热搜教案: 初中七年级上册音乐教学设计1篇
时间：2022-07-13 七年级音乐上册教案 初中七年级教案政治按照学校要求，教师都需要用到教案，一篇好的教案需要我们精心构思，好的教案能更好地提高学生的学习能力，那么如何写一份教案？小编为你推荐《热搜教案: 初中七年级上册音乐教学设计1篇》，希望您喜欢。
【教案目标】
1、知识目标：了解吕其明及其作品;初步了解管弦乐的构成;初步了解节奏、节拍、速度、力度、旋律等音乐要素对塑造音乐形象的作用。
2、能力目标;能视唱《红旗颂》的“歌唱性主题”;能感受，体验作品的音乐情绪，跟随作品展开想象和联想，并应用音乐要素及表情术语描述歌曲所表达的情感内容。
3、情感目标：通过演唱和欣赏，在音乐实践中感受、体会、表达爱国之情，热爱民族音乐文化。
【教案重点和难点】
重点：听赏《红旗颂》;能唱一唱“歌唱性红旗主题”;能分辨“歌唱性红旗主题”和“进行曲式红旗主题”的异同点。
难点：引导学生在听赏过程中展开想象和联想，增强对作品的理解和感受;能区别相同主题不同体裁的表演风格特点。
【教案过程】
(一)组织教案：课堂礼仪，检查出勤，稳定情绪，准备上课。
(二)导入新课：
课前播放《五星红旗》(刘媛媛演唱)，创设课堂教案情景。
(三)、讲授新课：
1、赏画：油画《开国大典》
2、讨论：★从画面感受到一种什么样的氛围。
★身临其境假象，我们置身在那样一个场景中，感觉如何。
3、播放开国大典视频，感受氛围。
4、听赏吕其明《红旗颂》(管弦乐曲)：
①、简介吕其明及其代表作品。(师生共同交流)
②、简介管弦乐队构成。(弦乐组、铜管组、木管组、打击乐器组)
③、聆听引子主题片段。
思考：你听了《红旗颂》号角主题后有什么感受?它的旋律来源于哪一首歌曲?
学生讨论，回答，教师小结：
感受：激动、振奋、具有强烈的号召力
来源：聂耳《义勇军进行曲》(国歌)
④、聆听红旗主题。
教师播放“歌唱性红旗主题”和“进行曲式红旗主题”。
思考：这两个主题有何异同点?能激起你怎样的联想和感受?
学生讨论，回答，教师小结：
异同点：乐曲的节奏、旋律没有变，节拍、速度、力度、音乐情绪变了。
结论：节拍、速度、力度的变化会产生旋律的风格特点的变化。
歌唱性主题的感受：红旗迎着朝阳，烈烈招展;深情、眷恋、真挚赞颂的情绪。
进行性主题的感受：在红旗的指引下，无数的革命先辈们英勇战斗，奋勇前进的步伐;坚定有力、斗志昂扬的情绪。
⑤、分别用不同的节拍4/4和2/4，唱一唱两个主题，加强对作品的感受和体会。
⑥、听赏再现部。
思考：你能感觉到音乐情绪发生变化了吗?请用手势示意。
请学生听辨出东方红主题，并在聆听过程中用手势示意，强化学习的目标，增强对作品的理解和感受。
⑦、完整听赏《红旗颂》。
5、课堂小结：
比较相同主题(红旗)不同体裁(歌曲、乐曲)的表演风格特点。
相同点：都能以真挚的情感打动人的心灵，引发内心的共鸣。
不同点：
歌曲——动听的旋律，动人的歌词，动情的演唱，使得歌曲在表达音乐情绪，刻画音乐形象上更容易让人理解和感受。
乐曲——丰富的和声，多层次的配器，大型的管弦乐队，使得乐曲在表达上更到位，更有层次，更感人肺腑，得到的感受更深刻难忘。
6、布置作业：
课后唱背红旗主题，尝试为红旗主题填上合适的歌词并演唱出来，下节课同学之间交流一下，比一比谁的创作更精彩。
红旗颂
一面用鲜血和精神凝结的旗帜在飘扬
飘扬在一个用五千年文明传承的地方
就是这面旗帜摧毁了旧时代的腐朽
就是这面旗帜迎来了新中国的朝阳
就是这面旗帜埋葬了屈辱
就是这面旗帜揭开了中国崭新的篇章
从此
一个民族告别了被压迫奴役的历史
昂首阔步走向了新时代的万里康庄
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西师版初中音乐七年级教案设计
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，就不得不需要编写教学设计，编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是小编为大家收集的初中音乐优秀教学设计，欢迎大家分享。
西师版初中音乐七年级教案设计 篇1
指导思想
全面贯彻和落实新课标的指示精神，充分利用现代化教学手段，提升课堂教学效果，使学生在轻松愉快的学习气氛中体验到音乐的美，提高学生的兴趣和爱好。在《青春舞曲》一课的教学中，不追求学生的识谱能力、歌唱技巧，主要是让学生在创作律动和创编节奏中感受和体验新疆民歌的风格特征，感悟其中蕴涵的深刻人生道理。
教具
钢琴（电子琴），多媒体课件。
教学目标
1、学唱歌曲,使学生体验作品中轻快活泼的情绪。
2、通过欣赏，了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。
3、通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴，立志成材。
教学重点
歌曲情绪与风格特点的体验和实践。
教学难点
感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。
教学过程
一、导入新课：
我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的民族文化？
二、学唱歌曲：
1、发声练习。
2、有感情的朗诵歌词，注意“字正”才能“腔圆”。
3、教师范唱并讲解与欣赏版中的不同。[民歌的演变和二度创作]
4、学生轻声跟唱。[要求用一半音量，吐字清晰有弹性]
5、再次完整连唱歌曲。[要求唱出欢乐情绪和拍的韵律感。
三、训练与表现：
节奏练习：
节奏与演唱的结合，全班同学分成演唱组和节奏组，进行唱奏表演。[运用不同的伴奏并改变速度、力度等来表现歌曲
四、拓展阶段：
1、提问：有哪位同学能表演一些新疆的舞蹈动作？大家还知道哪些新疆民歌？
2、介绍歌曲整编者王洛宾先生事迹及其主要作品，并欣赏新疆乐器图片。[课件]
3、思考：《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理？
告诫人们青春易逝，时光宝贵，“莫等，闲白了少年头，空悲切。”［岳飞］
五、小结本课：
今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也对祖国美丽的西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，因为只有民族的，才是世界的。只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。现在我们正处在西部大开发的伟大时代，美丽的西部在党的领导下日新月异，衷心祝愿同学们能珍惜时光，立足现在，拼搏进取，在不久的将来加入西部大开发的队伍，成为建设祖国的栋梁之材！
六、下课礼仪：
学生在《青春舞曲》音乐声中走出教室。
西师版初中音乐七年级教案设计 篇2
教学目的：
1、通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
2、通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
3、通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点：
1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
教具准备：
多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程：
一、赏析与导入——看脸谱
一组织教学：在京剧音乐声中开始上课
二资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
1、脸谱的'产生;
2、脸谱的颜色 ;
3、脸谱的样式
二、活动与体验——唱脸谱
一新授引入
今天我们就一起来学习一首歌曲——《唱脸谱》(多媒体投影)，了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。
二歌曲范唱
1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
2、学生自由谈
三学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止
3、随钢琴唱词(体会京剧风味的流行歌曲的特点)
4、齐唱歌曲(加深情感体验)
三、思考与创作——画脸谱
一欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象?
二创作：(背景音乐与播放京剧)
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结——演脸谱
一学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
二小结(多媒体投影展示)
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
五、结束课业
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
教学拓展
我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、教法设计
叶圣陶先生曾说过：“教学是为了教会学生的`学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
二、学法指导
《学记》中说：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之;不善学者，师勤而功半，又从而怨之”。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。
西师版初中音乐七年级教案设计 篇3
一、教学目标
1、通过学习作品《帕米尔的春天》，感受塔吉克族音乐风格，提高多元文化鉴赏能力。
2、通过聆听歌曲、演唱表演、小组探究等方式，分段赏析本首乐曲。
3、理解变音记号，准确的分段赏析本首乐曲，进一步理解塔吉克族民歌的风格特点。
二、教学重难点
【重点】
理解变音记号，准确的分段赏析本首乐曲。
【难点】
进一步理解塔吉克族民歌的风格特点。
三、教学过程
(一)新课导入
通过多媒体播放《掀起你的盖头来》，并提问这首歌是哪个民族的民歌。
学生自由回答之后，教师总结：我国是一个多民族的国家，尤其是西北地区居住的少数民族既能歌善舞又热情好客，今天就带着大家去了解塔吉克族的音乐风格，领略《帕米尔的春天》。
(二)初步感知
1、教师播放音乐并提问：歌曲的速度与情绪是怎样的?是用什么乐器来演奏的?
学生自由回答。
教师总结：本首歌曲是F大调，7/8拍，速度自由、节奏欢快热情。乐曲中大量的装饰音，给人自由奔放、热情酣畅的感觉，是吹管乐器笛子来演奏的。
2、教师再次播放音乐后，为学生讲解变化音记号：每个音组都有12个不同的音，但用以表示音名的子目却只有7个(相当于键盘乐器的白键)，其余5个(相当于黑键)采用“附加”变音记号的办法来标记。常用的变音记号有3种，分别是升记号：表示将本位音升高半音;降记号：表示将本位音降低半音;还原记号：表示将已升高或降低的音还原。
(三)深入赏析
1、教师再次播放音乐，并提问：乐曲带给你怎样的感觉?
学生自由回答。
教师进行总结：乐曲以塔吉克族民歌为素材，描绘了帕米尔高原壮丽多姿的风光，表现了塔吉克族人民淳朴的性格以及对幸福生活的赞美。
2、教师再次播放乐曲，并引导学生以音乐兴趣小组的形式，5分钟的时间，进行段落划分，并试着分析每段不同的速度与情绪。
学生展开讨论，教师进行巡视指导。
讨论完成后，教师引导小组进行回答，从而得出本首乐曲共分为四段。第一段：快板，欢快的.塔吉克舞曲主题;第二段：跳跃的快板，快速的旋律极富生气;第三段：舒展的小快板，有没得旋律歌唱春天的到来;第四段：扩展的中板，是全曲高潮部分。最终在欢快热闹的场面中结束乐曲的演奏。
教师对各小组进行鼓励评价。
3、教师引导学生视唱谱例最后四小节，并注意谱例的变化音以及装饰音，拍击节奏。
(四)巩固提高
教师通过多媒体的方式，展示笛子的图片，并进行讲解。
梆笛：流行于北方，音色高亢清脆，音区较高;曲笛：流行于南方，音色圆润柔美，体型稍大，音区较低。梆笛和曲笛均为竹制。
(五)小结作业
师生共同回顾今天所学知识，变音记号、塔吉克族音乐风格。
布置课后作业：搜集其他塔吉克族的歌曲，下节课分享展示。
四、板书设计
西师版初中音乐七年级教案设计 篇4
教学目标：
1、理清文章脉络，把握文章内容。
2、学习文中刻画人物的写法。
3、学习贝多芬与命运抗争的顽强精神，培养学生坚强乐观的人生态度。
教学重点：
理清文章脉络，把握文章内容教学难点：学习运用勾勒外貌和语言描写刻画人物的写法。
教学方法：
多媒体教学法、讨论法、延伸拓展法
课时安排：
一课时
教学过程：
一、导入新课。
前面我们学习了被称为“两弹元勋”的邓稼先，感悟这位不平凡的科学家，还学习了“口的巨人，行的高标”是哪位啊？（闻一多）
这些都是我国的伟人，那么这节课我们一起来学习一位外国名人及至整个世界的每个角落都认识的音乐家————贝多芬。
二、欣赏贝多芬的著名曲子《献给爱丽丝》
（1）创设情境，激发学生以轻松的心情学习本文。（学生互动）请学生听后来谈谈自己的感受。
（2）课件展示，总结学生听后的感受。
三、请学生介绍自己所了解的贝多芬。
学生回答后，教师补充贝多芬的概况以及他的非凡的音乐成就。（课件展示他的作品）
四、初步了解贝多芬后，就一起走进贝多芬的生活。
（1）[课件出示课题]一起来学习何为的《音乐巨人贝多芬》。
（2）展示学习这篇文章的学习目标，学习重点，让学生心中有目的的去学习这一新课。
（3）（学生互动）请学生快速阅读课文，理清文章的思路，并分组讨论“客人访问贝多芬的全过程”这一问题。（发挥合作精神，组长安排好哪位同学口述，那位同学笔记。）然后各组派个代表来回答这一问题。
（4）（展示贝多芬的肖像图）请个别同学用自己的话来描述贝多芬。引出问题：请同学们回忆一下刻画人物形象有几种方法？作者在文中又是怎样去刻画贝多芬的？
（5）（课件展示：刻画人物形象的五种方法）让学生自主在文中找出相应的句子或语段。
教师点名提问，学生找出来后，并让他来谈谈从这一或这些描写中可看看出贝多芬是怎样一个人？
当个别学生说出文中的外貌、语言描写等后，指名两组的学生来分角色朗读该片段，鼓励学生大胆点评。并针对学生的读和评价进行指导，要求学生读出语气和情感。然后集体来朗读这些片段，进一步体验和感悟人物的情感。
五、概括贝多芬的形象
（1）通过学习后师生一起来概括贝多芬的形象（展示课件）。师问：如果是一个常人遇到这种遭遇会怎样呢？
（2）这是我们所认识的贝多芬，让我们一起来看看伟人是怎样评价他的呢？（展示罗曼罗兰的格言）
六、强人链接
让学生回忆自己看过或听说过与贝多芬有着相似的经历、相同精神的人？（前后桌的同学一起来讨论，讨论后派代表来说。）老师总结并展示一些与贝多芬相似遭遇的名人。接下来结合课文听《命运交响曲》感悟其中的真谛。
七、小节：
通过学习我们知道贝多芬是个不平凡的人，生活磨难、身体上的缺陷以及他对生活不屈的抗争沉淀在他的外貌形象上，之具有一种超人的气质。
同学们在今后的学习生活中，我们要学会坚强面对挫折，以贝多芬为榜样。
八、作业：
读以上两则材料，结合本课内容和自身实际谈谈你的感受。
材料一：
荆楚在线消息15岁女中学生刘某学习成绩一直不错，经常得到老师表扬，但近来成绩却直线下降。因为考试再次考砸被老师责备了几句，竟喝下农药……
材料二：
清华大学第１５食堂的张立勇师傅来自赣南山区。高二时为减轻家庭负担中断学业，外出打工。96年到清华大学第１５食堂当了一名切菜工。９７年开始自学英语。经过艰苦努力，2003年首次考托福，得分６３０，被称为清华的“馒头神”。
读以上两则材料后，请同学们结合本课内容和自身实际谈谈你的感受，你觉得今后自己应该怎样生活？
西师版初中音乐七年级教案设计 篇5
教材分析：
《青春舞曲》这是一首维吾尔族民歌，歌曲中以“太阳”“花儿”“鸟儿”等大自然生态的变化为借喻和依托，抒发了维吾尔族青年赞美青春，珍惜青春年华的欢乐情绪。歌曲具有维吾尔族舞蹈的音乐风格。节奏鲜明，旋律优美，结构简洁，富于动感，意在引导学生于欢乐、健康中步入青春期。
教学年级：八年级
授课：一课时
课型：综合活动课
教学目标：
知识与技能：通过欣赏能够对新疆维吾尔族音乐有初步的认识，了解维吾尔族音乐中常见的节奏特点。
过程与方法：视图式、听唱式、导入式、表演式、即兴创造式
情感态度与价值观：
1.学唱歌曲《青春舞曲》体会歌曲情绪，引导学生深刻理解“青春”的含义。
2.根据维吾尔族音乐的特点编配打击乐伴奏，创编舞蹈动作，参与音乐实践活动。
教学重点：
学会演唱歌曲《青春舞曲》，掌握歌曲情绪及风格特点。
教学难点：
通过教学活动，培养学生的节奏感和创造力，体会作品“青春”的含义。
教具准备：
教学课件、多媒体设备、钢琴、铃鼓、自制打击乐器等。
教学过程：
一.介绍新疆风土人情
师：导入：我国幅员辽阔，民族众多，拥有各具特色灿烂的民族文化。下面我们就欣赏一段歌舞，想一想它属于我国哪一个地区的民族文化?你能从录像画面中获得了哪些信息?
课件播放：教师播放录像《我们新疆好地方》。
生：竞相回答新疆的特产、建筑、乐器等。
设计意图：用多媒体课件代替了传统的讲授法，新颖独特，激发了学生的学习兴趣，唤起了参与意识。
师：同学们，就让我们一起到美丽的新疆走走吧!课件播放一组简介新疆风土人情的风光片。
设计意图：让学生感觉仿佛真的到新疆，于新疆维吾尔族的人们进行零距离接触。
二、歌曲教学
(一)导入新课
(1)在歌曲《掀起你的盖头来》背景音乐下，教师跳一段维吾尔族舞蹈，并请同学们说出是哪一个少数民族的舞蹈?学生回答(略)。
(2)这节课我们要共同学习一首维吾尔族民歌《青春舞曲》。
板书课题：《青春舞曲》
(二)熟悉旋律
师：请同学们打开课本，让我们一起领略维吾尔族音乐。
录音播放合唱版的《青春舞曲》。
生：聆听录音，感受歌曲的情绪。
小组合作讨论、回答。
教师补充：歌曲旋律节奏欢快，富于动感，用中等稍快的速度来演唱。
设计意图：让学生聆听合唱版的《青春舞曲》，引导学生体会歌曲情绪、演唱风格。
师：钢琴伴奏。
生：跟唱旋律两遍。
师：指导学生节奏练习，教师演示节奏。
生：模仿拍手击掌。
设计意图：通过教师的演示，学生的模仿，让学生了解维吾尔族歌曲的节奏特点，掌握切分音符和附点节奏。
(三)学唱歌曲
师：指导学生跟随录音轻声哼唱歌曲
生：模唱并击掌拍出歌曲节奏两遍
师：弹唱要求学生唱出歌曲欢乐情绪和拍的韵律感
生：跟随教师伴奏完整演唱歌曲
师：鼓励表扬演唱好的小组
设计意图：通过教师指导，学生能掌握歌曲情绪完美表现歌曲。
三.创作与表演
师：用铃鼓演示为歌曲配伴奏
生：全班齐唱《青春舞曲》和教师配合。
师：请一部分学生用自制打击乐器为另一部分演唱的同学配伴奏。
课件播放：《掀起你的盖头来》
师：引导学生在《掀起你的盖头来》乐曲中创编简单的舞蹈动作。
生：全班合作围坐一圈，教师指导有舞蹈特长的学生在中间跳舞，其他同学用打击乐器伴奏演唱。
设计意图：
(1)用自制打击乐器为《青春舞曲》伴奏，锻炼了学生的动手能力，也使学生更好的掌握了维吾尔族音乐中常用的节奏。
(2)通过舞蹈创编。让学生了解了维吾尔族是个能歌善舞的民族，同时培养了学生的节奏感和创造力，加强了对歌曲风格的理解。
教师小结：大家表现非常好，这节课我们一起学习了一首维吾尔族歌曲，热情好客的维吾尔族人创造了动人的歌声和多姿多彩的舞蹈，我们要热爱民族音乐文化，并要象歌中所唱的那样珍惜青春大好时光。最后在《青春舞曲》的乐曲声中结束本课。
西师版初中音乐七年级教案设计 篇6
【教学设计A】
〖比较阅读
创意说明： 课文向我们展示了贝多芬作为常人、超人和伟人这三个层面的真实形象。他有常人的喜怒哀乐：不耐烦、生气、感动、叹息、软弱;有超人的坚强意志：不向厄运低头;也有作为伟人的惊人的艺术才华以及他用整个生命来实现的面对苦难的英雄心：一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写出的音乐!与《邓稼先》《闻一多先生的说和做》等课文作比较阅读，看看作者表现人物的角度及侧重点有何不同，看看不同国籍、不同时代、不同领域、不同性别的伟人们有着何种相同的精神特质。有比较才有鉴别，在比较中，才能更加准确地把握本文的特色，更高层次地进入阅读境界，更深刻地理解人生、认识世界。
〖教学步骤
一、名言导入
耳聋，对平常人是一部分世界的死灭，对音乐家是整个世界的死灭。整个世界死灭了而贝多芬不曾死! 并且他还重造那已经死灭的世界，重造音响的王国， 不但为他自己，而且为着人类。这样一种超生和创造的力，只有自然界里那种无名的、原始的力可以相比。──傅雷一个不幸的人，贫穷，残废，孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界!他用他的苦难来铸成欢乐。──罗曼·罗兰
二、阅读全文，依据你自己的主观感受给贝多芬一个中肯的评价
1、一句话评价：贝多芬是一个人。常人、超人、伟人。
贝多芬有着和常人一样的喜怒哀乐：当有人来拜访他，并希望了解他时，他会感动得流泪;当无端被打扰时，他一样会表现出不耐烦;面对耳聋的打击，他也不免叹息，感到软弱。
他又具有超出常人的坚强意志，不向厄运低头：作为音乐家，最大的打击莫过于耳朵听不见音乐。但他并没有在耳聋的打击下消沉下去，而是直面这一残酷的事实，一方面尽可能独立地处理日常杂务，另一方面坦然面对耳聋带来的孤独和安静，倾听自己内心的需求和冲动，用心观察和思考人生，进而把这种思考付诸音乐，把音乐由娱乐的工具变成了表达的语言，表现心灵中复杂多变的情感和自我的信念、意志，甚至是对世界的观念，传达对自我或大自然神秘的、难以名状的感悟，从而极大地丰富了音乐的表现力，使音乐成为思想的载体、心灵的归宿。
贝多芬的伟大，决不仅在于他是一个音乐家。他有对于人生的大苦闷与精练的美丽的灵魂，他是心的英雄，他的音乐就是这英雄心的表现。贝多芬以他整个的生命和热情从事音乐创作，音乐在贝多芬的笔下和心里，已经成为生命的象征。
2、比较评价。
比较阅读《邓稼先》《闻一多先生的说和做》《伟大的悲剧》《荒岛余生》《夸父逐日》《我的信念》，再次评价贝多芬。
在进行比较时注意以下几个方面：
① 看作者表现人物的角度。
② 看作者表现人物的侧重点。
③ 看作者的写作意图。
④ 看贝多芬与这些文章所表现的伟人们的形象有哪些相同之处(共性) 。
⑤ 看贝多芬与这些文章所表现的伟人们的形象有哪些不同之处(个性) 。
3、综合评价。
不同国籍、不同时代、不同领域甚至不同性别的伟人们有着何种相同的精神特质? 你认为怎样的人才称得上伟人? 你怎样看待伟人?是什么造就了伟人? 是经验、天赋、名利，还是苦难、梦想与激情?
小组讨论，集体交流，师生共同总结。
【教学设计B】
〖片断仿写
〖创意说明
本文的描写是十分成功的。
教学本文，可根据读写结合的原则，充分发挥语文教材范文的榜样作用，引申出写作能力训练点，进行片断仿写的练习。这样的教学能够使阅读和写作结合成一个整体，以读带写，可让学生由阅读理解走向模仿并向创造过渡，同时也能够以写促读，可引导学生带着写作中存在的问题再次进入阅读，使阅读和写作有针对性，相得益彰。
〖教学步骤
一、阅读课文，认识形象
作者笔下的贝多芬：独立而骄傲，沉郁而坚强，严肃而善良，热爱自然，追求自由，献身音乐。
二、探究写法，总结规律
本文的作者显示了高超的描写技巧，尤其是肖像描写，不但从远到近、由上至下进行描写，秩序井然，而且以形传神，从对贝多芬的肖像描写中，表现出了他的生活遭际、个性特点和精神气质。同时作者还善于通过生动而个性化的语言描写来展示人物的内心世界。除了上述正面描写以外，作者还安排了侧面描写，通过女佣的介绍表现人物的生活压力、工作习惯和坚强独立的性格。这些描写，都是值得学习的。
三、摘取精彩片断，进行仿写练习
学生自由选取一个精彩的片断，学习运用其描写方法仿写一个片断。可描写同学、老师、亲人、朋友、有过一面之交的人乃至素不相识的人，或正面描写其肖像、语言，或者进行侧面烘托。
四、小组交流，评价作品
学生完成片断仿写之后，互相交流评价，看肖像描写是否做到了秩序井然、以形传神，看语言描写是否能够展示人物的内心世界，看侧面描写是否能够从不同的角度展示人物形象的丰富方面。
五、带着写作问题，再次进入阅读
在互评仿写作品之后，学生带着关于人物描写的问题再次进入阅读，体会作者笔下形神俱肖的人物形象，更好地学习掌握作者的描写技巧，也能更深刻地认识人物形象。
【教学设计C】
〖音乐欣赏
〖创意说明
贝多芬是活在音乐里的，也是为着音乐而活的。作为乐圣，贝多芬的音乐地位和音乐成就无人能及，尤其是他的钢琴曲，特别震撼人心。学习这一课，进行音乐欣赏，有效调动学生的听觉感官，增强学生对教材的感知能力，十分有利于智力的发展。
〖教学步骤
一、欣赏贝多芬的钢琴音乐
听听贝多芬的《命运交响曲》，说说你从音乐中听出了什么。
可描述头脑中想象出来的画面，可说说你所感知到的精神内涵。
二、感受贝多芬心里的音乐
结合课文思想内容，再听一次音乐，感受贝多芬心灵的律动。在耳聋所带来的孤独和安静中，贝多芬倾听自己内心的需求和冲动，用心观察和思考人生，进而把这种思考付诸音乐，把音乐由娱乐的工具变成了表达的语言，表现心灵中复杂多变的情感和自我的信念、意志，甚至是对世界的观念，传达对自我或大自然神秘的、难以名状的感悟，从而极大地丰富了音乐的表现力，使音乐成为思想的`载体，心灵的归宿。
三、思考贝多芬生命的音乐
贝多芬的生命本身就是一篇动人的乐章。他的生命因耳聋而遭遇了人生的休止符，却在短暂的休止之后奏出了热烈的最强音;他的生命波澜起伏，却如一支乐曲一样在低谷之后掀起动人的高潮。你认为怎样的人生才是一篇最美的乐章?
【资料整合平台】
〖课文背景资料
作者简介：何为，原名何敬业，1922 年生于浙江定海，历任报纸记者、刊物编辑和电影文学编辑，1937年开始发表文学作品。写过诗歌、小说和散文，1956 年后主要从事散文的创作，著有《第二次考试》《织锦集》《临窗集》等散文集。何为的散文，善于抓住生活中的典型事件进行深入的开掘，同时，又注意人物和故事的生动性，有较精巧的构思和深远的意境，语言简洁优美。
【课文扩读材料】
爱因斯坦求职记
使用建议：和贝多芬一样，爱因斯坦同样的不修边幅、不通世故、不善交际、个性倔强、桀骜不驯，头脑中蕴藏的才智却又同样的如若火山的熔岩。所不同的是，贝多芬是音乐界的巨人，而爱因斯坦是科学界的伟人;贝多芬由于对音乐的热爱而甘愿一辈子孤独地旅行在他自己的精神世界里，爱因斯坦却由于对科学的热爱而不得不协调与环境的关系，艰难地跋涉在现实的世界中。其实这两种生活方式都是一种牺牲──为了理想而作出的牺牲。苦难与伟大总是孪生的，教学时，可引导学生结合本材料综合思考如何面对人生的苦难。
西师版初中音乐七年级教案设计 篇7
教学目标：
1、认知目标：聆听《化装舞会》，能够领会拉丁美洲音乐的鲜明民族风格和它们的节奏特点。
2、情感目标：乐于以积极的态度体验美洲、拉丁美洲音乐的民族风格，喜爱美洲、拉丁美洲民族音乐，以正确的态度对待世界多元音乐文化。
3、能力发展目标：能听辨不同拍子的舞曲，并能按照不同的拍子做出相应的动作，能积极参与音乐实践活动，能与同伴友好合作，并具有较强的竞争意识。
教学重点：
鼓励学生勇于参与这样的实践活动，在活动中培养学生之间友好合作的能力。
教学难点：
学生能正确听辨不同拍子的舞曲。以表演的方式体现出拉丁美洲音乐的鲜明民族风格和它们的节奏特点。
教学内容：
欣赏乐曲《化装舞会》
教学准备：
多媒体、本课曲目的'音响资料
教学过程：
设计意图：这是一首典型的探戈舞曲，所以重点是让学生体会探戈的节奏，通过聆听熟悉探戈的节奏，再加上欣赏和表演，以及对探戈的来历的了解，加深对探戈舞蹈的认识和理解。
一、师生问好、组织教学
二、欣赏乐曲《化装舞会》
1、导入：我们先来看一个小品《妈妈的。今天》。（播放小品）这是大家都很熟悉的一个小品，笑过之后我们是否注意到在小品中他提到了一种舞蹈，有没有谁能说出来呢？（学生回答），看来大家都很用心去看了，对，就是探戈这种舞蹈。
2、早期的探戈曲多由吉他、小提琴、曼多林等演奏。20世纪后逐渐确立了钢琴、六角手风琴和小提琴、低音提琴等几种乐器的组合。六角手风琴的低哑音色与探戈的怀乡、伤感情调相吻合，故至今是演奏探戈主旋律的重要乐器。
3、究竟探戈舞是怎样的呢？接下来我们一起去感受一下。同时思考这样几个问题：曲子的风格、速度、节拍。
4、学生回答问题：探戈舞的风格、速度、节拍。
教师进行引导并总结。
师生共同拍奏，感受探戈的节奏。（板书节奏）
5、请你说一说这段音乐使你想象了什么样的场景？（学生回答）
刚才大家听到的那段音乐就是一首很有名的探戈舞曲——《化装舞会》，作者为作曲家马托斯61罗德里格斯，他生于乌拉圭，后到阿根廷定居。这首舞曲描写的是一家医院的大夫和病人，为庆祝狂欢节而举行化装舞会的情景。在流行中有两种不同的唱词，现在流行的多是器乐曲。
6、师生共同分析作品，A+B+A讲解复三部曲式a+b+A。
三、教师总结
同学们，你们这堂课高兴吗？是的，正象音乐家冼星海说的那样：音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。可是有些同学却不喜欢学习音乐，我们来听一听亚里斯多德是怎样说的：音乐应该学习，并不只是为着某一目的，而是同时为着几个目的，那就是①教育，②净化，③精神享受，也就是紧张劳动后的安静和休息。为了你能够更快乐，请学习音乐吧！
西师版初中音乐七年级教案设计 篇8
一、教学目标
【情感态度价值观】
通过欣赏《花儿与少年》，感受到乐曲主题的情绪、速度，以及描绘的画面，了解“花儿”的相关知识，感受到民间歌曲的魅力，逐步增强对民族音乐的热爱之情。
【过程与方法】
通过对《花儿与少年》的欣赏，并配以讨论、分析、合作等方法，学生能够了解花儿的音乐特点，提高音乐审美能力。
【知识与技能】
了解“花儿”相关知识，了解作品结构，感受乐曲主题的'情绪、速度以及旋律特点，并能简单哼唱乐曲主题。
二、教学重难点
【重点】了解“花儿”相关知识，感受乐曲主题的情绪、速度以及旋律特点。
【难点】了解乐曲结构，能简单哼唱乐曲主题。
三、教学过程
(一)新课导入
教师演唱《掀起你的盖头来》《茉莉花》《龙船调》，并提问：这都是什么地区的民歌?
学生自由回答：新疆、江苏、湖北。
教师总结：同学们的音乐曲库知识储备非常丰富，今天我们一起去青海，学习青海民歌《花儿与少年》，顺势揭示课题《花儿与少年》。
(二)初步感知
1.教师播放乐曲，并提问乐曲的情绪和速度是怎样的。
学生自由回答。
教师总结：歌曲情绪优美、欢快地，速度为小快板。
2.教师复播歌曲，并提问乐曲的演奏乐器有什么。
学生自由回答。
教师总结：乐曲是一首管弦乐合奏，乐曲旋律优美、节奏明快，不仅展现了青海民歌的艺术魅力和舞蹈音乐的风格特点，还充分发挥了器乐的丰富表现力。接下来，请同学们跟着老师聆听第一主题和第二主题。
(三)分段欣赏
1.教师引导学生聆听音频并哼唱歌曲，并提问学生：第一主题情绪和速度有什么特点?
学生自由回答。
教师总结：欢快，活泼，速度较快。
2.再次感受第一主题，教师提问学生：旋律有什么特点?
学生小组讨论之后，进行自由回答。
教师总结：这一部分运用了大量的四个十六音符节奏，节奏紧凑，旋律起伏较大，刻画了青海女儿热情、豪迈的性格。
3.教师请学生聆听第二主题，并提出问题：第二主题音乐情绪、速度有什么特点?学生自由回答。
教师总结：优美、抒情地，速度变慢。
4.教师引导学生对比聆听第二主题，说说二主题与第一主题在旋律特点上有何不同?
教师总结：第二主题节奏舒展，节拍变为3/4拍，运用延音线将旋律拉长，刻画了青海女儿向心爱的人互诉衷肠、娓娓道来的动人画面。
5.完整聆听，教师提问学生：同学们觉得乐曲的结构是下面哪一种?(并出示相应的图片，第一种结构：A;第二种结构：A、B;第三种结构：A、B、C;第四种结构：引子、A、B、A、尾声)
学生讨论回答。
教师总结：这首作品最后乐段再现第一乐段，属于再现单三部曲式A、B、A。并且乐曲前配有引子，乐曲最后加有尾声。
6.完整聆听并哼唱。
(四)巩固提高
教师介绍《花儿与少年》是上世纪中叶根据青海民歌《四季调》创编的歌舞曲;引导学生聆听青海民歌《四季调》;感受两首作品的异同。
(五)小结作业
师生共同回顾音乐知识，教师引导学生理解音乐文化多样性，热爱民族音乐文化。
布置课后作业：搜集其他民族民歌。
西师版初中音乐七年级教案设计 篇9
教学目标：
1、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中，感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的兴趣和热情，唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验
2、培养学生自主学习的能力，将有关作曲家生平等音乐与相关文化的背景知识，放到课外由学生自主探索解决，教师给予适当的指导。
3、初步了解作品的结构，引导学生进行简单的创作尝试。在表现中体验和实现自信、交流、分享和创造的快乐。
教材分析：
莫扎特所写的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜爱的歌曲。其音乐语言朴素、简约，富有表现力。旋律线主要由大调式主和弦分解构成，突出音乐清新、明朗的格调；6/8拍既轻快、活泼，又不过分张扬；曲式结构单纯、紧凑，恰倒好处，没有一个多余的音符；音乐素材的运用节省而富于表现力，第一、二、四乐句采用同一材料加以变化，第三乐句则运用变化音、离调和音程大跳等手段推动乐句的发展，典型的启承转合句式，从而使整首歌曲听起来既有变化又有统一，在结构上给人简练、舒服、完整的满足感。伴奏织体采用分解和弦的形式，轻快、流畅；和弦的选择以主、属和弦为主，色彩明亮，手法简练，有效地起到了为旋律烘云托月的作用。在教学过程中教师必须通过自己的二度创作，通过自己准确、流畅、自如、富有表现力的`演唱和弹唱，通过音乐的声音手段恰如其分地将他们再现出来，从而将作品所蕴藏的思想内涵和情感意义深刻而有意味地传达给学生。
教学过程：
一、课前准备
1。欣赏门德尔松的《春之歌》。
播放一些以春天为主题的抒情、典雅的音乐作品，创设情景，帮助学生从音乐风格上自然地走近春天，走近莫扎特。
2。学生从无意注意到有意注意，在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。
（课前创设适当的艺术环境，突出音乐艺术美的氛围，为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。）
二、导入
1、听赏童声合唱《渴望春天》
运用开门见山的方法，直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲，使学生熟悉旋律，熟悉音乐，初步体会和感受和音乐的意境。
2、聆听《渴望春天》初步熟悉旋律，熟悉音乐，感受歌曲明朗、愉快的情绪。能用简洁的语言来描述自己感受到的东西。（以一流的音乐本身去吸引学生的兴趣和注意，激发学生学习演唱的热情。）
三、展开
1。简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的音乐天赋。
师手指一位音乐大师画像说：“刚才我们听到的歌曲《渴望春天》就是由他创作的，你们知道他是谁吗？关于他，同学们早就充满了好奇，你们还想知道些什么？”
学生主动提出问题：他是哪国人？写过什么作品？为什么会成为音乐家？……。
学生发言，想知道更多的情况课后查阅资料。
（让学生主动表现出强烈的兴趣，提高学习效果。通过故事引起学生对莫扎特及其作品的好奇。）
2、复听《渴望春天》两遍。
师：“下面请再次欣赏《渴望春天》，边听边思考以下问题：
A、作品的体裁1男声合唱2童声合唱3女声合唱
B、作品的情绪1热烈激动2明朗愉快3低沉忧伤
C、歌曲的拍号1、3/4 2、6/8 3、3/8
D、作品描述了什么样的画面？
第一遍带着问题听音乐，边听边写下前三题的答案。第二遍跟着录音小声哼唱，最后一题同桌互答师再总结。
（请全体学生参与思考，避免音乐课成为特长生的课堂的现象。）
3、学习作品的风格
教师充满感情的演唱歌曲。弹奏《渴望春天》，让学生仔细聆听老师左手的伴奏，并模仿一下伴奏音型，拍一拍。
学生感受词与曲的和谐及明朗愉快的情绪。体会对美好春天向往的心情。边听边用手划一划旋律线，或随意律动。
（增强了学生对音乐作品情绪的体验，并使学生了解到歌曲的词、曲情绪应一致、和谐。为后面的创作好铺垫。）
4、介绍莫扎特创作《渴望春天》时的情景：
师：这首歌曲作于1791年1月14日，这时的莫扎特已疾病缠身，贫病交加，可令人惊叹的是这首歌曲中没有丝毫伤感和绝望，整个旋律清新欢快，充满天真和童趣，足以看出作曲家（坚定的）意志和（乐观）的生活态度。
学生在轻轻的歌曲旋律中听着小故事，填出与括号中相类似的内容，进一步体会歌曲的内涵。
（引起学生对莫扎特的敬意，做好情感的铺垫。）
四、深入
1、学习作品的结构
师再放歌曲录音，最后帮助学生分析、写出结构示意图。
学生边听歌曲，边思考：歌曲分几句，有没有重复句？请生边听边用手指出重复句的出现，并在师的帮助下写出结构图式：a+a1+b+a2
（以听为主来分析歌曲，锻炼学生的音乐记忆力。使学生在分析出歌曲的结构后，能模仿创作。）
2、介绍莫扎特晚期的故事，为摆脱大主教的控制而斗争，悲惨的生活，乐观的精神，创作出许多美好的作品。
师充满激情的讲述：世间上恐怕没有一位作曲家像莫扎特那样，其作品的美好和自身生活的痛苦有着如此鲜明的反差，除了童年时期饱受宠爱，莫扎特的一生经历贫穷、疾病、妒忌、倾轧等种种坎坷，特别是到了后来和大主教发生冲突以致决裂……
师再放歌曲录音，最后帮助学生分析、写出结构示意图。学生认真听故事，再次跟录音演唱歌曲。要求进一步结合莫扎特的人生之路体会如阳光般灿烂，如春天般和煦的作品风格。缅怀一代音乐大师。
（使学生了解到莫扎特晚期的生活，并对这位坚强乐观的大师肃然起敬，对他的作品产生更强烈的兴趣。
五、拓展
1、尝试创作a+a1+b+a2结构的小短歌，巩固所学知识
请学生背诵几首描写春天的古诗词，根据《渴望春天》，尝试进行旋律的创作。
要求注意：
1、词曲风格要统一。
2、可模仿《渴望春天》的结构。
3、最后要有结束感。
学生分组讨论共同完成，师巡视指导，亦可学生哼唱，教师帮助记谱。完成后各组唱唱，共同评议，及时进行表扬鼓励。
（通过创作实践打破了作曲的神秘感，巩固会用所学知识，同时对音乐产生更强烈的兴趣。）
六、布置课后作业
收集各种有关莫扎特的资料、图片等。
老师布置明确的分工：第一组收集其代表作品和艺术特点；第二组收集关于莫扎特的音乐评论；第三组收集以春天为题材的其他音乐家的作品；第四组收集表现春天的其他艺术形式的作品：如诗歌、散文、绘画、舞蹈……下节课进行交流。
利用下节音乐课，召开一次以“莫扎特”为主题的班会，以文字、图像、音响、影音资料等多种形式展开活动。
西师版初中音乐七年级教案设计 篇10
一、 倾听音乐，激情导入
1、导语：
同学们，你们觉得，对于一位画家来说什么是最重要的？——眼睛——因为要用眼睛来观察世界、调配色彩；对于一位歌唱家来说什么是最重要的？——嗓子——因为要用嗓子唱出美妙的歌曲；那么，对于一位音乐家来说什么是最重要的？——耳朵——因为要用耳朵来聆听音乐、谱写乐曲。
可是，有这样一位音乐家，在他最需要听力的时候，失去了它。（点第2、3张幻灯片）
2、分析幻灯片的内容。
他是谁？——贝多芬。看过他的生平经历和主要作品创作时间表，你会发现什么？——贝多芬最辉煌的作品，都是在他罹患耳疾、逐渐失去之后创作的。对此你们有何感想？
3、引用学生作文中的话，引入正课。
上周末给同学们布置了一个小作文：我心中的贝多芬。很多同学写得不错。其中有一位同学的作文中这样写道：“一个什么也听不见的人，却能用音乐展现出这样美好博大的世界，表现出这样纯洁高尚的理想，这真是奇迹，怎能不使千千万万人为之感动呢？”
今天，就让我们怀着崇敬的心情，与作家何为一道，共同体验贝多芬的心路历程，感受伟人高贵的灵魂。（点第4张幻灯片）
二、 了解内容，整体把握
1、自读交流。（点第5张幻灯片）
首先请同学们把书翻到第94页，请大家快速浏览课文，了解内容，思考下边两个问题。
2、整体把握。
（1） 本文记叙的线索是什么？——客人拜访贝多芬的经过。
（2） 客人拜访贝多芬的过程是怎样的？其间主要写了哪几件事？
来访者来访——女佣开门——女佣介绍贝多芬的情况——来访者参观贝多芬的工作室——贝多芬与来访者谈话——贝多芬与来访者共进晚餐——贝多芬回忆往事
三、品读赏析不同视角塑造人物形象
1、 女佣眼中的贝多芬（点第六张幻灯片）
本文所写的内容并不复杂，但作者的高妙之处在于：通过不同的视角来塑造人物形象。首先，让我们来看看女佣眼中的贝多芬。书中哪些语句谈到贝多芬的哪些情况？
——需要孤独和安静，生活基本能独立自理，不拘小节。
2、 客人眼中的贝多芬（点第七张幻灯片）
作为初次拜访的客人，贝多芬的外貌会首先映入客人眼帘。来我们一起来看看客人眼中贝多芬的形象。请找出对贝多芬外貌描写的语句。
我们特别来看看这一段对贝多芬外貌的描写。（点第八张幻灯片）
这一段描写抓住了最能反映贝多芬个性的外貌特征重笔刻画，以形传神；外貌描写还加上提示性格特点的语言；进行外貌描写时使用修辞，如比喻、夸张，以其更好地表现人物性格。（点第九张幻灯片）
3、 外貌描写的实战演练
学习了课本提供的范例，让我们来一次实战演练。（点第10张幻灯片）
其实可以不止是班上的同学，在座各位，包括我们听课的老师，都可以成为我们描写的对象，看同学们能否做到以形传神。
请几位同学来念念他们所作的人物描写。
4、 贝多芬自己的言行（点第11张幻灯片）
外貌只是对一个人外在形象客观的描绘，要窥见一个人的内心世界，最好是通过他自己的言行来展现。请同学们找出对贝多芬自己的言行描写的句子。来看看，透过这些描写，我们看到怎样的贝多芬？
四、品读人物，感受灵魂的对话
1、走近贝多芬之凡人贝多芬（点第12张幻灯片）
一般
的传记作家写贝多芬，大都喜欢表现贝多芬是个“音乐巨人”，，称他为英雄主义的“乐圣”，但作家何为却与众不同，他笔下的贝多芬不仅是一个巨人，更是一个凡人！，他也有凡夫俗子的喜怒哀乐。
首先看看书中对他外貌的描写，个矮（1.5米左右），肩宽，头大，据丰子恺先生的描绘：他的脸上多痘疮疤，脸皮作赤茶色而粗糙，头发多而黑，永不梳栉，常蓬头散步，起风的日子，他的头发吹得像火焰一般，人们于荒郊中遇见他，几疑为地狱中的魔鬼。就一个词：丑陋
其次他的穿着，陈旧，不整洁。——可以看出他生活的窘迫。
其三，从贝多芬的表情中，我们可以看出他被人打搅也会不耐烦；
其四，从贝多芬谈话的内容中，我们可以看出他因为耳聋被人捉弄、嘲笑，他的性格也因此变得暴躁；可以看出他也会孤独、软弱、苦闷、绝望；而他所有的痛苦，都源于他的耳聋。
2、走近贝多芬之伟人贝多芬（点第13张幻灯片）
如果贝多芬只展现出他这一面的话，世界乐坛不会深深镌刻下贝多芬的名字。面对厄运，贝多芬说：我要扼住命运的咽喉┉
来看看透过文中的描写，贝多芬的伟大之处在于什么？
还是先看看外貌： “仿佛要挑起整个生命的重荷”的宽阔的双肩，那种“凝重不可逼视”的深邃的眼睛，紧闭的嘴，又显示着他对于不幸遭遇不妥协、不屈服的坚韧无比的生命意志。
其次，他的动作、语言看出他对音乐狂热的挚爱，视音乐为生命；
其三，他的语言看出他意志坚强，敢于与命运作殊死搏斗。
3、走进贝多芬（点第14张幻灯片）
从凡人到伟人，这之间并没有不可逾越的鸿沟。但要跨越这道鸿沟，贝多芬告诉我们：我要扼住命运的咽喉，它决不能让我屈服。鲁迅先生也说：真的勇士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血…
4、感悟（点第15张幻灯片）
走进贝多芬，让我想起了傅雷先生翻译的，法国作家罗曼罗兰所写的，以贝多芬为原型的长篇小说《约翰克里斯多夫》里的译者献辞。（点）我们一起来高声朗诵吧！
五、结束
有一句名言说得好：“伟人之所以伟大，是因为我们是跪着的。”同学们，如果你不想成为平庸的奴隶、世俗的奴隶、命运的奴隶，那么，请把你跪着的双腿站立起来吧！
下课！（点第16张幻灯片）
西师版初中音乐七年级教案设计 篇11
教学课题：
《青春舞曲》
课时：
第一课时
教具：
钢琴、多媒体课件、打击乐器(若干)
教学目标：
1、通过学唱歌曲,使学生体验作品中轻快活泼的情绪。
2、通过表现歌曲的创作练习,培养学生的创新精神和小组协作能力。
3、通过欣赏,使学生了解新疆或西部民歌的风格特点,培养热爱民族音乐的感情。
4、通过学唱歌曲,使学生懂得青春如小鸟一般一去不复返的道理,启发学生自觉珍惜时间。
教学重点：
学唱歌曲《青春舞曲》,体验作品中的情绪。
教学难点：
在教师的点拨下学生自行创作出表现歌曲的方法。
教学过程：
一、课前音乐《青春舞曲》音乐风光欣赏
二、导入新课刚才我们欣赏的是什么地方的音乐风光呢?(新疆)那么今天我们就来欣赏一首新疆的民歌——《青春舞曲》(多媒体课件揭示课题：
青春舞曲)
三、学唱歌曲
1、教师范唱《青春舞曲》 教师用卡拉OK形式范唱歌曲,学生跟随音乐轻轻击拍。
2、学生试填歌词
3、练唱美丽小鸟处;我的青春小鸟一样处(放慢速度唱准) 练唱别的那呀哟 别的那呀哟 处(“别”字语气要加重)
4、完整连唱歌曲(可唱两遍歌词) 要求用一半音量,吐字清晰有弹性
5、再次完整连唱歌曲(加适当律动) 要求唱出欢快的情绪和 拍的韵律感
四、表现与创造
1、讨论和练习
节奏组：运用不同的伴奏音型,节奏乐器的组合等来表现歌曲
演唱组：运用改变速度、力度、演唱形式等来表现歌曲
2、各组汇报设计思路并展示
五、拓展阶段
1、听一听《金梭和银梭》 思考：
与《青春舞曲》相比,有何相同之处? (告诫人们要珍惜宝贵的青春)
2、布置课后作业：
为《青春舞曲》创编一段歌词。
3、介绍王洛宾及其作品：
他一生经历坎坷,但执着地热爱音乐,搜集、整理和改编了大量的西部民歌,被誉为西部歌王。他的音乐作品大多浪漫热情,不仅是我国民族音乐中的瑰宝,也在世界舞台上大放异彩。我们大家熟悉的有：
《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》《大板城的姑娘》、《掀起你的盖头来》(用多媒体课件播放这些歌曲)
六、结束部分(背景音乐《青春舞曲》演奏版)
1、小结本课今天,我们学习了《青春舞曲》这首歌曲,也欣赏了几首优美动听的西部民歌,实际上,我国的西部地区是一片亟待开发的热土,多少有识之士、有志青年已经投身在大开发的洪流中,西部今天也正在日新月异。我衷心祝愿我们的同学,能立足现在,珍惜时间,努力学习,在不久的将来,也能成为开发西部的生力军,成为建设祖国的栋梁之材。
2、下课礼仪
七、学生在《青春舞曲》的音乐中走出教室。
热搜教案: 七年级语文教学反思其四
随着教师工作的不断熟练，我们需要撰写教案，教案可以围绕我们学校的各方面来写，可以通过编写教案认识自己教学的优点和不足。怎样才能写好教案？下面是小编特地为大家整理的“热搜教案: 七年级语文教学反思其四”。
核心提示：今天，我和同学们一起学习了莫怀戚的文章《散步》一文。同学们都认为I这篇文章很简单，只不过讲了一家人散步，发生分歧，解决分歧。歌颂父母的敬老爱幼品质。但当我问文章最后一句话的含义时，同学们都傻了。我告诉...
今天，我和同学们一起学习了莫怀戚的文章《散步》一文。同学们都认为I这篇文章很简单，只不过讲了一家人散步，发生分歧，解决分歧。歌颂父母的敬老爱幼品质。但当我问文章最后一句话的含义时，同学们都傻了。我告诉同学们，文章要学到里面去。文章中说自己在解决分歧时，就感到责任的重大，小词大用，以含深意。进而，作者着意刻画了背的细节,并感受到他和妻子背上的加起来，就是整个世界。文章的深意就更明显了。老、中、幼组成一个家庭。家庭、国家、世界，密不可分。
作者是在告诉我们，青年人要肩负起敬老爱幼的责任，并要把这种优良的美德代代相传。这样一来，同学们对这篇文章的理解就加深了一层。同时，这种以小见大的手法也牢牢的印在同学们的脑海中了。
七年级音乐教案十二篇
如果您对“七年级音乐教案”感到好奇，请仔细阅读下面仔细撰写的资料，让您体验这篇独特文章的口味。教案和课件是老师教学工作的第一步，也是打造精彩课堂的前提条件，每位教师都应该精心设计自己的教案和课件。只有教案和课件设计得好，才能帮助学生更好地掌握知识。
七年级音乐教案(篇1)
教学目标：
1、能力目标：通过对陕西民歌《脚夫调》的欣赏与学习，激发学生喜爱民歌，感受民歌那“原生性”的质朴美。
2、知识目标：通过聆听、演唱、交流、表演等活动，让学生感受并了解陕西信天游的风格特点，了解本曲节奏方面的基础乐理知识。
3.德育目标：通过对陕西民歌《脚夫调》的欣赏与歌词的理解，揭示了万恶旧社会劳动人民的苦难，启发同学们珍惜现在来之不易的生活，努力学习，振兴中华。
教材分析：
这是一首陕北信天游。信天游是陕北人民最喜爱的一种山歌形式。歌词上下两句为一段，上句起兴，下句起题。用一个曲调反复演唱。歌曲一开始，连续向上四度的音调，既表现了脚夫激动的心情，又表现了他对自由幸福生活的渴望和追求。下句“为什么我赶脚人儿(哟)这样苦命?”旋律一起即伏，大幅度向下的音调，表现了表现了在黑暗的旧社会，劳动人民惆怅无奈凄凉无比的心情。
教学重点和教学难点：
1、重点培养学生的情感和审美能力。
2.难点让学生熟悉歌曲并且掌握节奏方面的知识。
教学方法：
情境教学法，多媒体辅助等直观教学手段，进行讨论练习等方法，完成此次教学内容
教学教具：地图，大歌谱，视听音响设备.电脑等教学设备。
学法指导：
1.鼓励学生自主参与学习，分小组进行讨论并个别回答问题，让其发挥独创精神。
2.启发学生自己探索，通过歌唱表演的方式给予表现机会。
3.教师与学生互动教学，加强师生交流。
预期教学效果：
在创造性教学中，同学们通过多媒体直观教学法，大部分同学都在兴趣中学习音乐知识及课堂内容。通过师生互动，创造性表演，学生能过在情境教学法中掌握知识和内容。所以我的预期教学效果力争达到100%
教学过程：
1.导言
人民音乐家冼星海说过：“民歌是中国音乐的中心部分，要了解中国音乐，必须研究民歌。”民歌是我国民族民间音乐艺术。民歌反映的是最底层、最普通的劳动人民的心声。每个民族都有自己的民歌，并以多样化的体裁、歌唱形式和内容，反映本民族特有的历史、民俗、性格、情趣和文化传统。成为中华民族的瑰宝。
上节课，我们领略了山西民歌的情韵，今天我们再来欣赏陕西民歌的音乐风格。
首先利用多媒体课件播放三首民歌。
师：请同学们仔细聆听歌曲，回答哪一首是陕西民歌?
A《太阳出来喜洋洋》
B《小拜年》
C《脚夫调》
D《脚夫调》
师：同学们回答的很好，今天我们欣赏的就是陕北信天游《脚夫调》
2.知识内容
⑴师：(出示地图)请问有谁能找到陕西省呢?
(位于中国西北地区东部)
利用多媒体课件播放古城西安
教师介绍陕西省的地理知识和人文景观。
陕西省位于中国西北地区东部的黄河中游，面积19万多平方千米全省纵跨黄河、长江两大水系，是“新亚欧大陆桥”亚洲段的中心和进入中国大西北的门户，省会是西安，陕西大地古老而神秘，是中华民族的重要发祥地。她犹如镶嵌在中国内陆腹地的一颗明珠，这里有我国的古城长安(今西安)自西周起，先后有12个王朝在此建都，历时1100多年。
⑵师：通过介绍，我相信大家对陕西省有了一个大致的了解，下面再一次聆听这首民歌，请同学们经过小组讨论的方式来回答，陕北信天游《脚夫调》的特点?
(高亢有力、激昂奔放)
教师介绍陕北信天游风格和特点。
信天游是陕北人民最喜爱的一种山歌形式。歌词基本以七字为一句，上下两句为一段，上句起兴，下句起题。既可以两句独立成歌，也可把几段或十几段歌词并列，用一个曲调反复演唱。民间曾有“信天游，不断头，断了头，穷人就无法解忧愁”之说。信天游以绥德、米脂一带的最有代表性，《脚夫调》流行在绥、米一带，它以高亢有力、激昂奔放、具有鲜明的西北民歌的特点，
⑶出示大歌单，利用师生互动的方式教授音符的时值及小切分，三连音，和后十六等节奏型的打法。
①师：因为音乐来源生活，同学们能否在生活中需找音符的时值呢?
例：4分音符时值——走一步
8分音符时值——钟表滴答
16分音符时值——小鼓
3.德育教育
通过几个例子对比，同学们应该感受新社会的美好和这来之不易的今天，所以我们以后，一定要努力学习，建设我们的家园。
4.创造性表演
通过节奏型的掌握和多次聆听音乐，相信大家已经熟悉了本曲，用各自喜欢的表达方式来演绎这首《脚夫调》我做指挥并提供歌谱和各种道具，学生根据自己的喜欢分成两组：
A、舞蹈组同学随音乐即兴起舞。
B、歌唱学生齐唱这首歌曲。
通过表演环节，使学生能够进一步熟悉歌曲并且可以通过师生互动的方式体验歌曲，使学生在幽默和欢快中感悟歌曲的内涵，从而达到熟悉歌曲，掌握知识点和审美教育的目的。
课堂小结：
首先让同学们自己回答学到了什么?老师再做点评。
今天我们欣赏了陕西信天游《脚夫调》，让我们了解、感受了我国民族音乐的魅力;了解陕西信天游的风格特点和本曲节奏方面的基础乐理知识。通过大家的互动表演，能熟悉这首歌曲，进一步的了解到这首歌的内在精神，启发同学们珍惜现在来之不易的生活，努力学习，振兴中华的高尚情操。
七年级音乐教案(篇2)
教学目标：
1、能用茶杯、碟子、碗筷演奏这首歌。
2、学唱：《杵歌》。
教具准备：
卡片、录音机、磁带。
教学难点：
理解高山族民歌的特点。
教学过程：
一、组织教学
同学听着音乐有序的进入专用音乐教室，走到板凳边坐好，跟着老师有节奏的拍手。
二、上课礼仪
师生问好。
三、聆听
聆听歌曲。
四、学唱歌曲
1、师带生有节奏的朗读歌词数遍。
2、生听范唱。
3、跟着录音范唱学唱，多听。
4、师采用听唱法教唱。
5、跟琴学唱。
6、集体齐唱。
7、师针对部分同学有难度的地方重点纠正。
8、跟着录音范唱唱，跟着伴奏唱。
五、欣赏《杵歌》：
1、学生介绍有关高山族的资料。
2、再次欣赏《杵歌》。
3、随着歌曲做淘米的动作。
六、歌曲感想
1、师：这节课同学们学到了什么?
2、师：这堂课我们一起学会了《杵歌》，从而知道了高山族民歌的特点并在这堂课中同学们积极参加，同学们非常的了不起!希望同学们在以后的生活中多多观察，将平时所看到劳动场景编入到乐曲中，做一个有心人。
八、宣布下课
唱师生再见歌。
七年级音乐教案(篇3)
一、教学目标
1、能够对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格，同时提高学生的创造力与表现力。
2、能够感受、体验歌曲的音乐情绪及风格。分辨男高音中低音的音色。
3、学会聆听音乐—理解音乐力度记忆的表现作用。
二、教学重点
1、音乐所表达的情感及歌曲的主题。
2、表现歌曲的力度变化。
三、教法
讲授法、讨论法、欣赏法
四、教学过程
（一）、创设情境、感受体验不同的情绪。课前辅垫，营造一种异国他乡的音乐氛围。
1、聆听音乐《莫斯科郊外的晚上》片段走入欧洲音乐。设问：这首歌熟悉吗？是哪个国家的歌曲？那么就让我们走入欧洲音乐。在俄罗斯有一条欧洲最长的河流，人们把它称为是“母亲河”。这是因为伏尔加河流域自然风光秀丽；资源丰富、两岸人民勤劳勇敢，并且建立起自己生活的家园，创造了优秀的俄罗斯文化的原故。所以，他们对伏尔加河的感情就像对母亲的感情一样。下面让我们去观光一下美丽的伏尔加河。
2、播放伏尔加河流域的风光，感受人们的美好生活。
3、由列宾的油画《伏尔加纤夫》，引发学生联想与想象，并讨论大胆表现作品。
①看图讨论画面描写怎样的内容，表现了一种怎样的感情？
②根据画面中纤夫们的形象与步伐，用声音与肢体来表现纤夫们劳动时的情景。引出劳动号子的'概念。哎哟嗬。。。嗨哟
（二）、新课教学
导言：俄国有一首表现纤夫们劳动的歌曲《伏尔加船夫曲》，它能非常恰到好处的表现画中的内涵。下面让我们来听听…作曲家是怎样来表现这种情绪。
1、初次听赏。
设问：你们感受音乐最深的是什么？（速度、力度、节奏、旋律、情绪）引导学生听出音乐中的劳动号子动机：53630|表现了纤夫们对沙俄统治的愤愤不平。
1=D4/453630|53630|力度很弱，你从音乐中想到了什么？请同学们看看课本中的音谱，有什么特点？
生：我仿佛看到了纤夫在远方拉纤劳动动作和沉重的步伐，渐渐向我们走来，只能听到隐约的号子声，同时表达了他们内心的不平和痛苦，呻吟和叹息。
师：请同学们想一想，在日常生活中听到那些号子？它们起什么作用？
生：打夯号子，抬石头号子等。在劳动中起着协作、一起用力的作用。
师：同学们答的很好，号子很多如：出海打鱼，森林伐木、抬木，江河摇橹、拉纤、放排，码头搬运，建筑工地打夯、打硪，上山撬石、打石以及挖石膏、制盐等劳动几乎都要有不同的劳动号子相伴。这些都是民歌中的一种，必备条件首先集体劳动，同时是还必须是需要互相协作的集体劳动，因此是人们劳动中集体创造出来的。
2、再次聆听，抓住音乐要素在歌曲中的作用。
①引导学生听出歌曲的力度变化。了解力度在歌曲中的表现作用，它采用了由弱到强、又由强到弱的处理方法（pppppp）,很有层次。从而描绘了什么？
②再感受歌曲的速度、旋律等。速度是徐缓、旋律是朴实的。
③音色：感受男低音音色的作用，介绍俄国男低音歌唱家—夏里亚宾
设问：这首歌曲是哪类人声演唱？它的音色有什么特点？聆听男高、男低、男中音的三首片段歌曲来进行对比。使学生们进一步了解男低音这种音色更能表现出《伏尔加船夫曲》那忧郁、深沉的基本格调。
3、随音乐全班一起来演唱歌曲
（三）、拓展：观看录象《伏尔加船夫曲》男声四重唱
（四）、教材的延伸，欣赏《黄河船夫曲》
1、《伏尔加船夫曲》
《伏》深刻揭示一个主题：在沙皇统治下的俄国人民处在水深火热之中，他们忍辱负重，却饥寒交迫切、他们以坚忍不拔的，担负起历史赋予的重任——踏开世界的不平路，对着太阳唱起歌，正用这种才创造了今天俄罗斯人民的美好生活。
2、欣赏《黄河船夫曲》
中华民族也是一个优秀的民族，我们也以顽强的毅力，用勤劳的双手创造了今天的财富，在长期的劳动中，也产生了许多优秀的民歌，我们也有一条"母亲河"——黄河，人民音乐家冼星海创作的《黄河大合唱》中的黄河船夫曲也是一首描写船夫们与惊涛骇浪搏斗的情景。
3、请同学们谈谈两部作品的异同点。
音乐
要素
曲名力度速度情绪演唱
形式主题
伏尔加
船夫曲由弱渐强到弱徐缓忧郁、深沉男低
独唱
黄河
船夫曲
强急速激昂、高亢混声
合唱
七年级音乐教案(篇4)
教学内容：
1．歌曲《新世纪的新一代》；
2．配乐诗朗诵。
教学准备：
钢琴、录音机、磁带、三角铁、小铃鼓。
教学目标：
学会歌曲《新世纪的新一代》，并有感情地演唱，能够用三角铁、小铃鼓等打击乐器为歌曲伴奏。能够选择适当的音乐为诗朗诵配乐，并勇敢地即兴表演。
教学过程：
1．播放《新世纪的新一代》的歌曲录音，让学生感受歌曲欢快热烈，充满活力的情绪，学生进入学习的情境。
2．学生讨论：对刚刚听到的歌曲进行初步的分析，例如，歌曲的情绪是什么样的？歌曲的速度为什么用“中速稍快” 而不用慢速、很慢来表现？歌曲演唱有什么特点？等等。
3．第二遍播放歌曲录音，结合讨论的问题再次聆听，进一步感受歌曲的力度、速度、演唱情绪。
4．学生听录音学唱《新世纪的`新一代》，边唱边体会歌曲的意境。注意轻声哼唱。
5．请学生仔细观察，找一找、议一议、谈一谈，简单分析歌曲的特点。例如，第一乐段四句节奏完全相同；歌词与旋律结合紧密，一字一音；旋律的2、4、6、8小节第三拍处标有拍击节奏的记号和“小过门”；第二乐段1—12小节的第一拍和13、14小节的第一、三拍都标有“三角铁”记号。让学生知道和理解歌曲第一、第二乐段的节奏有什么变化和特点，这些手段都是为表达歌曲意境、情感服务的。
6．在教师的钢琴伴奏下，进一步练唱歌曲，直至熟练演唱。
7．按照教材要求，在拍手处拍击节奏，在“三角铁” 处自选打击乐器为歌曲伴奏，教师钢琴伴奏，学生自信地演唱1～2遍。
8．将学生分成两组，比一比哪个组演唱的声音洪亮，情绪饱满，音高、节奏准确。
9．学生讨论：这首歌曲还可以采取哪些演唱形式？（独唱、领唱等）
10．教师可以按照学生讨论的意见，采用多种方法和演唱形式练唱，边唱边拍手打节奏。还可由学生自主设计其他方式进行表演。
11．以下方法供参考：
（1）在拍手处可以边拍手边喊：“嗨、嗨”，烘托气氛。
（2）可以根据歌词的提示做表演，如走秧歌步，精神饱满地和着音乐踏步。
（3）教师为本课教学准备一些渲染气氛的道具：锣、鼓、镲、彩绸等，便于学生边歌边舞。
12．学生转入下一内容的学习──配乐诗朗诵。
（1）学生仔细阅读教材上的诗歌，初步了解诗歌的内容，体会诗歌的意境。
（2）播放《中学时代》《长大后我就成了你》的歌曲录音，学生安静地聆听，感受作品的情绪。
（3）教师再为学生播放几段音乐，由学生自主选择乐曲给诗歌配乐。
（4）教师宣布：小小诗歌朗诵会现在开始。
（5）学生自荐、自愿为老师和同学表演诗朗诵。
（6）教学评价：生生互评、师生共评。
七年级音乐教案(篇5)
【教学内容】
欣赏根据四大古典名著改编的电视连续剧主题歌《枉凝眉》《滚滚长江东逝水》《敢问路在何方》《好汉歌》。
【教学目标】
１、通过讨论能够对四首电视连续剧主题歌中所塑造的人物形象做出分析。
感受、体会每首歌曲所表达的情感。
３、通过学生参与表演活动对音乐作品所塑造的人物形象得以体验和认识。
熟悉影视音乐的不同类型和作用。
【教学重难点】
感受音乐中的情感，表演、塑造和体验人物的形象和性格特征。
电视剧中的作用。
学生课前准备：
（1）练唱影视歌曲，了解四大名著中的人物性格和故事情节。
（、乐器（古筝）。教师准备：多功能电化教学设备、钢琴、录音机、影碟、打击乐（鼓、钗、锣、木鱼、三角铁）。
【教学过程】
一、课堂导入
引起学生兴趣。
２、大屏幕显示问题：你们看过根据四大古典名著改编的电视连续剧吗？哪些人物形象给你们留下过深刻的印象？知道它们的音乐吗？
二、欣赏
１、通过大屏幕播放歌曲视频：电视连续剧《红楼梦》主题歌《枉凝眉》。
２、大屏幕显示以下问题与文字：
（1）这部作品塑造了哪些人物形象？
塑造了以贾宝玉、林黛玉为代表的“红楼人物”形象。
（2）这首歌曲有什么风格特征？表现了什么样的情绪？
歌曲具有明显的传统音乐的风格特征，节奏平缓，感情十分浓郁，表现了忧伤、惆怅、枉自悲叹的情绪。音乐具有某种虚幻与超脱的色彩，好似今人追忆时的慨叹。
３、请一位学生用古筝演奏这首歌。
４、请一位或几位女同学来演唱这首歌，古筝伴奏。
三、欣赏：电脑播放电视连续剧《三国演义》主题歌《滚滚长江东逝水》。
１、老师范唱这首歌。
。
肖像并表演展现人物性格。
出示打击乐：鼓、钗、锣、木鱼、三角铁，请五位男生戴上面具、服饰、道具。
表演展现出《三国演义》中刘备、关羽、张飞、诸葛亮、曹操五位英雄豪杰的不同个性形象。每位先上台前选择一件打击乐打出节奏代表所扮演的人物性格，再用动作展现英雄形象。
４、学生讲评。
５、教师归纳。
四、欣赏：电视连续剧《西游记》主题歌《敢问路在何方》
１、通过大屏幕播放歌曲视频。
（1）这首歌曲的音乐情绪是怎样的？
这首歌的音乐情绪豪迈奔放、果敢有力，具有英雄性格，表现了人物的坚强品格和顽强意志，对人物进行了赞美和颂扬。
（2）节奏有什么特点？
歌曲很富有动感，歌曲中的切分节奏好似表现唐僧师徒四人赶路的行进姿态。
（孙悟空师徒四人怎样的形象？
塑造了唐僧师徒四人不畏艰险、跋山涉水去西天取经的英雄形象。
４、学生讲评。
５、大屏幕显示问题和节奏型。
哪位同学从音乐和他们行进的姿态中体会到了什么典型节奏？并能在歌曲中找到？
切分节奏型：××××、×｜××、00｜
６、学生用“达”按歌曲音调练习打切分节奏。
７、老师结合“敢问路在何方，路在脚下”的深刻哲理启发教育学生。路就在我们每个人的脚下，看我们怎样走好自己的路。
五、欣赏并演唱
１、电脑播放：电视连续剧《水浒传》主题歌《好汉歌》。
２、大屏幕显示问题与文字：
这首歌塑造的是什么形象？突出了什么特征？歌曲采用了什么演唱形式？
歌曲塑造的是梁山好汉的形象，突出了人物的性格特征。采用一领众和的演唱形式。旋律奔放、豪爽，音程起伏跌宕，节奏感很强，音乐形象十分鲜明。
３、学生以一领众和的形式演唱《好汉歌》。
４、请一位男生领唱全体男生合唱。
六、学生讨论
１、大屏幕显示问题与文字：
听完这四首电视连续剧主题歌，影视音乐有哪些类型和作用？
类型：主题歌、插曲、情节音乐、背景音乐、片头曲、片尾曲等。
作用：深化主题、突出剧情、烘托气氛、抒发情感、易于理解和传播。
２、老师归纳总结：提示学生多关注影视中的主题歌和音乐。
七、请同学们唱一唱你们所熟悉的影视歌曲（男女生独唱、小合唱、全体唱等演唱形式）。
【教学反思】
一节好课首先要选择好内容，第六单元《银屏之歌》中有很多中外影视音乐作品，我选择的内容是我国四大古典名著改编的电视连续剧主题歌，是学生比较熟悉和喜欢的作品，他们对作品有很深的印象，能激起学生想听想唱的欲望。在整个教学过程中，以学生为主，师生互动，充分调动起学生积极参与课堂表演活动的热情，使课程步步推进，每个环节都有亮点，最主要的闪光点在于学生发挥自己的创造才能，自己制作面具、道具和服饰，把《三国演义》和《西游记》中的人物形象表现的风趣逼真，使课堂气氛一浪一浪推向高潮。尤其是扮演唐僧的学生，服装很有创意，他很简单、巧妙地把校服变了一种穿法，很形象地表现出唐僧的个性。这节课充分发挥了学生演奏、演唱、表演的能力，使学生在表演活动中感受和体验了影视音乐的作用，了解了影视音乐的类型。
七年级音乐教案(篇6)
【教案目标】
1、大方自信的齐唱、对唱歌曲，唱出陕北民歌的韵味。
2、了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系，感受、体验陕北民歌的风格特点。
3、在轻松的氛围中，激发学生从内心热爱我国的民歌艺术。
【教案重点】
自信演唱《黄河船夫曲》，唱出陕北民歌韵味。
【教案难点】
了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系。
【教案过程】
一、走进西部
1、音乐引路。课件播放电视剧插曲：赶路、放羊、送别、阿宝《山丹开花红艳艳》片段。学生在音乐声中等待上课。
2、导入新课：生活中处处是陕北民歌。
师：同学们，课前我们听到的民歌里唱的内容还有印象吗？他们的演唱有什么共同点？（赶路、方言、送别的场景。音调较高。）
师：这些歌曲是地地道道的陕北民歌，在陕北有这样一句话“女人们忧愁哭鼻子，男人们忧愁唱曲子。”陕北人男男女女、老老小小都喜欢民歌。陕北人的生活离不开民歌，陕北民歌更是反映了人们的生活。
师：其中的演唱者认识吗？
阿宝在农村长大，从小受到民间音乐的熏陶，他对陕北民歌非常钟情，声音能窜高走低，将陕北民歌的魂植入人们的内心。他的声音为什么会有这样的特点？陕北民歌到底和陕北有什么联系？就让我们一起走近陕北，走近陕北民歌。
二、赏析陕北民歌。
1、介绍地域环境。
师：在我国的陕西省，以北山和秦岭把陕西分成：北部的陕北高原、中部的关中平原和南部的秦巴山地，我们刚才听到的音乐就是来自北部的陕北高原。我们来看看黄土地上陕北人的生活环境。这里与我们的城市有什么不同？比较城市—陕北高原，黄河—湘江，配歌曲伴奏。
师：在陕北高原上流淌着我们的母亲河黄河，它与我们的湘江有区别吗？
师：在这样的环境中生活的人会有着怎样的性格？在这么天宽地阔的高原上，人们说话或是唱歌的声调会有什么特点？
师：赤x光秃的黄土高原与咆哮怒吼的黄河赋予了陕北人的开朗豪放、淳朴敦厚的性格，在沟壑纵横、天宽地阔的黄土高原上，人们由这山坡可以望见那山坡，可是见个面却要走几个小时的羊肠小道，喊话或对歌成了他们最快捷的交流方式。因此，大自然赋予了他们高亢的声调、嘹亮的歌喉。
2、一听全曲，关注歌词内容。
师：就让我们一起去听一听黄河上飘来的歌声！
师：黄河上的歌声是谁唱的？他们在干什么？（船夫，边划船边唱歌）
师：生活在黄河上的船夫们，在黄河上艰辛、无畏地划船、拉纤，风浪将他们的脸刻满了皱纹，雨雪将他们的须发染成苍白，但是他们依然不畏艰难，日复一日、年复一年的在黄河上摆桨撑船。
师：陕北民歌的内容是陕北人生活的真实写照，他们干活也罢、赶路也罢、放羊也罢、划船也罢，只要心中有感，便放开嗓子唱起来。《黄河船夫曲》唱的正是黄河上船夫们艰辛的生活，体现了他们吃苦耐劳的性格，简单的歌词也许没有太深的含义，但是唱歌为他们枯燥的划船生活消除劳累与疲乏。
3、二听旋律，关注音程跳动。
1）生边听旋律，画旋律线。师：请同学们边听音乐边画出旋律线，请你说说旋律有什么特点？（跳动较大）
2）对比湖南民歌《茉莉花》，分析旋律音程跳动较大原因。
师：对比湖南民歌《茉莉花》，陕北民歌的音程跳动较大，这跟什么有关？（江南人感情细腻、说话柔和。陕北人性格粗犷，声调高亢、嘹亮）
4、三听老师范唱，轻声跟唱曲谱，关注旋律重复。
师：老师来唱第一段歌词，请大家随我轻轻跟唱曲谱，注意观察歌曲的旋律还有什么特点？（重复）出现了几次？（5次）
1）生随琴唱重复旋律
师：刚才在听的时候，同学们已经能基本轻声跟唱，说明这首曲调琅琅上口。尤其是中间这一段，我们一起来唱一唱这段旋律。
2）生边做协调有致的划船动作边唱旋律，感受旋律的重复
师：这一句是整首歌曲中最典型、重复次数最多的旋律？我们可以联系船夫们此时的动作，想一想他们一边唱歌一边在（划船）。他们的动作有什么特点？（娴熟、协调有序）
师：让我们模仿船夫娴熟的、重复的划船动作，随琴唱这一句重复出现的旋律。
3）生边做划船动作，边唱歌词，感受四四拍子的强弱规律，表现歌曲的韵味，将歌词每小节第一拍的字放大。
师：歌曲是四四拍，四四拍的强弱关系是怎样的？
（强弱次强弱）
师：划船动作中第一个划开水波的动作是最用力的，注意歌曲的强弱关系。让我们边做划船动作边唱歌曲，注意唱出歌曲的韵味。
5、四听方言、衬词乐句的范唱，了解方言、衬词。
1）分析方言特点。
师：在听到这首歌的时候，哪几句让你一听就知道是陕北方言？
师：由于地域及生活习惯的不同，我国的语言形成了丰富的地方特点，即所谓的方言。像这首歌曲产生于陕北高原一带，因而这一带的方言使得陕北民歌具有鲜明的地域特征。
2）分析衬词特点。
师：这首歌曲中，有哎、嗬哟衬词。也是陕北民歌的特点。
师：为什么要加上衬词？要是没有衬词，也可以唱啊。（师示范）
师：歌唱中加入一些衬词，不仅使歌唱语言更加口语化，音乐更加饱满、连贯，而且能使唱者的情绪得到更加充分的发挥。
3）模仿方言、衬词，跟唱开始和结尾的两句了解演唱形式。
师：每一句最后都加了一个前倚音和一个下滑音记号，前倚音与陕北方言的语音语调有着密切的关系，而下滑音使演唱者的情绪得到更好的发挥。
6、随琴完整演唱，分析唱法：原生态。
师：歌曲的唱法有很多种：通俗唱法、民歌唱法、美声唱法，现在还有一种原生态的演唱方法，《黄河船夫曲》应该采用什么演唱方法？
师：因为歌曲的内容是陕北人生活的写照，他在赶路就唱赶路的歌、分别是唱送别的歌、放羊时唱出自己的心情，划船时唱出心中歌为枯燥的生活解解乏。所以歌曲的唱法应该是随意的、直白的、非常原生态的唱出自己的真情实感、宣泄自己的情绪。让我们带上对歌曲的理解，有味的唱一唱这首歌。
7、小组对唱，参与律动。
师：整首歌曲有两段歌词？以什么演唱形式出现？（2段、一问一答）
师：让我们扮演黄河上的船夫，按照一问一答的演唱形式唱出歌曲的韵味。
三、小结与延伸
1、小结
师：在陕北，人们的喜、怒、哀、乐哪一种情感都能用民歌的形式表达。无论是站在崇山峻岭之巅，还是乘船行驶在汹涌澎湃的黄河之上，走在弯弯曲曲的山道里，或是行进在一马平川的大路上，到处都可以听到顺风飘来的悠扬歌声，这就是陕北民歌。它是陕北劳动人民精神、思想、感情的结晶，是陕北人民生活情感最直接最真实的反映。陕北人的生活离不开民歌，陕北民歌反映着人们的生活。
2、欣赏民歌《黄河船夫曲》
师：而今，陕北人们的生活水平越来越高了，陕北民歌同样也随着生活水平的发展而应该有所改变。但是，我们要承认的是不管人们生活水平如何改变，陕北民歌的魂还在，它依然是现代音乐创作的重要音乐素材。经过新的配器、新的演唱形式、加入新的流行元素之后，又赋予了它新时代的气息。
师：同学们，民歌是一个民族的宝贵文化遗产，让我们继续挖掘和了解我国各民族的民歌，不断发扬和壮大我国的民族文化！
七年级音乐教案(篇7)
教学目标：
1、通过欣赏《化妆舞会》对阿根廷的音乐表出能力和音乐特点有一个全面的了解。
2、通过为旋律画小节线和为歌词配旋律培养学生的音乐素养及兴趣。
教学重点：
指导学生为歌词配旋律时，应注意小乐句与大乐句的关系。
教学分析：
《化妆舞会》是一首著名的探戈舞曲，是阿根廷家喻户晓的乐曲，被人们称为爱根廷的第二国歌，也是最早传到我国的探戈舞曲之一。这首舞曲描写一家医院的大夫和病人，为庆祝狂欢节巍峨举行化装舞会的场景。其曲为g调，乐曲结构为复三步式。
师：这是一首描述庆祝狂欢节而举行的化装舞会时情景的乐曲。
方法：引导学生回忆和描述六一儿童节联欢会时的情景，由此体会乐曲描绘的现场。
3、复听全曲，要求学生体会音乐情绪并为旋律划小结线。
1、如果我请你去参加化装舞会，你会需要准备些什么呢？（学生回答、出示幻灯片7）
2、举行化装舞会。
（1）化装晚会将各自扮演哪些角色？学生开始分组讨论，确定自己的角色，故事情节。
（2）怎样打扮自己呢？我为大家带来了两个面具，你们也来感受一下探戈舞的魅力吧。
4、接下来我们来观看一段真正的探戈舞表演，去领略一下探戈舞的魅力。（播放《探戈舞片段》）
四、感受音乐的意境：
1、要求学生充分的展示想象，分组讨论音乐表现的情绪特点。
2、分段复听，要求学生体会音乐上鲜明的民族风格。
1、听辨判断，1―2种节奏感。
方法：根据音乐上的节奏类型，进行节奏的的自由组合创编。
教师引导学生们回忆本科所学的内容，以加深印象。
七年级音乐教案(篇8)
教学目标
能体会巢湖秧歌的精妙之处。
能力目标
通过反复学唱体会巢湖秧歌的魅力。
价值观引导
引导学生吸收民俗文化，加深学生对家乡的热爱。
教学重、难点
研习精彩语段，品味本文优美的描写。
教学过程
一、创设情境，导入新课
用多媒体播放有力的。巢湖秧歌。
教师：请同学们用心欣赏这段秧歌，用一两句话描述巢湖秧歌。
学生欣赏，自由讨论并发言，教师鼓励。
师：同学们，本课我们讲学习一首歌，它淋漓尽致的展现了巢湖人特有的性格，今天我们一起来欣赏巢湖秧歌《一支秧歌一趟秧》。
二、学唱新歌
1、听第一遍
学生交流，教师指导，把握感情。
教师：聆听巢湖秧歌，体会感情。
2、听第二遍
老师范唱，学生跟唱。
3、师：同学们知道巢湖秧歌有哪些表演形式吗？（学生回答）
三、介绍安徽民歌
安徽民歌由于地处黄河文化与长江文化的中间地带，从语言、习俗到气候都带有过渡性，因此，总体上富有南北风格并存与兼容的音乐特征。安徽地域广阔，各地人民群众在语言、生活、风情等方面都存有较大差异。根据地域的分布，可以划分为五个色彩区域。
四、小结
七年级音乐教案(篇9)
教学目标：
1、通过欣赏分析体验认识等教学环节，体会作品所表现的情境，同时掌握维也纳圆舞曲的风格特点。
2、学生能在欣赏和互动中发挥自己的想象力，去体会乐曲内在的情感。
3、能试唱第一小圆舞曲主题，
创造能力及合作能力。
教学重难点：
1、体会作品所表现的溜冰时的情景，体验维也纳圆舞曲的节奏特点。
2、能深入地去理解该曲。
教具准备：
多媒体课件风琴
教学过程：
一、导入新课
1、请学生说出自己喜欢的运动员。
师：有哪位同学能说出他们是什么运动员？（花样滑冰运动员）
3、教师做简单介绍：
他们曾在20xx年世锦赛上夺得中国在双人滑项目上的首个世界冠军。
4、师：花样滑冰运动员在比赛时都会配以优美的舞曲，引出课题：《溜冰圆舞曲》
二、聆听感受
（一）整体感受
1、让学生欣赏申雪与赵宏博着两位运动员对这首作品的精彩演绎。
师：请学生在欣赏的同时仔细聆听，特别注意乐曲的节奏有什么特点。
2、课件：溜冰圆舞曲溜冰视频乐曲欣赏
3、作品介绍：作于1882年，十九世纪后半叶的巴黎，溜冰和圆舞曲同样风行，成为上流社交活动之一。在本曲中，作者将溜冰和圆舞曲巧妙地融合在了一起。
（二）分段赏析
1.序曲：
(1)提问：a.序曲部分的速度是怎样的?(徐缓的)
b.使用了什么乐器?(圆号：铜管乐器，又称法国号，被称为交响乐中的乐器之王。)
C.音乐使你们想到了什么季节?(冬天)
(2)学生听后讨论并回答问题。
（3）复听音乐。
2、第一圆舞曲：
分AB两个主题，速度形成对比。
主题A：
(1)欣赏音乐。旋律宽广平稳，流畅明快，使人联想到溜冰的人们舒展优美的舞姿。
(2)请几位同学跟旋律跳一段舞蹈。
(3)学生用“la”音随音乐哼唱主题旋律，并仔细看谱，看能否发现谱中的弧线有什么不同的作用？
(4)连音线：
分圆滑线和延音线
A.圆滑线：是用于（一般是两个以上）相同或不同音高的音符之上，表示要唱得圆滑。
B.延音线：是连于两个或多个音高相同的音符之间的连音线，功能是延长这个音，唱法则按节拍唱完即可。
(4)教师范唱主题A旋律。
(5)学生跟唱旋律。
（6）让学生用小打击乐伴奏演唱旋律。
主题B：运用了八分音符，并强调其节奏，使乐曲充满了轻快活泼的情绪。
（1）欣赏主题B音乐
（2）让学生随音乐轻声哼唱旋律，并与主题A对比。
3、第二圆舞曲：
主题A：表现溜冰中矫健的腾空动作，乐曲情绪欢快而有力，有声有色的描绘了溜冰场上溜冰者洒脱的姿态。
主题B:出现急速的音乐片段，轻松而诙谐，仿佛腰上系着铃铛的溜冰者在冰上表演滑稽的舞蹈动作。
4、第三圆舞曲
主题A：主要由弦乐奏出与第一小圆舞曲同样舒展平稳、流畅悠闲的特点。
主题B：轻松活泼，与主题A形成生动的情绪对比。
5、第四圆舞曲：
由整个乐队奏出如同微风般柔和轻盈，委婉甜美的旋律，后面还有一段表现运动员在冰上做出各种令人眼花缭乱的动作和华彩乐段。
6、结尾
欢乐的华彩段落之后，音乐进入结尾部分，再现第一小圆舞曲与第三小圆舞曲，并在热烈的气氛中结束全曲。
7、作品结构图：
序奏+四小圆舞曲+再现+尾声
||||
（美丽的冬景）(一小、二小、三小、四小）（一小、三小）（在热烈的气氛中结束）
（三）《蓝色的探戈》
非洲音乐文化的影响并形成不同风格。
美国作曲家、指挥家。毕业于哈拂大学，获硕士学位。《蓝色的探戈》、《拨奏爵士乐》等。
3、《蓝色的探戈》
聆听《蓝色的探戈》，感受乐曲主题。
如果你感受到乐曲中旋律主题发生变化请举手？（师生讨论得出结论：乐曲有三个主题。）听老师唱三个旋律主题，听辨是否有相似的主题？（师生讨论得出结论：乐曲可分两段）
复听全曲
a)感受乐曲出现几种探戈节奏？
b)教师总结
欧洲即西班牙风格的典型节奏：
拉丁美洲即阿根廷风格的典型节奏：
c)敲击这两种节奏感受其不同风格
分段欣赏
a)聆听主题A运用哪种风格节奏？音乐情绪如何？这一主题使用了欧洲风格节奏，这种节奏带有明显的推动力量，这段音乐的情绪颇为活泼。
b)复听主题A，跟音乐打节奏。
c)聆听主题B运用哪种风格节奏？音乐情绪如何？这一主题使用拉丁美洲风格节奏与主题A形成明显对比，这个主题的旋律节奏宽广，因而造成一种飘逸、悠远、幸福、欢乐的音乐情绪。
这一主题包括了两个颇为近似的旋律，好像后者是前者的变化发展。
d)复听主题B，跟音乐打节奏。
4、总结探戈的音乐特点
探戈的旋律多为二拍子或四拍子，中速，其舞蹈节奏以切分节奏为主要特点。欧洲风格的探戈节奏比较轻快、活泼，富有动感；而拉丁美洲风格的探戈节奏则显得更优雅、舒展。
三、音乐创编：
1、让学生分成几组，分别为第一小圆舞曲旋律创编歌词。例：冬天来了，雪花飞舞，优美的身姿舞动起来。
2、.选学生展示创编成果，可用小击打乐器配合演唱。
3、选出最佳歌词，师生一同随音乐演唱。
四、课堂小结：
冬天虽然寒冷，但我们的作曲家却能去充分挖掘冬天带给我们的快乐，如我们可以滑雪，打雪战，还可以去溜冰，希望我们的每位同学都能以积极乐观的态度，面对生活中的各种困难，让自己过得快乐，充实并有意义。
七年级音乐教案(篇10)
教学目标：
（1）、情感态度与价值观目标：通过学习歌曲和欣赏曲，领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”这一人类共同主题，增强“热爱祖国、建设祖国、热爱自然、爱护自然”的意识。
（2）、过程与方法目标：通过欣赏《日出》，感受、体验单簧管、英国管、长笛所代表的音乐形象以及单个乐器和乐队和奏所带来不同效果。在聆听音乐时想象音乐所表现的意境美。
（3）、知识与技能目标：了解有关组曲的知识，了解音乐能够表现自然界的美景。
教学重点：
聆听音乐时充分发挥自己的想像。
教学难点：
标题性作品的特点。
教前分析：
启发学生“聆听音乐，发挥想像”。这首乐曲都是标题性作品，富于描写性。教师在开始时仅提出一个大概的命题和提示，让学生在聆听音乐时充分发挥自己的想像，倾听之后谈谈自己所想像的“画面”，允许、鼓励发表独立的见解。这样有利于调动学生的积极性和主动性。
教学过程：
一、组织教学
师生互相问好，开始上课。
二、导入课
师：听一段音乐片段（日出的主题音乐），谈谈你对这段音乐的感受。音乐在描写什么？
三、新课教学
师：同学们说的很好。刚才我们听到的是美国作曲家格罗非创作于1931年《大峡谷组曲》第一乐章《日出》的主题音乐。
1、背景资料。
大峡谷是美国西南部亚利桑那州科罗拉多河中游的游览胜地，峡谷长350公里，深600至1800米，宽8至25公里，河谷的谷底宽度不足1公里，两侧谷壁呈阶梯状。1919年被辟为国家公园。大峡谷的景观宏伟雄壮，气势磅礴。
《大峡谷组曲》全曲分五个乐章：第一乐章《日出》、第二乐章《赤色的。沙漠》、第三乐章《羊肠小道》、第四乐章《日落》、第五乐章《暴风雨》。
2、唱主旋律。
师：下面我们把日出的主旋律再来熟练一下。
学生来一句句的跟唱。边唱边划拍。再完整一遍结束。
3、师：完整欣赏一遍作品。同时边听边思考：请同学们想象一下大峡谷日出升起是一种什么景象？（壮观、美丽）
师总结：同学们刚才讲得都非常好。下面我们就来细细的感受一下音乐是如何来表现渐渐升起的日出？
四、分段欣赏乐曲
师：下面来分段欣赏。首先欣赏的是引子部分。要注意听出现的每一种突出的乐器是什么？
1、引子（先将引子部分完整听一遍）。
师：思考：这部分音乐让我们感受到什么？或者听到什么？为什么会有这样的感受或想法？
师：音乐在表现大峡谷的什么景象？（宁静、空旷）用什么乐器？
七年级音乐教案(篇11)
小鸟小鸟音乐教案七年级下册
音乐是一门艺术，也是一种语言。它能够让我们感受到美妙的旋律，让我们的情绪在音符中起舞。在小学七年级下册的音乐教案中，有一堂名为“小鸟小鸟”的课程，让同学们通过音乐来感受大自然，学习音乐的表现力与感染力。
教案一开始，老师先给同学们播放了一首名为《小鸟之歌》的音乐。音乐中快乐婉转的旋律仿佛带领我们穿越到充满绿草与花朵的森林中。同学们闭上眼睛，专心倾听，似乎能够看到鸟儿们在树梢上欢快地歌唱。音乐结束后，老师便开启了一次小小的讨论，让同学们分享他们脑中的景象。有的同学说他看到了一只彩色的小鸟，有的同学说他闻到了花草的香气，也有的同学说他感受到了鸟儿们的快乐和自由。教师通过这个讨论，让同学们明白音乐不仅是一种听觉的享受，还可以诱发我们的想象力。
接着，老师带领同学们学习了关于音乐表达的方法。他们学习了声音的高低、音符的长短以及音符的延长和缩短。老师示范了一段简短的旋律，然后让同学们模仿跟唱。同学们一边用喉咙发出音乐，一边用手势表达音乐中的高低变化，使得音乐更加生动和有趣。随后，老师又教大家学习了一些乐器的演奏方法，如小提琴、吉他和钢琴。同学们兴趣盎然地拿起乐器，尽情练习演奏，尝试以不同的方式表达自己的情感。
在课程的后半部分，老师带着同学们一起演唱了一首名为《飞越彩虹》的歌曲。歌曲快节奏的旋律和歌词中蕴含着对美好生活的向往，让同学们不禁振奋起来。他们用饱满的声音唱起歌来，仿佛要把对未来的期许一股脑地传达给全世界。同时，在歌曲的伴奏中，同学们还进行了一些简单的舞蹈动作，使整个课堂充满了欢乐和活力。
通过这节课，同学们不仅学到了音乐的基本知识，还深刻感受到了音乐的魅力。他们通过音乐，融入到了大自然中，感受到了鸟儿欢快的歌声；他们用音乐表达出了自己的情感，释放出内心的激情。此外，同学们还了解到音乐可以通过不同的方式表达，无论是唱歌、演奏乐器还是舞蹈，都可以成为自己表现情感的媒介。
在未来的学习中，同学们将会继续学习更加复杂的音乐理论和技巧，不断提升自己的音乐素养。他们也将通过音乐与他人进行交流，感染他人，传递正能量。无论是在学校的音乐会上，还是在家庭的聚会中，同学们都能够展现自己的才华，用音乐来连接人与人之间的感情，让每一个人都能享受到美妙的音符所带来的快乐。
小鸟小鸟音乐教案七年级下册，不仅是一堂普通的音乐课，更是一次关于音乐与生活的探索。通过这堂课，同学们了解到音乐不仅仅是属于专业音乐学院的学问，而是每一个人都可以感受和创造的。无论是参与到音乐中，还是欣赏音乐的美妙，都能够让我们的生活更加充实和美好。音乐之鸟，唱响心灵，引领我们飞翔。
七年级音乐教案(篇12)
教学目标：
1、认知目标：聆听《化装舞会》，能够领会拉丁美洲音乐的鲜明民族风格和它们的节奏特点。
2、情感目标：乐于以积极的态度体验美洲、拉丁美洲音乐的民族风格，喜爱美洲、拉丁美洲民族音乐，以正确的态度对待世界多元音乐文化。
3、能力发展目标：能听辨不同拍子的舞曲，并能按照不同的拍子做出相应的动作，能积极参与音乐实践活动，能与同伴友好合作，并具有较强的竞争意识。
教学重点：
鼓励学生勇于参与这样的实践活动，在活动中培养学生之间友好合作的能力。
教学难点：
学生能正确听辨不同拍子的舞曲。以表演的方式体现出拉丁美洲音乐的鲜明民族风格和它们的节奏特点。
教学内容：
欣赏乐曲《化装舞会》
教学准备：
多媒体、本课曲目的音响资料
教学过程：
设计意图：这是一首典型的探戈舞曲，所以重点是让学生体会探戈的节奏，通过聆听熟悉探戈的节奏，再加上欣赏和表演，以及对探戈的来历的了解，加深对探戈舞蹈的认识和理解。
一、师生问好、组织教学
二、欣赏乐曲《化装舞会》
1、导入：我们先来看一个小品《妈妈的今天》。（播放小品）这是大家都很熟悉的一个小品，笑过之后我们是否注意到在小品中他提到了一种舞蹈，有没有谁能说出来呢？（学生回答），看来大家都很用心去看了，对，就是探戈这种舞蹈。
2、早期的探戈曲多由吉他、小提琴、曼多林等演奏。20世纪后逐渐确立了钢琴、六角手风琴和小提琴、低音提琴等几种乐器的组合。六角手风琴的低哑音色与探戈的怀乡、伤感情调相吻合，故至今是演奏探戈主旋律的重要乐器。
3、究竟探戈舞是怎样的呢？接下来我们一起去感受一下。同时思考这样几个问题：曲子的风格、速度、节拍。
4、学生回答问题：探戈舞的风格、速度、节拍。
教师进行引导并总结。
师生共同拍奏，感受探戈的节奏。（板书节奏）
5、请你说一说这段音乐使你想象了什么样的场景？（学生回答）
刚才大家听到的那段音乐就是一首很有名的探戈舞曲——《化装舞会》，作者为作曲家马托斯61罗德里格斯，他生于乌拉圭，后到阿根廷定居。这首舞曲描写的是一家医院的大夫和病人，为庆祝狂欢节而举行化装舞会的情景。在流行中有两种不同的唱词，现在流行的多是器乐曲。
6、师生共同分析作品，A+B+A讲解复三部曲式a+b+A。
三、教师总结
同学们，你们这堂课高兴吗？是的，正象音乐家冼星海说的那样：音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。可是有些同学却不喜欢学习音乐，我们来听一听亚里斯多德是怎样说的：音乐应该学习，并不只是为着某一目的，而是同时为着几个目的，那就是①教育，②净化，③精神享受，也就是紧张劳动后的安静和休息。为了你能够更快乐，请学习音乐吧！
音乐教案－七年级教案模板
第一课时：〈〈采茶舞曲〉〉
教学目标：1、能够用圆润而有弹性的声音、轻快活泼的情绪演唱〈〈采茶舞曲〉〉。
2、了解〈〈采茶舞曲〉〉与越剧及浙江民歌之间的关系。
3、结合介绍“采茶舞“，通过律动把学生的情绪调动起来，完全融入歌曲的意境中。
教学重点：歌曲〈〈采茶舞曲〉〉的演唱
教学过程：
一、课件演示：“采茶舞”的舞蹈录象。
使学生通过观看舞蹈了解到这首曲子欢快活泼的情绪特点，并营造出了一个愉快的课堂气氛——引出歌曲〈〈采茶舞曲〉〉
二、学习歌曲〈〈采茶舞曲〉〉
1、介绍〈〈采茶舞曲〉〉的创作背景及作者。
2、课件演示：歌曲〈〈采茶舞曲〉〉的演唱录音。
学生通过再次聆听进一步熟悉歌曲旋律
3、视唱歌谱
4、加入歌词唱
（1）轻声唱一遍全曲，边唱边思考问题：
l根据歌曲的内容及情感要求，应该怎样安排它的力度层次？
l歌曲的高潮在哪里？
（2）学生讨论以上问题，在讨论的基础上试着演唱并选择一两种大家满意的处理意见。
（3）按学生选择的处理方案来演唱歌曲。
（4）模仿用方言来演唱歌曲
讨论：用普通话唱和用方言唱哪一种更能表现出歌曲的风格、特色？
三、律动
我校很多学生家里都种茶叶，都采过或看到过采茶，先让学生来做一做采茶的动作，然后学习“采茶舞“中的采茶动作，使学生了解舞蹈来自于生活，但要经过艺术加工。
学生在〈〈采茶舞曲〉〉的音乐伴奏中做着“采茶“的律动，在欢快热烈的气氛中结束本课。
第二课时：《长江两岸的民歌》
教学目标：1、结合地理知识了解长江两岸各个地区的民歌及其特点。
2、重点感受《龙船调》、《十送红军》的内容及地方风格，并尝试用哑剧的形式表演《龙船调》。
教学重点：《龙船调》、《十送红军》的聆听与感受。
课前的准备：1、布置学生在地图上查找——在长江两岸有哪些省（直辖市）
2、每个小组自选一个地区对其地理位置、环境、有哪些著名民歌以及民歌的风格特点或其他与这个地区有关的知识进行讲解。
教学过程：
一、学生的讲述
每组选派代表把本组选定的主题进行介绍，可以通过语言讲解、播放音像资料、制作课件等多种形式来介绍，本组的其他成员可以进行补充。
教师也可以做补充说明，并帮助学生进行小结。
二、教师在学生讲述的过程中插入对几个重点曲目的介绍：
1、《龙船调》
（1）完整聆听一遍《龙船调》，感受歌曲的风格特点。
问题：这首歌属于民歌中的哪一种？（山歌、小调、号子）
开头带有明显的山歌风味，这种山歌风的曲调造成一种远距离打招呼的感觉。最后一段音乐既有划船时唱劳动号子的形象又有重新唱起山歌的形象，蕴涵着丰富的生活内容。
（2）介绍：《龙船调》原是湖北利川花灯中的一首花灯调……
（3）欣赏宋祖英《龙船调》MTV（注意其中的表演）
（4）创造性表演
以小组为单位，在模仿的基础上进行自由创造。
2、《十送红军》
（1）介绍歌曲背景
（2）聆听歌曲
思考：歌曲中有哪些演唱形式？为什么要有这些演唱形式上的变化？对歌曲情绪的表达有什么作用？
3、简单介绍、聆听其他一些地区的民歌
（1）四川：《太阳出来喜洋洋》
（2）湖南：《浏阳河》等
三、小结
第三课时：《江南丝竹》
教学目标：1、激发学生对民族器乐了解和探究的兴趣。
2、感受、体验江南丝竹的音乐风格。
3、能用口琴较流畅地演奏《茉莉花》，并与打击乐相配合。
教学重点：《茉莉花》的演奏
教学过程：
一、欣赏《欢乐歌》
并介绍“江南丝竹”，以及常见的民族乐器。
二、口琴教学：《茉莉花》
1、聆听磁带演奏
2、学习吹奏《茉莉花》旋律
先学习高声部旋律，视学生情况逐步加入中声部、低声部
三、打击乐创作
1、以小组为单位，进行讨论创编节奏。
2、各小组演示自己的创作成果。
要求与口琴《茉莉花》的演奏相配合，小组成员分工合作。由教师以及学生推选出的“评委”评分，评出“最佳创作奖”、“最佳演奏奖”、“最佳合作奖”。
四、小结
