西师版初中音乐七年级教案设计

西师版初中音乐七年级教案设计。

作为一名专为他人授业解惑的人民教师，就不得不需要编写教学设计，编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是小编为大家收集的初中音乐优秀教学设计，欢迎大家分享。

西师版初中音乐七年级教案设计 篇1

指导思想

全面贯彻和落实新课标的指示精神，充分利用现代化教学手段，提升课堂教学效果，使学生在轻松愉快的学习气氛中体验到音乐的美，提高学生的兴趣和爱好。在《青春舞曲》一课的教学中，不追求学生的识谱能力、歌唱技巧，主要是让学生在创作律动和创编节奏中感受和体验新疆民歌的风格特征，感悟其中蕴涵的深刻人生道理。

教具

钢琴（电子琴），多媒体课件。

教学目标

1、学唱歌曲,使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

2、通过欣赏，了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。

3、通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴，立志成材。

教学重点

歌曲情绪与风格特点的体验和实践。

教学难点

感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。

教学过程

一、导入新课：

我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的民族文化？

二、学唱歌曲：

1、发声练习。

2、有感情的朗诵歌词，注意“字正”才能“腔圆”。

3、教师范唱并讲解与欣赏版中的不同。[民歌的演变和二度创作]

4、学生轻声跟唱。[要求用一半音量，吐字清晰有弹性]

5、再次完整连唱歌曲。[要求唱出欢乐情绪和拍的韵律感。

三、训练与表现：

节奏练习：

节奏与演唱的结合，全班同学分成演唱组和节奏组，进行唱奏表演。[运用不同的伴奏并改变速度、力度等来表现歌曲

四、拓展阶段：

1、提问：有哪位同学能表演一些新疆的舞蹈动作？大家还知道哪些新疆民歌？

2、介绍歌曲整编者王洛宾先生事迹及其主要作品，并欣赏新疆乐器图片。[课件]

3、思考：《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理？

告诫人们青春易逝，时光宝贵，“莫等，闲白了少年头，空悲切。”［岳飞］

五、小结本课：

今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也对祖国美丽的西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，因为只有民族的，才是世界的。只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。现在我们正处在西部大开发的伟大时代，美丽的西部在党的领导下日新月异，衷心祝愿同学们能珍惜时光，立足现在，拼搏进取，在不久的将来加入西部大开发的队伍，成为建设祖国的栋梁之材！

六、下课礼仪：

学生在《青春舞曲》音乐声中走出教室。

西师版初中音乐七年级教案设计 篇2

教学目的：

1、通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。

2、通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

3、通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。

教学重点：

1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。

教具准备：

多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等

教学过程：

一、赏析与导入——看脸谱

一组织教学：在京剧音乐声中开始上课

二资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

1、脸谱的'产生;

2、脸谱的颜色 ;

3、脸谱的样式

二、活动与体验——唱脸谱

一新授引入

今天我们就一起来学习一首歌曲——《唱脸谱》(多媒体投影)，了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。

二歌曲范唱

1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。

2、学生自由谈

三学唱新歌

1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。

2、难点突破，前半拍休止

3、随钢琴唱词(体会京剧风味的流行歌曲的特点)

4、齐唱歌曲(加深情感体验)

三、思考与创作——画脸谱

一欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象?

二创作：(背景音乐与播放京剧)

1、学生在音乐声中分组画脸谱。

2、在音乐中学生展示作品，师生共评。

四、反馈与小结——演脸谱

一学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。

二小结(多媒体投影展示)

今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……

五、结束课业

在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

教学拓展

我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。

一、教法设计

叶圣陶先生曾说过：“教学是为了教会学生的`学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。

二、学法指导

《学记》中说：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之;不善学者，师勤而功半，又从而怨之”。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。

西师版初中音乐七年级教案设计 篇3

一、教学目标

1、通过学习作品《帕米尔的春天》，感受塔吉克族音乐风格，提高多元文化鉴赏能力。

2、通过聆听歌曲、演唱表演、小组探究等方式，分段赏析本首乐曲。

3、理解变音记号，准确的分段赏析本首乐曲，进一步理解塔吉克族民歌的风格特点。

二、教学重难点

【重点】

理解变音记号，准确的分段赏析本首乐曲。

【难点】

进一步理解塔吉克族民歌的风格特点。

三、教学过程

(一)新课导入

通过多媒体播放《掀起你的盖头来》，并提问这首歌是哪个民族的民歌。

学生自由回答之后，教师总结：我国是一个多民族的国家，尤其是西北地区居住的少数民族既能歌善舞又热情好客，今天就带着大家去了解塔吉克族的音乐风格，领略《帕米尔的春天》。

(二)初步感知

1、教师播放音乐并提问：歌曲的速度与情绪是怎样的?是用什么乐器来演奏的?

学生自由回答。

教师总结：本首歌曲是F大调，7/8拍，速度自由、节奏欢快热情。乐曲中大量的装饰音，给人自由奔放、热情酣畅的感觉，是吹管乐器笛子来演奏的。

2、教师再次播放音乐后，为学生讲解变化音记号：每个音组都有12个不同的音，但用以表示音名的子目却只有7个(相当于键盘乐器的白键)，其余5个(相当于黑键)采用“附加”变音记号的办法来标记。常用的变音记号有3种，分别是升记号：表示将本位音升高半音;降记号：表示将本位音降低半音;还原记号：表示将已升高或降低的音还原。

(三)深入赏析

1、教师再次播放音乐，并提问：乐曲带给你怎样的感觉?

学生自由回答。

教师进行总结：乐曲以塔吉克族民歌为素材，描绘了帕米尔高原壮丽多姿的风光，表现了塔吉克族人民淳朴的性格以及对幸福生活的赞美。

2、教师再次播放乐曲，并引导学生以音乐兴趣小组的形式，5分钟的时间，进行段落划分，并试着分析每段不同的速度与情绪。

学生展开讨论，教师进行巡视指导。

讨论完成后，教师引导小组进行回答，从而得出本首乐曲共分为四段。第一段：快板，欢快的.塔吉克舞曲主题;第二段：跳跃的快板，快速的旋律极富生气;第三段：舒展的小快板，有没得旋律歌唱春天的到来;第四段：扩展的中板，是全曲高潮部分。最终在欢快热闹的场面中结束乐曲的演奏。

教师对各小组进行鼓励评价。

3、教师引导学生视唱谱例最后四小节，并注意谱例的变化音以及装饰音，拍击节奏。

(四)巩固提高

教师通过多媒体的方式，展示笛子的图片，并进行讲解。

梆笛：流行于北方，音色高亢清脆，音区较高;曲笛：流行于南方，音色圆润柔美，体型稍大，音区较低。梆笛和曲笛均为竹制。

(五)小结作业

师生共同回顾今天所学知识，变音记号、塔吉克族音乐风格。

布置课后作业：搜集其他塔吉克族的歌曲，下节课分享展示。

四、板书设计

西师版初中音乐七年级教案设计 篇4

教学目标：

1、理清文章脉络，把握文章内容。

2、学习文中刻画人物的写法。

3、学习贝多芬与命运抗争的顽强精神，培养学生坚强乐观的人生态度。

教学重点：

理清文章脉络，把握文章内容教学难点：学习运用勾勒外貌和语言描写刻画人物的写法。

教学方法：

多媒体教学法、讨论法、延伸拓展法

课时安排：

一课时

教学过程：

一、导入新课。

前面我们学习了被称为“两弹元勋”的邓稼先，感悟这位不平凡的科学家，还学习了“口的巨人，行的高标”是哪位啊？（闻一多）

这些都是我国的伟人，那么这节课我们一起来学习一位外国名人及至整个世界的每个角落都认识的音乐家————贝多芬。

二、欣赏贝多芬的著名曲子《献给爱丽丝》

（1）创设情境，激发学生以轻松的心情学习本文。（学生互动）请学生听后来谈谈自己的感受。

（2）课件展示，总结学生听后的感受。

三、请学生介绍自己所了解的贝多芬。

学生回答后，教师补充贝多芬的概况以及他的非凡的音乐成就。（课件展示他的作品）

四、初步了解贝多芬后，就一起走进贝多芬的生活。

（1）[课件出示课题]一起来学习何为的《音乐巨人贝多芬》。

（2）展示学习这篇文章的学习目标，学习重点，让学生心中有目的的去学习这一新课。

（3）（学生互动）请学生快速阅读课文，理清文章的思路，并分组讨论“客人访问贝多芬的全过程”这一问题。（发挥合作精神，组长安排好哪位同学口述，那位同学笔记。）然后各组派个代表来回答这一问题。

（4）（展示贝多芬的肖像图）请个别同学用自己的话来描述贝多芬。引出问题：请同学们回忆一下刻画人物形象有几种方法？作者在文中又是怎样去刻画贝多芬的？

（5）（课件展示：刻画人物形象的五种方法）让学生自主在文中找出相应的句子或语段。

教师点名提问，学生找出来后，并让他来谈谈从这一或这些描写中可看看出贝多芬是怎样一个人？

当个别学生说出文中的外貌、语言描写等后，指名两组的学生来分角色朗读该片段，鼓励学生大胆点评。并针对学生的读和评价进行指导，要求学生读出语气和情感。然后集体来朗读这些片段，进一步体验和感悟人物的情感。

五、概括贝多芬的形象

（1）通过学习后师生一起来概括贝多芬的形象（展示课件）。师问：如果是一个常人遇到这种遭遇会怎样呢？

（2）这是我们所认识的贝多芬，让我们一起来看看伟人是怎样评价他的呢？（展示罗曼罗兰的格言）

六、强人链接

让学生回忆自己看过或听说过与贝多芬有着相似的经历、相同精神的人？（前后桌的同学一起来讨论，讨论后派代表来说。）老师总结并展示一些与贝多芬相似遭遇的名人。接下来结合课文听《命运交响曲》感悟其中的真谛。

七、小节：

通过学习我们知道贝多芬是个不平凡的人，生活磨难、身体上的缺陷以及他对生活不屈的抗争沉淀在他的外貌形象上，之具有一种超人的气质。

同学们在今后的学习生活中，我们要学会坚强面对挫折，以贝多芬为榜样。

八、作业：

读以上两则材料，结合本课内容和自身实际谈谈你的感受。

材料一：

荆楚在线消息15岁女中学生刘某学习成绩一直不错，经常得到老师表扬，但近来成绩却直线下降。因为考试再次考砸被老师责备了几句，竟喝下农药……

材料二：

清华大学第１５食堂的张立勇师傅来自赣南山区。高二时为减轻家庭负担中断学业，外出打工。96年到清华大学第１５食堂当了一名切菜工。９７年开始自学英语。经过艰苦努力，2003年首次考托福，得分６３０，被称为清华的“馒头神”。

读以上两则材料后，请同学们结合本课内容和自身实际谈谈你的感受，你觉得今后自己应该怎样生活？

西师版初中音乐七年级教案设计 篇5

教材分析：

《青春舞曲》这是一首维吾尔族民歌，歌曲中以“太阳”“花儿”“鸟儿”等大自然生态的变化为借喻和依托，抒发了维吾尔族青年赞美青春，珍惜青春年华的欢乐情绪。歌曲具有维吾尔族舞蹈的音乐风格。节奏鲜明，旋律优美，结构简洁，富于动感，意在引导学生于欢乐、健康中步入青春期。

教学年级：八年级

授课：一课时

课型：综合活动课

教学目标：

知识与技能：通过欣赏能够对新疆维吾尔族音乐有初步的认识，了解维吾尔族音乐中常见的节奏特点。

过程与方法：视图式、听唱式、导入式、表演式、即兴创造式

情感态度与价值观：

1.学唱歌曲《青春舞曲》体会歌曲情绪，引导学生深刻理解“青春”的含义。

2.根据维吾尔族音乐的特点编配打击乐伴奏，创编舞蹈动作，参与音乐实践活动。

教学重点：

学会演唱歌曲《青春舞曲》，掌握歌曲情绪及风格特点。

教学难点：

通过教学活动，培养学生的节奏感和创造力，体会作品“青春”的含义。

教具准备：

教学课件、多媒体设备、钢琴、铃鼓、自制打击乐器等。

教学过程：

一.介绍新疆风土人情

师：导入：我国幅员辽阔，民族众多，拥有各具特色灿烂的民族文化。下面我们就欣赏一段歌舞，想一想它属于我国哪一个地区的民族文化?你能从录像画面中获得了哪些信息?

课件播放：教师播放录像《我们新疆好地方》。

生：竞相回答新疆的特产、建筑、乐器等。

设计意图：用多媒体课件代替了传统的讲授法，新颖独特，激发了学生的学习兴趣，唤起了参与意识。

师：同学们，就让我们一起到美丽的新疆走走吧!课件播放一组简介新疆风土人情的风光片。

设计意图：让学生感觉仿佛真的到新疆，于新疆维吾尔族的人们进行零距离接触。

二、歌曲教学

(一)导入新课

(1)在歌曲《掀起你的盖头来》背景音乐下，教师跳一段维吾尔族舞蹈，并请同学们说出是哪一个少数民族的舞蹈?学生回答(略)。

(2)这节课我们要共同学习一首维吾尔族民歌《青春舞曲》。

板书课题：《青春舞曲》

(二)熟悉旋律

师：请同学们打开课本，让我们一起领略维吾尔族音乐。

录音播放合唱版的《青春舞曲》。

生：聆听录音，感受歌曲的情绪。

小组合作讨论、回答。

教师补充：歌曲旋律节奏欢快，富于动感，用中等稍快的速度来演唱。

设计意图：让学生聆听合唱版的《青春舞曲》，引导学生体会歌曲情绪、演唱风格。

师：钢琴伴奏。

生：跟唱旋律两遍。

师：指导学生节奏练习，教师演示节奏。

生：模仿拍手击掌。

设计意图：通过教师的演示，学生的模仿，让学生了解维吾尔族歌曲的节奏特点，掌握切分音符和附点节奏。

(三)学唱歌曲

师：指导学生跟随录音轻声哼唱歌曲

生：模唱并击掌拍出歌曲节奏两遍

师：弹唱要求学生唱出歌曲欢乐情绪和拍的韵律感

生：跟随教师伴奏完整演唱歌曲

师：鼓励表扬演唱好的小组

设计意图：通过教师指导，学生能掌握歌曲情绪完美表现歌曲。

三.创作与表演

师：用铃鼓演示为歌曲配伴奏

生：全班齐唱《青春舞曲》和教师配合。

师：请一部分学生用自制打击乐器为另一部分演唱的同学配伴奏。

课件播放：《掀起你的盖头来》

师：引导学生在《掀起你的盖头来》乐曲中创编简单的舞蹈动作。

生：全班合作围坐一圈，教师指导有舞蹈特长的学生在中间跳舞，其他同学用打击乐器伴奏演唱。

设计意图：

(1)用自制打击乐器为《青春舞曲》伴奏，锻炼了学生的动手能力，也使学生更好的掌握了维吾尔族音乐中常用的节奏。

(2)通过舞蹈创编。让学生了解了维吾尔族是个能歌善舞的民族，同时培养了学生的节奏感和创造力，加强了对歌曲风格的理解。

教师小结：大家表现非常好，这节课我们一起学习了一首维吾尔族歌曲，热情好客的维吾尔族人创造了动人的歌声和多姿多彩的舞蹈，我们要热爱民族音乐文化，并要象歌中所唱的那样珍惜青春大好时光。最后在《青春舞曲》的乐曲声中结束本课。

西师版初中音乐七年级教案设计 篇6

【教学设计A】

〖比较阅读

创意说明： 课文向我们展示了贝多芬作为常人、超人和伟人这三个层面的真实形象。他有常人的喜怒哀乐：不耐烦、生气、感动、叹息、软弱;有超人的坚强意志：不向厄运低头;也有作为伟人的惊人的艺术才华以及他用整个生命来实现的面对苦难的英雄心：一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写出的音乐!与《邓稼先》《闻一多先生的说和做》等课文作比较阅读，看看作者表现人物的角度及侧重点有何不同，看看不同国籍、不同时代、不同领域、不同性别的伟人们有着何种相同的精神特质。有比较才有鉴别，在比较中，才能更加准确地把握本文的特色，更高层次地进入阅读境界，更深刻地理解人生、认识世界。

〖教学步骤

一、名言导入

耳聋，对平常人是一部分世界的死灭，对音乐家是整个世界的死灭。整个世界死灭了而贝多芬不曾死! 并且他还重造那已经死灭的世界，重造音响的王国， 不但为他自己，而且为着人类。这样一种超生和创造的力，只有自然界里那种无名的、原始的力可以相比。──傅雷一个不幸的人，贫穷，残废，孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界!他用他的苦难来铸成欢乐。──罗曼·罗兰

二、阅读全文，依据你自己的主观感受给贝多芬一个中肯的评价

1、一句话评价：贝多芬是一个人。常人、超人、伟人。

贝多芬有着和常人一样的喜怒哀乐：当有人来拜访他，并希望了解他时，他会感动得流泪;当无端被打扰时，他一样会表现出不耐烦;面对耳聋的打击，他也不免叹息，感到软弱。

他又具有超出常人的坚强意志，不向厄运低头：作为音乐家，最大的打击莫过于耳朵听不见音乐。但他并没有在耳聋的打击下消沉下去，而是直面这一残酷的事实，一方面尽可能独立地处理日常杂务，另一方面坦然面对耳聋带来的孤独和安静，倾听自己内心的需求和冲动，用心观察和思考人生，进而把这种思考付诸音乐，把音乐由娱乐的工具变成了表达的语言，表现心灵中复杂多变的情感和自我的信念、意志，甚至是对世界的观念，传达对自我或大自然神秘的、难以名状的感悟，从而极大地丰富了音乐的表现力，使音乐成为思想的载体、心灵的归宿。

贝多芬的伟大，决不仅在于他是一个音乐家。他有对于人生的大苦闷与精练的美丽的灵魂，他是心的英雄，他的音乐就是这英雄心的表现。贝多芬以他整个的生命和热情从事音乐创作，音乐在贝多芬的笔下和心里，已经成为生命的象征。

2、比较评价。

比较阅读《邓稼先》《闻一多先生的说和做》《伟大的悲剧》《荒岛余生》《夸父逐日》《我的信念》，再次评价贝多芬。

在进行比较时注意以下几个方面：

① 看作者表现人物的角度。

② 看作者表现人物的侧重点。

③ 看作者的写作意图。

④ 看贝多芬与这些文章所表现的伟人们的形象有哪些相同之处(共性) 。

⑤ 看贝多芬与这些文章所表现的伟人们的形象有哪些不同之处(个性) 。

3、综合评价。

不同国籍、不同时代、不同领域甚至不同性别的伟人们有着何种相同的精神特质? 你认为怎样的人才称得上伟人? 你怎样看待伟人?是什么造就了伟人? 是经验、天赋、名利，还是苦难、梦想与激情?

小组讨论，集体交流，师生共同总结。

【教学设计B】

〖片断仿写

〖创意说明

本文的描写是十分成功的。

教学本文，可根据读写结合的原则，充分发挥语文教材范文的榜样作用，引申出写作能力训练点，进行片断仿写的练习。这样的教学能够使阅读和写作结合成一个整体，以读带写，可让学生由阅读理解走向模仿并向创造过渡，同时也能够以写促读，可引导学生带着写作中存在的问题再次进入阅读，使阅读和写作有针对性，相得益彰。

〖教学步骤

一、阅读课文，认识形象

作者笔下的贝多芬：独立而骄傲，沉郁而坚强，严肃而善良，热爱自然，追求自由，献身音乐。

二、探究写法，总结规律

本文的作者显示了高超的描写技巧，尤其是肖像描写，不但从远到近、由上至下进行描写，秩序井然，而且以形传神，从对贝多芬的肖像描写中，表现出了他的生活遭际、个性特点和精神气质。同时作者还善于通过生动而个性化的语言描写来展示人物的内心世界。除了上述正面描写以外，作者还安排了侧面描写，通过女佣的介绍表现人物的生活压力、工作习惯和坚强独立的性格。这些描写，都是值得学习的。

三、摘取精彩片断，进行仿写练习

学生自由选取一个精彩的片断，学习运用其描写方法仿写一个片断。可描写同学、老师、亲人、朋友、有过一面之交的人乃至素不相识的人，或正面描写其肖像、语言，或者进行侧面烘托。

四、小组交流，评价作品

学生完成片断仿写之后，互相交流评价，看肖像描写是否做到了秩序井然、以形传神，看语言描写是否能够展示人物的内心世界，看侧面描写是否能够从不同的角度展示人物形象的丰富方面。

五、带着写作问题，再次进入阅读

在互评仿写作品之后，学生带着关于人物描写的问题再次进入阅读，体会作者笔下形神俱肖的人物形象，更好地学习掌握作者的描写技巧，也能更深刻地认识人物形象。

【教学设计C】

〖音乐欣赏

〖创意说明

贝多芬是活在音乐里的，也是为着音乐而活的。作为乐圣，贝多芬的音乐地位和音乐成就无人能及，尤其是他的钢琴曲，特别震撼人心。学习这一课，进行音乐欣赏，有效调动学生的听觉感官，增强学生对教材的感知能力，十分有利于智力的发展。

〖教学步骤

一、欣赏贝多芬的钢琴音乐

听听贝多芬的《命运交响曲》，说说你从音乐中听出了什么。

可描述头脑中想象出来的画面，可说说你所感知到的精神内涵。

二、感受贝多芬心里的音乐

结合课文思想内容，再听一次音乐，感受贝多芬心灵的律动。在耳聋所带来的孤独和安静中，贝多芬倾听自己内心的需求和冲动，用心观察和思考人生，进而把这种思考付诸音乐，把音乐由娱乐的工具变成了表达的语言，表现心灵中复杂多变的情感和自我的信念、意志，甚至是对世界的观念，传达对自我或大自然神秘的、难以名状的感悟，从而极大地丰富了音乐的表现力，使音乐成为思想的`载体，心灵的归宿。

三、思考贝多芬生命的音乐

贝多芬的生命本身就是一篇动人的乐章。他的生命因耳聋而遭遇了人生的休止符，却在短暂的休止之后奏出了热烈的最强音;他的生命波澜起伏，却如一支乐曲一样在低谷之后掀起动人的高潮。你认为怎样的人生才是一篇最美的乐章?

【资料整合平台】

〖课文背景资料

作者简介：何为，原名何敬业，1922 年生于浙江定海，历任报纸记者、刊物编辑和电影文学编辑，1937年开始发表文学作品。写过诗歌、小说和散文，1956 年后主要从事散文的创作，著有《第二次考试》《织锦集》《临窗集》等散文集。何为的散文，善于抓住生活中的典型事件进行深入的开掘，同时，又注意人物和故事的生动性，有较精巧的构思和深远的意境，语言简洁优美。

【课文扩读材料】

爱因斯坦求职记

使用建议：和贝多芬一样，爱因斯坦同样的不修边幅、不通世故、不善交际、个性倔强、桀骜不驯，头脑中蕴藏的才智却又同样的如若火山的熔岩。所不同的是，贝多芬是音乐界的巨人，而爱因斯坦是科学界的伟人;贝多芬由于对音乐的热爱而甘愿一辈子孤独地旅行在他自己的精神世界里，爱因斯坦却由于对科学的热爱而不得不协调与环境的关系，艰难地跋涉在现实的世界中。其实这两种生活方式都是一种牺牲──为了理想而作出的牺牲。苦难与伟大总是孪生的，教学时，可引导学生结合本材料综合思考如何面对人生的苦难。

西师版初中音乐七年级教案设计 篇7

教学目标：

1、认知目标：聆听《化装舞会》，能够领会拉丁美洲音乐的鲜明民族风格和它们的节奏特点。

2、情感目标：乐于以积极的态度体验美洲、拉丁美洲音乐的民族风格，喜爱美洲、拉丁美洲民族音乐，以正确的态度对待世界多元音乐文化。

3、能力发展目标：能听辨不同拍子的舞曲，并能按照不同的拍子做出相应的动作，能积极参与音乐实践活动，能与同伴友好合作，并具有较强的竞争意识。

教学重点：

鼓励学生勇于参与这样的实践活动，在活动中培养学生之间友好合作的能力。

教学难点：

学生能正确听辨不同拍子的舞曲。以表演的方式体现出拉丁美洲音乐的鲜明民族风格和它们的节奏特点。

教学内容：

欣赏乐曲《化装舞会》

教学准备：

多媒体、本课曲目的'音响资料

教学过程：

设计意图：这是一首典型的探戈舞曲，所以重点是让学生体会探戈的节奏，通过聆听熟悉探戈的节奏，再加上欣赏和表演，以及对探戈的来历的了解，加深对探戈舞蹈的认识和理解。

一、师生问好、组织教学

二、欣赏乐曲《化装舞会》

1、导入：我们先来看一个小品《妈妈的。今天》。（播放小品）这是大家都很熟悉的一个小品，笑过之后我们是否注意到在小品中他提到了一种舞蹈，有没有谁能说出来呢？（学生回答），看来大家都很用心去看了，对，就是探戈这种舞蹈。

2、早期的探戈曲多由吉他、小提琴、曼多林等演奏。20世纪后逐渐确立了钢琴、六角手风琴和小提琴、低音提琴等几种乐器的组合。六角手风琴的低哑音色与探戈的怀乡、伤感情调相吻合，故至今是演奏探戈主旋律的重要乐器。

3、究竟探戈舞是怎样的呢？接下来我们一起去感受一下。同时思考这样几个问题：曲子的风格、速度、节拍。

4、学生回答问题：探戈舞的风格、速度、节拍。

教师进行引导并总结。

师生共同拍奏，感受探戈的节奏。（板书节奏）

5、请你说一说这段音乐使你想象了什么样的场景？（学生回答）

刚才大家听到的那段音乐就是一首很有名的探戈舞曲——《化装舞会》，作者为作曲家马托斯61罗德里格斯，他生于乌拉圭，后到阿根廷定居。这首舞曲描写的是一家医院的大夫和病人，为庆祝狂欢节而举行化装舞会的情景。在流行中有两种不同的唱词，现在流行的多是器乐曲。

6、师生共同分析作品，A+B+A讲解复三部曲式a+b+A。

三、教师总结

同学们，你们这堂课高兴吗？是的，正象音乐家冼星海说的那样：音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。可是有些同学却不喜欢学习音乐，我们来听一听亚里斯多德是怎样说的：音乐应该学习，并不只是为着某一目的，而是同时为着几个目的，那就是①教育，②净化，③精神享受，也就是紧张劳动后的安静和休息。为了你能够更快乐，请学习音乐吧！

西师版初中音乐七年级教案设计 篇8

一、教学目标

【情感态度价值观】

通过欣赏《花儿与少年》，感受到乐曲主题的情绪、速度，以及描绘的画面，了解“花儿”的相关知识，感受到民间歌曲的魅力，逐步增强对民族音乐的热爱之情。

【过程与方法】

通过对《花儿与少年》的欣赏，并配以讨论、分析、合作等方法，学生能够了解花儿的音乐特点，提高音乐审美能力。

【知识与技能】

了解“花儿”相关知识，了解作品结构，感受乐曲主题的'情绪、速度以及旋律特点，并能简单哼唱乐曲主题。

二、教学重难点

【重点】了解“花儿”相关知识，感受乐曲主题的情绪、速度以及旋律特点。

【难点】了解乐曲结构，能简单哼唱乐曲主题。

三、教学过程

(一)新课导入

教师演唱《掀起你的盖头来》《茉莉花》《龙船调》，并提问：这都是什么地区的民歌?

学生自由回答：新疆、江苏、湖北。

教师总结：同学们的音乐曲库知识储备非常丰富，今天我们一起去青海，学习青海民歌《花儿与少年》，顺势揭示课题《花儿与少年》。

(二)初步感知

1.教师播放乐曲，并提问乐曲的情绪和速度是怎样的。

学生自由回答。

教师总结：歌曲情绪优美、欢快地，速度为小快板。

2.教师复播歌曲，并提问乐曲的演奏乐器有什么。

学生自由回答。

教师总结：乐曲是一首管弦乐合奏，乐曲旋律优美、节奏明快，不仅展现了青海民歌的艺术魅力和舞蹈音乐的风格特点，还充分发挥了器乐的丰富表现力。接下来，请同学们跟着老师聆听第一主题和第二主题。

(三)分段欣赏

1.教师引导学生聆听音频并哼唱歌曲，并提问学生：第一主题情绪和速度有什么特点?

学生自由回答。

教师总结：欢快，活泼，速度较快。

2.再次感受第一主题，教师提问学生：旋律有什么特点?

学生小组讨论之后，进行自由回答。

教师总结：这一部分运用了大量的四个十六音符节奏，节奏紧凑，旋律起伏较大，刻画了青海女儿热情、豪迈的性格。

3.教师请学生聆听第二主题，并提出问题：第二主题音乐情绪、速度有什么特点?学生自由回答。

教师总结：优美、抒情地，速度变慢。

4.教师引导学生对比聆听第二主题，说说二主题与第一主题在旋律特点上有何不同?

教师总结：第二主题节奏舒展，节拍变为3/4拍，运用延音线将旋律拉长，刻画了青海女儿向心爱的人互诉衷肠、娓娓道来的动人画面。

5.完整聆听，教师提问学生：同学们觉得乐曲的结构是下面哪一种?(并出示相应的图片，第一种结构：A;第二种结构：A、B;第三种结构：A、B、C;第四种结构：引子、A、B、A、尾声)

学生讨论回答。

教师总结：这首作品最后乐段再现第一乐段，属于再现单三部曲式A、B、A。并且乐曲前配有引子，乐曲最后加有尾声。

6.完整聆听并哼唱。

(四)巩固提高

教师介绍《花儿与少年》是上世纪中叶根据青海民歌《四季调》创编的歌舞曲;引导学生聆听青海民歌《四季调》;感受两首作品的异同。

(五)小结作业

师生共同回顾音乐知识，教师引导学生理解音乐文化多样性，热爱民族音乐文化。

布置课后作业：搜集其他民族民歌。

西师版初中音乐七年级教案设计 篇9

教学目标：

1、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中，感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的兴趣和热情，唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验

2、培养学生自主学习的能力，将有关作曲家生平等音乐与相关文化的背景知识，放到课外由学生自主探索解决，教师给予适当的指导。

3、初步了解作品的结构，引导学生进行简单的创作尝试。在表现中体验和实现自信、交流、分享和创造的快乐。

教材分析：

莫扎特所写的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜爱的歌曲。其音乐语言朴素、简约，富有表现力。旋律线主要由大调式主和弦分解构成，突出音乐清新、明朗的格调；6/8拍既轻快、活泼，又不过分张扬；曲式结构单纯、紧凑，恰倒好处，没有一个多余的音符；音乐素材的运用节省而富于表现力，第一、二、四乐句采用同一材料加以变化，第三乐句则运用变化音、离调和音程大跳等手段推动乐句的发展，典型的启承转合句式，从而使整首歌曲听起来既有变化又有统一，在结构上给人简练、舒服、完整的满足感。伴奏织体采用分解和弦的形式，轻快、流畅；和弦的选择以主、属和弦为主，色彩明亮，手法简练，有效地起到了为旋律烘云托月的作用。在教学过程中教师必须通过自己的二度创作，通过自己准确、流畅、自如、富有表现力的`演唱和弹唱，通过音乐的声音手段恰如其分地将他们再现出来，从而将作品所蕴藏的思想内涵和情感意义深刻而有意味地传达给学生。

教学过程：

一、课前准备

1。欣赏门德尔松的《春之歌》。

播放一些以春天为主题的抒情、典雅的音乐作品，创设情景，帮助学生从音乐风格上自然地走近春天，走近莫扎特。

2。学生从无意注意到有意注意，在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。

（课前创设适当的艺术环境，突出音乐艺术美的氛围，为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。）

二、导入

1、听赏童声合唱《渴望春天》

运用开门见山的方法，直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲，使学生熟悉旋律，熟悉音乐，初步体会和感受和音乐的意境。

2、聆听《渴望春天》初步熟悉旋律，熟悉音乐，感受歌曲明朗、愉快的情绪。能用简洁的语言来描述自己感受到的东西。（以一流的音乐本身去吸引学生的兴趣和注意，激发学生学习演唱的热情。）

三、展开

1。简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的音乐天赋。

师手指一位音乐大师画像说：“刚才我们听到的歌曲《渴望春天》就是由他创作的，你们知道他是谁吗？关于他，同学们早就充满了好奇，你们还想知道些什么？”

学生主动提出问题：他是哪国人？写过什么作品？为什么会成为音乐家？……。

学生发言，想知道更多的情况课后查阅资料。

（让学生主动表现出强烈的兴趣，提高学习效果。通过故事引起学生对莫扎特及其作品的好奇。）

2、复听《渴望春天》两遍。

师：“下面请再次欣赏《渴望春天》，边听边思考以下问题：

A、作品的体裁1男声合唱2童声合唱3女声合唱

B、作品的情绪1热烈激动2明朗愉快3低沉忧伤

C、歌曲的拍号1、3/4 2、6/8 3、3/8

D、作品描述了什么样的画面？

第一遍带着问题听音乐，边听边写下前三题的答案。第二遍跟着录音小声哼唱，最后一题同桌互答师再总结。

（请全体学生参与思考，避免音乐课成为特长生的课堂的现象。）

3、学习作品的风格

教师充满感情的演唱歌曲。弹奏《渴望春天》，让学生仔细聆听老师左手的伴奏，并模仿一下伴奏音型，拍一拍。

学生感受词与曲的和谐及明朗愉快的情绪。体会对美好春天向往的心情。边听边用手划一划旋律线，或随意律动。

（增强了学生对音乐作品情绪的体验，并使学生了解到歌曲的词、曲情绪应一致、和谐。为后面的创作好铺垫。）

4、介绍莫扎特创作《渴望春天》时的情景：

师：这首歌曲作于1791年1月14日，这时的莫扎特已疾病缠身，贫病交加，可令人惊叹的是这首歌曲中没有丝毫伤感和绝望，整个旋律清新欢快，充满天真和童趣，足以看出作曲家（坚定的）意志和（乐观）的生活态度。

学生在轻轻的歌曲旋律中听着小故事，填出与括号中相类似的内容，进一步体会歌曲的内涵。

（引起学生对莫扎特的敬意，做好情感的铺垫。）

四、深入

1、学习作品的结构

师再放歌曲录音，最后帮助学生分析、写出结构示意图。

学生边听歌曲，边思考：歌曲分几句，有没有重复句？请生边听边用手指出重复句的出现，并在师的帮助下写出结构图式：a+a1+b+a2

（以听为主来分析歌曲，锻炼学生的音乐记忆力。使学生在分析出歌曲的结构后，能模仿创作。）

2、介绍莫扎特晚期的故事，为摆脱大主教的控制而斗争，悲惨的生活，乐观的精神，创作出许多美好的作品。

师充满激情的讲述：世间上恐怕没有一位作曲家像莫扎特那样，其作品的美好和自身生活的痛苦有着如此鲜明的反差，除了童年时期饱受宠爱，莫扎特的一生经历贫穷、疾病、妒忌、倾轧等种种坎坷，特别是到了后来和大主教发生冲突以致决裂……

师再放歌曲录音，最后帮助学生分析、写出结构示意图。学生认真听故事，再次跟录音演唱歌曲。要求进一步结合莫扎特的人生之路体会如阳光般灿烂，如春天般和煦的作品风格。缅怀一代音乐大师。

（使学生了解到莫扎特晚期的生活，并对这位坚强乐观的大师肃然起敬，对他的作品产生更强烈的兴趣。

五、拓展

1、尝试创作a+a1+b+a2结构的小短歌，巩固所学知识

请学生背诵几首描写春天的古诗词，根据《渴望春天》，尝试进行旋律的创作。

要求注意：

1、词曲风格要统一。

2、可模仿《渴望春天》的结构。

3、最后要有结束感。

学生分组讨论共同完成，师巡视指导，亦可学生哼唱，教师帮助记谱。完成后各组唱唱，共同评议，及时进行表扬鼓励。

（通过创作实践打破了作曲的神秘感，巩固会用所学知识，同时对音乐产生更强烈的兴趣。）

六、布置课后作业

收集各种有关莫扎特的资料、图片等。

老师布置明确的分工：第一组收集其代表作品和艺术特点；第二组收集关于莫扎特的音乐评论；第三组收集以春天为题材的其他音乐家的作品；第四组收集表现春天的其他艺术形式的作品：如诗歌、散文、绘画、舞蹈……下节课进行交流。

利用下节音乐课，召开一次以“莫扎特”为主题的班会，以文字、图像、音响、影音资料等多种形式展开活动。

西师版初中音乐七年级教案设计 篇10

一、 倾听音乐，激情导入

1、导语：

同学们，你们觉得，对于一位画家来说什么是最重要的？——眼睛——因为要用眼睛来观察世界、调配色彩；对于一位歌唱家来说什么是最重要的？——嗓子——因为要用嗓子唱出美妙的歌曲；那么，对于一位音乐家来说什么是最重要的？——耳朵——因为要用耳朵来聆听音乐、谱写乐曲。

可是，有这样一位音乐家，在他最需要听力的时候，失去了它。（点第2、3张幻灯片）

2、分析幻灯片的内容。

他是谁？——贝多芬。看过他的生平经历和主要作品创作时间表，你会发现什么？——贝多芬最辉煌的作品，都是在他罹患耳疾、逐渐失去之后创作的。对此你们有何感想？

3、引用学生作文中的话，引入正课。

上周末给同学们布置了一个小作文：我心中的贝多芬。很多同学写得不错。其中有一位同学的作文中这样写道：“一个什么也听不见的人，却能用音乐展现出这样美好博大的世界，表现出这样纯洁高尚的理想，这真是奇迹，怎能不使千千万万人为之感动呢？”

今天，就让我们怀着崇敬的心情，与作家何为一道，共同体验贝多芬的心路历程，感受伟人高贵的灵魂。（点第4张幻灯片）

二、 了解内容，整体把握

1、自读交流。（点第5张幻灯片）

首先请同学们把书翻到第94页，请大家快速浏览课文，了解内容，思考下边两个问题。

2、整体把握。

（1） 本文记叙的线索是什么？——客人拜访贝多芬的经过。

（2） 客人拜访贝多芬的过程是怎样的？其间主要写了哪几件事？

来访者来访——女佣开门——女佣介绍贝多芬的情况——来访者参观贝多芬的工作室——贝多芬与来访者谈话——贝多芬与来访者共进晚餐——贝多芬回忆往事

三、品读赏析不同视角塑造人物形象

1、 女佣眼中的贝多芬（点第六张幻灯片）

本文所写的内容并不复杂，但作者的高妙之处在于：通过不同的视角来塑造人物形象。首先，让我们来看看女佣眼中的贝多芬。书中哪些语句谈到贝多芬的哪些情况？

——需要孤独和安静，生活基本能独立自理，不拘小节。

2、 客人眼中的贝多芬（点第七张幻灯片）

作为初次拜访的客人，贝多芬的外貌会首先映入客人眼帘。来我们一起来看看客人眼中贝多芬的形象。请找出对贝多芬外貌描写的语句。

我们特别来看看这一段对贝多芬外貌的描写。（点第八张幻灯片）

这一段描写抓住了最能反映贝多芬个性的外貌特征重笔刻画，以形传神；外貌描写还加上提示性格特点的语言；进行外貌描写时使用修辞，如比喻、夸张，以其更好地表现人物性格。（点第九张幻灯片）

3、 外貌描写的实战演练

学习了课本提供的范例，让我们来一次实战演练。（点第10张幻灯片）

其实可以不止是班上的同学，在座各位，包括我们听课的老师，都可以成为我们描写的对象，看同学们能否做到以形传神。

请几位同学来念念他们所作的人物描写。

4、 贝多芬自己的言行（点第11张幻灯片）

外貌只是对一个人外在形象客观的描绘，要窥见一个人的内心世界，最好是通过他自己的言行来展现。请同学们找出对贝多芬自己的言行描写的句子。来看看，透过这些描写，我们看到怎样的贝多芬？

四、品读人物，感受灵魂的对话

1、走近贝多芬之凡人贝多芬（点第12张幻灯片）

一般

的传记作家写贝多芬，大都喜欢表现贝多芬是个“音乐巨人”，，称他为英雄主义的“乐圣”，但作家何为却与众不同，他笔下的贝多芬不仅是一个巨人，更是一个凡人！，他也有凡夫俗子的喜怒哀乐。

首先看看书中对他外貌的描写，个矮（1.5米左右），肩宽，头大，据丰子恺先生的描绘：他的脸上多痘疮疤，脸皮作赤茶色而粗糙，头发多而黑，永不梳栉，常蓬头散步，起风的日子，他的头发吹得像火焰一般，人们于荒郊中遇见他，几疑为地狱中的魔鬼。就一个词：丑陋

其次他的穿着，陈旧，不整洁。——可以看出他生活的窘迫。

其三，从贝多芬的表情中，我们可以看出他被人打搅也会不耐烦；

其四，从贝多芬谈话的内容中，我们可以看出他因为耳聋被人捉弄、嘲笑，他的性格也因此变得暴躁；可以看出他也会孤独、软弱、苦闷、绝望；而他所有的痛苦，都源于他的耳聋。

2、走近贝多芬之伟人贝多芬（点第13张幻灯片）

如果贝多芬只展现出他这一面的话，世界乐坛不会深深镌刻下贝多芬的名字。面对厄运，贝多芬说：我要扼住命运的咽喉┉

来看看透过文中的描写，贝多芬的伟大之处在于什么？

还是先看看外貌： “仿佛要挑起整个生命的重荷”的宽阔的双肩，那种“凝重不可逼视”的深邃的眼睛，紧闭的嘴，又显示着他对于不幸遭遇不妥协、不屈服的坚韧无比的生命意志。

其次，他的动作、语言看出他对音乐狂热的挚爱，视音乐为生命；

其三，他的语言看出他意志坚强，敢于与命运作殊死搏斗。

3、走进贝多芬（点第14张幻灯片）

从凡人到伟人，这之间并没有不可逾越的鸿沟。但要跨越这道鸿沟，贝多芬告诉我们：我要扼住命运的咽喉，它决不能让我屈服。鲁迅先生也说：真的勇士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血…

4、感悟（点第15张幻灯片）

走进贝多芬，让我想起了傅雷先生翻译的，法国作家罗曼罗兰所写的，以贝多芬为原型的长篇小说《约翰克里斯多夫》里的译者献辞。（点）我们一起来高声朗诵吧！

五、结束

有一句名言说得好：“伟人之所以伟大，是因为我们是跪着的。”同学们，如果你不想成为平庸的奴隶、世俗的奴隶、命运的奴隶，那么，请把你跪着的双腿站立起来吧！

下课！（点第16张幻灯片）

西师版初中音乐七年级教案设计 篇11

教学课题：

《青春舞曲》

课时：

第一课时

教具：

钢琴、多媒体课件、打击乐器(若干)

教学目标：

1、通过学唱歌曲,使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

2、通过表现歌曲的创作练习,培养学生的创新精神和小组协作能力。

3、通过欣赏,使学生了解新疆或西部民歌的风格特点,培养热爱民族音乐的感情。

4、通过学唱歌曲,使学生懂得青春如小鸟一般一去不复返的道理,启发学生自觉珍惜时间。

教学重点：

学唱歌曲《青春舞曲》,体验作品中的情绪。

教学难点：

在教师的点拨下学生自行创作出表现歌曲的方法。

教学过程：

一、课前音乐《青春舞曲》音乐风光欣赏

二、导入新课刚才我们欣赏的是什么地方的音乐风光呢?(新疆)那么今天我们就来欣赏一首新疆的民歌——《青春舞曲》(多媒体课件揭示课题：

青春舞曲)

三、学唱歌曲

1、教师范唱《青春舞曲》 教师用卡拉OK形式范唱歌曲,学生跟随音乐轻轻击拍。

2、学生试填歌词

3、练唱美丽小鸟处;我的青春小鸟一样处(放慢速度唱准) 练唱别的那呀哟 别的那呀哟 处(“别”字语气要加重)

4、完整连唱歌曲(可唱两遍歌词) 要求用一半音量,吐字清晰有弹性

5、再次完整连唱歌曲(加适当律动) 要求唱出欢快的情绪和 拍的韵律感

四、表现与创造

1、讨论和练习

节奏组：运用不同的伴奏音型,节奏乐器的组合等来表现歌曲

演唱组：运用改变速度、力度、演唱形式等来表现歌曲

2、各组汇报设计思路并展示

五、拓展阶段

1、听一听《金梭和银梭》 思考：

与《青春舞曲》相比,有何相同之处? (告诫人们要珍惜宝贵的青春)

2、布置课后作业：

为《青春舞曲》创编一段歌词。

3、介绍王洛宾及其作品：

他一生经历坎坷,但执着地热爱音乐,搜集、整理和改编了大量的西部民歌,被誉为西部歌王。他的音乐作品大多浪漫热情,不仅是我国民族音乐中的瑰宝,也在世界舞台上大放异彩。我们大家熟悉的有：

《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》《大板城的姑娘》、《掀起你的盖头来》(用多媒体课件播放这些歌曲)

六、结束部分(背景音乐《青春舞曲》演奏版)

1、小结本课今天,我们学习了《青春舞曲》这首歌曲,也欣赏了几首优美动听的西部民歌,实际上,我国的西部地区是一片亟待开发的热土,多少有识之士、有志青年已经投身在大开发的洪流中,西部今天也正在日新月异。我衷心祝愿我们的同学,能立足现在,珍惜时间,努力学习,在不久的将来,也能成为开发西部的生力军,成为建设祖国的栋梁之材。

2、下课礼仪

七、学生在《青春舞曲》的音乐中走出教室。

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