亿。1991年，全世界的人口超过54亿。罗伯特•里佩托曾做过这样的计算:如果世界人口按每年1•67弘的年增长率继续增加，到2667年时，地球上除了南极洲以外，所有的陆地表面都会挤满人。如果冰冷的南极也能居住的话，也只能再为7年中增长的人口提供个立足之处! 如果世界真的是按罗伯特•里佩托所说的那样继续变化，我们的家园，我们富饶而美丽的家园，我们全人类的朋友——动植物共有的家园最终将会是什么样子?我们已经大慨知晓了它从何处而来，我们还能把握它向何处而去吗?同学们，课前老师请同学们利用课余时间查阅资料和图片，了解家园的变迁，看看周围的家园。现在请同学与同桌讨论一下自己的调查和感受，说一说你收集到的家园的变迁。

学生之间互相讨论、表述。选出代表上讲台进行图片展示和汇报研究成果。大胆发言。教师进行简单总结。 ●发展活动: a•教师表扬学生课前的准备和课堂上的研究和交流。告诉学生:家园的变迁来自生生不息的人类创造。提出问题:现代家园的特点是什么?(美观、舒适、实用、健康等。) b•师总结:家园的建设离不开美丽的环境。生活在美丽的家园和环境中，就会有很好的心情，希望同学们为自己家园的发展共同努力学习和创造，今天，就和同学们一起走进现代的家园，看一看，画一画。

c•组织学生带上速写工具外出，就近欣贯现代家园和周围的环境，并指导构图 (透视等)等方法。

d•学生尝试写生。教师提出纪律和卫生要求。

【教后记】

第二课时

●拓展活动:

a•欣赏教科书上作品。理解《校园实景图片》的透视关系，理解《遥看姑苏城》的俯视画法，埋解《故乡的云》的仰视画法。

b•认真研究教科书上的画有哪些观察视角和绘画方法，想一想，自已还可以用哪些工具和方法来创作?

c•）构思，说一说自己打算用什么样的形式、构图和方法来表现家园，想表达什么时期和地方的家园，周围有什么样的景色来衬托。

d•学生绘画，表现自己喜欢的家园。可以是一幅画，也可以是组图表现家园的变迁。教师鼓励学生大胆创造，有个性地表现自己的感受。

●延伸活动:

试一试用手工制作工具或是废旧材料表现一下家园，说不定会有很特殊的效果。

●评价活动:

将全班同学的作品横向连接排列，组成一个有趣的全景展示图，互相欣赏和

评价。评出本节课的"最佳家园设计师"和"最佳家园表现师"，并评出十幅"最 佳设计方案"。 【教后记】

第4课

以笔代刀

【教学目标】

情感目标:通过欣赏木版画作品，体悟版画的独特艺术美，提高学生的艺术欣赏能力。

认知目标:引导学生认识版画的表现语言，感受版画与一般绘画的异同。

技能目标:学生在木版画创作实践中掌握黑白木版画的制作过程，学习版画的表现语言，了解藏书票的艺术形式。

创造目标:引导学生根据木刻版画的特点，有刨意地制作黑白木刻作品和藏书票。 【教学重点】

木刻版画的艺术特点与表现语艺术。 【教学难点】

(第一课时)黑白木刻版画的制作方法。

(第二课时)藏书票的设计与印制。 【课时建议】2课时 【课前准备】

教具:欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。

学具:木板、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。

【教学程序】 第一课时 (1)引导阶段:

教师出示木刻年画“门神”的实物或数字图片。提问:"你认识画中的人物吗?知道这是什么画种吗?"中国的传统风俗习惯，过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代年画是如何制作的?是一幅一幅画上去的吗?(学生回答:是印刷出来的。)这是中国传统的木刻版画，是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术，通过"版"做媒介再较印于纸上，这不同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版，可以重复印制而产生多幅原作，因此版画又称为复数性的艺术。

(2)认知阶段:

木刻版画是"以刀代笔"的直率的刀法很有感染力。

试一试:在废旧小木板上试一试三角刀和圆刀，刻出的线条有何不同?三角刀主要用于刻细线，圆刀主要用于刻柔和的线和大块的面。

对比《我在海上一辈子》和《晚归》，你觉得这两幅版画的风格有何区别?利用不同的刀法语言，可以表现出细腻、粗扩、质朴等不同的艺术感受。

b，效果强烈的黑白木刻。

对比"实景图例"和"黑白稿"，学生分小组讨论:构思版画底稿肘要注意些什么?版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯，性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制，具有强烈的黑白对此。设计黑白稿时，不仅要夸张主体，还要注意省略不必要的细节与层次。

黑白木刻可以表现什么样的内容呢?同学们可以翻一翻自己的美术习作，有没有适合）翻制成版画的其他绘画作品?(小组讨论，交流想法。)构思画稿可以从自然界、生活想像中摄取题材。画面不宜太复杂，要主题明朗。

c•丰富多彩的套色水印木刻。

水印木刻是运用水质颜料和宜纸来印刷的木版画，是世界上最早的木刻形式，与雕版印刷术--样起源于我国。

欣赏课本上的套色水印木刻作品，猜一猜作品中的 "色彩"是如何制作的? 水印木刻与油印木刻比较有何特点?水印木刻的特点就在"水"上，创作者可以控制水分，做有深有浅的谊染或晕化，其滋润、透明与洁净能表现出不同凡响的艺术效果。

(3)实践阶段: 黑白木刻的设计与制作:

a•起稿: 把你想要表现的内容画成简要的线条稿或黑白稿。

可以在用墨涂黑的板面上直 接朋铅笔砖画画稿，也可以画住复 写纸上再拷贝在版上。 注意印刷出的画面与版面是方向相反的，要因画面内容而考虑版向的问题。 b•刻制: 由于版上涂了墨色，侮刻一 刀都能清楚地显示刻画效果。

刻画时先以三角刀刻出木版画面上的轮廓边缘线，再交替结合使用圆刀，逐步刻出亮面。 注意安全，用刀时左手勿置于刀前。 c•上墨: 把以松节油调好的油墨，用勺子盛少许置于平底盛器上(如三合板)，再以油滚来回滚动使油墨均匀地黏于油漆上，以便在版上均匀滚墨。

注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。 d，磨印: 把纸对准版面(为使纸与版固定位置，可使用夹子等)。 用木蘑菇或瓶盖摩擦拓印。 e•完成: 磨印完毕后，局部地打开看一看，如没有印实，可以局部补上油墨，继续磨压，直到满意为止。

注意在局部滚油墨时要十分小心，不能移动纸张。 【教后记】

第二课时

微型版画——藏书票。

a•导人: 教师出示贴有藏书票的书籍，提问:版画可大可小，这本书上有一幅小版画，同学们知道它是做什么用的吗?你知道吗，这种小小的版画被喻为"书上的蝴蝶"、"纸上的宝石"，就好比给小孩子打扮，一只蝴蝶结、一顶棒球帽，都寄托着父母的一片爱心一样，读书之人用"藏书票"装点书籍，同样也对所藏之书寄托着一份珍爱之情。

b、导知: 藏书票是版画的一个品种，属于微型版画。它区别于一般版画之处是艺术性与实用性相结合、图像与文字相并重。同学们一定有自己喜爱的书籍，做一枚藏书票吧，把它贴在自己的藏书上，既标志着书的归属，又美化了书籍。

藏书票的单位称为"枚"，是因为它的画幅很小，一般不超过1厘米。画面中可以安排些什么内容呢?请同学们观察一下范例:既要美观又要能标识归属。安排画面时别忘了文字占有一定比例，比如"某某珍藏"、"某某爱书"等。此外，还有国际通用的拉丁文"ex——libris(意为我的藏书)"。这些文字在画面中还起着构图和色彩的作用。

(3)你想做一枚什么样的藏书票呢?同学们可以讨论讨论，交流自己的想法。藏书票的画面力求简洁、精美，可选择风景、人物、花卉、动物、建筑等等;票面形式多样，长、方、圆均可。

c•导练: 藏书票可以用黑白木刻的方式，还可以用套色木刻的方式制作。 (1)拷贝:根据画稿分色的需要，将画稿上不同的色块分别拷贝在版上(可以事先在版上涂一层颜色，便于观察刻板效果) (2)雕刻:依照画稿雕刻主版和色版。雕刻过程中要注意套版时的准确性(可以在各个印版的同样位置做）上记号，别忘了印纸上也要做上标记，这样可以保证套色的准确)

(3)套色:印刷色版一般先印淡色版，后印深色版。注意要套准，不露白。 (4)磨压:在印纸背上垫上报纸，用木蘑菇或瓶盖磨压。 (5)完成印刷:通常都是最后印上深色的主版。

d•评价阶段: 自评:引导学生对自己的作品做出合适的评价。鼓励学生向同学们展示自己的版画作品，介绍制作技巧和设计经验。

互评:引导学生合理地评价他人的作品。评出最喜欢的版画作品，说说自己的感受。 总评:教师充分肯定学生的创作热情和能力，对学生作品以及设计制作过程中出现的问题进行点评。同时对知识点做一个总结回顾，鼓励学生大胆实践。

e，拓展延伸: 推选出本班的优秀作品参加全年级的木刻版画作品展，邀请老师和家长参观。 为自己和朋友制作藏书票或贺年卡，互相赠送，表达美好的祝愿。 【教后记】

第5课

端午节

【教学目标】

认知领域:了解中国民间的传统节日——端午节，它起源于纪念伟大的爱国诗人屈原，后发展成集游戏节庆、体育锻炼、健康预防于一体的民间节令。

创造领域:学会利用身边易得材料有创意地制成自己喜爱的端午节用品:用纸折叠造型;纸盒、纸板、竹片组合等综合造型;碎花布、彩色线缝制造型。

情感领域:通过实践和体验，感悟我国劳动人民用勤劳的双手和丰富的想像力过着有深远意义的端午节;激发学生对民族文化的继承和热爱，树立强烈的民族自豪感。

【教学重点】

培养学生利用身边易得材料以多种方法制作自己喜爱的端午节用品:创造性的节目表演和游戏;用纸折叠造型做一些彩棕;纸盒、纸板、竹片等综合材料做大龙舟;碎花布、彩色线缝制一些香袋等 【教学难点】

a•对端午节民间传统文化渊源的了解、探究和继承。 b•设计制造出有意义、有创造性的节日用品。 【课时安排】3课时。 【教学没计】

第一课时 对端午节民间传统文化渊源的认识 【课前准备】

教师:悬钟植像;挂艾叶莒蒲;赛龙舟;饮雄黄酒;吃棕子;佩香袋等有关端午节起源的资料 (实物、图片或课件)。

学生:学生自己收集端午节的相关资料、实物、图片。 【教学过程】

(1)导人:教师出示结成一串、形形色色、玲咙夺目的彩色纸棕子、布香袋(有十二生肖造型、有"五毒"、还有卡通造型),还有课件里赛龙舟、挂艾叶莒蒲、饮雄黄酒 ("青蛇传"片段)、悬钟植像;把学生带人端午节，感受端午节的气氛。 a、端午节识纪念谁的节日？有何意义?根据你收集的材料，你知道的还有哪些说法?(屈原、伍江而死、纪念现代革命女诗人秋理、纪念龙的特殊节日。) b•每年的端午节，你是如何度过的7你包过棕子吗?佩带香袋吗?你玩过碰鸡蛋、鸭蛋、鹅蛋吗?你参加或观看过赛龙舟吗?饮过雄黄酒吗?你洗过艾叶莒蒲水澡吗? (2)认知: a•指导学生阅读课本，并通过多媒体课件了解与端午节由来有关的几位历史人物(屈原:战国时代的楚国人;伍子百:战国时代的楚国人;曹娥:东汉孝女;秋谨:现代革命女诗人)。

b•通过多媒体课件和课文中给的图片引导学生分析中国民间采用了哪些方式来纪念这些传说中的历史人物(赛龙舟、挂艾叶莒蒲、饮雄黄酒、吃棕子、悬钟帽像、玩碰鸡蛋、鸭蛋、•鹅蛋、佩带香袋)。 (3)实践: a•学生4一6人一组对端午节传说中的故事进行编排并表演。要求对故事情节了解，表演充分、形象合埋。

b•学生个人或分组对端午节纪念活动(赛龙舟、挂艾叶莒蒲、饮雄黄酒、悬钟道像)进行 "模仿秀"表演。 (4)感悟: 学生通过讨论课本、多媒体课件，迸一步了解涉及端午节由来的几位历史人物 (屈原:战国时代的楚国人;伍子肯:战国时代的楚国人;曹娥:东汉孝女;秋理:现代革命女诗人)。中国民间节日纪念的特殊性:集游戏节庆、体育锻炼、健康预防于一体的民间节令。 (5)创新: 结合课本知识及多媒体课件小组讨论:还可以设计出哪些更好的方式或者别具一格的形式过端午节。

表演独特的故事新传和用游戏的方式给自己设计的故事新传及游戏命名。

(6)拓展: a•去图书馆、网络查找资料了解涉及端午节由来的几位历史人物;中国民间采用了哪些方式来纪念这些传说中的历史人物。

b•收集有关端午节的诗，用诗会的形式过端午节。 (7)总结: 教师从学生编导、表演的节目和游戏中选出具有代表性的作品，进行指导性评价。也可以举办"端午节模仿秀"，集体评选优秀作品。 【教后记】

第二课时 彩棕、香包，彩蛋的制作

【课前准备】

教师:端午节用品的图片或课 件资料。

学生:收集相关资料、实物、图片。制作纸制彩棕、彩蛋、香包的各种彩色纸 (稍微硬一些)、彩色布、香艾叶草和各种彩色线。美工刀、颜料、铅笔。 【教学过程】 (1)导人:教师点评学生上节课"端午节模仿秀"优秀作品，并提出:希望在道具上有所创新。如:挂饰"香包、彩棕"，彩蛋游戏的装饰与创作。

(2)认知：

a•指导学生阅读课本，并通过教师示范了解用彩色纸制作彩棕的一般方法;让学生了解彩线绕结方法及串接方法。

b•让学生口述彩棕的制作过程，分小组讨论用彩色纸制作彩棕的一般方法;讨论彩线绕结方法及串接方法。

(3)实践: 进行彩棕制作:学生2一4人一小组，先讨论如何制作出形态可爱、五彩续纷的彩棕，再动手制作。

要求分工合理，体现团结协作的精神。

(4)感悟: 学生通过讨论，进一步了解涉及端午节其他用品的制作技法，讨论制作彩蛋和香包的制作小技巧。

(5)创新: a•结合课本知识，设计制作出形态新颖的彩棕，教师可提示在彩棕的棱角上变化，在各面上进行变化或更简易地制作出形形色色的彩棕。并能够加人自己的创作风格设计香包、彩蛋。制作过程中可放民乐烘托气氛。

b•小组讨论，还可以运用哪些方法制作出别具一格的彩棕、香包和彩蛋?给自已设计制造出的彩棕和香包、彩蛋命名。

c•将自己设计制造出的彩棕和香包做出各种申结造型，小组l间进行交流，组织一个交易会，互相介绍自己的作品并开展相互赠送彩棕和香包、彩蛋活动。

(6)拓展: a•参观博物馆或是网络资料了解中国民间各地彩棕、香包的制作特色和浓郁的民族风情。

b•让学生尝试一下在计算机上设计制作形态各异的彩棕、香包和彩蛋，通过网络发送传情。

c•让学生对自己设计满意的作品，用简短的文字进行说明。 (7)总结: 教师从学生作业中选出有创新的作或交易会。 【教后记】

第三课时 赛龙舟"游戏制作

【课前准备】

教师:中国民间端午节 "赛龙舟"体育活动图片、多媒体课件。

学生:制作"赛龙舟"的各种材料：纸箱、硬纸板、一次性纸杯、小木夹、纸棍、美工刀、铅笔、粘胶等。 【教学过程】

（1）导人:通过影视资料了解赛龙由来及其多种形式，激发学生的创作激情。 （2）认知: a，指导学生阅读课本和多媒体课件，了解龙头的结构及如何与教室环境有机结合，设计制作出自已的龙丹。

b•让学生口述龙舟的制作过程，集体讨论制作方案。

(3)实践: a•学生自行分组，讨论如何制作出有创意，能与身边材料巧妙结合的龙。

b•对龙头、龙身。龙尾及桨分别进行设计制作。可以参考教材上提供的方法，也提倡同学设想出不同方法，还可以结合体育活动，将同学排成两组以上的队形，在操场上进行"赛龙舟"竞技比赛。将龙舟的头尾进行美术装饰设计，同学的队形组合是龙身。要求分工合理，体现团结协作的精神。

（4）感悟:利用老师提供的有关各地赛龙舟的风俗、风情的差异，体悟赛龙舟及其体育活动除纪念价值外的教育价值——集体要前进必须齐心协力。 （5）创新: 小组讨论，还可以运用哪些方法造出更加有气势的龙舟，并将制作的龙舟在教室里进行实地组合。

将设计制作的龙舟组接好进行赛龙舟游戏。并能够全面地介绍龙舟各部件的功能和制作技巧

（6）拓展: 通过参观博物馆，了解中国各地龙舟的特色。

让学生尝试龙头和龙尾、龙身各处所担任的职责有何不同，树立在一个集体中大家要前进必须“齐心协力”的信念。

让学生欣赏自己设计的作品，用简洁的文字进行创意说明。

（7）总结: 教师根据学生合作制作过程和游戏过程，从构思和制作技巧等方面进行肯定性的评价。对在游戏中能顾全大局，具有较强的协作精神的学生给予肯定。 【教后记】

第6课 时间的表情

【教学目标】

体验与发现：了解钟表发展的历史过程，通过聆听钟声、欣赏 图片、触摸时间等活动，调动视觉、听觉、触觉等感官充分感受时间的 存在，培养珍惜时光、关注生命的 意识。 实践与创造:掌握钟表设计的基本方法，利用生活废旧物品，采用新颖的方法设计制作一款钟表，赋予l日材料新的生命，表现独特的创意，形成初步的设计意识和动手能力;在钟表的游戏中发展手脑协调一致的能力，培养学习美术持续的兴趣。

欣赏与评价：学会从实用、美观的角度来评价设计，体现出设计形式美。 【教学重点】 钟表的设计方法 【教学难点】

合理利用废旧材料进行钟表装饰设计、创意制作。 【课时安排】1课时 【教学过程】 1•课前准备

教具:各种钟表范例、多媒体教室。

学具:收集钟表的图片、生活中的废旧物品、钟心，刀、剪、胶带等。

2•教学思路

(1)课前布置学生分组收集素材。

教师:把学生分成4人一组，每组要有一款数码相机，利用周末到钟表店或超市参观考察，拍摄收集图片。

学生:把过程用笔记录下来，重点记录考察时遇到的阻力，如何解决的，考察的收获或者是不足。小组每个成员根据自己的体会，回家收集整理生活废旧品，根据自己家的现有条件，发挥联想，看哪些能和钟表发生联系?最好在家把它加工成半成品带到课堂。

(2)个性化创意展示。

a•课上各小组长汇报考察过程:小组成员协作意识强不强，收集图片是否丰富，遇到哪些有趣的事;观看钟表的图片并做简短的介绍，分享考察成果。

b•学生个人展示制作材料，并说明创意:有的带来各种植物的种子，用来做钟表的读数;有的带来圆形的木块做表盘;有的用图钉做钟表的读数，黑色的kt底版做表面;有的带来方形的塑料饮料瓶，做成钟楼的造型，准备把每一面设计成不同时区的时钟;还有的带来废旧的光盘;还有的用一次性餐碟等。

(3)动手制作。

a•把你的创意变成现实，注意发挥材料的肌理美。

b•教师用数码相机当场拍摄，并输人电脑，用大屏幕展现出来。

(4)观看并评议。

a•从选用的材料、肌理、色彩到创意等方面对作品评述，注重实用与美观相结合。

b•说一说你最欣赏的钟表设计。

(5)学习延伸:钟表的游戏。

12个同学围成圆，圆心站一位同学扮演时针和分针，以左手为时针，右手为分针，蒙上眼睛，在老师的指令下摆出某一时刻的动作。当动作发生误差时，学生发出善意的笑声，在游戏中体验快乐、释放情感。

【教后记】

第7课

最亲近的家具 【教学目标】

体验与发现:关注椅子给人类带来舒适、方便的同时，还带来视觉上的审美体验。

实践与创造:运用彩绘法或烟熏法给椅子添加装饰，美化自已的座椅，表现独特的创意;整合物理方面的知识，利用废旧的纸箱带作一把能承受自己的椅子，培养学以致用的意识;几个人完成椅子的游戏，体验生活乐趣。

欣赏与评价:欣赏各种造型、色彩•材料不同的座椅，开口刨作的思路;学会从实用、美观的角度来评价设计，体现出设计形式美。

【教学重点】

椅子设计方法。 【教学难点】

实用与美观结合、创意制作。

【课前准备】 教具：书本范例。

学具：课前分组收集制作材料，如玉米秆、易拉罐、饮料瓶、木块、木板、包装箱等实物;制作工具，如稻草、刀、钉、锤、小钢锯等。

【课时安排】1课时。 【教学过程】

(1)事先布置学习任务。

教师:把学生分成4人一组，分 收集素材。

学生:可以请教物理名师或者 :长，寻求技术指导。

(2)材料汇总展示。

各组把材料带回，创意大此 卜看哪一组的材料最让人出乎意有的准备用玉米秆和稻草做一巴"竹藤椅"，玉米秆做椅腿和靠乳 稻草编织成网状的椅座;有的佳备用硬纸和棉花做一把"沙发";有的要用小木块、木板做一把"仿真木椅";还有的要用易拉罐、饮料瓶做一把 "花篮椅"等等。

）(3)作业设计制作。

动手制作，强调安全操作，尤其注意不要划破手。

老师适当点拨:注意先要四腿平衡，求稳;再看结构是否紧凑，求实;在平稳、结实中透出材料的新颖，你就成功了。

(4)作品展示评议。

从色彩、材料、制作、创意等儿方面评议，如最坚固的椅子、最精制的椅子、最奇妙的椅子等等。

(5)拓展延伸。

欣赏课本上的图例，结合自己的制作，反思：有哪些有待改进？ 【教后记】

第8课

边吃边看的艺术 【教学目标】

体验与发现：把家中的茶具带来，向大家介绍它的独特之处；发现实用与美观相结合的饮食用具中蕴涵的文化，调动视觉、触觉、味觉感受美；激发美化生活的愿望，培养学生积极健康的艺术情感。

实践与创造：收集一次性餐具，如碟、碗杯等，添加漂亮的装饰；收集生活中的废旧纸盒、可乐或雪碧瓶等，用剪刀进行艺术加工，再用记号笔画上图暗进行装饰。

欣赏与评价：学会从实用与美观的角度来评价制作，寻找外形装饰与内容物的共同之处，巧妙结合，体现出设计的形式美。

【教学重点】

饮食用具的装饰、造型设计。 【教学难点】

联想与创意制作 【课时安排】1课时 【课前准备】

教具：餐具范例

学具：带一件美观实用的饮食用具，收集一次性餐具，记号笔、水粉、乳胶、剪刀等。

【教学过程】

(1)课前布置学习任务。

每人回家带一件或一套与饮食有关的用具，如紫砂壶、水壶等，了解它的来历。同时准备白色质地的杯子和碟子各一个，或者是白色的一次性废旧纸杯和盘子餐具等。

(2)饮食用具介绍。

向同学介绍它，有何独特之处?比如上面有书法作品、作者的印章，有小动物造型，有图案等。整体造型像什么?它有什么独特的功能?

你能为大家表演一下如何使用它吗?学生的演示活跃了课堂气氛。

由视觉审美、触觉把玩到味觉品尝，立体地感受饮食文化的魁力。

(3)设计点拨。

a•教师:我们来欣赏一下古今具有代表性的茶具 (注意精选材料、造型、装饰都很独特的)。这些作品引起你的遇想了吗?你有什么新的构思?

b•造型设计:越来越形象化的设计让器物充溢情趣性，透明的材料给人灵动的感觉，引发美好、有趣的联想。

c•装饰设计:可以把杯、碟看成一个整体来设计图案。例如杯子上画鱼钩和线，碟子上画群鱼，黑白对比，趣味高雅;再比如，碟子一圈画上黑白相间的键盘，倒置的杯子上画一只弹奏的手，创意非凡。

(4)动手绘制。

a•可以把钟表设计在碟子上，时针、分针画在倒置杯子的底部，创意如何?

h•可以把杯子倒置于碟子中心，整体当做一顶帽子，设计上花纹。

c•可以在碟子上用皱纹纸剪贴花卉装饰。

d，可以在杯子的外壁写上）书法，勾勒山水小景。

注意绘制的工具可以采用油性的记号笔，着色力强，也可以用水粉加乳胶增加附着力。绘制的形象要简洁、概括，有疏密聚散的变化，能产生黑白对比。

(5)相互交流、评述。

相互观摩作品，向同学介绍你的作品，谈一谈你美好的设想，解答同学的质疑。 【教后记】

第9课

中国古代雕塑欣赏

【教学目标】

(1)使学生了解中国古代雕塑艺术的主要艺术成就及其艺术特点，初步学会欣赏中国古代雕塑的方法。

(2)让学生从惑受形象人手，在了解作品社会背景的前提下，加深对作品思想性和艺术性的埋解，从而提高欣贯能力。

(3)激励学生热爱民族传统文化艺术，激发学生的民族自豪惑。 【教学重点】

中国古代雕塑在各个历史时期不同的艺术特点。着重介绍秦始皇兵马桶、霍去病墓前雕塑、六朝陵墓雕塑、敦煌石窟、龙门石窟奉先寺等典型地域的代表性作品。

【教学难点】

中国古代雕塑的表现形式和时代特征。 【课时安排】1课时。 【课前准备】

教师:中国古代雕塑相关图片若干或制作多媒体课件。

学生:查找相关文字、图片材料(课前教师可让学生分组查阅有关中国古代雕塑的资料)。

【教学过程】

●提问式导人:(提间贯穿整节课，问题解决，即是课的结束。)

什么是雕塑?你认为什么样的作品可以称做是雕塑? 你对中国古代雕塑了解多少?可以给同学们举些例子吗? 关于秦始皇陵兵马桶，你知道多少? 汉代雕塑有怎样的特点? 霍去病墓前雕塑整体凤格是怎样的?谈谈你认为最经典的作品? 南京是六朝古都，你是否了解一些六朝时期的作品? 中国四大石窟是哪儿个?著名的作品你了解多少? 能否用自己的语言谈一谈云冈石窟大佛? 龙门石窟奉先寺佛造像建造的历史背景是如何的? 能否给我们介绍一下乐山大佛的简况? ●学生回答。(由于学生查阅过资料，应该可以回答出一部分问题，不完整或需要强调的部分，教师应注意重点解析。在回答问题之前，可以小组综合讨论，拿出一个较为完整的答案，然后推荐一位同学回答，其他组的同学也可以提出意见或不同看法。最后教师点评。) ●问题回答及补充。

雕塑是以可塑或可雕刻的物质材料，通过不同手法制作的能表达艺术家思想、观念、情感的具有三维实体的造型艺术。按其形态，一般可分为圆雕和浮雕两大类。按用途可分为架上雕塑、纪念碑雕塑和园林雕塑。按材质可分为泥、木、石、铜、陶等。(展示图片，区分不同材质的雕塑，区分圆雕和浮雕。) 秦汉时期是我国古代雕塑创作的成熟和繁荣时期。当时的厚葬之风日益普遍和兴盛。因而使各种形制的雕塑殉葬品的制作发展更快。这一时期，数量可观，规模宏大的当数1974年陕西临幢秦始皇陵东侧的重大考古发现——秦始皇陵兵马桶。目前共发掘四个桶坑，面积达2万余平方米，共出土与真人、真马相仿的陶桶、陶马7余件。犹如在大地下面埋藏着一支气势磅磅的地下军队。发现如此庞大、逼真，数量众多的陶诵群震惊了世界，令人惊叹不已，被称为"世界八大奇迹"之一。

这一大批兵马桶，不仅显示了昔日秦国的强大与秦始皇的权威，而且让人感到古代雕塑工匠高超的智慧和非凡的雕塑水平。从全局看，尽管军队列降是严整的、肃穆的，但所塑造的人物形象却是模制与手塑相结合，人窑烧制后再加彩绘。个体形象力求模仿真实，注重细节，如发式、服装等，塑造得都很具体。尽管那个时代距我们很遥远，我们似乎仍然能真实地感受到当年秦军队的雄威。

(多媒体图片:秦始皇陵桶阵图2一3张，局部图片2张，军吏桶、将军桶、跪射武士桶各一张，兵桶头部特写4张。) 汉代厚葬风日盛，封建统治阶级中大小人物几乎邵想把自己生前享受的东西，统统带到他们想像的死后"世界"中去享用，除了日常生活器皿外，还要把难以人墓的家奴、护卫以及仪仗队、乐舞百戏等制成陶佣随葬墓中，供其死后使唤、娱乐享用。这些除了与封建统治者的迷信思想有关外，更重要的体现他们对现实生活的恋恋不舍。

在封建社会里，帝王、贵族为了巩固他们的统制地位，炫耀其显赫声势，而盛行厚葬。在他们的陵墓区里，耗费巨大的人力、物力，制作了大量陵墓雕刻作品。这些作品成为中国古代雕塑艺术最重要的部分。

霍去病墓前石雕的种类和布置方式，有别于后世帝陵前的石像。石雕充分利用山石的自然形态，依石似形，梢加雕凿求之神似，种类繁多，形象古拙，手法简练，风格浑厚。这些石雕采用不线雕、圆雕和浮雕相结合的手法，以关键

部位细雕、其他部位胳雕的写意方法，突出对象的神杰和动感，给我们留下了一组风格粗扩古朴、气势豪放的陵墓石雕艺术珍品。其中"石刻立马"为主题雕像，雕塑朋灰白红砂石雕凿而成。石马昂首站立，长尾拖地。腹下雕有手持弓箭、之首、长须仰面璧眉挣扎的人像。高大的战马气宇轩昂，四蹄踏翻凶恶的敌酋是最具有代表性的纪念碑式的作品。其余则围绕这一主题，与坟墓所象征的环境结合起来做全面性的烘托。

(多媒体演示图片:霍去病墓整体图片一张、《石刻立马扒《伏虎》等图片若干。) 南京是六朝古都，在南京及其附近地区有32处南朝陵墓，每个陵墓前郡有石雕群。主要是锻磷、天禄、辟邪、石柱、碑等。这些雕刻形象生动，气势宏伟，有菱形的石柱和有翼的石兽，反映了中国文化与西方文化的交流，是中国古代石刻艺术的珍品。

萧景墓现存辟邪长米、宽1•55米，高3卜米。雄兽，头微南砖，向西而立，无角，长舌垂胸，须下拂，头顶有四道达干背上，胸前长毛鬃曲，两翼刻云勾纹，衬以鸟翅纹，尾长及地，足趾五爪。体形硕大肥短，各部分比例适当，昂首挺胸，两翼振奋，雕饰精英，为同期辟邪中的佳作。

(多媒体演示图片，萧景墓石辟邪、六朝陵墓神道石柱、萧道生墓石戳鳞等图片约1幅左右，供学生欣赏) 敦煌莫高窟修建于前奏二年，在以后的1多年里，人们陆续在此开凿石 窟，隋唐时期达到高潮。开凿的窟室有1多个，保存到现在的洞窟有492个， 是现存世界最伟大的佛教艺术宝库奉先寺是龙门唐代石窟中最大的一个石窟，长宽各3余米。据碑文记载，此窟开凿于唐代武则天时期，历时三年。洞申佛像明显体现了惜代佛像艺术特点，干腆绣目，嘴角微翘，呈微笑状，容智而慈祥，令人敬而不惧。(多媒体演示图片2一3张。) 乐山大佛位干四川乐山市，依凌云山栖霞峰临江峭壁开凿而成，又名凌云大佛，为弥勒坐像。始凿丁唐亥宗开元初年(公元7xx年)，佛像高71米，是世界最高的大佛，素有"佛是一座山，山是一尊佛"之称。1996年12月，乐山大佛被联合国教科文组织遗产委员会列入《世界遗产名录》。(多媒体演示图片1-2张。) 小结:以小组讨论的形式，对中围古代雕塑作品从内容、题材等方面进行小结。

(多媒体演示敦煌莫高窟外景及作品图片若干。) 云冈石窟位于山西大同西郊武周山南麓，开凿于北魏中期，现存主要洞窟53个，造像5•1万个。其中第2窟释迎佛雕像，高13•7米，前额宽阔，直鼻大耳，着右祖架装，盘腿而坐，目光凝视，似乎在沉思，表现出一副超然大度的神情，在静穆巾蕴含着戚严与容智。其形象和雕塑手法，仍然有印度健陀罗艺术的 影响。(多媒体演示图片2一3张。) 龙门石窟位于洛阳市南12千米处，是一个风景秀丽的地方。唐诗人白居易曾说过:"洛都四郊，山水之胜，龙门首焉。"龙门石筒始开凿于北魏孝文帝迁

邵洛阳时。各朝代造像密布于伊水东西两山的峭壁上，南北长达l千米，共约悦 万余尊。2年11月，洛阳龙门石窟被联合国教科文组织遗产委员会列人《世 界遗产名录》。 【教后记】

室内装饰品的设计与制作教案

课时:1课时

教学目标:1.通过对室内装饰品的欣赏,了解一种室内装饰品

的设计要素和制作方法,培养学生的欣赏能力,激发学生的学

习兴趣。

2.学会利用材料的特性完成一件室内装饰品,提高学生的思维能力、表现能力,增强环保意识。

作业要求:充分利用纸材制作一件小装饰品。要求造型美观,做工精细。

课业类别:工艺课

教学重点:充分利用材料的特性进行设计与制作。

教学难点:构思设计艺术造型。

教具准备:课本、装饰品、课件

学具准备:剪刀、刻刀、胶水、铅笔、各色卡纸。

教学过程:

一、引入课题

播放音乐

引言:随着生活水平的不断提高,人们越来越多地追求着高质量的精神生活,工艺美术品在人们心目中的地位就越发重要,尤其是室内装饰品,因为它们的存在,才使我们的精神生活变的更加舒适、优美、愉快。这节课我们就来学习——室内装饰品的设计与制作。

二、展示目标

课件出示

三、授新课

欣赏课本第16 17页室内装饰品图片

(教师解说)

说明:室内装饰品的种类是多样的,有绘画、雕塑、工艺制作等。运用多种材料(如:纸材、织物、纤维线材、秸草\\\\黏土、金属等)采用不同的技术制作而成。它们充分利用材料的特点,形成不同的形式和风格,不仅美观,而且还能给你的家庭生活增添一些情趣。

欣赏教师准备的装饰品及课件中的装饰品。(教师讲解)

a、运用吹塑纸制作的平面装饰品。充分利用吹塑纸的特性,把各种形象经过剪、粘贴、组合,最后用笔画痕。

b、把各种形象的各部分分别剪折成立体的部件,再用胶水粘合,组成立体的浮雕作品。

c、课件中的装饰品

小结:用纸做的小工艺品具有制作容易、用材简便、立体感强的特点。

用纸制作的方法:运用折剪、刻挖、卷曲、粘贴等手法,使平面的纸变形,制成各种立体部件,再经过粘贴组合,表现物体的形态特征。

四、布置作业

通过欣赏我们了解了用纸材设计制作装饰品的要素和制作方法,接下来就让我们尝试用纸材设计制作一件装饰品。希望同学们大胆构思,充分发挥你们的想象能力和表现能力。

设计制作步骤:

1、构思.根据准备材料的形状、色彩、肌理等产生联想。

2、设计. 可在纸上画出设计草图。

3、制作.用简便的手法巧妙用材,合理组合。制作时要细心、耐心,注意安全。

五、学生设计制作,教师巡视辅导。

辅导时:注意要进一步启发学生构思,指导和帮助学生解决制作中的困难

术

教

龚和成

上屯镇一初中美案

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初中美术教案 篇7

学习目标

知识目标:让学生们了解中国绘画的发展史,和中国绘画都有着那些的表现技法.

增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力.

重点难点:让学生主体参与,在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里.

教具:范作,多媒体课件

教学过程:

一,导引目标,激发兴趣

首先,把自己准备好的国画作品展示给同学们看,把他们的目光吸引过来.接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画,问一问同学们想不想知道 今天我就来告诉大家.

二,创设条件.自主参与

分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义.如果你是作者你会把画面设计成什么样子的呀 你都想在画面上画什么呀

例:如果我是作者,我就要把天空画成红色的,因为它向征着热情等等.

三.组织教学.体验发现.

大家可以看一下罗中立的>这幅作品,我们通过这幅作品能想到什么呀 他的手里拿着饭要什么呀 大家可以一起来讨论相互的交换一下意见.

四,引导创新,应用实践

通过今天的美术课大家都掌握了什么知识,要想表现作者不同和心里情感.我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题.如果我要画一幅作品,我应该怎样去体现.

五,反思小结,巩固提高

让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西.

六,研究性作业:

同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍,去总结其创作意图.

板书设计:

中国画和油画

一. 中国画:

工具:毛笔.墨.中国画颜料.宣纸.

分类:工笔,写意人物.动物.山水.花鸟

二. 油画:

工具广泛

第二课时

教学目的:

1,了解中国画传统写意花卉的技巧特点,学会欣赏中国画作品,并从中领会到画的意境,激发学生热爱祖国,珍惜今天幸福生活的情感和任务.

2,学习中国画写意菊花的简单画法,进行笔墨基本功训练.

教具:

1,学生用具:中国画颜料,墨汁,毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条,一支为羊毫用于点,染色(如大白云)},调色盘,水罐,一张旧报纸代替垫布,八开生宣纸.

2,教师用具:绘画工具一套,放大的菊花范画一张,分步步骤图一张,空白生宣纸1张.

教学重点:本课重点是提高学生对中国画的认识,练习用毛笔,宣纸作写意花卉画的技巧.

教学难点:本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色.

教学过程 :

一,组织教学

检查学生学习用具准备情况.

二,导入 新课

我们在四年级时已学过用中国画的...

初中美术教案 篇8

一、教学目标

1、知识与技能：理解中国花鸟画“借物寓意”的造型理念，学会用中国画写意的方法表现生活中花卉蔬果的情趣，在体验写意画的笔墨情趣的同时抒发自己的情感。

2、过程与方法：通过对作品的赏析和评述、观察和比较，教师进行示范，学生实践练习，并评价总结教学的过程和方法，完成本节课的知识与技能目标。

3、情感、态度和价值观：感受中国画家“借物寓意”的思想感情，体会中国写意花鸟画的艺术魅力，使学生的审美能力随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。

二、教学重点：理解中国花鸟画“借物寓意”的造型理念，学会用中国画写意的方法表现生活中花卉蔬果的情趣;

难点：感受中国画家“借物寓意”的思想感情，体会中国写意花鸟画的艺术魅力，使学生的审美能力随之而得到提高。

三、教学过程

(一)导入：出示齐白石作品《祖国万岁》

师：这是1955年国庆的时候，齐白石老人以真挚的情感画了这幅《祖国万岁》，笔墨简略但高度形似，色彩夺目，水分饱满，有强烈的感染力。问：画面上画的这株植物同学们认识吗?

总结：面画的是一株生机勃勃的万年青象征着欣欣向荣的新中国，希望祖国能像这株植物一样万年长青。“祖国万岁”四个篆书大字点明主题，表达了老人强烈的爱国之心。今天，进入新课“借物寓意”。

(二)新授：了解借物寓意：中国画的“借物寓意”是指画家借助表现值物本身的属性，来寓意自己的精神追求和气节。

它并不是硬加到作品上，而是要善于抓住动植物与人的某种思想情感的联系，加以艺术的夸张，在表现自然、歌颂生命的同时借物抒情、托物言志，给人以丰富的启迪与联想。

看书《蔬果图》(吴让之清代)我们看画面画的是什么?上方题：“士大夫不可一日无此味”。柿子和白菜是生活中很常见的蔬果，画家就是借它们来表达自己的精神追求和气节的。兰花图：看课件、书活动一：赏析与评述

你认为画家是怎样运用蔬果的形象和笔墨表现情感和寓意的?柿子寓意“事事”，白菜寓意“清白”，题款可了解作者通过蔬果来表达一种士大夫应具有的“安贫乐道”的清廉品质和精神。作品中运用勾勒和没骨技法，设色轻松淡雅，行笔灵巧，体现了一种清新雅致的君子情怀。

回顾元末著名诗人王冕，诗：“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕，不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”。请同学们感受这首诗的寓意是什么?

表露画家淡泊名利，不愿与统治者同流合污的高尚情操。出示王冕的《墨梅图》活动二：观察与比较

将画家作品与实物照片比较，说说在造型上有什么区别，其特点是什么?

教师总结：全画虽只用淡墨，却能将梅花的姿态表现的清新悦目，画家并没有画出整个梅树和所有的花朵。而是只将最能表达意境的一枝梅花进行特写式描绘，使枝干和花朵布局主次分明、疏密得当。也就是说作者再画梅花时候，融入了自己的主观情感，把生活中的形象进行了提炼，得出了画中艺术形象。正所谓“艺术源于生活，又高于生活”。

画面体现了中国画的一种特殊的构图形式，空白的运用，给人一无限的想象空间。出示齐白石的《家雀》。

根据所学知识，来尝试分析一下这幅画的寓意。欣赏国画作品：了解用墨方法：泼墨法、破墨法、没骨法

(三)教师示范

中国画还追求笔墨情趣，正所谓“有笔有墨谓之画”。中国画的绘画技法也是多种多样的，比如老师喜欢荷花，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的品质，被历代文人墨客誉为“花君子”。

出示师的两幅写意荷花作品。教师示范写意荷花的基本画法，边示范边讲解。用描绘生活中的花卉蔬果来表达情感，体会花鸟画的“借物寓意”。活动三：体验与练习

运用所学内容，画一幅花卉或蔬果写意画，注意表达出情趣。

(四)评价总结

请同学展示自己的作品，谈谈再作画实践中的收获和体会，并对自己的作品作出评价。请同学们发表见解后，教师点评。 小结：通过同学们的体验可以看出，大家对中国花鸟画“借物寓意”的绘画理念已经有了理解和掌握，而在造型上，中国画重视神思而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”、“似与不似之间”，以便更好的抒情、言志，同时体现画家自己的艺术个性。希望同学们以后除了能用文字抒发自己的情感外，也能用画笔表达胸中逸气。

(五)课后拓展

请课下查阅清代画家朱耷的资料，以便更深层次的理解中国花鸟画的“借物寓意”!

初中美术教案 篇9

一、教学资源分析:

服装设计课是学生特别是女学生们喜爱的美术课。在本节课中,可以借助于录像资料来激发学生学习的兴趣。

教学过程体现学生主体地位,方法体现教师主导地位。

提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣,激发创新意识。

难点:服装设计如何体现学生的鉴赏能力和审美情趣。

六、教学准备:

教师准备:服装设计作品欣赏投影片或多媒体课件;人体模特图投影片及与之配套的数

套服装图复合投影片;预制供学生叠加粘贴服装的黑色或灰色男女人体模特剪影图;请数名

同学课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装以备课堂表演供同学欣赏、参考。

学生准备:搜集若干服装设计效果图、照片等图片参考资料;铅笔、彩色水笔、各色布头或彩纸,剪刀,胶水等。

七、活动过程:

1、与学生讨论“如何为校园添色彩”这一话题,引出本单元的学习内容。

2、请数名已穿好学生装的同学进入教室进行服装表演,导入本课的学习内容。

3、师生讨论以下问题:购买服装时你如何进行选择?服装设计在我们日常生活中起什么作用?学生装应该具有什么特点?我们学校的学生装应该体现什么特色?

4、出示服装设计作品欣赏投影片或多媒体课件,引导学生欣赏介绍服装设计过程的几个环节:

①服装的款式造型设计:从整体造型人手,用简单的几何形概括地把握服装的轮廓,要与人的职业、身份相适应。

②服装的色彩设计:服装的色彩要与人的肤色、发色成对比或调和的关系,也要考虑与人的职业、身份相适应。常用的色彩搭配方法有同种色组合、类似色组合、对比色组合。

5、指导学生进行学生装设计练习。

练习方式:

①效果图的绘制:用铅笔画设计草图,用彩色水笔着色完成。线条应简练概括,涂色不必过于均匀,只作标示性涂绘,体现生动的效果。

②用简练的线条勾画出人体的大致轮廓,用碎布头或彩纸剪贴服装。教师预制的黑色或灰色男女人体模特剪影图可供学生叠加粘贴,展示自己的设计效果。

③要求每位同学任选以上两种方式之一,设计男、女学生装各一套。

6、学生作业。

7、教师师辅导。

8、评选出最优秀的学生装设计作业,举办学生装设计作业展览、交流、评议活动。

学生作业中注意服装效果图的画法,强调用线和用色方法。

初中美术教案 篇10

课题：校园艺术节——设计制作请柬 教科书：人教版初中美术课本 教学年级：八年级下期 课型：综合课 教学时间：一课时

教材分析：这一课属于'综合。探索“学习领域，本课学习要求学生结合其他课程及生活中获取的知识，积极地参与研究性活动。本课的教学内容体现着现代意识，与时俱进，所以这一课兼顾了学生个性发展和知识技能学习两个方面的需要，既顺应学生心理发展需要，突出情感，学习态度，价值观的养成，有循序渐进的传授基础知识和基本技能。

教学目的：

1、使学生懂得请柬是具有简易、实用、页面设计庄重、大方、美观等特点,并学习请柬制作的方法。

2、通过请柬的制作,提高学生的设计、制作能力,培养尊敬师长,友爱同学的品德增进师生感情。 教学重、难点：

重点:用剪贴手法设计和制作请柬。难点:

1、构图设计.2、恰当选择材料

教学用具：

1、老师：自制各种示范请柬;示范制作备用的花纹图案资料及内容;8开白纸,废旧彩图纸,浆糊、剪刀、画板、图钉等。/

2、学生：16开白纸对折,废旧彩图纸、浆糊,彩色笔,剪刀等。 教学方法：欣赏，讲解，示范，演练 教学过程：

1、

组织教学:检查学具, 2.课前谈话导入新课:

你用过请柬吗?谁能说一说请柬的用途? 结合学生回答导入新课。

对了,它能显示爱心,表达美好的祝愿,给我们增添欢乐,友谊和节日气氛,如果我们能够运用自己已掌握的图案基础知识,自己动手制作,那么,不但能够节约,而且会使人更感亲切,更有意义。

(板书课题:请柬设计与制作)

3、请柬欣赏:(出示请柬范图、引导欣赏并边板书) 请柬的内容:图案设计,邀请人姓名,邀请时间地点,活动内容等。

请柬的形式:有平面的、立体有声的;横式的,竖式的;心形的、树叶形的及不规则形的。

制作的方法有:摄影的,色彩绘声绘的,镂印喷刷的以及剪贴的。包括利用多种材料拼贴和利用废旧彩图纸剪贴制作的等。请柬的制作要求:构思巧妙,形式新颖,造型优美,工艺精致。下面重点介绍一下利用废旧彩图纸剪贴制作请柬的方法。

4、剪贴请柬的制作步骤:(边演示制作步骤边讲解、边板书) （1）构思、设计

我们要制作一张精美的请柬,首先应该有一个好的构思,准备制作一个内容,然后,可按自己的构思画出铅笔设计稿。

在设计时我们应该考虑到邀请的对象,因人而异,如老年人喜欢爱欢乐、新颖的格调;儿童则喜爱灿烂绚丽的色彩我们只有掌握了不同对象的心理和爱好来进行设计制作的请柬就一定会受到珍视和喜爱的。

( 2)准备一张较厚的纸,按所需形状剪裁。

(3)选材、配色:废旧的画报和图片本身就有一定的图形和色彩,我们就是要利用它选取我们所需要的部分图形。要注意色彩配置鲜艳、明快。

(4)剪贴; 剪取合适的图形,按设计稿依层次贴到纸上合适的位置。

(5)整理画面: 看看什么地方需调整,什么地方空了需添画。

5、学生课堂作业

(1)请两位同学到讲台前各拼贴一张精美的请柬

(2)其它同学在座位上开始设计制作剪贴请柬,形式的不限。

《友谊地久天长》、《老师,您好!》(播放轻音乐。)

教师巡视辅导,交待注意事项:

构图时要注意疏密、虚实关系;配色要鲜艳、明快图案和文字要眉目清楚剪贴花纹线条要流畅不要把连接处剪断了。

6、课堂小结

(1)与学生一起分析、讲评作业,并对优秀作业进行表扬。

(2)学生互相交换请柬。

(3)总结课堂教学情况

2025我的妈妈美术教案

每个老师不可缺少的课件是教案课件，但老师也要清楚教案课件不是随便写写就行的。教案是教师提升教学水准的载体之一。经教师范文大全小编推荐“我的妈妈美术教案”这篇文章绝对值得一读，热烈欢迎把这些参考资料当做你的学习和工作的助手！

我的妈妈美术教案 篇1

本网站为各位幼儿教师提供美术教案，下面给大家带来一篇大班美术活动粉笔想象画—我想飞 ，希望能为你提供参考

大班美术活动粉笔想象画—我想飞教案反思主要包含了活动目标，活动准备，活动过程，活动反思等内容，激发幼儿对绘画活动的兴趣，发展幼儿相信想象力与创造力，提高幼儿绘画技巧，增强合作能力，适合幼儿园老师们上大班美术活动课，快来看看粉笔想象画—我想飞教案吧。

活动目标：

1、激发幼儿对绘画活动的兴趣。

2、发展幼儿相信想象力与创造力，提高幼儿绘画技巧，增强合作能力。

3、继续巩固人物正面、侧面几动态的画法。

4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5、体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。

活动准备：

粉笔若干、场地（四楼顶）

活动过程：

1、以故事引入主题，引起幼儿兴趣。

师：昨天老师做了一个美梦，梦里我飞上了天，你们猜老师是靠什么飞上天的？（引导幼儿想象用不同的东西使自己飞上天）。

2、幼儿作画，教师交代要求。

（1）、将幼儿分成两组：第一组画天上的人物、小鸟等其他东西；第二组画地面房子、动物等其他东西。

（2）、教师引导第一组幼儿采用不同的东西使自己飞上天，如：翅膀、气球、螺旋桨等。并画出人物的不同姿态（横着飞、竖着飞的人）

（3）、教师引导第二组幼儿利用遮挡的关系画出许多的房子和动物等

（4）、强调幼儿之间的合作与协调。

3、评议、观看幼儿作品。

活动反思：

活动有了“质”的飞跃，而教师的灵活掌握，给幼儿创设了一个宽松自由的活动环境和心理氛围，使幼儿个性化的艺术表现天赋和表现形式得以充分展现，也给我们教师在活动创设中带来了新的启示。

我的妈妈美术教案 篇2

本网站为各位幼儿教师提供美术教案，下面给大家带来一篇大班美术活动一张笑脸 ，希望能为你提供参考

大班美术活动一张笑脸教案反思主要包含了活动目标，活动准备，活动过程，活动延伸，活动反思等内容，初步感受“笑”的社会价值，培养孩子积极、乐观的人生态度，通过想象“谁的笑脸”，拓展幼儿的思维，提高幼儿对脸部特征的感受，适合幼儿园老师们上大班美术活动课，快来看看一张笑脸教案吧。

活动目标

1、初步感受“笑”的社会价值，培养孩子积极、乐观的人生态度。

2、通过想象“谁的笑脸”，拓展幼儿的思维，提高幼儿对脸部特征的感受。

3、尝试用各种表现方法和各种材料表现“笑脸”，体验用多种材料进行个性化表现的乐趣。

4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

活动准备

1、知识经验：

幼儿有使用双面胶、和橡皮泥等制作的经验；

教师收集有关笑脸的漫画图片资料，制作范例。

2、物质材料准备：

幼儿自由选择准备制作笑脸的立体物材料；

师生共同收集橡皮泥、毛线材料；

教师准备制作材料工具：彩色纸、彩色即时贴、棉花、纽扣、葱、卷心菜、

双面胶、剪刀、操作篓等；

教师设置展示台，准备笑脸贴和照相机。

活动过程

1、幼儿讨论：客人老师和小朋友打招呼时是什么表情？你喜欢老师的哪一张脸？为什么？教师鼓励幼儿自由表达，大胆交流。

2、师生交流：一张笑脸，可以是谁的笑脸？引导幼儿说出人的笑脸、植物得笑脸、动物的笑脸等，拓展幼儿的表现空间。

3、感受脸部特征：不同的笑脸，笑得一样吗？会怎样笑？谁来表演一下？大家注意观察这位小朋友笑的时候脸部的变化。

4、艺术家在表现笑脸时，有时会这样表现。（出示图片资料）让幼儿领会夸张的艺术表现手段的强烈的视觉效果，引导孩子运用。

5、看，有时艺术家们也会这么表现。（出示立体范例欣赏）这张笑脸有什么特别的地方？猜猜这张笑脸是怎么做成的？既然卫生纸筒可以做成笑脸，那么哪些东西可以做成笑脸？引导幼儿得出制作笑脸的基本步骤，明白原来大家带来的立体物都可以用来表现笑脸。

6、幼儿运用材料将自己的立体物制作装扮成不同的笑脸娃娃。

A 教师引导幼儿自由选择材料，要求幼儿按自己的想法独立创作，最好做得和别人不一样。

B 对个别动手能力较弱的幼儿，教师可参与他们合作完成。

7、待部分幼儿的作品完成后，教师用照相机照下来，让孩子将自己的作品送到展示台上，组织幼儿欣赏自己的作品，肯定孩子所做的努力。

8、今天，老师看到小朋友用灵巧的双手和智慧表现的笑脸，特别高兴。老师该怎样表现自己高兴的心情呢？当我们高兴的时候，我们要笑，当我们遇到困难的时候，我们也要笑，桌子也很想笑，可是它脸上的东西太多了，我们把剩下的材料装到篓子丽，让他们也笑一笑吧。

活动延伸

1、请家长或其他班上的小朋友前来观看幼儿的作品，让幼儿进一步体验成功的喜悦。

2、在美工角提供更多的制作材料，供幼儿继续开展活动。

活动反思

“一张笑脸”是一个与幼儿生活很贴近的教材内容，整个活动的设计主要以感受笑——说笑——想象——做笑脸来贯穿。在活动设计时首先要解决的是：采取什么样的方法，才能让幼儿的情感受到真正的冲击，能让幼儿由感而发，由感而想，由感而做？这就需要营造一种氛围，一种能让幼儿愉悦，能让幼儿笑的氛围。遵循《纲要》中指出的，“幼儿园教育活动的组织应注重综合性、生活性和趣味性”。我想到让幼儿在活动时看喜欢看的动画，既使他们在生活化的环境中自由地感受，也为后面的说和操作做了情绪和经验的准备。

我的妈妈美术教案 篇3

活动目标：

1、以画像的方式表达爱妈妈的情感。

2、学习画人物头像，能表现出妈妈的主要特征。

3、帮助幼儿体验和理解故事内容，尝试讲清简单的事情。

4、能安静地倾听别人的发言，并积极思考，体验文学活动的乐趣。

活动准备：

1、我爱妈妈--教师出示自己妈妈的照片，告诉幼儿这是老师的妈妈。

请幼儿看看妈妈的照片，每个小朋友都有妈妈，看着妈妈的照片就像看见妈妈一样，心里特别高兴。

老师和小朋友都是妈妈生的，是妈妈辛辛苦苦把我们养大的，我们都爱自己的妈妈，引导幼儿对着妈妈的照片个别或集体说一声"妈妈，我爱你"。

2、妈妈的画像教师出示画好的妈妈头像，老师非常爱自己的妈妈，她虽然有点老了，但在我心里她是最漂亮的妈妈，我为他画了一张漂亮的画像，你们看看像吗?

通过照片和画像的对照，引导幼儿从发型、五官等局部特征进行大致的比较。

3、我为妈妈画像小朋友和老师一样，都爱自己的妈妈。我们来为妈妈画张像，画出自己的妈妈和别人的妈妈不同的地方。

同桌幼儿互相比较妈妈的照片，引导幼儿从发型和是否戴眼镜等处进行粗略比较。

【活动反思】

妈妈是幼儿每天生活在一起，最亲近的人，所以在设计《画妈妈》活动时，我一开始把目标定位在鼓励幼儿大胆表现妈妈正、侧面的形象特征。但在活动开展的前一天准备时，我仔细又想了一下，幼儿进入中班后，接触人物画的机会不多，在上学期幼儿对人物正面画掌握还不够理想、且对人物各部位的比例把握也不够理想，所以在本次活动中我进行了调整：

调整一：以画妈妈的正面为主，第一重点落在人物的五官与身体的比例上。鼓励作画能力强的幼儿大胆尝试画妈妈的侧面。

调整二：根据幼儿现在对人物画时动作都较为呆板的现状，我先请幼儿用语言描述(同时也训练了幼儿的语言组织能力)，接着请幼儿边描述边用动作展现妈妈的动态，教师则向其他幼儿对部分有一定难度的动作进行重点范画与讲解，最后提出装饰与涂色要求。

在本次活动教学后，发现：幼儿对人物的动态如何去捕捉，如何用笔来表现有了一定的了解，人物的身体比例也有了进一步地认识。打算，在进行《我和我的朋友》绘画教学活动中，加强绘画要求：画出人物的正、侧及背面的形态。

我的思考：幼儿的绘画技能的提高必须是循序渐进的，在掌握了一样技能的基础上逐渐提高绘画难度，相信幼儿更容易接受并掌握。

我的妈妈美术教案 篇4

活动目标：

1、尝试用涂圈的方法表现开花的树。

2、能大胆作画，体验绘画活动的快乐。

3、能表现出树干和树枝，并用多种颜色圈一圈、涂一涂，感受涂染作品的色彩美。

4、能在画面上进行添画其他景物。

5、能展开丰富的想象，大胆自信地向同伴介绍自己的作品。

活动准备：

1、桃花、樱花、李子花、迎春花ppt1、范例用的白纸一张、半成品范例一张(上面画有树干)

2、油画棒，美术本、幼儿用书。

活动过程：

1、欣赏ppt《春天的花》，引起幼儿对活动的兴趣。

(1)师：春天来了，春风一吹，桃树、梨树、苹果树、各种各样的树，都开满了红的花、黄的花、蓝的花、紫的花……到处都是花的世界，花的海洋，漂亮极了。

(2)幼儿欣赏ppt图片。

(3)大小幼儿互动交流自己喜欢哪些颜色的花?为什么喜欢?

2、教师讲解示范。

(1)出示半成品范例，让幼儿说说这是什么?缺少了什么?

(2)示范如何画花。重点示范花瓣组合的画法(教师边示范边念儿歌：小小蜡笔真能干，圈一圈、涂一涂，花瓣花瓣碰碰头，漂亮的花儿就开放。)

3、示范强组如何画树干和树枝，重点示范树干与枝枝的画法。

4、幼儿作画，教师指导

(1)重点提醒幼儿注意花瓣的组合。(三片或者四片、五片……)

(2)提醒强组幼儿指导能力弱的弟弟妹妹画好花。

(3)引导强组幼儿幼儿添画上小草、及其他景物。

5、展示作品，幼儿相互欣赏，说说喜欢谁的画、为什么。

活动反思：

多数幼儿在老师的引导下，能够按要求完成作品，少部分能力弱的幼儿坚持性差，不能独立完成作品，需要在教师的辅导下才能完成。中班部分幼儿绘画空间掌握不太好，画树枝太小气，以至于花朵画的太少。教师要提醒幼儿注意画面与空间的关系。小班幼儿在教师的指导下和在绘画技能较好的大龄幼儿的影响和帮助下，能够用多种颜色画出花朵。

我的妈妈美术教案 篇5

活动目标：

1.欣赏妈妈的美，引导幼儿用自己的方式给妈妈画上漂亮的小花。

2.喜欢与同伴交流描述自己的妈妈，激发幼儿爱妈妈的情感。

3.体验互相关心的美好情感。

4.了解节日的来历，知道节日的日子及习俗，乐于参与节日的活动。

活动准备：

四张贴有几位幼儿妈妈的照片大纸、剪好的小花若干（幼儿人数的2倍）、油画棒。

活动过程：

一、以谈话形式导入，激发幼儿交流的愿望。

（出示大范例纸）师：今天是3、8节了，你们爱妈妈吗？

引导幼儿欣赏妈妈的美，激发幼儿爱妈妈的情感。

二、欣赏大范例纸，帮助幼儿掌握绘画的技能。

师：这是你们的妈妈，今天是妈妈的节日，老师给拍了一张照片。可是，这张照片还不够漂亮，我们一起来把这张照片打扮得漂亮一点，然后来告诉所有的小朋友，好吗？

这里老师给小朋友们准备了好多小花，给这些小花涂上漂亮的颜色，再给妈妈戴上。

三、幼儿作画，教师巡回指导。

1.引导幼儿学习从外到内圈涂。

2.鼓励能力强的幼儿多画几朵画。

四、引导幼儿向同伴相互介绍自己小组的宣传画。

你们现在已经给妈妈戴上小红花了，把画讲给你的小伙伴听吧！

教学反思：

节日是特殊的日子，节日的设立与庆祝让一个寻常的日子变得不同寻常，打破了按部就班、高度重复、司空见惯的日常生活节律，使人们以一种新的眼光、新的态度、新的姿态、新的行动来度过这一天，而且是与许多人一起度过。节日是一个重新发现生活、自我与他人的契机。因此，妇女节的设立与庆祝就是要让全社会来发现和重新发现人类二分之一的人们。

2025妈妈的幼儿美术教案

“妈妈的幼儿美术教案”是一个备受关注的话题栏目小编也想发表一些见解，希望本网站能够为您提供需要的信息和帮助。每个老师需要在上课前弄好自己的教案课件，没有写的老师就需要抓紧完成了。完整的教案是教师制定教学计划和安排课程的前提。

妈妈的幼儿美术教案(篇1)

教学资料参考范本

撰写人时间

中班美术活动妈妈教案主要包含了教学目标，教学准备，教学过程等内容，进一步学习粉印版画的人物画，能清晰、生动地表现妈妈漂亮的样子，通过观察**、卧忆等方法，能讲述自己妈妈的样子，表达妈妈在外形上的主要特点，适合幼儿园老师们上中班美术活动课，快来看看妈妈教案吧。 教学目标

1、进一步学习粉印版画的人物画，能清晰、生动地表现妈妈漂亮的样子。

2、通过观察**、卧忆等方法，能讲述自己妈妈的样子，表达妈妈在外形上的主要特点。

三。进一步激发母爱。

4在绘画的艺术形式上，她表达了对母亲的爱，并愿意向母亲表达自己的感情。

5通过绘画，学会用简单的线条来描绘记忆意象，画出母亲的突出特征。

教学准备

1、幼儿观察过妈妈化妆、打扮的样子。

2母亲化妆后的**（艺术照，**）。

三。各种颜色的颜料、纸张、调色板、水粉笔、抹布、台布等。

教学过程

1、请幼儿淡一谈自己的妈妈，激发幼儿创作的愿望。

(1)教师：你的妈妈是什么样子的？你觉得你妈妈**最漂亮？她什么地方与众不同？

(2)教师：化妆、打扮后的妈妈是什么样的呢？妈妈什么样的发型最好看？妈妈穿什么样的衣服最好看？妈妈的裙子是什么样的？

2、与幼儿讨论描绘妈妈的方法。

(1)教师：今天，我们要来画一画自己的妈妈。怎样把自己的妈妈画得漂亮呢？（抓住妈妈的特征，注意发型、面部、服饰的细节表现）

(2)教师：在绘画的时候可以为妈妈的而部进行什么样的装饰？你想给妈妈穿卜什么样的衣服？戴上什么样好看的首饰呢？什么地力;可以用夸张的方法去表现？（发型、服饰、五官）

3.展示过去儿童的粉末印刷作品，并与儿童讨论塑形厕所的制作技巧。

(1)教师：这几幅作品有竹么问题？为什么五官都看不清楚了？（涂色与勾线的问题）

(2)教师：涂色的时候要注意什么？（先涂大面积，如脸颊、额头等，再涂小五官）妈妈的红脸能显示什么方法？（叠印）

4、幼儿创作。

重点：妈妈打扮后的样子。

妈妈的幼儿美术教案(篇2)

活动目标：

1、欣赏各种鱼身上的花纹，感受花纹与色彩的美。

2、在教师的启发下能运用简单、变化的点、线或几何图形装饰“鱼鳞”，感受集体合作带来的乐趣。

活动准备：

1、幻灯片：漂亮的鱼

2、多媒体课件：打扮鱼妈妈

3、黑色记号笔、彩色卡纸剪成鱼鳞形状

4、互动墙饰：鱼妈妈

5、小鱼挂饰、捕鱼网、音乐磁带：网小鱼、录音机

活动过程：

1、请幼儿向客人老师介绍自己知道的各种鱼，导入活动。

师：这段时间，我们开展了鱼的主题活动，收集了许多有关鱼的资料，认识了各种不同的鱼。谁愿意向客人老师介绍介绍你认识的鱼？

2、播放幻灯片：《漂亮的鱼》。

引导幼儿欣赏各种鱼身上的花纹，感受花纹与色彩的美。

3、激发幼儿打扮鱼妈妈的愿望，启发幼儿大胆想像，设计好看的花纹。

师：我们班的鱼妈妈很爱漂亮，她也想有一件漂亮的鱼鳞衣服，请小朋友们为她的片片鱼鳞设计好看的花纹。

请幼儿分别说说自己的设想，每说出一种花纹图案，教师用多媒体课件切换给其他幼儿欣赏。

4、幼儿装饰“鱼鳞”，教师巡回指导。

启发幼儿尝试用多种图案进行装饰。鼓励能力强的幼儿多装饰一片“鱼鳞”。

5、打扮鱼妈妈。

鼓励幼儿请客人老师帮忙将装饰好的鱼鳞贴在大鱼妈妈的身上。

引导欣赏打扮一新的鱼妈妈。

6、游戏：网小鱼。

规则：幼儿戴上小鱼挂饰扮演小鱼，随着音乐自由地游玩，音乐停止，教师扮演捕鱼人“捕鱼”。

妈妈的幼儿美术教案(篇3)

中班故事：小蝌蚪找妈妈

设计意图：

春天到了，到处是春意浓浓。童话故事《小蝌蚪找妈妈》以浅显的文字生动地描写了小蝌蚪找妈妈的故事，同时配有图文形式叙述了小蝌蚪是怎样找妈妈以及最后变成青蛙的有趣过程。从教材编排看，童话中动物角色较多，语言生动、趣味性强，是幼儿进行表演的典型教材。从教材结构看童话中对话较多、重复式结构较多，幼儿很感兴趣，也是最容易掌握的最佳范例。

一、活动目标：

１、让幼儿理解，熟悉故事内容，并能看图复述故事。２、感受妈妈们的热情和关怀。

2、通过故事，让幼儿了解小蝌蚪变青蛙的过程。

二、活动准备：

2、flash课件

3、教学挂图

4、在班级的自然角里饲养小蝌蚪

三、活动过程：

（一）谈话导入：小朋友们，你见过小蝌蚪吗？小蝌蚪长什么样？ 小朋友们都有自己的妈妈，那小蝌蚪的妈妈是谁呀？让我们一起来看看小蝌蚪有没有找到自己的妈妈的。

（二）让幼儿看flash课件，初步感知故事内容。

1、问题：说说小蝌蚪遇到谁？小蝌蚪找到了妈妈没有？他们的妈妈是谁？

2、让幼儿看flash课件

3、看完课件回答问题。

（三）理解故事内容（1）再看课件。

提问：

1、蝌蚪为了找妈妈，向谁去打听？

2、小蝌蚪看到鸭妈妈，是怎么询问？故事中的小蝌蚪和妈妈们的对话时都使用了哪些礼貌用语?这有什么好处?

3、动物妈妈们的外型特征有哪些不同?

4、鸭妈妈是怎么描述青蛙的样子的？她说的完整吗？

5、最后小蝌蚪在哪儿找到了妈妈？你能说说它们的妈妈是什么样儿的？有什么本领？

（2）教师边展示挂图，边让幼儿举手回答问题，教师间或小结。

（四）再看flash课件后，尝试对话。

在教师的指导下，幼儿尝试说鸭妈妈、小鱼妈妈、乌龟妈妈、小鹅妈妈、小青蛙与小蝌蚪的对话。

对话时要启发幼儿通过不同语调速度音色和节奏来表现妈妈们的不同形象。（如乌龟妈妈比较憨厚；大白鹅速度较快，嗓门大，表现出热情）

（五）课堂小结。

提问：小蝌蚪找不到妈妈心情是:怎么样的？你如果找不到妈妈会怎么做？

小蝌蚪怎么找妈妈的，我们知道了，在找妈妈的一个多月时间里，小蝌蚪是怎么长成青

蛙的呢？小蝌蚪是怎么长成青蛙的呢？（幼儿回答后，教师小结）

妈妈的幼儿美术教案(篇4)

活动目标：

1.尝试在纸盘上用撕、剪、贴、画等多种形式，制作出妈妈的头像。

2.在欣赏的基础上，边设计制作边摆放调整，创造出妈妈的五官、发型。

3.愿意积极动脑制作，享受制作中爱妈妈的情感。

4.培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

5.根据色彩进行大胆合理的想象。

活动重难点：

纸盘上用撕、剪、贴、画等多种形式，制作出妈妈的头像。

设计制作边摆放调整，创造出妈妈的五官、发型。

活动准备：

1.纸盘、彩色毛线、彩色蜡光纸、彩色皱纹纸、胶水、剪刀、勾线笔每组若干。

2.纸盘妈妈范例5个。

活动过程：

一、欣赏教师制作的纸盘妈妈范例。

1.引导幼儿欣赏妈妈的发型。

师：你觉得这些妈妈最有意思的地方是什么？

她们的脸是用什么做的？

先看一看她们的头发有什么不一样？是用什么用的？

怎么做的？（引导幼儿围绕材料、发型、制作方法进行讨论。）

2.引导幼儿欣赏纸盘妈妈的五官。

师：看看这些纸盘妈妈有什么表情？你是怎么看出来的？

妈妈的五官是怎么制作出来的？

3.引导幼儿欣赏纸盘妈妈的装饰。

师：这些妈妈很漂亮！瞧，她们有的戴着项链，有的戴着蝴蝶结。

二、教师介绍操作材料。

1.师：谁来说一说，桌子上都有哪些材料？

2.教师边出示材料边介绍纸的名称：彩色蜡光纸、彩色皱纹纸可以先撕剪，然后贴，或者先画再剪；毛线可以先剪、扎、编。(重点介绍用毛线做发型的制作方法。）

三、幼儿边设计制作，边摆放整齐，尝试创造人物的五官、发型。

1.师：你妈妈的脸是什么样子的？什么发型？

请你选任何一种你喜欢的材料来打扮，谁妈妈的脸最漂亮，谁最会使用这些材料。

2.引导幼儿一边设计制作发型、五官，一边摆放调整，最后再粘贴固定。

师：在设计和制作时，可以先将做好的发型、五官在纸盘上放一放、摆一摆，自己觉得满意了再粘贴。

3.鼓励幼儿进行细致、耐心地操作，并注意将废纸放入框内。

四、相互欣赏作品。

引导幼儿介绍自己制作的纸盘妈妈的特点，说一说同伴做的纸盘妈妈最漂亮的地方。

附：请家长朋友为孩子收集一些颜色漂亮、粗细不一的的毛线和颜色漂亮的包装纸为美术活动“妈妈的脸”做准备。

妈妈的幼儿美术教案(篇5)

活动目标：

1、通过观察，表现妈妈和自己在一起的情景，感受亲情的温暖。

2、在创作、制版中，尝试表现出人物的大小、主体与背景的关系。

3、知道爱惜自己和他人的作品及绘画工具。

活动准备：

1、幼儿准备自己和妈妈在一起的照片。

2、吹塑纸，5B铅笔。

活动过程：

1、通过交流、讨论，感受母子的亲情。

教师：说一说，照片上的你和妈妈在干什么？你爱妈妈吗？你们的表情是怎样的？

2、观察照片，感受人物太小的关系。

(l)教师：谁是妈妈？谁是孩子？你是怎么看出来的？我们在绘画时怎样才能画出大人和孩子的区别？

(2)教师小结：在画面中要把妈妈画大些，孩子画小、画矮些。

3、引导幼儿了解用疏密的方法表现主体和背景的关系。

(l)教师：在全是线条的画面中，怎样才能让人一眼就看到"我和妈妈"？

(2)教师小结：可以尝试选择主体或背景的其中一个，将其线条描绘得密密的或松松的，将背景和人物分开。

4、幼儿创作。

(1)注意画出妈妈和孩子的大小关系。

(2)能在画面中注意线条的粗细、疏密的变化。

5、展评幼儿作品。

鼓励幼儿大胆介绍自己的作品。

活动建议：

☆日常活动：欣赏母子亲情的图片或照片。

☆区角活动：开展线描画的活动，在创作中积累对线条的感受和运用能力。

☆家园共育：将母子亲情的照片带入园，进行谈话交流活动，感受亲情的美好。

【评析】

这个活动可以是情节画，也可以是肖像画，但都有主体和背景的表现问题。这是幼儿学习构图的一部分。教师可以出示"大河奔流"活动中的相关作品，进行经验的回忆和迁移，引导幼儿用线条的疏密来表现主体和背景。

妈妈的幼儿美术教案(篇6)

目标：

1、通过看看、说说、画画的活动，引导幼儿探究用不同的工具刮画的方法。

2、在活动中激发幼儿大胆的想象力和创造力。

3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

4、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。

准备：

刮画纸，刮画工具，刮画视频。

活动流程：

故事导入–演示与讨论–探索与创作–交流与评价

一、故事导入。

今天张老师给大家带来了一个故事，你们想不想听啊？（幼：想）在森林市场里，黑鸭妈妈开了一家卖鸭蛋的小店，一开始，黑鸭妈妈的蛋一个也卖不出去，因为黑黑的实在是太难看啦。（将黑蛋放入魔术盒中）可是最近出了一件怪事，黑鸭妈妈的鸭蛋卖的非常的好，森林里的小动物都想买黑鸭妈妈的蛋，（取出魔术盒中的七彩蛋）我们一起来看看黑鸭妈妈的蛋为什么卖的这么好。

1、出示七彩蛋提问：

（1）黑鸭妈妈是怎样来打扮蛋宝宝的？

幼：给蛋宝宝穿上了七彩的衣服。

（2）黑鸭妈妈还告诉了老师一个小秘密，你们想不想知道是什么秘密呀？她说呀，她的蛋很神奇，刮去蛋壳上的黑色，会出现彩色的蛋。神不神奇呀？今天老师就要教大家用这种新型的绘画方式来作画，这和我们平时画的画不一样，平时我们都是用画笔来画画的，这次我们要用刮画工具把画刮出来，我们称它叫刮画。叫什么呀？幼：（刮画）

二、演示与讨论老师给大家带来了一段刮画的视频，让我们一起来看看吧。

妈妈的幼儿美术教案(篇7)

教案

教育与传媒学院

学前教育121班

宋洁

《奇妙的氧气》

（大班）

奇妙的氧气（大班）

设计意图:

本活动选取幼儿日常生活中非常熟悉的空气作为载体,让他们运用多种感官感觉氧气的存在。通过实际感受,知道氧气是所有生命生存的重要条件,以激发幼儿对周围事物的探索兴趣。大班阶段重在培养幼儿对周围环境的探索兴趣,运用观察、实验等多种方法进行探索的能力。本活动的教学重点是激发幼儿对科学实验的探究兴趣,培养幼儿细致的观察能力。

教学中,教师为幼儿提供尽可能多的操作材料和探索、尝试的机会,每一环节都为幼儿提供了大量的实验材料,使每个幼儿都能积极地参与活动,无拘无束地参与讨论,大胆尝试,获得经验。

活动目标:

1.知道氧气的特征:无色、无味、看不见、摸不着,了解氧气的重要性。

2.激发幼儿参与活动的兴趣,培养幼儿探索精神。

3.培养幼儿的合作意识,能积极主动与同伴合作、讨论、实验,共同布置科探区域环境。

活动准备:

蜡烛、打火机、大烧杯

活动过程:

1、先让小朋友感受氧气的存在

A、让幼儿感冒时鼻子不通气时的状态（难受，只能张嘴呼吸，头疼）B、让小朋友手捏着鼻子闭上嘴巴，感受不能呼吸的痛苦 C、告诉儿童我们所呼吸的是氧气

2、验证氧气的存在

A、用打火机点燃两只蜡烛

B、用烧杯将其中一支蜡烛盖上（蜡烛熄灭），另一只不作处理 C、得出结论：氧气存在空气中

3、氧气的产生

A、夏天的空气比冬天的好（夏天有绿叶）

B、在房间里放绿色的的植物（产生氧气，净化空气）C、得出结论：绿色植物可以产生氧气

4、总结

A、小朋友不要将塑料袋放在口鼻处 B、不要将豆子或其他小物体放入鼻孔里

C、不要长时间在封闭的环境中（冰箱，被子）D、保护环境，爱护绿色植物，不乱扔垃圾

活动结束：

强调实验结论，加强幼儿记忆

教案

《瓢虫找家》

教育与传媒学院

学前教育121班

宋洁

《瓢虫找家》小班

活动目标：

1、手口一致的数3以内的数。

2、学习按数量分类。

3、培养幼儿对数学活动的兴趣。

活动准备：

1、画有1个斑点、2个斑点、3个斑点的纸制瓢虫若干。

2、树叶3片。

3、小虫若干。

4、儿歌《小瓢虫》

活动过程：

一、游戏导入，师幼共同玩手指游戏“小瓢虫”。小瓢虫，小瓢虫（上下弯曲手指）爬来爬去的小瓢虫（四指作爬行状）紧紧追上大害虫（加快爬行速度）一口把它吃干净（停下做吃状）

二、利用图片练习手口一致的数3以内的数。

1、通过数瓢虫身上的斑点，学习数数1、2、3。

（1）出示1只瓢虫。提问：瓢虫宝宝长什么样？（圆圆的身体）

背上有什么？（斑点）有几个斑点？（2个）师幼一起手口一致的点数2。（2）再同时出示2只瓢虫。（身上的斑点分别为1个和3个）让幼儿说说它们身上分别有几个斑点，集体手口一致的数1个斑点的瓢虫，请个别幼儿上来手口一致的数3个斑点的瓢虫。

2、观察瓢虫的外型特征，巩固对大小、颜色的认识。

师：“这3只瓢虫宝宝一样吗？什么地方不一样？（颜色、大小、斑点）

三、利用游戏，培养幼儿按数量分类的能力。

1、游戏“小瓢虫抓害虫”

（1）通过照顾小瓢虫，巩固手口一致数3以内的数 师：“瓢虫宝宝的妈妈生病了，想请小朋友帮忙照顾瓢虫宝宝，请你选一个瓢虫宝宝来照顾，拿到后看一看你的瓢虫宝宝身上有几个斑点？伸出手指数一数。”（2）游戏“小瓢虫抓害虫”。师：“瓢虫宝宝们肚子饿了，它们最喜欢吃虫子，我们带着瓢虫宝宝去抓害虫吧。”（听着音乐边念儿歌边做动作抓害虫）

2、送瓢虫宝宝回家

（1）让幼儿把不同斑点的瓢虫宝宝放到有相应圆点的树叶上。

师：“瓢虫宝宝们累了，想休息了，它们喜欢在什么地方休息？（树叶）请你们送它们去树叶上休息。（送的时候要求幼儿1个斑点的瓢虫宝宝送到有一个圆点的树叶上，2个送到2个圆点的树叶上，3个??）（2）集体验证。

四、结束活动

幼儿学小花猫走路轻轻的离开活动室。

妈妈的幼儿美术教案(篇8)

1、我爱妈妈--教师出示自己妈妈的照片，告诉幼儿这是老师的妈妈。

请幼儿看看妈妈的照片，每个小朋友都有妈妈，看着妈妈的照片就像看见妈妈一样，心里特别高兴。

老师和小朋友都是妈妈生的，是妈妈辛辛苦苦把我们养大的，我们都爱自己的妈妈，引导幼儿对着妈妈的照片个别或集体说一声"妈妈，我爱你"。

2、妈妈的画像教师出示画好的妈妈头像，老师非常爱自己的妈妈，她虽然有点老了，但在我心里她是最漂亮的妈妈，我为他画了一张漂亮的画像，你们看看像吗?

通过照片和画像的对照，引导幼儿从发型、五官等局部特征进行大致的比较。

3、我为妈妈画像小朋友和老师一样，都爱自己的妈妈。我们来为妈妈画张像，画出自己的妈妈和别人的妈妈不同的地方。

同桌幼儿互相比较妈妈的照片，引导幼儿从发型和是否戴眼镜等处进行粗略比较。

妈妈的幼儿美术教案(篇9)

设计意图：

“三八节”临近，为了在活动室环境中营造节日的气氛，让孩子们感恩妈妈平日对自己的关爱，特在本周美工区中创设这一活动内容。结合中班孩子的年龄特点和节日特点，培养幼儿的审美情趣，使孩子们体验动手操作带来的愉悦。

活动内容：

《给妈妈的祝福》

活动目标：

能用剪贴，绘制的方法大胆制作心愿卡。

喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。

体验想象创造各种图像的快乐。

探索过程：

周二活动投放材料：(8人)彩笔、彩纸、彩绳、剪刀、胶棒等

活动前，以谈话的形式向孩子们介绍本次活动;“三八妇女节是妈妈的节日，平时妈妈照顾我们已经很辛苦了，小朋友想一想，这一天我们做什么礼物送给妈妈呢?”鼓励孩子们相互说一说自己妈妈的喜好，引出制作心愿卡。

在本次活动中，发现孩子们的创造能力还不是很足，很多东西画不出来，内容也比较单一，容易受限制，设计的.外形都差不多，没有新意。由于当时没有给孩子们提供形状各异的贺卡供借鉴，导致了孩子们缺乏创造的空间，所以制出的成品效果并不是很好。于是我们开始思考“怎样让孩子们的贺卡变得新颖一些。”课后我们开始收集各种形状的贺卡，作为第二次活动的材料准备。

周二作品图：

周三活动投放材料：(16人)新增添了硬纸片、成品贺卡等

活动前考虑到本次活动幼儿参与的人数较多，操作材料较少等因素，于是对孩子们进行了分组，经过观察发现，动手较强的孩子对制作活动兴趣很高。能根据成品贺卡设计出自己的作品，做出的贺卡形状各异很是漂亮，但是有些孩子拿着纸剪来剪去，剪不出形时就不知所措，失去了兴趣，拿着纸和旁边的小朋友玩别的游戏了。根据这种情况我们就重新进行了分组，让能力强的带动能力差的一起剪贴，李欣芮小朋友还把纸对折后剪出两个圆形，帮助不会剪圆形的小朋友，老师及时提出了表扬，让孩子们知道，小朋友遇到了困难可以和自己同组的伙伴帮忙。

周三作品图：

周四活动材料投放：(全体幼儿)教师自制作品一例、自制流程图一张。

活动前老师出示自制作品说：“这是老师给自己妈妈做的一张心愿卡，上面画的是我对妈妈想说的话，请小朋友看看说说，我的心愿卡是怎样做成的”。引导孩子们在彩纸上画出自己喜欢的轮廓外形，再在轮廓图上画出自己想表达的心意，可以请老师代笔把想说的话帮忙写在上面。活动中多数孩子说出了自己对妈妈的祝福，由于在本次的活动中教师也以角色的身份参与其中，在老师的带动和鼓励下，多数成品都很完美，和孩子们动手把心愿卡贴在展示区上制成了心愿树，准备第二天的“三八节”给妈妈们一个惊喜。

周四作品展：

本次活动在一句句的祝福声中结束，回顾本次活动发现，孩子们基本能遵守活动规则，但是缺少持久性，很多时候需要老师不断地提醒和引导，才能完成手工操作内容，缺乏一定的自信心，总认为自己不能独自完成任务，有很强的依赖心理，活动中许多孩子做做停停，制作过程中带有许多的不确定性，自主性学习得不到很好的发展，针对出现的这些问题，我们老师利用孩子们喜欢表扬的这一特点，及时适当的给与一个微笑，一句肯定的表扬，一个满意的点头，逐步消除他们的依赖心理，从而提升他们自主操作的信心。相信在老师的鼓励下，孩子们的动手操作能力会逐步提高!

教学反思：

作为教师要善于发现幼儿的不同特点，给予每一位幼儿以激励性的评价，充分挖掘作品中成功的东西，给予积极的肯定，使他们获得成功的体验，感受到手工活动的乐趣，从而增强自信心。

小百科："妈妈"(拼音māmā)是母亲的口语。"妈"从造字上看，妈是形声字，从女，马声。本义是称呼母亲，重读仍为原义。母亲，简称母，是一种亲属关系的称谓，是子女对双亲中女性一方的称呼。《广雅·释亲》:妈，母也。《康熙字典》"俗读若马，平声。称母曰妈。"在历史长河中，"妈妈"这个词的含义经过变化，但是必须强调的是:"妈妈"不是外来词，人类的各种语言中，MAMA的发音总是用来称呼母亲的，因为这是人学会的第一个音节。在上古汉语中"母"发ma音。

妈妈的幼儿美术教案(篇10)

设计意图：

三八节临近，为了在活动室环境中营造节日的气氛，让孩子们感恩妈妈平日对自己的关爱，特在本周美工区中创设这一活动内容。结合中班孩子的年龄特点和节日特点，培养幼儿的审美情趣，使孩子们体验动手操作带来的愉悦。

活动内容：

《给妈妈的祝福》

活动目标：

能用剪贴，绘制的方法大胆制作心愿卡。

探索过程：

周二活动投放材料：(8人)彩笔、彩纸、彩绳、剪刀、胶棒等

活动前，以谈话的形式向孩子们介绍本次活动;三八妇女节是妈妈的节日，平时妈妈照顾我们已经很辛苦了，小朋友想一想，这一天我们做什么礼物送给妈妈呢

在本次活动中，发现孩子们的创造能力还不是很足，很多东西画不出来，内容也比较单一，容易受限制，设计的外形都差不多，没有新意。由于当时没有给孩子们提供形状各异的贺卡供借鉴，导致了孩子们缺乏创造的空间，所以制出的成品效果并不是很好。于是我们开始思考怎样让孩子们的贺卡变得新颖一些。课后我们开始收集各种形状的贺卡，作为第二次活动的材料准备。

周二作品图：

周三活动投放材料：(16人)新增添了硬纸片、成品贺卡等

活动前考虑到本次活动幼儿参与的人数较多，操作材料较少等因素，于是对孩子们进行了分组，(教案出自：.教案网)经过观察发现，动手较强的孩子对制作活动兴趣很高。能根据成品贺卡设计出自己的作品，做出的贺卡形状各异很是漂亮，但是有些孩子拿着纸剪来剪去，剪不出形时就不知所措，失去了兴趣，拿着纸和旁边的小朋友玩别的游戏了。根据这种情况我们就重新进行了分组，让能力强的带动能力差的一起剪贴，李欣芮小朋友还把纸对折后剪出两个圆形，帮助不会剪圆形的小朋友，老师及时提出了表扬，让孩子们知道，小朋友遇到了困难可以和自己同组的伙伴帮忙。

周三作品图：

周四活动材料投放：(全体幼儿)教师自制作品一例、自制流程图一张。

活动前老师出示自制作品说：这是老师给自己妈妈做的一张心愿卡，上面画的是我对妈妈想说的话，请小朋友看看说说，我的心愿卡是怎样做成的。引导孩子们在彩纸上画出自己喜欢的轮廓外形，再在轮廓图上画出自己想表达的心意，可以请老师代笔把想说的话帮忙写在上面。活动中多数孩子说出了自己对妈妈的祝福，由于在本次的活动中教师也以角色的身份参与其中，在老师的带动和鼓励下，多数成品都很完美，和孩子们动手把心愿卡贴在展示区上制成了心愿树，准备第二天的三八节给妈妈们一个惊喜。

周四作品展：

本次活动在一句句的祝福声中结束，回顾本次活动发现，孩子们基本能遵守活动规则，但是缺少持久性，很多时候需要老师不断地提醒和引导，才能完成手工操作内容，缺乏一定的自信心，总认为自己不能独自完成任务，有很强的依赖心理，活动中许多孩子做做停停，制作过程中带有许多的不确定性，自主性学习得不到很好的发展，针对出现的这些问题，我们老师利用孩子们喜欢表扬的这一特点，及时适当的给与一个微笑，一句肯定的表扬，一个满意的点头，逐步消除他们的依赖心理，从而提升他们自主操作的信心。相信在老师的鼓励下，孩子们的动手操作能力会逐步提高!

妈妈的幼儿美术教案(篇11)

幼儿园大班美术优质教案《小蝌蚪找妈妈》

活动目标：

1、再熟悉故事的基础上，根据故事的发展表现有情节的画面。

2、学习表现故事中主要角色的外形特征，大胆添画与情节有关的事物。

3、与同伴协商，在分工与合作的基础上共同完成任务。

活动准备：

1、幼儿看过连环画故事书，了解什么是连环画。

2、幼儿听过《小蝌蚪找妈妈》的故事，对股市情节比较熟悉。

3、故事磁带和动画片，图画书《小蝌蚪找妈妈》。

4、图片：鸭、鱼、龟、鹅、青蛙。彩色笔、纸、订书机等。

活动过程：

1、幼儿观看动画片并讨论。

教师：故事里有哪些动物？它们是什么样子的？小蝌蚪找妈妈时先遇到了谁？后遇到谁？是在什么地方遇到的？这些地方有哪些景物？最后他们找到妈妈了吗？

2、请幼儿欣赏图画书，边思考边讨论绘画方法。

教师：这么长的故事我们可以怎么画呢？小组合作时怎样分工？一共要画几张？有哪几张？每幅图上可以画些什么？怎么画？除了动物，还能画什么？

教师出示一本图画书u，提醒幼儿制作完整的连环画。

3、播放故事，幼儿创作，教师巡回指导。

教师注意提醒幼儿根据情节的发展表现完整的画面。

难点：与同伴分工合作完成任务。

4、幼儿之间互相欣赏、交流，教师评价。

教师：你们小组是怎么合作制作连环画的？哪一组的连环画画得最好？为什么？你们是怎么解决合作中遇到的问题的？

妈妈的幼儿美术教案(篇12)

大班美术教育教案《妈妈的花裙子》

【活动目标】

1、学习用纸团印画的方法装饰裙子。

2、能大胆选用自己喜欢的颜色作画，注意画面的布局。

3、保持桌面和衣服的整洁，体验亲手打扮妈妈带来的乐趣。

【活动准备】

物质准备：纸团若干、水粉颜料每桌3盘（红、黄、绿），篓子若干，抹布若干、范画2张，空画一张。

经验准备：幼儿有各种花裙子的视觉经验。

【活动过程】

一、出示空白的裙子纸样与纸团印画的裙子，激发幼儿的制作兴趣。

师：小朋友都穿上了新衣服，可是妈妈的新裙子还没有漂亮的图案，我们来为妈妈做一件漂亮的花裙子吧。

二、师幼交流讨论，为妈妈制作花裙子的方法。

1、师：那我们用什么办法让妈妈的新裙子变漂亮呢？（可以用蜡笔涂色）（教师出示涂色好的裙子让幼儿欣赏）。那除了这种方法外，我们还有没有别的办法？

2、出示印好的花裙子和团好的纸团，幼儿讨论印画的方法。

师：这么多漂亮的图案是怎么印出来的呢？引导幼儿说出颜料印画的方法并鼓励幼儿能够发现纸团印画的办法。

3、教师向幼儿示范、讲解纸团印画的方法。

师：今天我们就要学习用纸团印画的方法为妈妈的新裙子画上漂亮的花朵。请大家想一想可以怎样来画？幼儿讨论交流后教师总结并用儿歌示范：“拿起小纸团，喝口红颜料，亲亲裙子，变成一朵花，二朵花，三朵花。”

教师示范一种颜料的印画方法，请个别幼儿示范印其他的颜色。在幼儿印染过程中，与幼儿一起念儿歌，并提醒幼儿蘸适量的颜料。

三、幼儿进行印画活动，教师从旁做个别指导。

鼓励幼儿动手用纸团印出漂亮的裙子，提醒印画的小朋友注意颜料卫生，不要弄到身上，教师进行巡回指导。

四、幼儿互评同伴的作品，体验亲手打扮妈妈带来的乐趣。

师：小朋友都用纸团印出漂亮的裙子，让我们一起去看一看谁的新裙子最漂亮吧！幼儿相互欣赏作品，自由说说哪个裙子最漂亮。

五、延伸活动：

如果还想用别的方法帮妈妈印出漂亮的裙子，就请大家在区域活动时做吧。

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